Native Instruments Kontakt to jeden z najpopularniejszych samplerów wykorzystywanych przez producentów muzycznych i kompozytorów na całym świecie. Zapewnia ogromną kolekcję wirtualnych instrumentów, bibliotek dźwięków i efektów, które mogą poprawić jakość i głębię produkcji muzycznych.

Jednak przy tysiącach bibliotek Kontakt dostępnych na rynku, wybór odpowiedniej dla swoich projektów muzycznych może być przytłaczający. W tym artykule omówimy niektóre z najlepszych bibliotek Kontakt, które wzbogacą Twoją muzykę!

Czym są biblioteki Kontakt?

Biblioteki Kontakt to biblioteki sampli przeznaczone do użytku z samplerem Kontakt. Kontakt jest prawdopodobnie jednym z najlepszych samplerów programowych dostępnych obecnie na rynku, umożliwiającym muzykom i producentom granie i manipulowanie wirtualnymi instrumentami za pomocą kontrolerów MIDI.

W rozległej sieci bibliotek Kontakt można znaleźć kilka wysokiej jakości próbek audio różnych instrumentów, takich jak pianina, gitary, perkusje i instrumenty orkiestrowe, które zostały nagrane i edytowane, aby zapewnić realistyczne i ekspresyjne wrażenia z gry.

Niezależnie od tego, czy interesujesz się projektowaniem dźwięku, scoringiem, czy nakładaniem organicznych nagrań na samplowane instrumenty, na rynku dostępnych jest wiele świetnych bibliotek Kontakt.

Darmowe a płatne biblioteki Kontakt

Zanim zagłębimy się w temat, warto zauważyć, że dostępne są zarówno darmowe, jak i płatne biblioteki Kontakt.

Różnica między nimi polega przede wszystkim na jakości i ilości oferowanych dźwięków.

Darmowe biblioteki Kontakt mogą oferować ograniczony wybór dźwięków i niższą jakość próbek, podczas gdy płatne biblioteki oferują szerszy zakres wysokiej jakości próbek o większej głębi i realizmie.

W większości przypadków płatne biblioteki mogą oferować bardziej zaawansowane funkcje, takie jak wbudowane efekty i konfigurowalne interfejsy. Mimo to, darmowe biblioteki Kontakt nadal mogą być świetnym punktem wyjścia dla początkujących lub osób z ograniczonym budżetem, ponieważ nadal mogą oferować solidną różnorodność dźwięków do podstawowych produkcji.

Ostatecznie wybór między darmowymi i płatnymi bibliotekami Kontakt zależy od budżetu, potrzeb i poziomu wiedzy.

Najlepsze płatne biblioteki Kontakt

1. Spitfire Studio Orchestra Professional

Chociaż cena może odstraszyć większość amatorskich producentów studyjnych, jakość dźwięku Studio Orchestra Professional jest niezrównana. Każda próbka w tym orkiestrowym VST została nagrana w pięknej sali przy użyciu najwyższej jakości sprzętu, zapewniając bogate i szczegółowe brzmienie, które jest zarówno realistyczne, jak i ekspresyjne.

Ta biblioteka Kontakt oferuje szeroką gamę instrumentów orkiestrowych, w tym smyczkowe, dęte blaszane, dęte drewniane, perkusyjne i inne, a wszystko to w dobrze zaprojektowanym interfejsie z konfigurowalnymi elementami sterującymi. Dołączony mikser zapewnia jeszcze większą moc, umożliwiając dostosowanie poziomów i panoramowania każdego instrumentu lub dodanie efektów i przetwarzania.

Jedną z głównych zalet tej biblioteki Kontakt jest funkcja "Swarm", która pozwala kompozytorom tworzyć złożone i ewoluujące tekstury poprzez nakładanie wielu instancji tego samego instrumentu z niewielkimi różnicami w taktowaniu i strojeniu. Ta unikalna funkcja tworzy poczucie ruchu i głębi w orkiestracji, co jest trudne do osiągnięcia w przypadku innych bibliotek.

Jedyną potencjalną wadą Studio Orchestra Professional jest to, że może ona dość mocno obciążać procesor, szczególnie w przypadku korzystania ze złożonych artykulacji i stylów gry.

Jednak w większości przypadków Studio Orchestra Professional firmy Spitfire Audio to wyjątkowa biblioteka orkiestrowa, która jest bardzo wszechstronna i zdolna do tworzenia oszałamiająco realistycznych aranżacji orkiestrowych.

2. Native Instruments Thrill

Native Instruments Thrill został zaprojektowany, aby zapewnić kompozytorom i producentom potężny i unikalny zestaw kinowych dźwięków i tekstur. Thrill opiera się na unikalnym silniku syntezy algorytmicznej, który pozwala tworzyć złożone i ewoluujące pejzaże dźwiękowe, które mogą być wykorzystywane do wielu zastosowań, w tym do tworzenia muzyki filmowej, projektowania dźwięku i produkcji muzyki głównego nurtu, choć z pewnością jest bardziej nastawiony na pierwsze dwa.

Biblioteka zawiera ponad 200 presetów zaprojektowanych do wywoływania różnych nastrojów i emocji. Znalezienie odpowiednich presetów do miksu jest łatwe dzięki różnym kategoriom, w tym Atmospheres, Clusters, Rhythmic i Transitions, co ułatwia znalezienie odpowiedniego dźwięku dla konkretnego projektu.

Same dźwięki są nie z tego świata, a dzięki tak szerokiej gamie łatwych do manipulowania tekstur i barw, możesz tworzyć pełne napięcia i dynamiczne kompozycje, które zachwycą słuchaczy.

Interfejs Thrill jest intuicyjny i przyjazny dla użytkownika, z szeregiem elementów sterujących i parametrów, które pozwalają użytkownikom dostosować dźwięki do własnych upodobań. Oprogramowanie zawiera również szereg efektów, w tym pogłos, opóźnienie i zniekształcenie, które można wykorzystać do dalszego kształtowania i ulepszania dźwięków.

Wbudowany kontroler XY jest niezwykle potężny i wszechstronny, dzięki czemu prawie niemożliwe jest stworzenie tego samego dźwięku dwa razy. Od kinowych i sugestywnych pejzaży dźwiękowych po mrożące krew w żyłach risery, Thrill jest jedną z najbardziej unikalnych bibliotek Kontakt do tej pory.

3. Spitfire Albion One

Znalezienie wysokiej jakości biblioteki orkiestrowej, która nie rozbije banku, jest prawie niemożliwe - słowo kluczowe "prawie".

Pozwólcie, że przedstawię wam Spitfire Albion One.

Spitfire Albion One to ogromna biblioteka orkiestrowa dla Kontakt, która zawiera ogromną kolekcję smyczków, instrumentów dętych blaszanych, dętych drewnianych, perkusji i syntezatorów. Biblioteka jest skrupulatnie nagrana z fantastyczną dbałością o szczegóły, oddając najdrobniejsze niuanse każdego instrumentu.

