Jeśli chcesz poprawić ogólną jakość dźwięku swojego miksu, uzyskanie optymalnego balansu niskich tonów jest kluczowe. W rzeczywistości, słabo zbalansowany low-end jest jedną z charakterystycznych oznak amatorskiego miksu.
Zbyt mała ilość basu może skutkować cienką, pozbawioną życia ścieżką, podczas gdy nadmiar basu może sprawić, że miks będzie dudniący, mulisty i niewyraźny. Wiedza na temat korzystania z jednego z podstawowych narzędzi w arsenale miksera - korektora - pomoże ci znaleźć idealne miejsce na basy w miksie.
Oczywiście nie bez powodu nazywa się to "sztuką" miksowania. Nie ma ścisłych naukowych zasad dotyczących korekcji basu, więc jeśli spodziewasz się tutaj złotego biletu, nie chcę, abyś był rozczarowany. Mogę jednak przedstawić elastyczne wytyczne, które można zastosować, aby uzyskać optymalne niskie tony z basu, bez względu na gatunek lub styl.
Określanie roli basu
Pierwszym pytaniem, które powinieneś sobie zadać, jest:
Jaka jest rola basu w tym utworze?
Różne partie basu w różny sposób wpływają na aranżacje.
Nie jesteś pewien? Zacznij od słuchania poszczególnych nut. Czy masz do czynienia z dłuższymi, bardziej trwałymi frazami, czy krótkimi, szybkimi nutami staccato?
Możesz także zastanowić się, w jakim zakresie częstotliwości znajdują się nuty twojego basu.
Jeśli nie masz pewności, załaduj analizator widma, choć w większości przypadków znajdziesz energię niskich tonów w zakresie 20 Hz-160 Hz, średnie lub niskie tony w zakresie 250 Hz - 500 Hz oraz szumy palców w zakresie 800 Hz - 2 kHz, zwłaszcza jeśli pracujesz z gitarą basową.
Nie każdy dźwięk basu żyje głównie w niskich tonach. W rzeczywistości wiele partii basowych gra w stosunkowo wysokim zakresie.
Dobrym przykładem jest "Lost My Treble Long Ago" autorstwa Vulfpeck.
Ten nowoczesny utwór funkowy prezentuje bas jako główny element. Słychać więcej średnich i wysokich tonów niż niskich, ponieważ odgrywają one bardziej melodyjną rolę.
Po drugiej stronie spektrum mamy utwór taki jak "99" Hollie Cook, który zapewnia klasyczny dubowy bas o niskiej częstotliwości, w którym większość wysokich i średnich tonów została usunięta:
Chodzi o to, że różne partie basowe mogą odgrywać bardzo różne role, a zatem będą wymagać bardzo różnych rozwiązań EQ.
Określanie roli bębna kopiącego
Jednym z najtrudniejszych wyzwań dla inżynierów jest miksowanie kick i basu, ponieważ te dwa elementy oddziałują na siebie bardziej niż jakakolwiek inna para elementów muzycznych. Nie ma zbyt wiele miejsca na dzielenie się niskimi tonami, ale ponieważ te dwa elementy dzielą tę przestrzeń dźwiękową, do producenta lub inżyniera należy dokonanie świadomego wyboru, aby pomieścić każdy z nich.
W tym miejscu do gry wkracza aranżacja. Zwróć uwagę na to, w jaki sposób bębny basowe współgrają ze sobą. Na przykład, jeśli masz szybko poruszającą się partię basu i cztery na podłodze bęben kopiący, twoje podejście będzie inne niż w przypadku tego samego kopnięcia i rzadkiej, podtrzymywanej partii basu.
Niemożliwe jest podanie ultra-specyficznych wytycznych EQ dla kopa i basu, ponieważ elementy te będą się zmieniać z utworu na utwór. Jeśli jednak wzajemne oddziaływanie kopa i basu sprawia ci trudności, istnieje wiele narzędzi, których możesz użyć, aby upewnić się, że podejmujesz rozsądne decyzje.
Jestem wielkim fanem FabFilter Pro-Q3 do większości zadań EQ, choć jest on szczególnie pomocny w identyfikacji maskowania częstotliwości. Wystarczy umieścić instancję Pro-Q3 na każdej ścieżce i włączyć analizator widma częstotliwości w czasie rzeczywistym, klikając przycisk "Analizuj" w dolnej części okna wtyczki.
