Jeśli zwróciłeś uwagę na muzykę popularną w ciągu ostatnich kilku dekad, zauważysz, że główne progresje akordów są częstym tematem. Popularne progresje akordów często obracają się wokół skal durowych, ale dlaczego?

Poniżej zagłębimy się w teorię muzyki stojącą za progresjami akordów durowych, pokażemy jak z nich korzystać i zagłębimy się w kilka progresji akordów durowych, abyś mógł zacząć tworzyć potężne utwory. Zanurzmy się!

Major vs. Minor: Jaka jest różnica?

Aby zrozumieć, dlaczego progresje akordów durowych są tak popularne, ważne jest, aby najpierw przyjrzeć się podstawowym różnicom między tonacjami durowymi i molowymi. Akordy durowe i molowe są zbudowane z rodzin nut, inaczej zwanych tonacjami, które są zorganizowane według określonej skali lub wzoru, który definiuje tonację.

Pomijając teorię muzyki, wzory te wywołują u słuchaczy różne emocje. Ogólnie rzecz biorąc, tonacja durowa będzie brzmiała radośniej niż molowa, ponieważ jest w niej mniej dysonansu lub napięcia stworzonego przy użyciu wzoru dla tonacji durowej.

Prawdopodobnie intuicyjnie rozumiesz te zależności. Dla przykładu, obejrzyj ten film, w którym klasyczne, podnoszące na duchu piosenki, takie jak Don't Stop Believing i Walking on Sunshine, zostały przekonwertowane z tonacji durowej na molową:

Dlaczego te utwory brzmią tak różnie? Główną różnicę między skalą durową i molową można prześledzić wstecz do trzeciej nuty skali. W akordzie molowym trzecia nuta skali jest spłaszczona, podczas gdy w akordzie durowym nuta ta jest naturalna lub niezmieniona. Tak niewielka zmiana może mieć ogromny wpływ na każdy utwór muzyczny.

Dlatego też pisanie świetnych piosenek zaczyna się od wybrania progresji akordów, które są zgodne z wizją i emocjami danego tematu. Tonacja G-dur i g-moll mają bardzo różne implikacje emocjonalne, więc konieczne jest wybranie progresji akordów, która przemawia do twojej muzycznej wizji.

Co to jest akord?

Czym więc jest akord i jak go zbudować? Akord to zbiór trzech lub więcej nut granych jednocześnie, które tworzą ze sobą pewną harmonię. Te trzy nuty są zbudowane z określonej skali i stąd ich nazwa. Na przykład, jeśli chcielibyśmy zbudować akord C-dur, musielibyśmy spojrzeć na tonację C-dur, czyli C D E F G A B.

Akordy durowe są zbudowane na pierwszej, trzeciej i piątej nucie skali. Dlatego granie akordu C-dur spowoduje granie C E G w tym samym czasie. Akordy są takie same na różnych instrumentach, choć mogą być zapisywane inaczej w zależności od instrumentu domowego.

Co składa się na progresję akordów?

Jak już wspomniano, akord to po prostu zbiór nut. Progresja akordów to grupa akordów, najczęściej w grupach trójek lub czwórek, która tworzy określone wrażenie w oparciu o kontekst akordów. Akordy z danej progresji są zazwyczaj tworzone przy użyciu tej samej lub podobnej skali, ale zmiana kolejności zmienia wrażenie progresji akordów.

Na przykład, progresja I V vi IV będzie zupełnie inna niż progresja vi IV I V, mimo że wykorzystują one te same akordy. Progresje akordów wywołują różne emocje za pomocą następujących urządzeń dźwiękowych:

Klucz

Zidentyfikowanie tonacji daje dobre wyczucie tego, jak będzie brzmiała dana progresja akordów. Jak pokazano, akordy zbudowane ze skali durowej będą miały zwykle weselsze brzmienie niż te zbudowane ze skali molowej.

Rozdzielczość

Kolejność akordów zmienia wrażenie progresji, ponieważ pozwala nutom na rozwiązanie lub utrzymanie napięcia w zależności od ich umiejscowienia. Zazwyczaj progresje kończą się na akordach IV i V, ponieważ akordy te tworzą wrażenie rozdzielczości w przeciwieństwie do akordu I lub tonicznego.

Wykorzystanie napięcia

Progresje akordów wykorzystują przeciwieństwo rozdzielczości, napięcie, aby stworzyć oczekiwanie i pilność. Niektóre akordy mają mniejsze napięcie między sobą w porównaniu do innych. Dlatego też często można zaobserwować powtarzanie się określonych kombinacji akordów.

Najczęściej w progresji pojawiają się akordy I, IV i V, ponieważ charakteryzują się one najmniejszym napięciem i największą harmonią. Akord I jest inaczej znany jako tonika, podczas gdy akordy V i IV są znane odpowiednio jako dominanta i subdominanta.

Jak czytać progresje akordów?

Progresje akordów mogą być odczytywane i komunikowane na kilka sposobów. Oto niektóre z głównych sposobów wyrażania progresji akordów:

Notacja standardowa

Akordy mogą być zapisane jako nuty na arkuszu nutowym, tak jak wszystko inne. Używanie zapisu nutowego do dekodowania akordów może być pomocne w zrozumieniu relacji między nutami, ale prawdopodobnie nie zobaczysz ich często wyrażonych w ten sposób.

Fret Tabs

Gitarzyści często spotykają się z diagramami podstrunnicy lub tabulaturami do wyrażania akordów. Notacja ta jest łatwa do zrozumienia, ponieważ jest ułożona dokładnie tak, jak instrument, choć z oczywistych powodów jest ona ograniczona do tych, którzy grają na gitarze.

