Podczas gdy współczesna muzyka pop może koncentrować się głównie na tekstach i historiach, muzyka ambient jest znacznie bardziej zainteresowana budowaniem skomplikowanych, pięknych dźwiękowych krajobrazów, które niekoniecznie mają przewidywalną strukturę. Muzyka ambient jest lubiana przez zróżnicowaną grupę słuchaczy, a wielu producentów wykorzystuje różne formy tego elektronicznego podgatunku do inspirowania innej muzyki.
Dźwięki ambientowe mogą tak bardzo różnić się od tradycyjnych struktur dźwiękowych, że nauka tworzenia muzyki ambientowej może być trudna, jeśli nie robiłeś tego w przeszłości. Na szczęście przygotowaliśmy kompleksowy przewodnik, który pomoże ci zbudować te niesamowite, ewoluujące pejzaże dźwiękowe od podstaw.
Poniżej omówimy, czym jest muzyka ambient, jak działa i podzielimy się kilkoma wskazówkami i sztuczkami, które pomogą ci wejść w tę wyjątkową przestrzeń dźwiękową.
Czym jest muzyka ambient?
Muzykę ambient można najlepiej opisać jako gatunek muzyczny dopracowany w tworzeniu atmosfery lub nastroju. Zamiast wokalu i tekstu napędzającego serce utworów, producenci ambientu nakładają warstwy dźwięków i tekstur, często tworząc z bardzo niewielkim lub żadnym poczuciem rytmu. Muzyka ambient wykorzystuje ciekawe dźwięki i efekty, takie jak pogłos i panoramowanie, aby stworzyć większe poczucie przestrzeni w utworze.
Niektórzy mogą opisać muzykę ambient jako rodzaj dźwiękowej tapety, w której muzyka może być wykorzystana do wzmocnienia odczuć w przestrzeni, ale niekoniecznie odciągnie uwagę od początkowej obecności w danym momencie.
Muzyka ambient niekoniecznie ma powtarzające się motywy i często obejmuje dźwięki, które nie zawsze są uważane za "instrumenty", niezależnie od tego, czy są to nagrania terenowe deszczu, czy biały szum. Gatunek ten nie jest w żaden sposób zdefiniowany, ale generalnie kojarzy się z wolniejszym tempem.
Do czego służy muzyka ambient?
Ten podgatunek muzyki elektronicznej często ma być kojący, marzycielski i rozległy. Projekt dźwiękowy może się znacznie różnić w świecie muzyki ambient. Nie wymaga ona automatycznie uwagi, ale jej aktywne słuchanie może wprawić słuchacza w pozytywny nastrój. Muzyka może być różnie interpretowana przez różnych słuchaczy.
Jednak słuchacze często uważają, że muzyka ambient może być właśnie tym, czego potrzebujesz, aby zrelaksować się po stresującym dniu. Inni mogą wykorzystać unikalne dźwięki muzyki ambient do introspekcji, a nawet medytacji. Ponieważ muzyka ambient ma zwykle minimalne, jeśli w ogóle, bity, gatunek ten może być doskonałym narzędziem do nauki lub skupienia się, gdy tęsknisz za jakimś dźwiękiem w tle. Z drugiej strony, niektórzy słuchacze muzyki ambient mogą używać jej jako środka ułatwiającego zasypianie.
3 Słynne przykłady muzyki ambient
Zanim zagłębimy się w to, jak tworzyć muzykę ambient, ważne jest, aby mieć poczucie, jak ona brzmi. Oto kilka słynnych klasyków muzyki ambient, które mogą stanowić inspirację:
An Ending (Ascent) autorstwa Briana Eno
Brian Eno jest w dużej mierze uważany za "ojca" muzyki ambient. Kinowy utwór An Ending (Ascent) do dziś pozostaje jednym z jego najpopularniejszych dzieł:
Mówi się, że Brian Eno był pierwotnie zainspirowany powolną, klasyczną muzyką łączącą się z dźwiękami środowiska naturalnego.