Oprócz fantastycznego brzmienia, interfejs jest bardzo intuicyjny i łatwy w nawigacji, zapewniając dostęp do różnych artykulacji i warstw dynamicznych łatwo dostępnych za pomocą przełączników klawiszy i kontrolerów MIDI. Chociaż z pewnością został stworzony do dramatycznych partytur filmowych, epickich ścieżek dźwiękowych do gier wideo i bujnych tekstur ambientowych, znalazłem zastosowanie również w produkcjach popowych.

Jedyną główną wadą Albion One jest duże obciążenie procesora. Ze względu na wysokiej jakości próbki i złożone algorytmy, Albion One może wymagać dodatkowej optymalizacji, aby uniknąć problemów z wydajnością.

Ogólnie rzecz biorąc, Spitfire Albion One to pozycja obowiązkowa dla każdego kompozytora, który chce dodać światowej klasy bibliotekę orkiestrową do swojego arsenału.

4. Kirk Hunter - Front Row Violins

Znalezienie dobrego skrzypcowego VST może być wyzwaniem, ponieważ trudno jest uchwycić niuanse i złożoność prawdziwego wykonania skrzypiec na wirtualnym instrumencie. Wielu wirtualnym instrumentom skrzypcowym, z którymi miałem okazję grać w przeszłości, brakowało ciepła, ekspresji i realizmu występów na żywo. Jeśli kiedykolwiek miałeś okazję grać z wczesnymi bibliotekami próbek skrzypiec, prawdopodobnie zauważyłeś, że brzmiały one cienko i sztucznie lub brakowało im zakresu dynamiki.

Tak więc, kiedy Kirk Hunter wydał Front Row Violins i zacząłem widzieć mnóstwo świetnych recenzji, musiałem sam przetestować ten "realistyczny i ekspresyjny wirtualny instrument skrzypcowy".

Byłem naprawdę zachwycony. Jest to jedna z niewielu bibliotek sampli skrzypcowych, której udało się uchwycić zakres artykulacji i niuansów prawdziwego wykonania skrzypiec.

Biblioteka sampli zawiera różnorodne artykulacje i style gry, w tym między innymi legato, staccato, pizzicato, spiccato i tremolo. Próbki są bardzo wysokiej jakości, zapewniając ciepłe i naturalne brzmienie, które oddaje unikalny charakter nagranego skrzypka.

Jako wisienka na torcie, Front Row Violins oferuje przyjazny dla użytkownika zakres parametrów do dostosowywania dźwięku, w tym pogłos, opóźnienie i korektor.

Front Row Violins to jedna z najlepszych bibliotek Kontakt na rynku dla tych, którzy chcą dodać realistyczne i emocjonalne brzmienie skrzypiec do swoich produkcji. Niezależnie od tego, czy pracujesz nad ścieżką dźwiękową do filmu, klasyczną kompozycją, czy też elektronicznym utworem, który domaga się ciepłego, organicznego brzmienia, Front Row Violins może być cennym dodatkiem do twojego arsenału.

5. In Session Audio - Shimmer Shake Strike

Ilekroć potrzebuję dodać lekką perkusję, aby podkreślić lub wzmocnić ogólny rytm mojego utworu, jedną z moich bibliotek Kontakt jest Shimmer Shake Strike.

Biblioteka ta zawiera szeroką gamę dzwonków, shakerów, clavesów, woodblocków, tamburynów, butelek i innych instrumentów perkusyjnych. Interfejs składa się z trzech pięknie zaprojektowanych sekwencerów krokowych, które umożliwiają manipulowanie prędkością i podziałami rytmicznymi dla każdego kroku.

Najbardziej podoba mi się to, że interfejs wyświetla obrazy wszystkich opcji instrumentów, ułatwiając znalezienie odpowiedniego dźwięku i przesłuchanie go w locie.

Shimmer Shake Strike firmy In Session Audio to biblioteka sampli przeznaczona dla kompozytorów i producentów, którzy chcą dodać unikalne i organiczne dźwięki perkusji do swoich produkcji. Biblioteka ta zawiera szereg shakerów, tamburynów i innych instrumentów perkusyjnych, które zostały nagrane i przetworzone w celu stworzenia szerokiej gamy tekstur i tonów.

Oprócz zwykłej perkusji, biblioteka zawiera również szereg przetworzonych dźwięków, takich jak zniekształcone i glitched tekstury, które można wykorzystać do dodania nowoczesnego i unikalnego akcentu do swoich utworów.

Znajdziesz tu również szereg efektów, w tym korektor, kompresję i pogłos, które można wykorzystać do dalszego kształtowania i ulepszania dźwięku.

Ogólnie rzecz biorąc, Shimmer Shake Strike firmy In Session Audio to jedna z najpotężniejszych i najbardziej wszechstronnych bibliotek instrumentów perkusyjnych. Dzięki wysokiej jakości próbkom perkusyjnym, szerokiej gamie artykulacji i stylów gry oraz intuicyjnemu interfejsowi oprogramowania, jest to pozycja obowiązkowa dla każdego, kto chce dodać odrobinę perkusyjnej magii do swoich produkcji.

6. Orange Tree Samples - Evolution Hollowbody Blues

Biblioteki gitarowe mogą być trudne do znalezienia, ponieważ jest to jeden z niewielu instrumentów, które biblioteki sampli muszą jeszcze opanować. Evolution Hollowbody Blues jest jednak jednym z najpotężniejszych i najbardziej wszechstronnych wirtualnych instrumentów gitarowych zaprojektowanych specjalnie dla gitarzystów bluesowych i jazzowych.

Jest to naprawdę kompletne rozwiązanie dla każdego, kto chce z łatwością uzyskać wysokiej jakości autentyczne dźwięki gitary bluesowej i jazzowej.

Biblioteka Kontakt zawiera szeroką gamę gotowych brzmień, które są dobrze skategoryzowane i łatwe w nawigacji, dzięki czemu łatwo jest znaleźć dokładnie to brzmienie, którego szukasz. Zawiera również szeroką gamę artykulacji dla bardziej realistycznych dźwięków gitary, takich jak hammer-ons, pull-offs, slides i vibrato, z których wszystkie można łatwo kontrolować za pomocą przełączników klawiszy lub MIDI CC.

Jednak jedną z najbardziej imponujących rzeczy w Evolution Hollowbody Blues jest jakość dźwięku. Zespół Orange Tree Samples wykorzystał najnowocześniejszy silnik próbkowania, aby uchwycić ciepłe, drzewne brzmienie gitary typu hollowbody z niezwykłą dokładnością. Oprogramowanie oferuje również szereg regulowanych parametrów, takich jak ustawienia wzmacniacza i efektów, umożliwiając dostosowanie brzmienia do własnych upodobań.

7. Orange Tree Samples - Evolution Flatwound Bass

Co może być lepszego do połączenia ze świetną biblioteką sampli gitarowych niż biblioteka Kontakt dla gitary basowej?

Evolution Flatwound Bass od Orange Tree Samples dostarcza profesjonalnej jakości brzmienia gitary basowej dla szerokiej gamy gatunków muzycznych. Bardziej niż jakakolwiek inna gitara basowa VST, którą znalazłem, ta oddaje ciepłe, głębokie tony basu z płaskim uzwojeniem niemal idealnie.