Liczby Nashville

System Nashville Numbers wykorzystuje ideę cyfr rzymskich i upraszcza ją. Zamiast zapisywać typową progresję akordów, taką jak V VI IV, zobaczysz 5 6 4. Numery są zapisywane w segmentach o długości taktu, aby ułatwić instrumentalistom chwytanie i granie w dowolnym miejscu utworu.

Cyfry rzymskie

Cyfry rzymskie są najbardziej uniwersalnym sposobem zapisu progresji akordów. Akordy są zbudowane wokół skali od 1 do 7, reprezentującej liczbę nut w skali. Numer przypisany do akordu odnosi się do jego pozycji w tej skali. Na przykład, w tonacji F-dur, akord I byłby akordem F-dur, a akord II byłby akordem g-moll.

Cyfry pisane wielką literą oznaczają akord durowy, a cyfry pisane małą literą akord molowy. Tak więc, progresja ii iii IV V byłaby molową 2, molową 3, durową 4, a następnie durową 5.

Co to jest progresja akordu durowego?

Jak można podejrzewać, durowa progresja akordów to taka, która opiera się na durowej skali i tonacji. Nie musi to oznaczać, że progresja nie będzie zawierać żadnych akordów molowych, oznacza to jedynie, że akordy w progresji w mniejszym lub większym stopniu wskazują na skalę durową. Spójrzmy na przykład na wzór dla akordów w tonacji C-dur:

I - Tonacja - C-dur

ii - Supertoniczny - d-moll

iii - Mediant - e-moll

IV - Subdominanta - F-dur

V - Dominanta - G-dur

vi - Podmiot podporządkowany - Małoletni

VII - Ton wiodący - B zmniejszony

Używając struktury akordów w tonacji C-dur, progresja akordów I vi IV V w tonacji C-dur składałaby się z akordów C-dur, a-moll, F-dur i G-dur. Nawet jeśli występuje akord molowy, nadal jest on uważany za progresję akordu durowego, ponieważ jasne jest, że progresja pochodzi z tonacji C-dur.

Każda tonacja ma strukturę I ii iii iv v vi VII w tonacji durowej. Relacja między nutami i ich rzymskimi cyframi jest stała.

Jak zbudować progresję akordów w 3 krokach

Jak więc budować progresje akordów? Oto jak zbudować progresję akordów przy użyciu skali durowej.

1. Zacznij od skali

Na początek należy wybrać skalę, która pasuje do rodzaju budowanej progresji akordów. W tym przypadku użyjemy skali durowej. Jeśli na przykład użyjemy tonacji G-dur, skalę można zapisać jako G A B C D E F#.

2. Nazwij swoje akordy

Teraz, gdy masz już swoją skalę, nadszedł czas, aby napisać akordy dla każdego stopnia skali G-dur. Aby zbudować akordy, należy wziąć nutę podstawową i dodać do niej tercję i kwintę z tonacji G. Na przykład, G-dur jest zapisany jako G B D, który jest akordem I.

Akordami II byłyby A C E (używając nut podanych w tonacji G-dur), tworząc a-moll. W sumie akordy tonacji G-dur byłyby następujące: G-dur, a-moll, h-moll, C-dur, D-dur, e-moll i F# zmniejszony.

Możesz także przejrzeć tabelę akordów dla tonacji, z którą pracujesz, jak ta pokazana dla gitary w tonacji G.

3. Tworzenie progresji akordów

Najtrudniejsza część już za nami. Teraz możesz wykorzystać akordy ze skali G-dur do tworzenia różnych progresji akordów poprzez mieszanie i dopasowywanie trzech lub czterech akordów. Jeśli nie wiesz od czego zacząć, pracuj z akordami I IV V, ponieważ akordy te mają silny związek dźwiękowy. Proste mieszanie i dopasowywanie kolejności tych akordów może stworzyć niezliczone popularne progresje akordów, które słyszałeś w niektórych swoich ulubionych piosenkach.

5 głównych wspólnych progresji akordów

Czy jesteś gotowy, aby zacząć grać główne progresje akordów? Oto kilka popularnych progresji akordów durowych na dobry początek.

I IV I V

Ta klasyczna progresja jest używana w wielu utworach, starych i nowych. Można ją usłyszeć w utworach takich jak Always On My Mind Brendy Lee i Ride Twenty One Pilot:

ii V I

Chociaż progresja ta zaczyna się od akordu molowego, nadal jest uważana za progresję akordu durowego, ponieważ wyciąga akord ze skali durowej. Dźwięk tej wyjątkowej progresji można usłyszeć w bardziej jazzowych utworach, takich jak Satin Doll Duke'a Ellingtona:

I V IV V

Ta durowa progresja akordów to klasyk współczesnej muzyki pop z ostatnich kilku dekad. Usłysz tę zabójczą kombinację akordów w utworze I'm Down zespołu The Beatles:

I IV V

Jest to wypróbowana i prawdziwa progresja, którą można znaleźć niemal wszędzie, gdzie słucha się muzyki. Można ją usłyszeć w takich klasykach jak La Bamba Ritchiego Valensa czy The Gambler Kenny'ego Rogersa:

I V vi IV

Progresja I V vi IV może być mniej powszechna niż potężne kombinacje I IV V lub VI I V, ale nadal jest słyszana w całej muzyce pop. Możesz usłyszeć tę progresję w I'm Yours Jasona Mraza i With or Without You U2:

Progresje akordów durowych są podstawą współczesnej muzyki. Mamy nadzieję, że ten przewodnik ułatwi ci zrozumienie teorii muzyki stojącej za tymi potężnymi akordami i tworzenie własnych progresji. Miłej zabawy przy tworzeniu własnych progresji akordów durowych!