Jak EQ Toms: Przewodnik dla początkujących

Jak EQ Toms: Przewodnik dla początkujących Jak EQ Toms: Przewodnik dla początkujących

Tomy są często jednym z instrumentów, z którymi ludzie mają najwięcej problemów podczas miksowania. Może to mieć związek z faktem, że ich rytmiczna natura jest tak niesamowicie wszechstronna. Niezależnie od tego, czy są to mocno stereofoniczne, rockowe bębny w stylu Phila Collinsa, czy suche, poduszkowe bębny w stylu lat 70-tych, które można znaleźć na płycie Fleetwood Mac, tomy mogą naprawdę stworzyć lub zepsuć rowek perkusyjny.

Odpowiednio zmiksowane, są ekscytujące do słuchania i mogą mieć ogromny wpływ na utwór. Jeśli jednak nie wiesz, jak je wyregulować, łatwo mogą brzmieć dudniąco lub cienko, bez życia lub słabo i wszystkimi innymi przymiotnikami, których nikt nie chciałby, aby opisywano ich tomy.

I chociaż nie ma złotej odpowiedzi ani szybkiej tabeli EQ dla tom EQ, istnieją wypróbowane i prawdziwe techniki, które mogą pomóc ci szybciej osiągnąć ten cel.

W tym przewodniku przeprowadzimy Cię przez proces EQ tomów od podstaw, w tym jak przygotować surowe ścieżki i jak wybrać ciało, klarowność i uderzenie.

Pomyśl o rolach odgrywanych przez Tomy w miksie

Z perspektywy częstotliwości, tomy znajdują się w przestrzeni pomiędzy niskimi częstotliwościami bębna basowego, a szybkimi średnimi i wysokimi częstotliwościami werbla i overheadów. Ciało i uderzenie mogą znajdować się w dowolnym miejscu między 100-800 Hz, a atak i klarowność często znajdują się między 1,5-5 kHz. Bębny rackowe są zazwyczaj wyżej osadzone, podczas gdy floor tomy znajdują się głębiej w spektrum.

Odpowiednie ustawienie tomów w miksie i w kontekście zestawu perkusyjnego oznacza zrównoważenie brzmienia i obecności bez maskowania bębna basowego, basu lub instrumentów prowadzących. W tym miejscu będziesz chciał użyć korektora tomów, aby wyrzeźbić przestrzeń i podkreślić najważniejsze części.

Pro Tip: Upewnij się, że tomy są dobrze nastrojone przed użyciem korektora. Świetnie brzmiący tom u źródła zawsze będzie łatwiejszy do zmiksowania niż taki, który jest zwiotczały, zdławiony lub rozstrojony.

Lista kontrolna Pre-EQ: Wskazówki dotyczące nagrywania i przygotowania

Zanim w ogóle dotkniesz wtyczki EQ, przygotowanie tomów u źródła zaoszczędzi ci mnóstwo czasu później. Sposób, w jaki je nagrywasz i przygotowujesz, ma ogromny wpływ na to, jak skuteczne będą twoje decyzje dotyczące EQ.

Zacznij od umieszczenia mikrofonu

Jeśli mikrofon znajduje się zbyt blisko środka talerza perkusyjnego, uzyskasz pudełkowaty, zdławiony dźwięk. Zbyt daleko od środka, a możesz stracić uderzenie lub odebrać zbyt dużo krwawienia z talerza. Należy dążyć do uzyskania najlepszego punktu tuż poza środkiem, pod kątem w kierunku punktu uderzenia perkusisty.

Właściwa faza

Podobnie jak w przypadku innych bębnów, tomy nie żyją w izolacji. Wchodzą one w interakcję z bębnem basowym, werblem i overheadami. Zawsze odwracaj polaryzację mikrofonów tomów i porównuj je z innymi bębnami. Jeśli coś nagle zabrzmi pełniej lub ciszej, winowajcą może być faza. Upewnij się, że jest to prawidłowe przed korekcją dźwięku z odpowiednim obrazowaniem stereo i wyrównaniem.

Pozbądź się ciszy

Gdy już będziesz zadowolony z surowego dźwięku, edytuj ciszę lub zastosuj bramkę, aby zmniejszyć wyciek z talerzy lub uderzeń werbla. Im mniej śmieci na ścieżce, tym bardziej precyzyjne mogą być ruchy korektora.

Sprawdź swój Gain Staging

Na koniec sprawdź stopień wzmocnienia. Upewnij się, że poziomy tomów są mocne, ale nie szczytowe, zanim sięgniesz po korektor. Zrównoważone poziomy = czystsze kształtowanie brzmienia.

