Dzisiaj przyjrzymy się trybowi frygijskiemu.

Jak zapewne wiesz, istnieje wiele trybów muzycznych. W zachodniej teorii muzyki mamy siedem podstawowych trybów, których używamy do tworzenia muzyki, z których wszystkie oparte są na skali durowej.

Tryb frygijski jest tym, co wiele osób nazywa trybem trzecim.

Niestety, muzycy często odchodzą od teorii modalnej, ponieważ może ona wydawać się skomplikowana i przytłaczająca. Tutaj, w eMastered, mamy nadzieję uprościć zrozumienie trybów po jednym trybie na raz.

Zanurzmy się i dowiedzmy się wszystkiego o trybie frygijskim!

Co to jest tryb?

Zanim zagłębimy się zbyt głęboko, warto upewnić się, że wiesz, czym jest tryb.

W zachodniej teorii muzyki mamy tonacje durowe i molowe, które gramy diatonicznie. Przez diatonikę rozumiemy, że pozostajemy w obrębie nut tych tonacji lub skal. Tryb jest jak skala lub tonacja, z tą różnicą, że centrum tonalne ulega przesunięciu.

W kolejności tryby wyglądają następująco:

• Joński (główny)
• Dorian
• Frygijski
• Lydian
• Mixolydian
• Aeolian (moll)
• Locrian

Jednym z najlepszych sposobów na wyobrażenie sobie trybu jest myślenie o pianinie.

Białe nuty fortepianu tworzą skalę C-dur, przechodząc od C do C.

Teraz, jeśli przejdziemy o jeden krok w górę i zaczniemy od nuty D, a następnie przejdziemy do D o oktawę wyżej, trzymając się tylko białych nut, właśnie zagraliśmy tryb dorycki. Podczas gdy nuty doryckie są takie same jak w gamie C-dur, fakt, że zaczynamy i kończymy na D nadaje jej inne brzmienie.

Następnie, jeśli przejdziemy jeszcze jeden cały krok w górę z D do E i przejdziemy z tego E do następnego E, grając tylko białe nuty, otrzymamy tryb frygijski E.

Do tej pory mówiliśmy tylko o trybach w tonacji C-dur, choć możemy użyć tej samej koncepcji do wyprowadzenia trybów z dowolnej skali durowej.

Czym jest tryb frygijski?

Tryb frygijski jest trzecim trybem skali durowej.

W tonacji C-dur trzecim stopniem skali jest E, z którego wywodzi się E frygijska.

Gdybyśmy byli na przykład w tonacji G-dur, trzecim stopniem skali byłoby B, z którego wywodzi się B frygijska.

Chodzi o to, że tryb frygijski jest enharmonicznym odpowiednikiem jego względnej skali durowej, co oznacza, że wszystkie nuty są dokładnie takie same. Jednakże, ponieważ zaczynamy od trzeciego stopnia skali, zmienia to sposób jej brzmienia.

W trybie frygijskim nuty wyglądają następująco:

E-F-G-A-B-C-D

Istnieje kilka ważnych nut w trybie frygijskim E, na których zalecamy się skupić. Nuty te obejmują:

• E - W tym trybie E jest nutą podstawową lub toniczną. Możesz usłyszeć E frygijskie, jeśli zagrasz wszystkie białe nuty, ale kiedy wylądujesz na E, brzmi to jak ostatnia nuta lub rozdzielczość.
• F - F jest pierwszym półtonem w E frygijskiej, co nadaje tej skali charakterystyczny smak. Wiele osób twierdzi, że przypomina ona muzykę egipską, bliskowschodnią i flamenco.
• G - G jest tercją małą w tej skali, co nadaje jej minorowy charakter.
• D - D jest siódmą nutą w gamie frygijskiej E, co nadaje jej również charakter molowy. W przeciwieństwie do typowej gamy durowej lub trybu, rezygnujesz z podniesionej siódemki.

Jak transponować tryb frygijski

Chociaż do tej pory przyjrzeliśmy się tonacji E frygijskiej, nie oznacza to, że nie możemy łatwo przetransponować jej do innych tonacji. Jest to dość proste.

Najłatwiejszym sposobem na to jest rozpoczęcie od trybu frygijskiego E, który prawdopodobnie już znasz, i przesuwanie tego samego wzoru skali w górę lub w dół o kilka półtonów lub półkroków, aż dojdziesz do nowej toniki, od której chcesz zacząć.

Na przykład, jeśli chcesz przejść do frygijskiego F, wystarczy, że przesuniesz całą skalę o półton w górę od E. Jeśli chcesz przejść do frygijskiego C, możesz przesunąć ją o cztery półtony w dół.