Podobnie jak w przypadku biblioteki Orange Tree Samples Hollowbody Blues, ta również posiada szereg artykulacji, takich jak slajdy, hammer-ony i pull-offy, które można łatwo kontrolować za pomocą przełączników klawiszy lub MIDI CC.

A jeśli szukasz jaśniejszego brzmienia basu niż to, które zwykle oferują basy z płaską membraną, z przyjemnością dowiesz się, że Evolution Flatwound oferuje wiele unikalnych sposobów regulacji brzmienia.

Od regulacji wzmacniacza po ustawienia korektora, możesz dostosować dźwięk tak, jak tylko chcesz.

8. Sample Logic - Morphestra 2

Mam wielki sentyment do Sample Logic i wszystkiego, co robią dla przykładowych instrumentów . Morphestra 2 jest tylko jednym z przykładów.

Ta wszechstronna biblioteka instrumentów wirtualnych zawiera ponad 25 GB wysokiej jakości sampli, w tym brzmienia orkiestrowe, perkusyjne, wokalne i elektroniczne, umożliwiając tworzenie szerokiej gamy tekstur i brzmień.

Jedną z wyróżniających się cech Morphestra 2 jest potężny silnik dźwiękowy, który wykorzystuje ponad 5000 źródeł dźwięku oraz połączenie zaawansowanych możliwości syntezy i modulacji. Na przykład, można połączyć do ośmiu różnych próbek jednocześnie lub nagrać morph pad, co daje niemal nieograniczony zakres unikalnych możliwości dźwiękowych.

Trudno opisać Morphestra 2 w kilku słowach, gdyż jest to jedna z najbardziej niekonwencjonalnych bibliotek Kontakt. Mogę jednak z całą pewnością stwierdzić, że wysoce konfigurowalne funkcje randomizacji tego oprogramowania sprawiają, że eksperymentowanie i projektowanie dźwięku to absolutna gratka.

Gdy tylko zaczniesz korzystać z Morphestra 2, będziesz musiał powstrzymać się od zagubienia się w nieskończonych możliwościach, jakie oferuje.

9. Heavyocity - Uszkodzenia

Heavyocity był jednym z najbardziej przełomowych instrumentów wirtualnych w momencie jego premiery i pozostaje nim do dziś. Początkowo został zaprojektowany w celu zapewnienia szerokiej gamy kinowych dźwięków perkusyjnych, idealnych dla kompozytorów filmowych, twórców gier i producentów muzycznych, którzy chcą tworzyć efektowne, wysokiej jakości ścieżki perkusyjne.

Na temat jakości tych dźwięków mógłbym rozpisywać się w nieskończoność, aczkolwiek z ponad 30 GB wysokiej jakości, skrupulatnie nagranych próbek perkusyjnych, z których wszystkie są łatwo dostępne za pośrednictwem usprawnionego, przyjaznego dla użytkownika interfejsu, pozwolę Damage mówić za siebie.

Znajdziesz tu prawie każdy instrument perkusyjny, jaki możesz sobie wymarzyć, w tym bębny, talerze, gongi i wiele innych, z których każdy można łączyć i manipulować nimi, aby tworzyć większe niż życie, nie z tego świata rytmy.

Jedną z moich ulubionych rzeczy w Damage jest dynamiczny silnik odtwarzania, który oferuje szereg artykulacji, takich jak rolki, flamy i pęcznienie. Słowo "dynamiczny" jest tu kluczowe, ponieważ naprawdę sprawia wrażenie występu, a nie czegoś granego na tanim beat padzie.

Niezależnie od tego, czy jesteś kompozytorem filmowym, twórcą gier czy producentem muzycznym, Heavyocity to doskonała inwestycja, aby uzyskać efektowne i profesjonalnie brzmiące ścieżki perkusyjne w swoich produkcjach.

10. Native Instruments - seria Discovery

Jeśli szukasz niezwykłego zestawu wirtualnych instrumentów, który oferuje bogactwo autentycznych i wysokiej jakości dźwięków z całego świata, seria Discovery od Native Instruments jest właśnie dla Ciebie.

Już sama różnorodność instrumentów jest główną zaletą.

Seria Discovery obejmuje pięć różnych kategorii instrumentów z różnych zakątków świata, w tym z Indii, Kuby, Bali, Afryki Zachodniej i Bliskiego Wschodu. Od nawiedzających dźwięków japońskiego Koto po wibrujące rytmy bliskowschodniego Oud, możliwości muzyczne są pozornie nieograniczone.

Ponadto każdy instrument z kolekcji Discovery Series oferuje wysoki poziom kontroli i personalizacji dzięki regulowanym przełącznikom klawiszy, skalom i efektom. Znajdziesz tu również szereg pętli i fraz, co ułatwia tworzenie autentycznych i dynamicznych występów.

Tym, co naprawdę przyciągnęło mnie do serii Discover, była przyjazna dla użytkownika konstrukcja. Mimo że nie znałem niektórych z tych instrumentów przed rozpoczęciem pracy, byłem w stanie szybko się z nimi uporać i zacząć tworzyć autentyczne dźwięki.

Ogólnie rzecz biorąc, Discovery Series Collection od Native Instruments to jeden z najbardziej wyjątkowych zestawów wirtualnych instrumentów. Dzięki zróżnicowanej gamie instrumentów, intuicyjnemu interfejsowi i konfigurowalnym parametrom jest to solidna inwestycja dla kompozytorów i producentów, którzy chcą nadać swojej muzyce globalny charakter.

11. Soundiron - Requiem Light

Jeśli jesteś jak większość producentów, prawdopodobnie nie masz budżetu na wynajęcie ogromnej katedry z chórem z pełną obsadą.

Na szczęście mamy Requiem Light od Soundiron, jeden z najpotężniejszych i najbardziej ekspresyjnych wirtualnych instrumentów chóralnych na rynku.

Requiem Light zawiera obszerną bibliotekę skrupulatnie próbkowanych głosów chóralnych, zapewniając piękno i emocje żywego chóru na wyciągnięcie ręki.

Chociaż z pewnością idealnie nadaje się do dużych aranżacji, może być stosowany w szerokim zakresie gatunków i stylów, w tym w muzyce klasycznej, partyturach filmowych i produkcji muzyki elektronicznej. Jest niezwykle dynamiczny i zapewnia wiele regulowanych parametrów do kształtowania dźwięku, takich jak zakres dynamiki i vibrato.

Ogólnie rzecz biorąc, Requiem Light firmy Soundiron to wyjątkowy wirtualny instrument, który zapewnia oszałamiającą jakość dźwięku, przyjazny dla użytkownika interfejs i imponującą wszechstronność. Niezależnie od tego, czy jesteś profesjonalnym muzykiem, czy hobbystą, ten instrument programowy jest doskonałą inwestycją, która pomoże Ci osiągnąć autentyczne i profesjonalnie brzmiące występy chóralne.

