Podwójne śledzenie wokalu to niesamowity sposób na zapewnienie obecności, ciepła i zainteresowania w miksie. Ta technika przetwarzania wokalu jest stosowana w praktycznie wszystkich gatunkach muzycznych, dzięki czemu jest niezwykle wszechstronna i cenna dla producentów z różnych środowisk. Ale jak dokładnie działa podwójne śledzenie?

Poniżej wyjaśnimy tajniki podwójnego śledzenia i podzielimy się kilkoma godnymi uwagi przykładami, które pomogą ci zrozumieć moc przetwarzania. Podzielimy się również kilkoma wskazówkami dotyczącymi skutecznego śledzenia wokalu, które pomogą Twoim miksom wyróżnić się w tłumie. Rzućmy okiem!

Czym jest podwójne śledzenie?

Podwójne śledzenie to technika nagrywania, w której ta sama partia jest nagrywana dwukrotnie i nakładana warstwowo w celu uzyskania gęstego, pełnego dźwięku. Często słyszy się podwójne śledzenie na wokalu prowadzącym, zwłaszcza podczas tworzenia akcentu w określonej sekcji utworu. Jednak podwójne śledzenie jest również używane z gitarami, wokalami wspierającymi i wieloma innymi instrumentami.

Buddy Holly jest uważany za jednego z pierwszych, jeśli nie pierwszego, popularnego artystę, który użył podwójnego śledzenia w swojej muzyce. Zainspirowany techniką overdubbingu Les Paula, podwójnie nagrał partie wokalne w utworze Words of Love, zmieniając na zawsze krajobraz muzyczny:

Dwie ścieżki mogą mieć większą moc niż pojedynczy głos i nadać linii melodycznej dodatkową teksturę i zainteresowanie, niż gdyby była jednościeżkowa.

Podwójne śledzenie (DT) kontra sztuczne podwójne śledzenie (ADT)

Prawdziwe podwójne śledzenie (DT) ma miejsce, gdy ręcznie nagrywasz tę samą część dwa razy w tej samej sekcji osi czasu. Niewielkie różnice między tymi dwoma ujęciami mogą stworzyć szerokość i niuanse, które nie przypominają żadnego innego efektu. Technika ta może być jednak czasochłonna, ponieważ trzeba nagrać wiele ujęć dla każdego pożądanego sygnału.

Na szczęście można użyć efektu ADT lub sztucznego podwójnego śledzenia, aby uzyskać podobny efekt. Sztuczne podwójne śledzenie zostało opracowane przez inżynierów dźwięku The Beatles w kultowym Abbey Road Studios. Pierwotnie efekt ten był tworzony poprzez wysyłanie sygnału audio do dwóch różnych magnetofonów. Każdy magnetofon otrzymywał to samo wejście, choć jeden z magnetofonów miał opóźnienie około 100 ms.

Opóźnienie między dwoma urządzeniami tworzy dźwięk podobny do prawdziwego podwójnego śledzenia, czasami określanego jako efekt Haasa. Efekt ten ostatecznie dał początek wtyczkom tape delay, doublerom i innym efektom audio, które można wykorzystać do stworzenia wrażenia sztucznego podwójnego śledzenia.

Efekt ADT jest zwykle nieco czystszy niż prawdziwa technika podwójnego śledzenia, ale nadal może dodać szerokości i obecności do miksu. Daje to również dodatkową korzyść w postaci większej kontroli nad przetwarzaną ścieżką, ponieważ pracujesz tylko z jednym nagraniem.

Przykłady podwójnego śledzenia w muzyce

Od The Beach Boys po Beyonce, podwójny tracking można usłyszeć w wielu gatunkach i stylach muzycznych. Najlepszym sposobem na zrozumienie potęgi podwójnego trackingu jest posłuchanie nagrań z podwójnym trackingiem w akcji! Oto niektóre z najbardziej znanych nagrań wykorzystujących tę technikę w kilku gatunkach muzycznych:

Groove is In the Heart by Dee-Lite

Ten groove'owy hymn czerpie wiele ze swojej pikanterii z uderzających sampli i kreatywnej produkcji wokalnej. Zwróć uwagę, jak efekt podwójnego śledzenia wchodzi i wychodzi, aby stworzyć kontrast w całym miksie:

Let Down by Radiohead

Ten klasyk Radiohead łączy w sobie ostre panoramowanie i podwójne śledzenie, aby dać ci jasny obraz efektu podwójnego śledzenia:

Real Love Baby by Father John Misty

Father John Misty wykorzystuje ten sam efekt w większości swojej dyskografii, ale jego niezaprzeczalny hit Real Love Baby po prostu nie byłby taki sam bez podwójnego trackingu:

Taxman by The Beatles

Legendy rocka, The Beatles, byli niesamowicie zainspirowani pionierem podwójnego śledzenia Buddy Holly. Utwory takie jak Taxman wykorzystywały DT i ADT:

I Will Survive w wykonaniu Glorii Gaynor

Ten klasyk disco czerpie swoją moc z podwójnie nagranego refrenu, który dodaje mnóstwo mocy głównemu wokalowi:

Toxic Britney Spears

Timeless Toxic tworzy kontrast między sekcjami zwrotek i refrenów, wykorzystując podwójne śledzenie:

Korzyści z podwójnego śledzenia wokali

Dlaczego więc warto rozpocząć podwójne śledzenie wokalu lub jakiegokolwiek innego instrumentu? Oto kilka głównych powodów, dla których producenci stosują tę technikę:

Dodawanie pełni i ciepła

Nakładanie warstw dźwięku tworzy pełnię i ciepło. Wprowadzenie kolejnej warstwy zapewnia możliwość uzyskania dodatkowych tekstur dźwiękowych w utworze.