Odtwórz zarówno dźwięk kopnięcia, jak i basu razem i spójrz na analizator widma, aby zidentyfikować obszary, w których częstotliwości kopnięcia i basu nakładają się na siebie. Te nakładające się obszary wskazują na potencjalne maskowanie częstotliwości. Na tej podstawie można dostosować korektor.
Za chwilę zajmę się sztuką tworzenia "kieszeni" EQ dla tych instrumentów!
Określenie roli innych instrumentów
Opierając się na tym, co właśnie omówiliśmy, powinieneś także posłuchać, jak bas wchodzi w interakcję z innymi instrumentami w miksie, takimi jak syntezatory, klawisze lub gitary.
Tylko dlatego, że jest nazywany basem, nie oznacza, że jest ograniczony do zakresu częstotliwości basowych.
Na przykład gitara basowa może rezonować w górnych średnich częstotliwościach od 800 Hz do 2 kHz, zwłaszcza jeśli jest przesterowana. Syntezator basowy może rezonować jeszcze wyżej, w zależności od brzmienia.
Podejdź do miksowania tych instrumentów wokół basu lub odwrotnie, używając powyższej metody maskowania. Określ rolę każdego instrumentu i umieść je w ich własnej przestrzeni.
Jak korygować basy
Do tej pory masz już podstawowe pojęcie o tym, na co należy zwrócić uwagę podczas korekcji basu. Teraz chcę dać ci kilka ogólnych wskazówek, które możesz zbadać, aby pomóc basowi płynnie wtopić się w miks.
1. Użyj filtra górnoprzepustowego
Co?! High-pass dla instrumentu low-end?
Może się to wydawać sprzeczne z intuicją, ale high-passing basu jest jednym z najlepszych sposobów na oczyszczenie niepotrzebnych ultra-niskich tonów i zapobieganie zaśmiecaniu subwoofera.
Wielu początkujących mikserów albo pomija filtr górnoprzepustowy, albo go nadużywa. W przypadku basów może on jednak okazać się zbawienny dla miksu.
Filtry górnoprzepustowe tłumią niskie częstotliwości, jednocześnie przepuszczając treści o wyższej częstotliwości. Wiele konsol i listew kanałowych ma wbudowane filtry górnoprzepustowe, które często są ustawione na około 80 Hz. Zasadniczo, gdybyś aktywował te filtry górnoprzepustowe, wszystko poniżej 80 Hz zostałoby stłumione.
Te filtry są świetne dla instrumentów, które nie potrzebują mnóstwa niskich tonów, takich jak wokale, hi-haty lub skrzypce. W większości nagrań wokalnych poniżej 80 Hz znajduje się tylko dudnienie, dlatego warto się go pozbyć.
Oczywiście nie musisz pozbywać się wszystkiego poniżej 80 Hz w basie, choć nie oznacza to, że nie możesz użyć korektora parametrycznego lub korektora w stylu konsoli ze zmiennym filtrem górnoprzepustowym, aby delikatnie obniżyć zawartość subbasów.
Prawie za każdym razem, gdy miksuję gitarę basową, ustawiam filtr górnoprzepustowy między 40 a 50 Hz, aby wzmocnić subbas i pomóc mu lepiej współgrać z kopnięciem.
2. Użyj filtra dolnoprzepustowego
Podstawowe częstotliwości gitary basowej zazwyczaj mieszczą się w zakresie od 50 Hz do 1 kHz. W zależności od basu, mogą nawet występować podteksty sięgające około 5 kHz. Powyżej tej częstotliwości nie znajdziemy jednak zbyt wielu cennych informacji harmonicznych, dlatego też zalecam zastosowanie filtra dolnoprzepustowego.
Filtry dolnoprzepustowe są podobne do filtrów górnoprzepustowych pod względem tłumienia, choć są one przeznaczone do tłumienia wysokich tonów.
Często stosuję filtr dolnoprzepustowy podczas korekcji gitary basowej, aby wyrzeźbić dla niej wyraźniejszą przestrzeń i pozbyć się wszelkich szumów, syków lub powietrza, które moim zdaniem mogą konkurować z innymi wysokimi lub wysoko średnimi elementami w moim miksie.