Bardzo podoba mi się fakt, że Soundiron daje możliwość używania sylab łacińskich lub pełnych słów do konstruowania fraz. Można nawet przechodzić między dwiema różnymi sylabami, aby uzyskać bardziej unikalny styl frazowania. Dzięki tym technikom możliwe jest uzyskanie płynnych przejść między różnymi dźwiękami.

12. GetGood Drums - P IV Matt Halpern Signature Pack

Niezależnie od tego, czy jesteś fanem perkusji Matta Halperna (Periphery), czy nie, GetGood Drums P IV Matt Halpern Signature Pack może być jedną z najpotężniejszych i najbardziej wszechstronnych bibliotek sampli perkusyjnych.

Korzystam z tej biblioteki już od jakiegoś czasu i muszę przyznać, że jest to naprawdę jedna z najbardziej ekspresyjnych bibliotek perkusyjnych Kontakt, jakie miałem w rękach.

Pakiet oferuje szeroką gamę dźwięków perkusyjnych, od mocnych i agresywnych po gładkie i subtelne. Jak można oczekiwać od Halpern, każda perkusja została skrupulatnie zsamplowana i przetworzona, co zaowocowało bardzo realistycznym i dynamicznym brzmieniem, które przebija tanie i plastikowo brzmiące biblioteki sampli perkusyjnych.

Otrzymujesz wszystko, czego można oczekiwać od solidnego akustycznego pakietu perkusyjnego, w tym minimalnie przetworzone próbki kick, snare i tom, a także talerze i perkusję, z których wszystkie można łatwo mieszać i dopasowywać, aby stworzyć własne unikalne dźwięki perkusji.

Mimo że pakiet został stworzony przez perkusistę metalowego, zapewnia on dużą wszechstronność. Niezależnie od tego, czy pracujesz nad ciężkim rockowym utworem, popową balladą, czy elektronicznym utworem tanecznym, nieskończone możliwości regulacji pomogą Ci znaleźć odpowiednie dźwięki do swoich potrzeb.

Zawiera również groove'y i pętle MIDI, dzięki czemu można szybko i łatwo tworzyć ścieżki perkusyjne, które idealnie pasują do projektu.

Ogólnie rzecz biorąc, gorąco polecam GetGood Drums P IV Matt Halpern Signature Pack każdemu, kto szuka potężnej i wszechstronnej biblioteki sampli perkusyjnych.

13. Wyjście Wydech

Wychodząc poza "tradycyjną" sferę brzmień orkiestrowych, Exhale od Output to imponująca biblioteka Kontakt, która w pełni wykorzystuje ludzki głos.

Exhale oferuje szeroką gamę tradycyjnych i nowoczesnych brzmień wokalnych, w tym one-shoty, podkłady wokalne i tekstury atmosferyczne. Do wyboru jest aż 500 presetów, z których wszystkie są wysoce konfigurowalne dzięki intuicyjnemu sterowaniu i efektom.

Oprócz możliwości kształtowania tonu, barwy, wysokości i rytmu próbek wokalnych Exhale, możesz nawet tworzyć własne unikalne dźwięki za pomocą wbudowanego sekwencera i arpeggiatora.

Przyjazny dla użytkownika interfejs może być jednym z największych atutów Exhale. Przypominające suwaki elementy sterujące utrzymują użytkownika w stanie "przepływu" produkcji bez poczucia zagubienia lub dezorientacji.

Output Exhale został zaprojektowany z myślą o potrzebach współczesnych producentów hip-hopu, popu, R&B i elektroniki, dzięki czemu jest idealnym narzędziem do pobudzania kreatywności. Jeśli szukasz bibliotek Kontakt, które są nietypowe, Exhale jest zdecydowanie warta rozważenia. Nie bez powodu jest ona uważana za jedną z najlepszych dostępnych bibliotek Kontakt.

14. Heavyocity - Mosaic Voices

Znalezienie inspirujących bibliotek Kontakt nie jest trudne, ale znalezienie takich, które wysyłają dreszcze w dół kręgosłupa, gdy po raz pierwszy je usłyszysz, jest trudne.

Kiedy po raz pierwszy bawiłem się Mosaic Voices Heavyocity, szczerze nie mogłem uwierzyć, jak niesamowita jest ta biblioteka sampli wokalnych. Naprawdę wyróżnia się z tłumu.

Mosaic Voices zawiera obszerną kolekcję fraz wokalnych, padów i efektów, które są idealne do wykorzystania w wielu różnych gatunkach muzycznych, od kinowych pejzaży dźwiękowych po nowoczesny pop i muzykę elektroniczną. W ich słowach "na nowo wyobraża sobie ludzki głos".

Próbki są bogate, pełne i zapewniają doskonałą klarowność i szczegółowość, od syntezowanych podkładów wokalnych po chóry koedukacyjne i nie tylko. Jednak to, co naprawdę przykuło moją uwagę, to moduł fraz wokalnych. Frazy wokalne są niezwykle ekspresyjne, zapewniając szeroki zakres dynamiki i niuansów emocjonalnych, które dodają głębi i realizmu twoim utworom.

Od soulowych po syntetyczne, Mosaic Voices potrafi prawie wszystko.

A co najlepsze, wszystko to zamknięte jest w intuicyjnym, przyjaznym dla użytkownika interfejsie, z szeroką gamą narzędzi do kształtowania dźwięku, które pozwalają z łatwością kontrolować wysokość, czas i efekty każdego dźwięku.

Jeśli zdecydujesz się pobrać Mosaic Voices, poświęć trochę czasu na zabawę z ustawieniami wstępnymi. Stanowią one doskonały punkt wyjścia do rozpoczęcia tworzenia brzmień Blockbuster.

15. Cinesamples - Cinebrass Complete Bundle

Jeśli chcesz poszerzyć swoją kolekcję wysokiej jakości sampli instrumentów dętych blaszanych, to zestaw CineSymphony Brass Bundle jest zdecydowanie wart rozważenia. Zestaw ten zawiera pięć bibliotek z serii CineSymphony, w tym CineBrass PRO, CineBrass Core, CineBrass Sonore, CineBrass Horns of the Deep i CineBrass Descant Horn.

To, co wyróżnia ten pakiet, to wyjątkowa jakość dźwięku każdej biblioteki. Próbki zostały skrupulatnie nagrane i przetworzone, aby uchwycić niuanse i ekspresyjne cechy każdego instrumentu. Dźwięki wahają się od ciepłych do ciężkich do, ośmielę się powiedzieć, dętych i nie tylko!

Wypróbowałem TAK wiele bibliotek instrumentów dętych blaszanych i zawsze mam wrażenie, że jest w nich coś szorstkiego lub nieautentycznego. Materiał Cinesamples za każdym razem mnie zachwyca.

Pakiet oferuje szeroką gamę dźwięków instrumentów dętych blaszanych, w tym trąbek, puzonów, rogów i tub, z których wszystkie zostały starannie zsamplowane i nagrane, zapewniając bardzo realistyczne i dynamiczne dźwięki z szeregiem artykulacji i opcji wykonawczych, w tym legato, staccato, marcato i nie tylko.