Drugi sposób transpozycji trybu frygijskiego jest nieco szybszy, choć może być nieco bardziej skomplikowany. Wolę jednak tę metodę od innych, ponieważ pomaga ona lepiej zrozumieć teorię.

Metoda ta polega na zapamiętywaniu całych i półkroków wzoru frygijskiego.

Skala durowa ma wzór całych i pół kroków, który wygląda następująco:

W W H W W W H

Z drugiej strony, skala frygijska ma wzór całych i półkroków, który wygląda następująco:

H W W H W W

Powiedzmy, że chcesz zagrać skalę frygijską F. Możesz zacząć od ruchu półtonowego, który przeniesie cię z F do Gb. Następnie możesz przejść przez całe kroki od Ab do Bb do C. Następnie możesz przejść przez kolejne pół kroku do Db. Na koniec możesz przejść przez pozostałe całe kroki, aby przejść do Eb i ostatecznie z powrotem do F.

Jak używać trybu frygijskiego

Więc prawdopodobnie myślisz,

Jak mogę wykorzystać ten nowy tryb w mojej muzyce?

Aby dać ci coś praktycznego, oto kilka rzeczy, o których warto pomyśleć podczas korzystania z trybu frygijskiego:

Uważaj na b2

Jest takie powiedzenie w muzyce jazzowej, które słyszymy dość często:

Nie ma czegoś takiego jak złe nuty.

Genialni instrumentaliści są dobrzy w sprawianiu, że błędne nuty działają, jeśli są w stanie grać wokół nich w kontekście, aby brzmiały tak, jakby miały tam być. Są jednak z pewnością momenty, w których naprawienie błędu staje się prawie niemożliwe i to właśnie wtedy zła nuta pozostaje złą nutą.

Podczas grania w trybie frygijskim wiele osób ma trudności z sekundą molową, ponieważ ma ona bardzo nieoczekiwane brzmienie. Jest to szczególnie prawdziwe, biorąc pod uwagę, że skala przesuwa się o cały stopień w górę.

Z tego powodu ważne jest, aby używać tego interwału oszczędnie, ponieważ może on powodować wiele nieprzyjemnych dysonansów. Oczywiście, ostatnią rzeczą, jaką chcesz zrobić, jest całkowite unikanie tego interwału, ponieważ to właśnie on nadaje trybowi frygijskiemu jego odrębne brzmienie. To oddzielenie od skali durowej jest tym, co zachęca nas do grania trybów w pierwszej kolejności.

Nie twierdzę też, że powinieneś starać się umieszczać go w przypadkowych miejscach podczas grania, ale jeśli próbujesz ustanowić tonację trybu frygijskiego, zagranie tej sekundy małej na początku utworu może szybciej przyciągnąć uszy słuchacza.

Podczas schodzenia z kwinty lub dominanty do tej małej sekundy, ten wstrząsający interwał trytonowy może być również bardzo potężnym narzędziem, szczególnie jeśli chcesz pokazać moment mroku lub tajemnicy.

Wykorzystaj łańcuch całych tonów

Po b2, następną najważniejszą rzeczą w trybie frygijskim jest łańcuch całych tonów lub całych kroków, który jest iloczynem tego b2. Gdy na drugim stopniu skali postawisz kwintę, otrzymasz cztery całe dźwięki tuż obok siebie. Brzmienie tych całych tonów po kolei sprawia, że tryb frygijski jest jeszcze bardziej interesujący niż jest.

Po pierwsze, jest to początek skali całotonowej, która ma jedną z najbardziej rozpoznawalnych cech w muzyce. Piękno skali całotonowej polega na tym, że nigdy nie sprawia wrażenia, że się rozwiązuje. To przepychanie się między dysonansem a konsonansem jest często widoczne w muzyce filmowej, ponieważ świetnie reprezentuje sny.

Jedną z rzeczy, którą naprawdę lubię robić, jest zejście na bieg całotonowy przed uderzeniem w tonikę trybu frygijskiego, ponieważ zapewnia to bardzo wyraźną rozdzielczość.

Uwolnij jego ciemniejsze cechy

Wiele osób uważa, że tryby mają określone cele.

Jeśli chodzi o tryb frygijski, wielu kompozytorów i muzyków używa go ze względu na jego mroczną charakterystykę. Powodem, dla którego tryb frygijski działa tak dobrze z ciemnością, jest to, że opiera się na skali molowej, która jest już bardzo ciemna i dodaje dodatkowe mieszkanie z sekundą molową.

Chodzi o to, że prawdopodobnie nie będziesz miał najłatwiejszego czasu na stworzenie utworu, który jest lekki i skoczny z trybem frygijskim. Jeśli jednak chcesz stworzyć coś, co brzmi źle, złowieszczo, tajemniczo lub ponuro, skala frygijska jest najlepszym wyborem.

