Czy jesteś gotowy na rocka? Nauka pisania piosenek rockowych nie jest tak trudna, jak mogłoby się wydawać. W tym przewodniku omówimy dokładnie, jak pisać piosenki rockowe i wyjaśnimy kluczowe punkty tego gatunku, abyś mógł zrozumieć proces tworzenia muzyki rockowej jako całości. Przejdźmy do rzeczy.

Czym jest muzyka rockowa?

Co dokładnie definiuje piosenki rockowe? Muzyka rockowa, czasami określana jako rock and roll, rock & roll lub rock 'n' roll, to specyficzny podzbiór muzyki pop, który powstał w latach 50-tych XX wieku. Większość muzyków rockowych zgodzi się, że wszystkie piosenki rockowe mają wspólne mocne bity, ale poza tym trudno jest zdefiniować gatunek, ponieważ istnieje tak wiele różnych podgatunków, które wyłoniły się z muzyki rockowej.

Biorąc to pod uwagę, gdyby uogólnić gatunek, muzyka rockowa zwykle wykorzystuje instrumenty elektryczne, takie jak pianino elektryczne, gitara elektryczna, elektryczny bas i perkusja. Duży nacisk kładzie się na mocne bity, a muzyka rockowa często zapożycza formę i styl muzyki bluesowej. We wczesnym rocku można również usłyszeć wpływy muzyki folkowej i country.

Kiedy myślimy o narodzinach rock and rolla, nie sposób nie wspomnieć o Chucku Berrym. Podczas gdy poprzednicy położyli podwaliny pod tego muzyka, Berry jako pierwszy połączył gitarowe rytmy country z mocnym bluesowym uderzeniem.

Muzyka rockowa jest również znana ze swoich surowych tekstów, zwykle przemawiających do młodszego pokolenia. Tematy miłości, pożądania, buntu lub antyautorytarnych tematów i polityki społecznej pojawiają się w muzyce rockowej. Kiedy piszesz teksty, trzymasz się mężczyzny lub bez wahania wyrażasz swoje surowe uczucia. Muzyka rockowa ma zwykle ostrzejsze brzmienie niż inne gatunki muzyki pop i stawia na wydajność, prezentując epickie solówki instrumentalne.

Muzyka rockowa jest dość szybka w porównaniu do innych gatunków muzycznych. Większość muzyków rockowych gra w tempie od 110 do 140 uderzeń na minutę (BPM). Możesz również natknąć się na pewne skale używane w melodiach muzyki rockowej. Niektóre z nich to między innymi skala bluesowa, pentatonika molowa, pentatonika durowa, skala durowa bluesowa, skala mollowa naturalna i dorycka.

Podgatunki muzyki rockowej

Chociaż trudno byłoby zdefiniować całą muzykę rockową, oto niektóre z bardziej popularnych podgatunków, o których warto wiedzieć:

• Indie Rock: Indie Rock stawia na prostotę i narodził się w czasach, gdy niektórzy muzycy rockowi uważali, że muzyka rock and rollowa staje się zbyt skomercjalizowana. Zespoły indie rockowe mają wyraźne melodie i stosunkowo proste instrumentarium.
• Rock alternatywny: Gatunki w ramach rocka alternatywnego są bardzo zróżnicowane, ponieważ termin ten powstał jako sposób na odróżnienie wszystkiego, co brzmiało "inaczej" od klasycznego rocka, który może mieć bardziej popowe brzmienie. Rock alternatywny stawia na eksperymenty i prowokacyjne teksty.
• Rock progresywny: Rock progresywny, czasami nazywany prog-rockiem, polega na eksplorowaniu poza granicami klasycznej muzyki rockowej. Prowadzi to do złożonych sygnatur czasowych, długich, odkrywczych utworów i nieograniczonych eksperymentów.
• Punk rock: Punk rock koncentruje się wokół buntu w dźwiękach i tekstach. Znajdziesz tu mnóstwo mocnych akordów, intensywnych wokali i zniekształceń.
• Muzyka grunge: Ten podgatunek alternatywnego rocka wykorzystuje ciężkie zniekształcenia, minimalną perkusję i zazwyczaj mroczne teksty. Smells Like Teen Spirit Nirvany jest kluczowym hitem tego gatunku.
• Muzyka metalowa: Muzyka metalowa lub heavy metalowa ma dość prostą strukturę, wykorzystującą niskie tony basu, mocną perkusję, agresywny wokal i nadmiar przesterowanych gitar.
• Shock Rock: Shock Rock to wyspecjalizowana forma heavy metalu lub tradycyjnej muzyki rock and rollowej, która znana jest z dawania bardzo teatralnych występów z destrukcyjnym klimatem.
• Math Rock: Math Rock to podgatunek prog rocka, który podkreśla niekonwencjonalne taktowanie, harmonie i teoretyczny splendor.
• Glam Rock: Glam Rock ma brzmienie charakterystyczne dla typowego rock and rolla, ale podkreśla specyficzną prezencję sceniczną. Wykonawcy wykorzystują dziwaczne kostiumy, makijaż i fryzury, aby wyrazić siebie poprzez ten gatunek. Niech się błyszczy!