Jest to niezwykle elastyczne oprogramowanie, idealne do wszystkiego, niezależnie od tego, czy pracujesz nad ścieżką dźwiękową do filmu, reklamy telewizyjnej czy gry wideo. Jest to wysokiej klasy biblioteka z samplami odtwarzanymi przez światowej klasy profesjonalistów.

Czego chcieć więcej?

Złożone programowanie może stanowić wyzwanie dla początkujących użytkowników. Jeśli jednak jesteś doświadczonym kompozytorem lub muzykiem, docenisz muzykalność, zakres dynamiki i bogactwo dźwiękowe biblioteki próbek CineBrass.

Szczególnie dobrze nadaje się dla tych, którzy chcą stworzyć wielkie, potężne dźwięki instrumentów dętych blaszanych, które można znaleźć we współczesnych partyturach filmowych.

16. Heavyocity - Zdobywanie punktów na gitarach akustycznych

Chociaż nie ma nic lepszego niż ciepło i niuanse gitary akustycznej na żywo, odpowiedni VST może stanowić doskonałą alternatywę dla tych, którzy nie mają dostępu do żywego gracza lub studia nagraniowego.

Dzięki Heavyocity's Scoring Acoustic Guitars możesz łatwo dodać bogate, ekspresyjne brzmienie gitar akustycznych do swoich utworów, niezależnie od tego, czy tworzysz inspirowane folkiem filmowe ballady, czy popowe hymny rockowe.

Scoring Acoustic Guitars różni się jednak od większości gitar akustycznych VST, gdyż została zaprojektowana z myślą o ścieżkach dźwiękowych do filmów i współczesnych produkcji muzycznych. Biblioteka ta, wypełniona po brzegi akustycznymi pejzażami gitarowymi, podkładami, rytmicznymi harmoniami i paletami wykonawczymi, jest doskonałym wyborem dla kompozytorów i producentów chcących dodać bogate, ekspresyjne brzmienie gitar akustycznych do swoich kompozycji.

Jakość dźwięku jest absolutnie wyjątkowa. Podczas gdy niektóre próbki mogą wydawać się nieco obciążone pieczonym pogłosem, jasne jest, że zostały one nagrane i przetworzone przez doświadczonych projektantów dźwięku, zapewniając pełne, ciepłe brzmienie, które trudno byłoby uchwycić w przeciętnym domowym studiu.

Na szczęście biblioteka zawiera szeroką gamę stylów i technik gry, w tym akordy uderzane, arpeggia palcami i wyciszone podciągnięcia, co ułatwia tworzenie szerokiej gamy kompozycji opartych na gitarze.

Ponadto, Scoring Acoustic Guitars zawiera również szeroką gamę narzędzi do projektowania i kształtowania dźwięku, w tym korektor, pogłos i efekty modulacyjne.

Bez względu na kreatywną wizję, możesz wybrać odpowiednie dźwięki akustyczne.

17. Native Instruments - Action Strings 2

Niemal dekadę temu firma Native Instruments we współpracy z Dynamedion wydała Action Strings, który szybko stał się popularnym instrumentem opartym na samplach sekcji smyczkowej. Jednym z powodów jego sukcesu był innowacyjny silnik wydajności, który ułatwiał tworzenie realistycznych partii smyczkowych bez dogłębnej znajomości orkiestracji. Łącząc imponujące sample z intuicyjnym oprogramowaniem, Action Strings szybko stał się narzędziem dla kompozytorów i producentów chcących dodać wysokiej jakości dźwięki smyczkowe do swoich utworów.

Następnie pojawił się Action Strings 2, potężna współpraca między Native Instruments i Sonuscore.

Muszę przyznać, że jest to naprawdę imponujące odświeżenie klasycznego VST.

Ta potężna i wszechstronna biblioteka instrumentów smyczkowych oferuje szeroką gamę realistycznych brzmień orkiestrowych odpowiednich dla różnych gatunków, od muzyki filmowej, przez popowe ballady, po muzykę elektroniczną.

Biblioteka zawiera ponad 800 indywidualnych fraz i wzorów, obejmujących szeroki zakres stylów muzycznych i temp, i może być łatwo zaaranżowana i dostosowana do konkretnych potrzeb. Silnik o pojemności 30 GB jest podzielony na wysokie smyczki, w tym skrzypce i altówki, oraz niskie smyczki, w tym wiolonczele i basy.

Obie biblioteki smyczków działają w oparciu o wszechstronny silnik miksujący, który umożliwia miksowanie czterech różnych pozycji mikrofonu, w tym Spot, Close, Tree i Far. Bez względu na to, jak dużo lub jak mało dźwięku pomieszczenia chcesz, ten wirtualny instrument daje pozornie nieskończone możliwości.

Dodatkowo można skorzystać z trzypasmowego korektora i pogłosu konwolucyjnego, aby jeszcze bardziej ukształtować i ulepszyć dźwięk. Dzięki tym narzędziom można łatwo dostosować balans tonalny i charakterystykę przestrzenną instrumentu, aby uzyskać różnorodne możliwości dźwiękowe.

Wreszcie, co najważniejsze, otrzymujesz silnik wydajności, który umożliwia wyzwalanie kompletnych fraz za pomocą tylko jednej nuty wejściowej MIDI zarówno dla wysokich, jak i niskich smyczków. W żadnym wypadku nie jestem kompozytorem, a jest to jedna z niewielu bibliotek smyczkowych, która sprawia, że czuję się pewnie w wyborze aranżacji.

Action Strings 2 obsługuje również przełączanie klawiszy, umożliwiając szybkie przeskakiwanie między różnymi frazami lub poszczególnymi artykulacjami smyczków, podobnie jak tradycyjna biblioteka smyczków.

Każdy komponent doczekał się znaczących ulepszeń w stosunku do pierwszej iteracji wtyczki, przyczyniając się do bardziej płynnej i ekspresyjnej gry. Ogólnie rzecz biorąc, jest to jedna z najlepszych bibliotek Kontakt dla kompozytorów i producentów, którzy chcą dodać przekonujące występy smyczkowe do swoich projektów.

18. Native Instruments - Gitarzysta sesyjny

Chociaż na rynku instrumentów samplowanych dostępnych jest wiele wirtualnych symulatorów gitary elektrycznej opartych na samplach, tworzenie przekonujących występów gitarowych za pomocą MIDI może być trudne.

Na szczęście coraz więcej deweloperów zajmuje się tą kwestią, tworząc wirtualne gitary, które nie tylko świetnie brzmią, ale także są wyposażone w systemy odtwarzania i wbudowane systemy sekwencjonowania, pozwalając użytkownikom na wyzwalanie wstępnie zaprojektowanych lub stworzonych przez użytkownika riffów, przebiegów i wzorców strummingowych z niestandardowymi progresjami akordów.

Nie będę kłamał. Jako gitarzystę przeraża mnie myśl o oprogramowaniu brzmiącym tak realistycznie. Jednak dla tych z was, którzy nie grają, nie mają dostępu do gitarzystów lub nie mają możliwości nagrywania, biblioteki gitarowe są magiczne.

