Najlepszy DAW dla EDM: nasze najlepsze propozycje

Najlepszy DAW dla EDM: nasze najlepsze propozycje Najlepszy DAW dla EDM: nasze najlepsze propozycje

Elektroniczna muzyka taneczna, lepiej znana jako EDM, znana jest z dobrych groove'ów i wysokoenergetycznych beatów. Jeśli interesujesz się produkcją muzyki EDM, czytaj dalej, ponieważ omówimy najlepsze DAW dla EDM.

Prawdę mówiąc, może nie być najlepszego DAW dla EDM, ponieważ zawsze sprowadza się to do osobistych preferencji i zestawu umiejętności. Niemniej jednak, programy DAW z tej listy mają fajne funkcje, które mogą wzbudzić zainteresowanie produkcją muzyki elektronicznej.

1. Ableton Live (Mac/Windows)

Wielu producentów muzyki elektronicznej zachwyca się Abletonem, od amatorów po profesjonalistów, i nie bez powodu. Ableton Live oddaje w ręce producenta wiele innowacyjnych narzędzi, zapewniając wysoce kreatywne sposoby tworzenia muzyki. Z tego powodu Ableton stał się moim głównym DAW na przestrzeni lat.

Na początek, Ableton wprowadza Cię do przepływu pracy w widoku sesji, który jest nieliniowym stylem tworzenia muzyki. Widok sesji pozwala wypróbowywać pomysły w płynny sposób, mieszając i dopasowując elementy według własnego uznania. Można to porównać do przesłuchiwania pomysłów muzycznych przed stworzeniem w pełni sekwencjonowanego utworu.

Czasami ograniczenia osi czasu mogą utrudniać proces twórczy, a biorąc pod uwagę, że EDM ma szybkie tempo, możesz równie szybko zrealizować swoje pomysły, korzystając z widoku sesji. Przeciągnij i upuść pętle audio lub nagraj midi do klipów/scen i zacznij eksperymentować.

Ableton jest wyposażony we wszystkie profesjonalne efekty, których można oczekiwać od pełnoprawnego DAW, takie jak kompresor, pogłos, korektor itp. Jednak najnowsza wersja oprogramowania zawiera nowy "Hybrid Reverb", który łączy pogłos konwolucyjny z pogłosem algorytmicznym, umożliwiając tworzenie interesujących przestrzeni.

Side-chaining jest bardzo powszechną praktyką w muzyce elektronicznej, a Ableton bardzo ułatwia ten proces dzięki wtyczce kompresora.

Biorąc pod uwagę, że EDM opiera się na projektowaniu dźwięku, Ableton pozwala tworzyć złożone dźwięki za pomocą syntezatorów wavetable i operatorowych. Dzięki tym urządzeniom możliwa jest synteza wavetable, FM i modelowanie fizyczne.

Ten program DAW zawiera jedną z największych dostępnych bibliotek dźwięków, zapewniając ponad 70 GB zawartości. Wśród nich znajduje się mnóstwo sampli perkusyjnych, pętli perkusyjnych, groove'ów i wirtualnych instrumentów wspomagających produkcję.

EDM znane jest z wykorzystywania różnych pętli audio, takich jak próbki perkusyjne lub wokalne, a dzięki Abletonowi możesz edytować te próbki w fajny sposób. Live oferuje funkcję wypaczania dźwięku, która umożliwia rozciąganie w czasie i przekształcanie próbek bez utraty jakości dźwięku.

Po ustawieniu znaczników osnowy można zmienić tempo utworu, a sample automatycznie za nim podążą. W połączeniu z intuicyjnymi możliwościami automatyzacji Live'a, można zrobić wiele interesujących rzeczy ze swoimi produkcjami.

Wreszcie, jak sama nazwa wskazuje, Ableton świetnie sprawdza się podczas występów na żywo, będąc DAW wybieranym przez wielu profesjonalnych wykonawców.

Chociaż Ableton może wymagać nieco nauki, producenci EDM poszukujący świeżego podejścia do tworzenia muzyki znajdą w Live całkiem przydatne narzędzie.

Więcej informacji na temat Ableton tutaj

2. Logic Pro X (tylko Mac)

Naszą kolejną cyfrową stacją roboczą audio jest Logic Pro X firmy Apple, który jest standardowym oprogramowaniem do produkcji muzyki. Niektórzy mogą twierdzić, że Logic jest na równi z Pro Tools, jeśli chodzi o najlepszy dostępny DAW, a różnica jest kwestią preferencji. Duet producentów elektronicznych Disclosure używa Logic Pro do produkcji swoich hitów.

Logic Pro to w pełni funkcjonalny DAW, zapewniający wszystkie narzędzia potrzebne do rozpoczęcia i ukończenia utworów. Nagrywanie audio i midi w połączeniu z potężnymi narzędziami do edycji zapewnia dużą elastyczność podczas produkcji utworów.

Najnowsza wersja oprogramowania zawiera sekwencer krokowy inspirowany klasycznymi automatami perkusyjnymi, dzięki czemu można szybko tworzyć bity, a także coś, co Logic nazywa "pętlami na żywo". Dzięki pętlom na żywo możesz uruchamiać różne komórki, aby bawić się swoimi pomysłami bez martwienia się o osie czasu, podobnie jak w widoku sesji Abletona.