Pro Tip: Soluj swoje tomy z overheadami i kick drumem, aby upewnić się, że brzmią muzykalnie razem, a nie odizolowane i nienaturalne.

Zakresy częstotliwości dla Tomów

Znajomość kluczowych częstotliwości podczas korekcji tomów to połowa sukcesu. Tomy obejmują szeroki zakres częstotliwości, od uderzającego w klatkę piersiową niskiego końca tomu podłogowego do szybkiego górnego środka tomu rackowego. Oto podział stref, o których należy pamiętać, próbując wybrać konkretny dźwięk:

  • Subbas (20-60 Hz): Większość tego zakresu niskich częstotliwości jest zbędna w przypadku tomów. Dodaje dudnienie niskich tonów, które zjada przestrzeń nad głową, nie zapewniając użytecznego brzmienia. Wyłącz go za pomocą filtra górnoprzepustowego.
  • Niskie tony (60-120 Hz): To tutaj mieszka ciało, szczególnie w przypadku tomów podłogowych. Podbij tutaj, jeśli twoje tomy są cienkie lub brakuje im uderzenia. Tylko nie przesadź, bo zamulisz swój bęben basowy.
  • Niskie-średnie (120-250 Hz): W tym zakresie często można znaleźć ciepło, ale zbyt duża ilość może sprawić, że tom zabrzmi nadęty. Delikatne przycięcie w okolicach 150-200 Hz może uporządkować sytuację, szczególnie w bardzo gęstych miksach.
  • Tony średnie (250-800 Hz): "Kartonowy" lub "pudełkowaty" dźwięk ma tendencję do utrzymywania się między 400-600 Hz. Jest to popularna strefa cięcia do oczyszczania tomów rackowych lub oswajania zbyt suchych tomów podłogowych.
  • Górne średnie (1-4 kHz): Potrzebujesz uderzenia i prezencji? Ten zakres jest dla Ciebie. Podbij tutaj, aby wydobyć atak lub dźwięk pałeczki i pomóc im się przebić.
  • Wysokie tony (5-10 kHz): Dodaje definicję i klarowność uderzeń pałek perkusyjnych. Zakres ten jest pomocny w nadawaniu poszczególnym uderzeniom perkusyjnym wyraźnego charakteru, zwłaszcza w przypadku bliskiego mikrofonowania.
  • Powyżej 12 kHz: Zwykle niepotrzebne. Możesz użyć filtra dolnoprzepustowego w tym zakresie, aby zredukować szum talerzy lub syczenie bez szkody dla brzmienia tomu.

Krok po kroku: jak EQ Toms

Uzyskanie mocnego i muzykalnego brzmienia ścieżek tomów bez przytłaczania reszty zestawu wymaga pewnej finezji. Oto prosty schemat pracy, który pomoże Ci w podejmowaniu decyzji dotyczących korekcji dźwięku, bez względu na gatunek muzyczny, nad którym pracujesz.

1. Filtr górnoprzepustowy

Zacznij od delikatnego filtra górnoprzepustowego, wyłączając wszystko poniżej 40-60 Hz. Ten zakres to zwykle tylko dudnienie, które zaciemnia miks i konkuruje z bębnem basowym. Zachowaj wystarczającą ilość niskich tonów, aby poczuć uderzenie, ale nie pozwól mu się rozrosnąć.

2. Odetnij błoto

Przesuwaj w zakresie 200-500 Hz, aby znaleźć wszelkie pudełkowate, "kartonowe" dźwięki. W tym miejscu tomy mogą wydawać się zbyt grube lub matowe. Wąskie cięcie o 2-4 dB w tym miejscu może znacznie poprawić brzmienie.

3. Wzmocnienie organizmu

W przypadku tomów rackowych, spróbuj subtelnego podbicia o 1-3 dB w okolicach 100-120 Hz. Tomy podłogowe mogą skorzystać z podobnego podbicia w zakresie 80-100 Hz. Ten ruch korektora dla floor tomów dodaje satysfakcjonującego "uderzenia" niskich tonów, które nadaje tomom wagi.

4. Dodaj atak

Tomy muszą przebijać się przez gęste miksy. Dodaj trochę obecności poprzez podbicie częstotliwości między 2-5 kHz, w zależności od mikrofonu, perkusisty i gatunku. Może to pomóc podkreślić uderzenie pałki i początkowe transjenty.