Jednym z moich ulubionych jest trio wirtualnych instrumentów gitary elektrycznej z serii Session Guitarist firmy Native Instruments. Seria obejmuje:

• Session Guitarist - Electric Sunburst i Electric Sunburst Deluxe (Gibson Les Paul)
• Gitarzysta sesyjny - Vintage Electric (1950s Fender Telecaster)

Zespół kreatywny wykonał świetną robotę, oddając riffy, uderzenia, akordy i arpeggia doświadczonego gracza sesyjnego.

Dzięki pięknie oskryptowanemu interfejsowi Kontakt, organizowanie wzorców w zestawy wydajności z możliwością przełączania klawiszy jest dziecinnie proste. Ponadto silnik oferuje kontrolę wysokości dźwięku, taktowania, artykulacji, swingu, brzmienia i humanizacji, a także szereg opcji wzmocnienia i miksowania.

Banki wielu próbek obejmują zakres od 6 GB do 9 GB, a każdy z nich zawiera setki wzorów do zabawy.

19. Zero-G - Ethera Gold Sahara Voices

Jeśli szukasz biblioteki wokalnej, która może zapewnić unikalny i egzotyczny akcent muzyczny, Sahara Voices jest doskonałym wyborem. Ta biblioteka Kontakt oferuje wyjątkowe próbki wokalne inspirowane Bliskim Wschodem, które nadadzą twojej muzyce całkowicie unikalny klimat.

Jest to prawdopodobnie najbardziej niezwykła kolekcja etnicznych wokali dostępna obecnie na rynku.

Biblioteka zawiera szeroką gamę profesjonalnie nagranych próbek wokalnych, w tym chórów, solowych wokalistów i efektów wokalnych, idealnych do tworzenia eterycznego i nieziemskiego brzmienia.

To, co naprawdę odróżnia Ethera Gold Sahara Voices od innych samplowanych instrumentów wokalnych, to wszechstronność, jaką oferuje. Otrzymujesz ogromny wybór stylów wokalnych, w tym afrykańskich, arabskich i indyjskich, a także szereg efektów wokalnych, w tym oddechy, szepty i krzyki, które świetnie nadają się do dodawania dramatyzmu i napięcia do twoich produkcji.

Niezależnie od tego, czy chcesz stworzyć epicką ścieżkę dźwiękową do filmu, czy też dodać trochę wyjątkowości do następnego utworu elektronicznego, Ethera Gold Sahara Voices zapewni Ci ochronę. Ponadto jest to stosunkowo niedroga biblioteka jak na to, co otrzymujesz.

20. Wave Alchemy - Triaz

Najnowszy syntezator perkusyjny Wave Alchemy oferuje unikalne i wszechstronne podejście do tworzenia beatów. Ten trzyczęściowy instrument zapewnia użytkownikom doskonałą platformę do tworzenia wysokiej jakości wzorów perkusyjnych i tworzenia profesjonalnie brzmiących beatów z łatwością.

Jednym z najbardziej imponujących aspektów TRIAZ jest możliwość manipulowania i kształtowania każdego dźwięku w czasie rzeczywistym. Otrzymujesz dostęp do wielu parametrów, w tym wysokości dźwięku, filtra i obwiedni, co pozwala na tworzenie skomplikowanych rytmów i tekstur perkusyjnych, które są dostosowane do twoich rytmicznych pragnień.

VST zawiera ogromną bibliotekę dźwięków zawierającą ponad 4000 profesjonalnie wykonanych próbek perkusyjnych oraz szeroki wybór groove'ów MIDI. Do tego dochodzi potężny silnik syntezy, który pozwala na pozornie nieskończone możliwości projektowania dźwięku.

Ogólnie rzecz biorąc, Triaz to wyjątkowa kreatywna stacja robocza, która działa jako sprawny procesor do projektowania dźwięku, unikalny generator polirytmiczny i wspaniałe źródło do generowania pomysłów na bity, gdy czujesz, że utknąłeś w twórczej rutynie.

Co więcej, Triaz oferuje doskonałą kolekcję presetów na dobry początek. Podczas gdy większość dźwięków zawartych w Triaz jest elektroniczna, oprogramowanie pozwala również użytkownikom na włączenie własnych akustycznych nagrań perkusyjnych, a nawet dźwięków niemuzycznych, takich jak tekstury i atmosfera. Zasadniczo każdy dźwięk można fachowo uformować w dopracowany beat.

21. Native Instruments - Alicia's Keys

Native Instruments Alicia's Keys opiera się na skrupulatnie próbkowanym fortepianie Yamaha C3, na którym grała sama uznana muzyk Alicia Keys.

Jakość dźwięku Alicia's Keys jest absolutnie wyjątkowa, biorąc pod uwagę jego niską cenę. Otrzymujesz poziom szczegółowości i niuansów, który jest nieporównywalny z wieloma innymi wirtualnymi instrumentami fortepianowymi. Każdy szczegół oryginalnego instrumentu jest na wyciągnięcie ręki, w tym rezonans i charakter każdego klawisza, dzięki czemu brzmi on jak prawdziwy fortepian akustyczny, zwłaszcza gdy gra się na nim za pomocą ważonego kontrolera MIDI.

Wszystko to dzięki szerokiej gamie dynamicznych warstw i artykulacji, do których można uzyskać łatwy dostęp.

Jednym z najważniejszych parametrów w tej bibliotece jest pokrętło "Feel", którego można użyć do dostosowania reakcji klawiszy w celu odtworzenia różnych stylów gry. Dodaje to unikalny poziom realizmu do twoich występów.

Ogólnie rzecz biorąc, Native Instruments Alicia's Keys to wyjątkowy instrument programowy, który zapewnia niezwykle realistyczne i ekspresyjne brzmienie fortepianu. Jest to doskonałe narzędzie dla producentów muzycznych, kompozytorów i autorów piosenek poszukujących wysokiej jakości wirtualnego instrumentu fortepianowego, który może dodać dodatkowy poziom głębi i realizmu do ich muzyki. Łatwo zrozumieć, dlaczego biblioteka ta stała się wyborem dla wielu profesjonalistów z branży i jest z pewnością jednym z najlepszych dostępnych wirtualnych instrumentów fortepianowych.

Zdecydowanie polecam wypróbowanie tej biblioteki, jeśli tworzysz muzykę, która wymaga współczesnego soulu lub emocjonalnego jazzu.

22. Wyjście - substancja

Instrumenty produkowane przez Output są znane ze swoich wyraźnych interfejsów i wysokiej jakości, nieziemskich dźwięków. Dzięki Substance skupili się na basie, co spowodowało sejsmiczną zmianę w świecie najlepszych bibliotek Kontakt.

Output Substance dostarcza ogromną bibliotekę dźwięków basowych dla producentów muzycznych, zapewniając innowacyjne podejście do projektowania dźwięku syntezatora basowego. Jeśli potrzebujesz narzędzia do tworzenia złożonych i potężnych linii basowych, to jest to.