3. Finezja średnich
Osiągnięcie równowagi ma fundamentalne znaczenie w EQ i choć nie ma sztywnych i szybkich zasad, wielu inżynierów sugeruje przycięcie nadmiaru niskich średnich tonów, aby zrobić miejsce dla innych instrumentów harmonicznych i podbicie górnych średnich tonów, aby podkreślić atak lub "skubanie palcami".
Należy pamiętać, że nie zawsze to działa, ponieważ niektóre partie basowe chcą żyć w niskich średnich tonach bardziej niż gdziekolwiek indziej, a inne mają zbyt dużo ataku w wysokich tonach.
Ogólnie jednak uważam, że takie podejście pomaga podnieść mieszanki z błota.
Zakres około 200-350 Hz może szybko się zapełnić, zwłaszcza gdy masz kilka innych elementów, w tym wokale, werble, klawisze i gitary wypełniające tę część spektrum. Uważam, że zmniejszenie tego zakresu częstotliwości w basie pozwala zabłysnąć prawdziwym instrumentom średniego zakresu.
Z drugiej strony, basy mogą gubić się w miksie, gdy nie mają definicji. Staje się to jeszcze silniejsze podczas słuchania na małych głośnikach smartfona. Niewielkie podbicie basów w zakresie 800-2 kHz może pomóc im przebić się przez miks bez znaczącego wpływu na ogólny balans.
4. Nadaj niskiej półce trochę smaku
Podczas gdy korektory FabFilter są pełne przydatnych funkcji, aby instrumenty grały ładnie, nie mają one wyraźnej charakterystyki EQ modelowanych analogowo wtyczek EQ, takich jak korektory w stylu Pultec lub korektory SSL Channel Strip.
Nie ma nic lepszego niż pasywny korektor niskich tonów na basie. Kształtuje on niskie tony w cudownie muzykalny sposób, dodając charakteru i harmonicznych, których w innym przypadku nie uzyskałbyś z cyfrowego korektora parametrycznego.
Jestem wielkim fanem wtyczek PuigTec EQ od Waves dla basu, a dzięki legendarnemu inżynierowi miksu Tchadowi Blake'owi znalazłem również Soundtoys Sie-Q, który przyjmuje proste trzypasmowe podejście do regulacji częstotliwości.
5. Wyszukiwanie anomalii
Jeśli miksujesz elektryczną gitarę basową, prawdopodobnie napotkasz po drodze nierówne nuty. Większość basów ma pewne nuty, które albo nie wybrzmiewają wystarczająco (martwe punkty), albo rezonują nadmiernie.
Jeśli słyszysz tę nierówność, choć nie jesteś pewien, skąd ona pochodzi, możesz podbić dzwonek na korektorze i przemiatać go, aż wykryjesz głośniejszy rezonans w porównaniu z resztą nut.
Kiedy już znajdę tę nutę, użyję jej, aby wyciąć kilka dB z tej rezonującej nuty, która na przykład może leżeć między 180 Hz a 200 Hz. Wszystko będzie zależeć od basu.
Jeśli ta problematyczna nuta jest nierówno zagrana, na początek wybiorę dynamiczny korektor.
6. Używanie korektora dynamicznego z łańcuchem bocznym
Pamiętasz, jak mówiłem o tworzeniu kieszeni? W przypadku kopa i basu jest to prawie zawsze konieczne. Czasami małe "przetarcie" między kopnięciem a basem jest dobre dla miksu, choć najczęściej uważam, że przejrzystość i przestrzeń między nimi jest tym, czego chcę.
Wiele porad, które można znaleźć w Internecie, mówi, aby użyć statycznego korektora i wyciąć określone zakresy częstotliwości w każdym elemencie, aby zrobić miejsce dla siebie nawzajem. Na przykład, jeśli częstotliwość podstawowa bębna basowego wynosi 60 Hz, a bas utrzymuje ją w zakresie od 80 Hz do 100 Hz, można podbić częstotliwość kopnięcia przy 60 Hz i zmniejszyć ją w zakresie od 80 Hz do 100 Hz, i odwrotnie w przypadku basu.