#3 by Aphex Twin
Aphex Twin jest znany ze swoich rewolucyjnych kreacji w całej dziedzinie muzyki elektronicznej. #3 wyciągnięte z albumu Selected Ambient Works Volume II jest pełne jednych z najbardziej atmosferycznych dźwięków, które wciąż mają znaczenie:
Treefingers by Radiohead
Nierzadko zdarza się, że muzyka ambient inspiruje dzieła spoza swojego gatunku. Alternatywny i legendarny zespół rockowy Radiohead pokazuje doskonały przykład tworzenia muzyki ambient w swoim utworze Treefingers:
Od zarania muzyki ambient istniało kilka iteracji, które mieszczą się w szerszym parasolu muzyki atmosferycznej. Projekt dźwiękowy, począwszy od eterycznych tekstur, spokojnych pejzaży dźwiękowych, po glitchujące atmosfery, może być obecny w nowoczesnych utworach ambientowych.
Instrumenty i dźwięki do tworzenia muzyki ambientowej
Aby z powodzeniem tworzyć muzykę ambient, potrzebne są odpowiednie elementy. Oto niektóre z najlepszych dostępnych narzędzi dźwiękowych, które pomogą ci ulepszyć twoje nagrania:
- Syntezatory i pady: Nakładanie warstw padów i syntezatorów może stworzyć pełną mieszankę dźwięków, która często sprawdza się w rozległych pejzażach dźwiękowych muzyki ambient.
- Gitara akustyczna i elektryczna: Muzyka ambientowa często wykorzystuje gitarę akustyczną i elektryczną wypłukaną w pogłosie do budowania sennych, wciągających pejzaży dźwiękowych.
- Fortepian: Lekkie melodie fortepianowe lub klawiszowe często trafiają do muzyki ambient, przypominając najbliższą rzecz do lirycznej linii w muzyce ambient.
- Drone: Dźwięk dronowy lub coś, co tworzy stały rytm, może stworzyć pewną spójność w każdym innym luźnym krajobrazie dźwiękowym.
- Sample i tekstury: Sample wokalne mogą dodać nieco potrzebnego ruchu do utworu ambientowego, nie burząc przy tym pełnej czci atmosfery. Dodanie tekstur dźwiękowych w całym polu stereo może stworzyć interesujące efekty i kontrastować z powtarzającymi się progresjami akordów lub dronami, utrzymując zaangażowanie słuchaczy. Możesz dodać więcej tekstur za pomocą nagrań terenowych, a nawet pracować z czymś tak subtelnym jak biały szum, aby dopełnić miks.
- Efekty pogłosu i opóźnienia: Muzyka ambientowa często posiada tak ogromną przestrzeń dzięki wtyczkom i efektom reverb i delay. Włączenie tych elementów do technik miksowania może umieścić dźwięki i instrumenty wirtualne w podobnej przestrzeni dźwiękowej.
Jak tworzyć muzykę ambient w 6 krokach
Nauka tworzenia tego wyjątkowego gatunku może wydawać się onieśmielająca, ale każdy producent może zacząć tworzyć muzykę ambient przy odrobinie wskazówek. Skorzystaj z poniższych kroków, aby poprowadzić swój proces produkcji muzyki ambient.
Studiuj produkcję muzyki ambient
Zanim rozpoczniesz swoją przygodę z produkcją muzyki ambient, ważne jest, aby określić, jaki rodzaj muzyki ambient chcesz stworzyć. Wejdź na dowolną playlistę "ambient music" i przetasuj utwory. Przekonasz się, że chociaż wiele utworów ma podobne elementy, mogą one mieć niezwykle zróżnicowany charakter. Spróbuj znaleźć od 2 do 3 utworów referencyjnych, które posłużą ci za przewodnik przy tworzeniu pierwszej kompozycji.
Posiadanie tych utworów jako punktu odniesienia sprawi, że eksploracja muzyki ambient będzie znacznie łatwiejsza niż jazda w ciemności.
Znajdź DAW
Aby tworzyć muzykę ambient lub jakąkolwiek inną muzykę elektroniczną, musisz znaleźć odpowiednią cyfrową stację roboczą audio. DAW to rodzaj oprogramowania, którego można używać do tworzenia muzyki, programowania wirtualnych instrumentów i nagrywania dźwięku na żywo. W zależności od poziomu doświadczenia, warto zapoznać się z kilkoma samouczkami dotyczącymi produkcji muzycznej, aby poznać zasady działania tego oprogramowania. Możesz nawet wpisać w wyszukiwarkę "ambient music production tutorial", by uzyskać więcej wskazówek.