Jedną z rzeczy, które uwielbiam w Output Substance, jest możliwość łączenia i nakładania warstw różnych dźwięków w celu stworzenia zupełnie nowych i unikalnych brzmień basowych. Mimo że synteza może być czasami skomplikowana, interfejs jest bardzo prosty. Dostępne są różne elementy sterujące do dostosowywania charakteru i barwy każdej warstwy dźwięku, co pozwala tworzyć bogate i złożone dźwięki basowe, które przenoszą muzykę w inny wymiar.

Należy zauważyć, że Substance wykracza daleko poza syntezatorowe brzmienia basowe. W rzeczywistości biblioteka zawiera szeroką gamę akustycznych, elektrycznych i syntetycznych basów, a także szereg subbasów i tekstur low-end.

Otrzymujesz również dostęp do wbudowanego arpeggiatora i sekwencera, co jest szczególnie przydatne w przypadku tworzenia muzyki elektronicznej. Jest to doskonałe narzędzie do tworzenia napędzających, rytmicznych linii basu, które często można usłyszeć w wielu stylach muzyki elektronicznej.

Ogólnie rzecz biorąc, łatwo jest zrozumieć, dlaczego Output Substance stał się wyborem dla wielu profesjonalistów z branży. Jeśli potrzebujesz wszechstronnej biblioteki basów, która może dodać dodatkowy poziom głębi i wymiaru do twoich utworów, nie szukaj dalej.

Najlepsze darmowe biblioteki Kontakt

1. Native Instruments - Kontakt Factory Selection

Kontakt Factory Selection od Native Instruments to jeden z najlepszych VST do rozpoczęcia przygody ze światem samplingu i wirtualnych instrumentów. W rzeczywistości jest to jeden z pierwszych VST, których zacząłem używać, kiedy zająłem się produkcją muzyczną.

Ta darmowa biblioteka Kontakt zawiera szeroką gamę wysokiej jakości dźwięków, w tym pianin, basów, perkusji, smyczków i syntezatorów. Wszystkie dźwięki są profesjonalnie wykonane i gotowe do użycia w różnych gatunkach muzycznych, dzięki czemu jest to bardzo wszechstronne narzędzie dla każdego muzyka lub producenta.

Biblioteka zawiera również szereg efektów i opcji modulacji, dając możliwość dostosowania i kształtowania ich dźwięków do konkretnych potrzeb. Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym profesjonalistą, czy dopiero zaczynasz, Kontakt Factory Selection to pozycja obowiązkowa.

2. Native Instruments - Kontakt Play Series

Następna na liście darmowych bibliotek Kontakt od Native Instruments jest Kontakt Play Selection.

Ta wyjątkowa biblioteka zawiera kolekcję presetów z trzech oddzielnych bibliotek, w tym Hybrid Keys, Ethereal Earth i Analog Dreams.

Zawiera również dziesięć ustawień wstępnych z każdej z trzech bibliotek.

Analog Dreams jest jednym z moich absolutnych faworytów, ponieważ zawiera zróżnicowaną gamę presetów inspirowanych klasycznymi brzmieniami syntezatorów. Jako zagorzały fan syntezatorów analogowych uważam, że biblioteka ta jest zaskakująco przyjazna dla użytkownika i intuicyjna pod względem nawigacji, zwłaszcza w porównaniu z bardziej skomplikowanymi opcjami syntezy od Native Instruments.

3. Native Instruments - Kinetic Treats

Jeśli szukasz unikalnej i zabawnej biblioteki Kontakt, która doda odrobinę kaprysu do twoich produkcji muzycznych, nie szukaj dalej niż Kinetic Treats firmy Native Instruments.

Biblioteka oparta jest na kolekcji zabytkowych zabawek dla dzieci, które zostały fachowo nagrane i przetworzone, w wyniku czego powstał zestaw bardzo ekspresyjnych i dynamicznych instrumentów.

Dzięki intuicyjnemu interfejsowi i rozbudowanym opcjom modulacji, Kinetic Treats pozwala na dużą swobodę twórczą, dzięki czemu jest doskonałym dodatkiem do zestawu narzędzi każdego producenta. Niezależnie od tego, czy chcesz dodać trochę dziwactwa do swoich utworów, czy po prostu potrzebujesz dziecięcej inspiracji, Kinetic Treats jest zdecydowanie warty sprawdzenia.

4. Impact Soundworks - The 88E

Posiadanie przyzwoitego pianina VST jest kluczowe dla każdego producenta, niezależnie od gatunku. Oczywiście wysokiej jakości pianina VST mogą być drogie, dlatego często polecam The 88E.

88E firmy Impact Soundworks to wyjątkowa biblioteka Kontakt dla miłośników fortepianów, zapewniająca dbałość o szczegóły w uchwyceniu brzmienia fortepianu Steinway Model D.

Biblioteka oferuje trzy pozycje mikrofonu i szereg elementów sterujących, w tym szum pedału i współczujący rezonans, umożliwiając pełne dostosowanie brzmienia. Presety brzmią zaskakująco realistycznie jak na darmowe pianino, a dynamika reaguje na dotyk, sprawiając, że gra jest absolutną przyjemnością.

Używałem 88E zarówno w klasycznych, jak i nowoczesnych produkcjach i nie mogę go bardziej polecić jako fantastycznego dodatku do zestawu narzędzi każdego producenta muzycznego.

5. Heavyocity - Foundations Piano

Jeśli Impact Soundworks The 88E to dla Ciebie za mało, sprawdź Foundations Piano od zespołu Heavyocity.

Jest to kolejny najwyższej klasy fortepian VST, który jest idealny dla tych, którzy chcą realistycznego brzmienia fortepianu. Podobnie jak 88E, Foundations Piano bazuje na Steinway Model D, który jest jednym z najbardziej kultowych fortepianów na świecie.

Ogólnie rzecz biorąc, ma bardzo naturalne i organiczne brzmienie. Ponadto jest łatwy do grania. Od momentu rozpoczęcia gry można stwierdzić, że próbki zostały nagrane w wysokiej jakości, a pianino ma duży zakres dynamiki w porównaniu do innych darmowych opcji.

Zawiera również wiele ustawień wstępnych, w tym wiele różnych mikrofonów i pozycji mikrofonów, co pozwala znaleźć idealne brzmienie dla danego utworu. Dzięki temu i The 88E naprawdę nie potrzebujesz innego darmowego pianina VST.

6. ProjectSAM - The Free Orchestra

Posiadanie dobrej orkiestrowej biblioteki VST jest niezbędne dla każdego kompozytora lub producenta muzycznego, który nie ma dostępu do żywej orkiestry. A jeśli jesteś jak większość domowych producentów, prawdopodobnie nie masz!

Dlatego też uwielbiam The Free Orchestra od ProjectSAM, która oferuje niesamowicie imponującą kolekcję orkiestrowych sampli i dźwięków, z których wszystkie są dostępne za darmo.

Biblioteka zawiera ponad 1,2 GB wysokiej jakości plików audio, które obejmują szeroką gamę instrumentów i zespołów, od smyczków i instrumentów dętych drewnianych po perkusję i instrumenty dęte blaszane.

Wisienką na torcie jest fakt, że dźwięki są dobrze zorganizowane i łatwe w nawigacji, dzięki czemu znalezienie odpowiedniego instrumentu lub dźwięku do utworu jest łatwiejsze niż kiedykolwiek.