Instrumenty rockowe

Rock jest równie łatwo definiowany przez instrumenty, co przez styl muzyczny. Ponownie, istnieją wyjątki, ponieważ każdy utwór rockowy jest inny, ale prawdopodobnie dobrze zapoznasz się z tymi instrumentami podczas pisania piosenek rockowych.

Gitara elektryczna

Piosenki rockowe mają tendencję do wybierania gitary elektrycznej zamiast akustycznej, co pomaga odróżnić ten gatunek od innych sąsiednich rodzajów muzyki, takich jak folk, blues czy muzyka country. Nie można nauczyć się pisania piosenek rockowych bez pomocy pedałów elektrycznych, o których mowa poniżej, co jest kolejnym kluczem do sukcesu gitary elektrycznej.

Jeśli gitarzysta elektryczny nie jest zajęty graniem melodyjnego solo, może grać akordy mocy. Akordy te są stosunkowo łatwe do manewrowania w górę i w dół szyjki gitary i wykorzystują trzeci i czwarty palec gitarzysty wraz z nutą kotwiczącą.

Gitara basowa

Gitara basowa pomaga utrzymać rytm i zapewnia strukturę w piosence rockowej, pozwalając solistom na fundament, którego potrzebują do eksperymentowania. Rockowi gitarzyści basowi zazwyczaj wybierają elektryczną gitarę basową.

Pedały

Pedały nie są instrumentem samym w sobie, ale są niezbędnym składnikiem, jeśli chodzi o naukę pisania piosenek rockowych. Niektóre z najczęstszych typów pedałów używanych w utworach rockowych to pedały kompresji, zniekształceń, pogłosu, delay, fuzz i overdrive. Pedały są zwykle podłączane do gitary elektrycznej, ale mogą być również używane na wokalach i innych instrumentach.

Klucze

Inną grupą instrumentów, którą można zobaczyć w niektórych gatunkach muzyki rockowej, są elektryczne instrumenty klawiszowe. Nowoczesne utwory rockowe mogą zawierać instrumenty klawiszowe, organy elektryczne lub syntezatory.

Perkusja

Chociaż proces pisania piosenek rockowych może się znacznie różnić w zależności od podgatunku rocka, możesz być pewien, że dobra piosenka rockowa ma mocny rytm. Kiedy piszesz piosenkę rockową, najczęściej zobaczysz muzykę w zwykłym czasie lub sygnaturze czasowej 4/4 z dużym naciskiem na uderzenia 2 i 4.

Istnieją pewne wyjątki w podgatunkach takich jak prog rock i math rock, ale ogólnie rzecz biorąc, utwory rockowe są definiowane przez ich spójny rytm. To sprawia, że perkusja jest jedną z najważniejszych części rockowego utworu.

Jak napisać piosenkę rockową w 7 krokach

Bez zbędnych ceregieli, oto podstawowy schemat pisania piosenek rockowych. Należy pamiętać, że nie ma jednego "właściwego" sposobu na napisanie piosenki rockowej, ale ta formuła przeprowadzi cię przez proces tworzenia pierwszego utworu rockowego.

1. Zbuduj silny fundament

Czasami najtrudniejszą częścią tworzenia piosenki rockowej jest rozpoczęcie. Można to zrobić na wiele sposobów: Możesz zacząć od tekstu piosenki, znaleźć progresję akordów utworu, a nawet zdecydować się na budowanie na podstawie rytmu.

Podejmij decyzję o tym, co ma dla Ciebie sens. Ważne jest, by trzymać się obranej ścieżki. Łatwo jest odmówić sobie produktywności na wczesnych etapach tworzenia piosenki. Uwolnij swój początkowy pomysł! Nie musi on być dopracowany. Może to być po prostu nagranie melodii lub chwytliwego pomysłu na haczyk w aplikacji do notatek głosowych.

Zapisuj swoje pomysły i eksperymentuj z różnymi kombinacjami linii i melodii. Pisząc piosenkę rockową, nie powstrzymuj się! Uwolnij swoje emocje podczas dźwiękowej i tekstowej burzy mózgów.