5. Oswojona surowość

Niektóre mikrofony lub naciągi perkusyjne mogą wprowadzać ostre podteksty. Przeciągnij przez 5-7 kHz i zastosuj łagodne cięcie, jeśli usłyszysz jakiekolwiek kruche lub przeszywające częstotliwości. Wąskie Q działa tutaj dobrze.

6. Dodaj powietrze (opcjonalnie)

Jeśli tomy wydają się zbyt matowe, szczególnie w bardziej przestrzennych miksach, można spróbować lekkiego podbicia częstotliwości 8-10 kHz. Pomoże to dodać realizmu i głębi. Często lubię łączyć to z filtrem dolnoprzepustowym, aby pozbyć się niepotrzebnej góry pasma.

Wreszcie, zawsze A/B swoje ruchy EQ z overheadami i pełnym zestawem. Tomy nie powinny brzmieć niesamowicie w solo, jeśli kolidują z kontekstem całego miksu.

Pro Tip: Używaj wąskich cięć Q, aby naprawić problemy i szerokich podbić Q, aby dodać muzykalności.

Ustawienia EQ dla różnych typów tomów

Różne tomy wymagają nieco innych strategii EQ. Oto szybki podział według typu:

Rack Tomy

Rack tomy zazwyczaj mają wyższą wysokość i są częściej używane w wypełnieniach i przejściach.

  • Filtr górnoprzepustowy: Zmniejsza częstotliwość poniżej 50-60 Hz, aby usunąć sub-szumy z tomów rackowych.
  • Korpus: Delikatne podbicie w okolicach 100 Hz, aby nadać rackowi nieco masy.
  • Pudełkowatość: Zamiatanie i cięcie w okolicach 400 Hz, szczególnie w przypadku bardziej rezonujących tomów.
  • Atak: Dodaje wyrazistości i uderzenia dzięki podbiciu częstotliwości 3-4 kHz.

Tomy podłogowe

Jeśli chodzi o floor tom EQ, celem powinno być uzyskanie dużej ilości niskich tonów, aby nadać im jak najwięcej uderzenia, bez konieczności wchodzenia na inne instrumenty o tych samych częstotliwościach. Nawet gitara elektryczna ma mnóstwo energii w niskich i średnich częstotliwościach, które mogą zostać zakryte przez źle nagrane lub wyregulowane floor tomy.

  • Filtr górnoprzepustowy: Ustawienie w okolicach 40 Hz pozwala usunąć błoto z niskich tonów z floor tomu EQ przy jednoczesnym zachowaniu boomu.
  • Waga: Podbicie w zakresie 80-100 Hz w celu podkreślenia uderzenia.
  • Mulistość: Cięcie między 300-500 Hz, jeśli dźwięk jest zbyt dudniący.
  • Obecność: Uwydatnij atak wyższych tomów rackowych poprzez subtelne podbicie częstotliwości 2-3 kHz.

Tomy elektroniczne

Większość elektronicznych dźwięków perkusyjnych jest wstępnie przetworzona, ale nie oznacza to, że zawsze idealnie pasują do miksu.

  • Zacznij od usunięcia nadmiaru wysokich tonów (powyżej 8 kHz), które mogą kolidować z instrumentami wymagającymi większej ostrości.
  • Odetnij wszelkie wysokie tony średnie lub narastające częstotliwości w okolicach 500 Hz, aby pomóc im połączyć się z elementami akustycznymi.
  • Używaj korektora graficznego chirurgicznie. Twoim zadaniem jest często po prostu miksowanie.

Cokolwiek robisz, zawsze EQ tomów w kontekście całego zestawu. Solo EQ może cię okłamywać.

Przetwarzanie uzupełniające po EQ

Podczas gdy EQ z pewnością może sprawić, że twoje tomy będą w lepszej formie, reszta łańcucha przetwarzania to miejsce, w którym ożywają.

Kompresja

Dobry kompresor może wygładzić różnice głośności między miękkimi i twardymi uderzeniami, czyniąc wypełnienia bardziej spójnymi. Pożądane brzmienie tomów zależy od utworu i gatunku muzycznego, ale są pewne ustawienia, do których skłaniam się bardziej niż do innych:

  • Atak: Średni (20-30 ms), aby zachować początkowe transjenty
  • Zwolnienie: Średnio szybkie (50-100 ms), aby pozostać responsywnym
  • Redukcja wzmocnienia: Celuj w 3-6 dB przy najgłośniejszych uderzeniach. Powinno to wystarczyć do kontrolowania dynamiki bez zgniatania dźwięku tak bardzo, że brzmi on bez życia.