Dla producentów elektronicznych, którzy występują również na żywo, najnowsza wersja Logic posiada również moduł "Remix FX", który pozwala wprowadzić efekty w stylu DJ-a do pojedynczej ścieżki lub całej szyny miksującej. Do wyboru są echa, stuttery, bramkowanie i efekty filtrów.

Logic zawiera również ponad 70 GB zawartości, w tym sample i pętle różnych gatunków oraz wiele wysokiej jakości instrumentów.

Podczas przeglądania biblioteki natknąłem się na wiele pętli perkusyjnych/perkusyjnych EDM, które można łatwo wrzucić do sesji. Okazały się one świetnym dodatkiem do moich utworów, ponieważ mogłem dodać kilka fajnych tekstur. Jeśli standardowe pętle to za mało, Logic oferuje również pakiety rozszerzeń.

Dołączone syntezatory oferują różnorodne patche, odpowiednie dla każdego projektu. Wyróżniającym się syntezatorem jest Alchemy, który posiada ponad 3000 dźwięków do zabawy.

Alchemy to nie tylko potężny syntezator, ale także sampler, który pozwala importować próbki i manipulować nimi w interesujący sposób. Tworzenie dźwięku w Logic Pro jest na najwyższym poziomie, ponieważ można dostosowywać różne moduły w celu uzyskania unikalnych rezultatów.

Warto również wspomnieć o modułach Drum Synth i Drum Machine Designer, które umożliwiają tworzenie niestandardowych bębnów elektronicznych i zestawów perkusyjnych.

Jeśli chodzi o nagrywanie muzyki, Logic Pro obsługuje dźwięk 24-bitowy/192 kHz i umożliwia utworzenie do 1000 ścieżek stereo/surround oraz 1000 ścieżek instrumentów programowych.

Również podczas nagrywania Logic automatycznie zarządza ujęciami, zapewniając listę odtwarzania nagranych ujęć do wyboru.

Oprócz typowych narzędzi edycyjnych dostępnych w większości programów DAW, edycja dźwięku w Logic jest bardzo prosta dzięki takim funkcjom jak Flex Time, Flex Pitch i Quick Swipe Comping.

Flex Time pozwala korygować błędy synchronizacji lub morfować dźwięk, podczas gdy Flex Pitch pozwala naprawić wysokość nagrania audio. Wyobrażam sobie, że producenci elektroniki mogą mieć trochę zabawy z manipulowaniem pętlami audio, aby dopasować je do swoich projektów.

Logic Pro posiada również kilka zaawansowanych funkcji edycji midi, umożliwiając płynne i łatwe poprawianie luźnych wykonań. Posiada inteligentną funkcję kwantyzacji, która może zachować takie rzeczy jak flamy i rolki akordów, zachowując ludzkie wyczucie w ścieżkach midi.

Główną wadą jest fakt, że jest on dostępny tylko na komputery Mac, przepraszamy użytkowników systemu Windows. Jeśli jednak myślisz o przejściu na system Mac OS, Logic będzie świetnym dodatkiem do twojego zestawu narzędzi.

Powiedziałbym, że Logic Pro to idealny DAW dla producentów, którzy szukają kompleksowego rozwiązania. Intuicyjny interfejs programu Logic umożliwia tworzenie utworów od podstaw, a następnie miksowanie ich przy użyciu profesjonalnych wtyczek. To potężne oprogramowanie DAW, którego nie można przeoczyć.

Więcej informacji na temat Logic Pro tutaj

3. FL Studio (Windows/Mac)

Image-Line FL Studio istnieje już od około 20 lat i jest preferowanym programem DAW dla wielu producentów muzyki elektronicznej. Elementy, które sprawiają, że FL Studio jest mocnym uderzeniem, to rolka pianina i funkcje sekwencjonowania.

Podobnie jak w przypadku hip-hopu, głównym tematem produkcji EDM jest zazwyczaj perkusja, a dzięki FL Studio można niezwykle szybko tworzyć bity perkusyjne za pomocą sekwencera krokowego. Znam wielu producentów FL Studio, którzy rezygnują z kontrolera midi, polegając jedynie na myszce.

Możesz szybko klikać wzory w locie, a jeśli nadal nie jesteś zadowolony, możesz otworzyć go w rolce pianina. To tutaj dzieje się magia.

Po wejściu do rolki pianina masz do dyspozycji wiele zaawansowanych funkcji, takich jak możliwość rysowania, malowania, siekania, dodawania flam, klejenia, strumieniowania, arpeggiowania, kwantyzacji, grupowania nut i wiele innych. Dostępna jest również funkcja stempla, która umożliwia układanie wstępnie wybranych akordów za pomocą jednego kliknięcia.

Dostępna jest również funkcja ghost note, która pozwala zobaczyć midi innych utworów w tle, dzięki czemu można narysować prawidłowe nuty na pozostałej części utworu.