Zbuduj swój fundament
Jednym z powodów, dla których muzyka ambient jest tak intrygująca, jest brak centralnej struktury w utworach tego gatunku. Jeśli jednak posłuchasz niektórych utworów referencyjnych muzyki ambient, możesz zauważyć pewien rodzaj łuku dźwiękowego lub budowanie i nakładanie warstw instrumentów na kilka podstawowych warstw. Zacznij od czegoś w rodzaju drona, basu, syntezatora lub linii padów.
Kontynuuj dodawanie warstw na tych liniach, a następnie baw się ich rozmieszczeniem. Czy istnieje linia melodyczna? Gdzie powinna się znaleźć? Który moment będzie punktem kulminacyjnym utworu? Kiedy powinna zacząć się wycofywać?
Eksperyment
Najlepszą częścią produkcji muzycznej (zwłaszcza jeśli chodzi o muzykę ambient) jest to, że nie ma żadnych zasad! Wypróbuj różne części, mieszaj i dopasowuj różne aranżacje, wprowadzaj nowe sample i tekstury, aż znajdziesz coś, co spełni twoje oczekiwania. Nie zapomnij o efektach takich jak pogłos i opóźnienie, które mogą szybko dodać bujną atmosferę do całego utworu lub jego poszczególnych elementów.
Mieszaj i zbieraj opinie
Zmiksuj to, co masz i poszukaj opinii! Pamiętaj, że produkcja muzyki ambient jest wyjątkowa, ponieważ nie powinna rozpraszać uwagi, a jednocześnie być przemyślana. Zapytaj znajomych i innych zaufanych muzyków, co o tym sądzą i w razie potrzeby wróć do deski kreślarskiej.
Twórz więcej muzyki ambient
Ostatecznie najlepszym sposobem na stanie się lepszym producentem muzyki ambient jest tworzenie większej ilości muzyki! Podejmij wyzwanie wypróbowania różnych stylów ambientowych. Możesz także eksperymentować z dźwiękami nagrywanymi na żywo, takimi jak gitara lub smyczki, aby dodać do krajobrazu swoich ambientowych nagrań.
Najczęściej zadawane pytania dotyczące tworzenia muzyki ambient
Gotowy, aby spróbować swoich sił w utworze ambientowym? Skorzystaj z tych najczęściej zadawanych pytań i odpowiedzi, aby stworzyć atmosferę w swojej muzyce:
Jakie oprogramowanie do tworzenia muzyki ambient?
Aby tworzyć muzykę ambient, potrzebujesz dostępu do cyfrowej stacji roboczej audio lub DAW. Niektóre popularne programy DAW to ProTools, Ableton Live, FL Studio, Logic Pro lub GarageBand.
Jaki instrument tworzy muzykę ambient?
Dźwięki i instrumenty takie jak syntezatory, pady, gitary, klawisze, sample i inne mogą być wykorzystywane do tworzenia muzyki ambient. Te elementy dźwiękowe są często łączone z wtyczką pogłosu lub innymi efektami, aby stworzyć przestrzenną atmosferę.
Jak mogę tworzyć muzykę ambient?
Muzykę ambient można tworzyć przy użyciu cyfrowej stacji roboczej audio, wybranych sampli oraz wirtualnych lub fizycznych instrumentów. Powyżej przedstawiliśmy konkretny proces tworzenia.
Jak muzyka ambient wpływa na mózg?
Muzyka ambient często zawiera kojące dźwięki natury i wolniejsze tempa, które wielu słuchaczy może uznać za relaksujące. Minimalistyczne krajobrazy dźwiękowe mogą również pomóc niektórym słuchaczom poprawić koncentrację.
Czym jest szum otoczenia w muzyce?
Szum otoczenia ogólnie odnosi się do nagrań lub próbek dźwięku, które niekoniecznie są instrumentami. Na przykład, mogą to być dźwięki lasu lub wentylatora w pomieszczeniu, które pomagają dodać atmosferę do utworu.
Dlaczego ludzie słuchają muzyki ambient?
Muzyka ambient jest bardzo unikalna w swojej konstrukcji, tworząc bardzo unikalne wrażenia słuchowe. Gatunek ten może być doskonałym narzędziem do medytacji, snu lub po prostu relaksu dla wielu słuchaczy.
Muzyka ambient nie bez powodu cieszy się niesłabnącą popularnością wśród tysięcy słuchaczy. Ciesz się wolnością płynącą z bezstrukturalnej sztuki produkcji muzyki ambient. Baw się dobrze zamieniając codzienne dźwięki w transcendentne doświadczenia!