Głównym problemem jest to, że nuty basowe zmieniają się w czasie. Jeśli wytniesz częstotliwość 60 Hz, która jest efektywnie B1 na gitarze basowej, po prostu obniżysz głośność B1. Oznacza to, że za każdym razem, gdy partia basowa gra B1 lub nuty tuż wokół niego (w zależności od szerokości ustawienia Q w korektorze), będą one mniej słyszalne niż inne podobne nuty.
Weźmy pod uwagę fakt, że jedynym powodem cięcia częstotliwości 60 Hz jest zrobienie miejsca na kopnięcie. Ale co, jeśli kopnięcie nie jest odtwarzane podczas niektórych nut basowych? Cóż, to cięcie nadal tam będzie, chyba że przejdziesz i zautomatyzujesz je.
Zasadniczo, statyczna korekcja dźwięku dla bębnów basowych staje się przestarzałym podejściem. Aby uzyskać bardziej optymalne podejście, trzymam się dynamicznego EQ.
Jest to bardziej ukierunkowane rozwiązanie, w którym stosujesz dynamiczny korektor na ścieżce basu, który jest podłączony do kopnięcia, aby wyeliminować kłopotliwe częstotliwości tylko wtedy, gdy jest to konieczne.
Na przykład, jeśli uderzenie kopnięcia jest zasłaniane przez basy w zakresie 50-100 Hz, można skonfigurować dynamiczny korektor, który jest ustawiony na cięcie basów za każdym razem, gdy kopnięcie uderza, tłumiąc ten zakres, gdy jest to potrzebne, i pozostawiając go w spokoju, gdy nie, podobnie jak w przypadku kompresji sidechain.
Kilka kluczowych częstotliwości, na które należy zwracać uwagę
Ustawienia korektora basu będą się różnić w zależności od utworu, ale jeśli chodzi o korektor gitary basowej, istnieje kilka zakresów częstotliwości, na które lubię zwracać uwagę:
- Subbas (20 Hz - 60 Hz): Obszar subbasów to miejsce, w którym znajdują się głębokie niskie częstotliwości. Można je podbić, aby uzyskać dodatkową moc i wagę, ale należy to robić ostrożnie, ponieważ mogą one zamulić cały miks. Zwykle lubię stosować filtr górnoprzepustowy jako punkt wyjścia dla moich ustawień korektora gitary basowej, gdzieś od 20 Hz do 40 Hz.
- Niskie tony (60 Hz - 150 Hz): To tutaj znajdują się podstawowe dźwięki większości ścieżek basowych. Możesz tu podbić gitarę basową, jeśli potrzebuje ona więcej ciała lub przyciąć ją, aby zredukować muliste brzmienie.
- Niski średni zakres (150 Hz - 400 Hz): Często dokonuję cięcia w korektorze gitary basowej w tym zakresie, jeśli przeszkadza ona innym instrumentom niskotonowym, chociaż w rzadszych miksach może to być świetny zakres do dodawania ciepła.
- Średni zakres (400 Hz - 1 kHz): Jeśli gitara basowa potrzebuje nieco więcej artykulacji, prezencji lub growlu, możesz wzmocnić ten zakres. Należy również uważać na nosowe lub szumiące zakresy częstotliwości.
- Wysoki średni zakres (1 kHz - 2 kHz): W zależności od brzmienia basu, można tu znaleźć pewne częstotliwości zapewniające dodatkowy atak i klarowność.
- Wysokie częstotliwości (2 kHz - 5 kHz): Są to wysokie tony większości gitar basowych. Często lubię wycofywać te górne częstotliwości, zwłaszcza podczas pracy nad gęstym miksem, aby zrobić miejsce dla innych instrumentów.
Przemyślenia końcowe
Wszystkie powyższe informacje powinny stanowić ogólny punkt wyjścia do podejścia do korekcji basu. Oczywiście EQ to tylko jeden z aspektów procesu miksowania, a wiedza o tym, jak korzystać z narzędzi takich jak nasycenie i kompresja, przy jednoczesnym zapewnieniu właściwego wyrównania fazowego, szczególnie w nagraniach z wieloma mikrofonami, jest kluczowa.
Sprawdź niektóre z naszych innych artykułów na temat miksowania, aby dowiedzieć się więcej!