Każda próbka jest wysoce konfigurowalna, umożliwiając dostosowanie parametrów, takich jak atak, zanik, podtrzymanie i zwolnienie, aby uzyskać idealne brzmienie. To jak dostęp do prawdziwej orkiestry na wyciągnięcie ręki!

7. Sonokinetic - Hurdy Gurdy

Lira korbowa to starodawny instrument strunowy, który wytwarza dźwięk za pomocą ręcznie obracanego koła ocierającego się o struny, podobnie jak smyczek skrzypcowy. Gracz naciska klawisze na instrumencie, aby zmienić wysokość strun i modyfikuje dźwięk za pomocą zestawu strun dronowych i zmieniając napięcie strun. Ogólnie rzecz biorąc, zapewnia unikalne, wyraźne brzmienie, które może dodać tradycyjnego lub ludowego charakteru do kompozycji muzycznej.

Naturalnie, kiedy Sonokinetic wydał bibliotekę Hurdy Gurdy Kontakt, musiałem ją zdobyć. Z ponad 3000 sampli i szeregiem artykulacji, Hurdy Gurdy szczyci się autentycznym brzmieniem.

Interfejs jest łatwy w nawigacji, dzięki czemu przełączanie się między artykulacjami, dostosowywanie tonacji i tempa oraz stosowanie efektów jest dziecinnie proste. Niezależnie od tego, czy jest używana do muzyki filmowej, ścieżek dźwiękowych do gier czy muzyki ludowej, Hurdy Gurdy firmy Sonokinetic jest doskonałym dodatkiem do zestawu narzędzi każdego producenta.

8. Sonokinetic - EMP Mark II

Chociaż pianino elektromechaniczne było w przeszłości intensywnie samplowane, wciąż istnieją ważne powody, aby ponownie przyjrzeć się temu instrumentowi.

Po pierwsze, każde pianino ma unikalne brzmienie, a Sonokinetic EMP Mark II nie jest wyjątkiem. Czyni cuda w powolnych, uduchowionych balladach i zapewnia wyraźną artykulację w optymistycznych stylach muzycznych.

Po drugie, pomimo wysiłku włożonego w replikację tego rodzaju instrumentu, wciąż jest coś wyjątkowego w graniu na prawdziwym instrumencie, czego samplowana wersja nie jest w stanie odtworzyć. Różnica polega na niedoskonałościach prawdziwego instrumentu, a Sonokinetik starał się uchwycić te niuanse w próbkowanym EMP.

Jeśli lubisz elektroniczne niedoskonałości, pobierz tę darmową bibliotekę Kontakt.

9. Sennheiser - DrumMic'a

Sennheiser DrumMic'a to zabójcza darmowa biblioteka Kontakt zaprojektowana z myślą o realistycznych dźwiękach perkusji. Biblioteka zawiera 15 różnych zestawów perkusyjnych i do 24 różnych pozycji mikrofonu, co pozwala na dużą personalizację.

To, co odróżnia Sennheiser DrumMic'a od innych bibliotek sampli perkusyjnych, to poziom szczegółowości. Jak można oczekiwać od Sennheiser, biblioteka została nagrana przy użyciu najnowszej technologii mikrofonowej, aby zaoferować poziom realizmu, który trudno znaleźć gdzie indziej.

Ponadto każda próbka została nagrana w profesjonalnym środowisku studyjnym, a poziom dbałości o uchwycenie każdego niuansu dźwięków perkusji jest widoczny podczas zabawy z nią.

Dzięki intuicyjnemu interfejsowi, dołączonemu mikserowi do regulacji poziomów każdej pozycji mikrofonu i wspaniałej bibliotece dźwięków, Sennheiser DrumMic'a jest doskonałą biblioteką samplowania perkusji, która oferuje poziom realizmu i szczegółowości, który trudno znaleźć gdzie indziej.

10. Keepforest - Ferrum (wersja darmowa)

W ciągu ostatnich kilku lat Ferrum od Keepforest stał się ulubionym produktem producentów muzyki do przyczep. Ten wyjątkowy VST oferuje kolekcję współczesnych brzmień perkusyjnych, w tym talerze, uderzenia, metal i wiele innych.

Na szczęście dla nas, producentów z ograniczonym budżetem, Keepforest wydał darmową wersję tej biblioteki dźwiękowej, która jest pomniejszoną wersją pełnej wersji.

Pomimo ograniczonej liczby próbek, Ferrum Free Edition jest doskonałym narzędziem do tworzenia kinowych pętli perkusyjnych przy użyciu sześciu oktaw darmowych dźwięków i wielu przyjaznych dla użytkownika funkcji.

Sekwencer krokowy Ferrum może być jednym z jego najbardziej godnych uwagi atrybutów. Funkcja ta umożliwia modyfikację panoramy, filtra i wysokości dźwięku dla każdej nuty, wzbogacając generowane pętle o dodatkowy groove i zainteresowanie.

Jak zainstalować biblioteki Kontakt

Instalacja bibliotek Kontakt jest prostym procesem, choć kroki mogą się nieznacznie różnić w zależności od systemu operacyjnego i wersji Kontakt. Poniżej przedstawiono jednak ogólne kroki:

1. Pobierz bibliotekę ze strony dewelopera lub innego sprzedawcy.
2. Rozpakuj pobrany plik, który powinien zawierać folder z nazwą biblioteki i plikami w środku.
3. Otwórz Kontakt i kliknij zakładkę "Pliki".
4. Na karcie Pliki przejdź do folderu zawierającego pliki biblioteki i kliknij folder, aby wyświetlić jego zawartość.
5. Przeciągnij folder zawierający pliki biblioteki do lewego panelu okna Kontakt w sekcji "Biblioteki".
6. Następnie Kontakt wyświetli monit o aktywację biblioteki. Jeśli biblioteka wymaga numeru seryjnego, wprowadź go w oknie aktywacji.
7. Poczekaj, aż Kontakt przeskanuje i doda bibliotekę do bazy danych. Po dodaniu biblioteki możesz zacząć używać jej w swoich projektach.

Należy pamiętać, że niektóre biblioteki Kontakt mogą wymagać określonych wersji Kontakt lub mieć unikalne instrukcje instalacji. Dlatego przed zainstalowaniem biblioteki należy zapoznać się z dokumentacją dołączoną do niej.

Uwolnij magię Kontakt

Biblioteki Kontakt oferują niezrównany poziom personalizacji i realizmu dla producentów muzycznych i kompozytorów. Dzięki szerokiej gamie wysokiej jakości instrumentów i pejzaży dźwiękowych, nic dziwnego, że Kontakt stał się platformą dla wielu profesjonalistów z branży.

Niezależnie od tego, czy szukasz instrumentów orkiestrowych, kinowej perkusji, czy unikalnych eksperymentalnych dźwięków, istnieje biblioteka Kontakt, która może zaspokoić Twoje specyficzne potrzeby. Wybierz więc z naszej listy najlepszych bibliotek Kontakt i zacznij ulepszać swoją produkcję muzyczną już dziś!