Jednym z najlepszych sposobów na wykorzystanie mrocznych cech tej skali jest użycie jej chromatyki. Tryton od II do V nie jest często obecny w muzyce, więc użycie go do stworzenia zaskakującego punktu w utworze może być pomocne.

Skala frygijska do improwizacji

Podczas gdy wiele osób postrzega skalę frygijską jako złożone i teoretyczne narzędzie, zachęcamy do nie myślenia o niej w ten sposób. Zamiast tego należy myśleć o niej jak o typowej skali mollowej ze spłaszczoną drugą nutą. W ten sposób znacznie łatwiej jest grać solo i improwizować.

Oczywiście skala frygijska nadaje się znacznie lepiej do niektórych rodzajów muzyki, zwłaszcza metalu i ciężkiego hip-hopu. Często można ją również usłyszeć w muzyce niezachodniej, takiej jak muzyka środkowo-wschodnia, indyjska i afrykańska.

To powiedziawszy, nie ma powodu, dla którego nie mógłbyś wrzucić go do solówki następnym razem, gdy będziesz grał utwór bluesowy. B2 może pełnić rolę nuty przejściowej, nawet jeśli grasz w molowej skali pentatonicznej.

Gdy zaczniesz coraz więcej improwizować ze skalą frygijską, poczujesz się bardziej komfortowo z wprowadzaniem jej fragmentów do skal durowych i molowych.

Popularne przykłady trybu frygijskiego w muzyce

Wiemy, że istnieje wiele przykładów wykorzystania skali frygijskiej w hip-hopie i metalu, ponieważ te dwa gatunki lubią bawić się mrocznymi motywami i cechami. Istnieje jednak wiele popularnych utworów wykorzystujących skalę frygijską, o których istnieniu prawdopodobnie nigdy byś nie pomyślał!

Przyjrzyjmy się kilku z nich.

"I Care" - Beyonce

"I Care" Beyonce jest jednym z niewielu rzadkich przykładów muzyki pop wykorzystującej skalę frygijską. Piosenka jest w całości oparta na progresjach akordów frygijskich. Spójrz na następujące progresje akordów:

Em-G-F-Em-F-Em - i-III-II-i-II-i

W tej piosence znajdziesz akord neapolitański F-dur, który pojawia się bezpośrednio po akordzie tonicznym e-moll. Akord neapolitański II w utworze jest jednym z najlepszych wskaźników skali frygijskiej.

"Doo Wop (That Thing)" - Lauren Hill

Utwór ten jest kolejnym świetnym przykładem popowej piosenki z lat 40-tych wykorzystującej skalę frygijską. Melodia tego utworu zaczyna się nawet od przejścia z toniki do b2, aby przybliżyć tajemnicę skali frygijskiej.

Główne akordy w tej progresji akordów to III do II w tonacji F-dur.

"New Person, Same Old Mistakes" - Tame Impala

Jednym z wyjątkowych przykładów skali frygijskiej, który można usłyszeć od razu, jest utwór "New Person, Same Old Mistakes" zespołu Tame Impala. Zarówno zwrotki, jak i refreny w tym utworze bardzo wyraźnie wykorzystują skalę frygijską.

Progresje akordów w zwrotkach i refrenach wyglądają odpowiednio tak:

• Cm-Db-Ab-Cm - i-II-VI-i
• Cm-Eb-Db-Ab-Cm - i-III-II-VI-i

Można usłyszeć przejście akordu neapolitańskiego Db do tonicznego trójdźwięku c-moll przy użyciu submediantu Ab jako unikalnego rozwiązania.

Przemyślenia końcowe

Skala frygijska oferuje jeden z najbardziej rozpoznawalnych i wyraźnych smaków w całej teorii muzyki modalnej. Jednakże, ponieważ ma tak złożony dźwięk, zwykle jest odrzucana na bok, podobnie jak niektóre inne "dziwne" tryby, takie jak Locrian.

Chodzi o to, że skala frygijska działa jako wspaniała alternatywa dla typowej naturalnej skali molowej, pomagając stworzyć napięcie, dramatyzm i strach w muzyce.

Kiedy usiądziesz i poświęcisz czas na słuchanie trybu frygijskiego w swoich ulubionych utworach, zwróć uwagę na użycie moll 2 w melodiach i harmoniach. W praktyce, upewnij się, że od czasu do czasu zapożyczasz z trybu frygijskiego, aby przyzwyczaić się do korzystania z jego unikalnych, nieco zmniejszonych właściwości brzmieniowych.

Mamy nadzieję, że ten mały przewodnik po skali frygijskiej był pomocny w drodze do zostania mistrzem teorii muzyki modalnej!