2. Włącz elementy skalne

Jeśli chodzi o naukę pisania piosenek rockowych, zauważysz, że nie różni się ona zbytnio od sposobu, w jaki nauczyłbyś się pisać dowolną piosenkę. W miarę pisania piosenek zaczniesz dostrzegać, że piosenka rockowa, piosenka country i piosenka pop nie różnią się tak bardzo!

To powiedziawszy, aby stworzyć piosenkę rockową, będziesz chciał podkreślić elementy muzyczne, które definiują ten gatunek, jak omówiono powyżej. Jeśli chcesz zacząć prosto, zdecyduj się na metrum 4/4. Wybierz tempo wyższe niż 110 uderzeń na minutę, aby stworzyć energetyczną atmosferę, z której słynie ten gatunek. Aby utwór był kompletny, wystarczy wokalista, gitara, bas i perkusja. W przypadku niektórych gatunków rocka, takich jak rock alternatywny, im prościej, tym lepiej.

3. Wybierz strukturę utworu

Teraz, gdy masz już kilka podstawowych pomysłów na swoją rockową piosenkę, nadszedł czas, aby zacząć nieco bardziej formować glinę i nadać utworowi pewną strukturę. Piosenki rockowe nie muszą być ograniczone do sztywnej formuły, ale posiadanie podstawowej wrażliwości na to, gdzie znajdują się różne elementy, może być niezwykle pomocne.

Najpopularniejszą rockową strukturą piosenki jest prawdopodobnie zwrotka-refren-zwrotka-refren-most. Mostek może również służyć jako sekcja solowa, co jest jedną z charakterystycznych cech piosenek rockowych. Możesz także zdecydować się na inne popularne struktury, takie jak zwrotka-chorus-wers-chorus, lub eksperymentować z własnymi pomysłami.

Po wybraniu struktury spróbuj dopasować początkowe pomysły z burzy mózgów do wybranej struktury. Przenieś swoje sekcje i dostosuj to, co stworzyłeś, aż poczujesz, że druga zwrotka swobodnie przepływa do drugiego refrenu i tak dalej, i tak dalej.

4. Pisz teksty rockowe

Jeśli jeszcze nie zacząłeś, nadszedł czas, aby stworzyć surowy, odważny tekst do wybranej melodii. Pisanie tekstów do muzyki rockowej często obraca się wokół pewnego stylu życia; miłości, pożądania i buntu. Spróbuj zbudować tekst piosenki wokół jednej z tych koncepcji i stwórz dobry haczyk, który zawiera główne przesłanie utworu.

5. Nagrywanie oprzyrządowania

Po napisaniu pierwszego szkicu utworu nadszedł czas na nagranie! Nagraj siebie lub swój zespół w cyfrowej stacji roboczej audio lub DAW. Jedną z najlepszych części muzyki rockowej jest to, że jakość nagrania nie jest tak cenna, jak w przypadku dopracowanej popowej piosenki. Na przykład podgatunek "garage rock" narodził się wyłącznie z brzmienia zespołów nagrywających muzykę w garażu. Rock and roll polega na byciu surowym, prawdziwym i podkreślaniu artefaktów.

6. Odsłuchaj i popraw

Gdy masz już nagraną piosenkę, nadszedł czas, aby ją odsłuchać i zobaczyć, co można poprawić. Czy twój zespół jest zgrany? Czy tekst jest zbyt niejasny, by go zrozumieć? Postaraj się uzyskać jak najwięcej informacji zwrotnych od innych muzyków, aby wrócić i poprawić swoją pracę.

7. Play Out

Napisanie piosenki rockowej to jedno, a nauka gry z zespołem na żywo to drugie. Jednym z powodów, dla których muzyka rockowa jest tak wyjątkowa, jest to, że często wiąże się z różnymi subkulturami, które mają swoje własne style, przesłania i estetykę. Rock and roll nie byłby tym, czym jest dzisiaj bez dużego nacisku na obecność na scenie.

Zbierz zespół i zagraj na żywo! Czasami występy mogą pomóc ujawnić zarówno słabe, jak i mocne strony utworu, ułatwiając ci doskonalenie się jako autor piosenek. Jeśli nie masz zespołu, możesz zacząć nawiązywać kontakty z innymi muzykami za pośrednictwem otwartych mikrofonów lub mediów społecznościowych lub po prostu grać z podkładem. Ważne jest to, że poświęcasz czas na rozwijanie swoich umiejętności wykonawczych, co jest niezbędne dla praktycznie każdego artysty rockowego.

Miejmy nadzieję, że przekonasz się, że napisanie piosenki rockowej nie jest tak trudne, jak mogłoby się wydawać. Przy odrobinie praktyki, będziesz w stanie poprawić swoje umiejętności pisania w mgnieniu oka. Udanego pisania piosenek!