Tworzenie nacisku

Podwójnie nagrane wokale mogą tworzyć kontrast z pojedynczo nagranymi wokalami, służąc jako narzędzie do tworzenia akcentów w miksie. Techniki tej można użyć do wyróżnienia ważnych tekstów lub określonych sekcji utworu.

Tworzenie szerszego obrazu stereo

Podwójne śledzenie wokalu tworzy poczucie szerokości w miksie. Z tego powodu często słyszy się podwójne śledzenie w refrenie utworu.

Możliwość eksperymentowania

Dodatkowe ścieżki oznaczają więcej sposobów na eksperymentowanie z miksem. Planuj z panoramowaniem i innymi metodami przetwarzania, sprawdzając różne rodzaje interakcji między dwiema ścieżkami.

Jak podwójnie śledzić

Istnieją dwa sposoby na stworzenie efektu podwójnego śledzenia, prawdziwe podwójne śledzenie lub wykorzystanie wtyczki do symulacji tego efektu.

Nagrywanie dwóch ujęć - prawdziwe podwójne śledzenie

Zacznij od nagrania jednego ujęcia instrumentu, wokalu lub innego źródła dźwięku. Upewnij się, że jesteś zadowolony z nagrania, a następnie nałóż kolejną ścieżkę na żywo. Użyj nowej ścieżki na żywo, aby nagrać tę samą część, co poprzednie wykonanie. Posłuchaj niesamowitych efektów podwójnego śledzenia.

Użyj wtyczki - Sztuczne podwójne śledzenie

Niektóre wtyczki, takie jak tape delay, chorus, flanger i podwojone efekty echa, mogą dać podobne wrażenie do podwójnego śledzenia. Możesz także spróbować podwoić pojedynczą ścieżkę i umieścić je w nieco innych momentach początkowych.

Wskazówki dotyczące skutecznego podwójnego śledzenia

Nadszedł czas, aby zacząć używać podwójnego śledzenia we własnych sesjach! Skorzystaj z poniższych strategii, aby usprawnić korzystanie z tej techniki miksowania:

Zabawa z panoramowaniem

Podwójne śledzenie może samo w sobie dodać poczucie szerokości, ale można pójść o krok dalej, łącząc tę technikę z panoramowaniem. Eksperymentuj z twardym panoramowaniem oddzielnych ujęć po lewej i prawej stronie lub w różnych punktach pola stereo.

Zachowaj spójność

Efekt podwójnego śledzenia może być dość zauważalny - więc jeśli planujesz użyć go w całym miksie, spróbuj zrobić to w przewidywalny sposób. Na przykład, możesz zdecydować się na użycie podwójnego śledzenia wyłącznie w refrenie, mostku lub na zestawie słów, które chcesz wyróżnić z reszty miksu.

Kiedy stosować DT, a kiedy ADT?

Podwójne śledzenie i sztuczne podwójne śledzenie mogą mieć drastycznie różne profile dźwiękowe. Jeśli próbujesz zbudować oryginalną ścieżkę, która jest bardziej podatna na specjalne niuanse występów na żywo, tradycyjny podwójny tracking jest najlepszym rozwiązaniem. Jeśli szukasz czegoś czystszego i po prostu chcesz dodać trochę szerokości lub zainteresowania, sztuczny podwójny tracking może być właściwą drogą.

Najczęściej zadawane pytania dotyczące podwójnego śledzenia

Czy jesteś gotowy przetestować podwójne śledzenie we własnych miksach? Oto kilka najczęściej zadawanych pytań i odpowiedzi, które pomogą ci lepiej zrozumieć ten temat:

Czym jest podwójne śledzenie w audio?

Podwójne śledzenie to celowe śledzenie lub nagrywanie tej samej części dwa razy. Te dwa ujęcia są następnie nakładane na siebie, aby stworzyć wyraźny efekt podwójnego śledzenia.

Co robi podwójne śledzenie?

Podwójne śledzenie to doskonała technika przetwarzania, która może dodać bogate brzmienie do linii wokalnej, gitary prowadzącej lub dowolnego innego instrumentu. Efekt podwójnego śledzenia często dodaje do miksu pewne ciepło, moc, szerokość i pełnię.

Czy podwójne śledzenie jest oszustwem?

Nie! Podwójne wokale lub inne podwójnie śledzone dźwięki z pewnością mają wyraźny smak dźwiękowy, ale wybór ich użycia jest tylko kwestią preferencji. Możesz nawet użyć sztucznych lub automatycznych wtyczek do podwójnego śledzenia, aby pomóc ci stworzyć efekt, jeśli nie byłeś w stanie śledzić wielu ujęć ze studia.

Jaka jest różnica między podwójnym śledzeniem a overdubbingiem?

W przypadku overdubbingu, nakładasz inną część na warstwę fali dźwiękowej poprzedniej. W przypadku podwójnego śledzenia nagrywasz tę samą część dwa razy w tej samej przestrzeni. Jest to często wykonywane w przypadku podwójnych wokali lub innych dźwięków.

Który utwór ma podwójne śledzenie?

Istnieje wiele klasycznych i nowoczesnych przykładów podwójnego śledzenia, jak pokazano powyżej. Niektóre z najbardziej znanych utworów wykorzystujących podwójne śledzenie to Respect Arethy Franklin lub Bohemian Rhapsody zespołu Queen.

Podwójne śledzenie to świetny sposób na dodanie dodatkowej mocy do partii wokalnej, instrumentu lub dowolnego dźwięku w sesji. Miłej zabawy z wykorzystaniem tej specjalnej techniki w następnym utworze!