DAW jest dostarczany w pakiecie z około 80 efektami/instrumentami w wersji podstawowej, rozszerzając się do 107 w wersji najwyższego poziomu. Dostępnych jest także wiele efektów przetwarzania dźwięku, pozwalających na kompletne miksowanie utworów.

Instrumenty te brzmią dobrze same w sobie, ale nie są tak bogate brzmieniowo jak niektóre wirtualne instrumenty w innych programach DAW. Jednakże, dzięki obsłudze wtyczek VST, można do nich podłączyć niemal dowolną wtyczkę innej firmy.

FL Studio oferuje pakiety rozszerzeń od własnego zespołu lub pakiety sygnowane przez szanowanych artystów/producentów.

Z dala od typowego DAW, FL Studio oferuje szybkie, unikalne podejście do tworzenia utworów. Może wystąpić krzywa uczenia się, ponieważ poznanie interfejsu może zająć trochę czasu. Ale gdy już się nauczysz, będziesz programować perkusję i sekwencjonować swoje utwory w błyskawicznym tempie.

Więcej informacji na temat FL Studio tutaj

4. Studio One (Mac/Windows)

Ostatnim programem na naszej liście jest Presonus Studio One, który umożliwia tworzenie muzyki na każdym etapie procesu. Jest to naprawdę jeden z najlepszych programów DAW, ponieważ można nagrywać, produkować, edytować, komponować, miksować, a nawet masterować bez opuszczania oprogramowania.

Studio One posiada wiele funkcji i narzędzi, które mogą okazać się przydatne przy tworzeniu beatów EDM, w zależności od tego, czego dokładnie szukasz.

Wiem, że w muzyce tanecznej melodia/struktura harmoniczna jest kluczowa, a Studio One ma imponującą funkcję ścieżki akordów, która pozwala łatwo tworzyć, przesłuchiwać i zmieniać progresje akordów. Idąc o krok dalej, można nawet wyodrębnić akordy z dowolnego pliku MIDI lub ścieżki audio/instrumentu.

W połączeniu z funkcją edycji harmonicznej, będziesz w stanie przełamać blokady twórcze bez znajomości mnóstwa teorii muzyki.

Edycja midi i audio jest łatwiejsza dzięki wysoce wydajnemu inteligentnemu narzędziu, które umożliwia dodawanie zaników, przycinanie, klejenie i nie tylko. Brak konieczności spędzania dużej ilości czasu na nawigowaniu po menu z pewnością przyspieszy przepływ pracy.

Dostępne są również obwiednie wzmocnienia klipów, które umożliwiają regulację głośności poszczególnych klipów bez konieczności sięgania po kompresor. W przypadku tych pętli perkusyjnych, które są niespójne pod względem poziomu, można wybrać konkretną część i dostosować ją według własnego uznania. Najfajniejszą częścią jest fakt, że jest on oparty na klipach, więc po naprawieniu klipu raz, zmienia on następnie inne instancje tego samego klipu w dowolnym miejscu w sesji.

Studio One zawiera również kilka wysokiej jakości wtyczek, takich jak Impact XT, Mai Tai i Sample One XT.

Impact XT to instrument do produkcji bitów i rytmów, który ma wygląd klasycznego automatu perkusyjnego. Otrzymujesz do 8 banków z 16 padami na bank, z 16 wyjściami mono i stereo.

Impact wyróżnia się tym, że można ładować pojedyncze sample lub pełne pętle muzyczne, a następnie przeciągać i upuszczać efekty bezpośrednio na pady w celu ich przetworzenia. Możesz także uruchamiać pętle, które automatycznie synchronizują się z utworem poprzez rozciąganie w czasie rzeczywistym i zsynchronizowany start / stop.

Natywnych syntezatorów nie można lekceważyć, ponieważ do dyspozycji są zarówno syntezatory monofoniczne, jak i polifoniczne. Wtyczka multi-instrument pozwala na łączenie wielu syntezatorów i instrumentów, dając nieskończone możliwości projektowania dźwięku.

Warto również wspomnieć o profesjonalnych efektach dźwiękowych, które również mogą pomóc w produkcji. Dostępne są między innymi analogowe delaye, arpeggiatory, repeatery i analogowo modelowane wzmacniacze gitarowe.

PreSonus Studio One to świetny DAW dla EDM, który ma wiele do zaoferowania producentom na każdym poziomie umiejętności, szukającym kompletnego pakietu.

Więcej informacji na temat Studio One tutaj

Wnioski

Produkcja muzyki tanecznej to przyjemny proces, a znalezienie odpowiedniego EDM DAW, który uzupełni ten proces, jest kluczowe. Mamy nadzieję, że przedstawiona lista pomoże ci obrać właściwy kierunek podczas zawężania wyboru.

Jak wspomniano powyżej, nie ma jednego najlepszego DAW dla EDM, ponieważ przepływ pracy producenta określa, co może mu się spodobać. Znajomość swoich potrzeb w zakresie produkcji muzycznej będzie bardzo pomocna. Jeśli budżet jest problemem, te programy DAW oferują wersje demonstracyjne, które pomogą ci zacząć.

Do następnego razu!

Ożyw swoje utwory dzięki profesjonalnemu masteringowi w kilka sekund!