Jeśli te ustawienia nie sprawdzą się w przypadku twoich tomów, możesz również użyć kompresji magistrali lub kompresji równoległej, aby uzyskać nieco większą kontrolę.

Bramkowanie lub dynamiczny korektor

Jeśli mikrofony tomów zbierają zbyt dużo bleedu z werbla lub mikrofonów overhead, wypróbuj bramkę z szybkim atakiem i krótkim zwolnieniem.

Dynamiczny korektor może również redukować bleed tylko wtedy, gdy staje się on problematyczny, zachowując nienaruszony naturalny pierścień tomu.

Zapoznaj się z naszym przewodnikiem po dynamicznym EQ, aby zobaczyć, co czyni go tak pomocnym narzędziem w porównaniu do tradycyjnego EQ.

Nasycenie

Odrobina nasycenia harmonicznego, zwłaszcza w przypadku wtyczek taśmowych lub analogowych, może dodać ciepła i postrzeganej głębi. Wystarczy odrobina, chyba że chcesz, aby twoje tomy brzmiały na zniekształcone.

Pogłos

Tom reverb powinien często sprawiać wrażenie prawdziwego, a nie wypranego. Trzymaj się czasowników typu plate lub small room i utrzymuj decay poniżej jednej sekundy, aby uniknąć zamulenia miksu.

https://www.youtube.com/watch?v=Ku0kRoNXP5o

Jeśli chcesz uzyskać oldschoolowy efekt, wypróbuj pogłos bramkowany. Jest to podstawa produkcji perkusyjnych z lat 80-tych. Nadaje tomom wybuchową, mocną prezencję bez zalegających ogonów, sprawiając, że każde wypełnienie uderza mocno i szybko znika. Pomyśl o Philu Collinsie lub klasycznym hair metalu.

Tomy w różnych gatunkach

Rock/Pop

W miksach rockowych i popowych, tomy dodają energii i rozmachu, szczególnie w przejściach i breakdownie. Skup się na niskich tonach w okolicach 80-100 Hz i wzmocnij atak w zakresie 3-4 kHz, aby pomóc im przebić się przez gitary i syntezatory.

https://www.youtube.com/watch?v=eBG7P-K-r1Y

Posłuchaj "Everlong" zespołu Foo Fighters. Tomy w tym utworze są zwarte, obecne i niosą tony bez wchodzenia w drogę instrumentom niskotonowym.

Jazz

W jazzie lubię myśleć o tomach jako o części rozmowy, a nie o interpunkcji. Minimalna korekcja dźwięku jest tutaj kluczowa. Chcesz zachować transjenty i brzmienie pomieszczenia i uniknąć ciężkiego przetwarzania.

https://www.youtube.com/watch?v=Cv9NSR-2DwM&pp=0gcJCfwAo7VqN5tD

"Moanin'" Arta Blakeya i The Jazz Messengers to świetny przykład, w którym tomy siedzą naturalnie, reagując na pomieszczenie i występ.

Metal

EQ perkusji metalowej zwykle wymaga bardziej chirurgicznego podejścia i kontrolowanej agresji. Lekko podkręć średnie tony i wzmocnij obecność i niskie tony, aby uzyskać mocny, mocny efekt.

https://www.youtube.com/watch?v=E0ozmU9cJDg

"Master of Puppets" Metalliki to świetny przykład tomów, które są szybkie, zdefiniowane i przecinają ciężkie ściany gitar.

Hip-Hop/Funk:

Wreszcie, w hip-hopie i funku, tomy są zwykle używane jako akcenty melodyczne lub rytmiczne. Tonacja jest ważniejsza od mocy. Możesz zwiększyć klarowność wysokości dźwięku i użyć korektora, aby każde uderzenie było celowe.

https://www.youtube.com/watch?v=gBWH3OWfT2Y

"Give Up the Funk" Parliament ma jeden z najlepszych przykładów funkowych tomów z dużą ilością ataku.

Wybieranie ustawień korektora Toma

Tom EQ to tylko jeden z wielu procesów miksowania perkusji.

Chociaż nie ma jednej uniwersalnej ściągawki, której można użyć do uzyskania idealnych tomów dla zestawu perkusyjnego, powyższe wskazówki dotyczące korektora perkusyjnego i przepisy dotyczące miksowania mogą stanowić dobry punkt wyjścia dla ścieżek tomów.

Ożyw swoje utwory dzięki profesjonalnemu masteringowi w kilka sekund!