Nawet przy tak wielu świetnych programach perkusyjnych na rynku, moim skromnym zdaniem, najlepszą perkusją jest perkusja na żywo. Możesz być zaskoczony, gdy dowiesz się, że niektóre z twoich ulubionych utworów na żywo zostały zagrane przez perkusistów sesyjnych.

Być może słyszałeś termin "perkusista sesyjny" podczas sesji studyjnej lub koncertu na żywo i pomyślałeś sobie,

Czym właściwie zajmują się ci ludzie?

W tym wszechstronnym przewodniku po perkusistach sesyjnych opowiemy o tym, czym się oni zajmują, dlaczego warto rozważyć zatrudnienie perkusisty sesyjnego, jak rozpocząć swoją przygodę jako perkusista sesyjny oraz o najlepszych perkusistach sesyjnych wszech czasów, których nazwiska powinieneś znać.

Czym jest perkusista sesyjny?

Perkusista sesyjny to zasadniczo perkusista do wynajęcia.

Zespół, artysta lub producent zatrudnia perkusistę do krótkoterminowej współpracy. Rola perkusisty sesyjnego zależy od danego projektu. Na przykład, niektórzy perkusiści sesyjni są potrzebni do nagrywania perkusji na żywo w studiu do singli lub albumów, podczas gdy inni są potrzebni do grania w zespole wspierającym artystę na trasie koncertowej.

Jednak krajobraz dla perkusistów sesyjnych zmienił się drastycznie w ostatnich latach. Wraz z pojawieniem się nowych platform koncertowych online, wielu perkusistów sesyjnych znajduje nowe sposoby na współpracę i zarabianie na życie.

Czym zajmuje się perkusista sesyjny?

Jak już wspomniałem wcześniej, rola perkusisty sesyjnego zależy wyłącznie od danego projektu.

Jedną z najczęstszych ról perkusisty sesyjnego jest granie jako perkusista studyjny na konkretnych nagraniach, takich jak cały utwór, konkretna część utworu lub cały album pełnometrażowy.

Niektórzy nazywają tych profesjonalistów "perkusistami studyjnymi", ponieważ współpracują oni z zespołami, muzykami i producentami, którzy wymagają akompaniamentu perkusyjnego w swoich nagraniach studyjnych.

Podczas gdy kiedyś artysta lub producent siedział w studiu z perkusistą sesyjnym, aby nagrywać, zdalna współpraca staje się coraz bardziej popularna niż kiedykolwiek wcześniej, umożliwiając perkusistom studyjnym nagrywanie we własnych studiach i wysyłanie stempli do swoich klientów.

Perkusiści, którzy nie pracują nad nagraniami studyjnymi, często znajdują pracę w świecie tras koncertowych. W rezultacie niektórzy ludzie mogą nazywać tych profesjonalistów "perkusistami koncertowymi".

Ten sam muzyk, który grał w sesjach studyjnych, często wyrusza w trasę jako perkusista wspierający.

Nie ma jednak złotych zasad, a wielu profesjonalnych perkusistów nie lubi jeździć w trasy, ponieważ mają zobowiązania w domu. Zdarza się również, że niektóre albumy lub projekty zawierają kilku perkusistów wspierających różne utwory.

Dlaczego warto zatrudnić perkusistę sesyjnego?

Jakie są zatem korzyści z zatrudnienia perkusisty sesyjnego?

Coraz więcej wysokiej jakości programów perkusyjnych trafia na rynek, dając producentom swobodę tworzenia własnych ścieżek perkusyjnych w domu. Pod wieloma względami programowana perkusja jest dominującą siłą we współczesnej muzyce.

Nie oznacza to jednak, że zatrudnienie doświadczonego perkusisty sesyjnego nie ma wielu zalet.

Po pierwsze, gdy pracujesz z dowolnym muzykiem sesyjnym, masz swobodę robienia tego, co chcesz. Możliwości kreatywnej współpracy są niemal nieograniczone. Możesz być w stanie zrealizować pomysły, na które sam nigdy byś nie wpadł.

Z doświadczenia mogę powiedzieć, że samplowanie i programowanie perkusji wymaga dużo czasu i wysiłku i może być bardzo skomplikowane, jeśli nie jesteś do tego przyzwyczajony.

Mając do dyspozycji prawdziwego perkusistę, możesz tworzyć utwory, które dokładnie odzwierciedlają to, co słyszysz w głowie.

Należy pamiętać, że perkusja na żywo jest prawdopodobnie jednym z najbardziej skomplikowanych instrumentów do nagrywania. Powinieneś mieć u boku eksperta, który zapewni ci wiedzę techniczną i narzędzia do nagrywania perkusji, które będą pasować do zakresu twojego projektu. Może to oznaczać znalezienie odpowiedniego miejsca do nagrywania perkusji, odpowiednich mikrofonów dla konkretnego zestawu perkusyjnego oraz inżyniera z wieloma technikami wybierania określonych dźwięków perkusji.

Pamiętaj, że nie musisz zatrudniać gracza sesyjnego do całego projektu.

Możesz rozważyć zatrudnienie perkusisty, który ułoży kilka fajnych breaków, abyś mógł je pociąć i zsamplować w późniejszym czasie. Możesz nawet potrzebować fajnych komórek do utworu, który już stworzyłeś.

Gdzie szukać perkusistów sesyjnych?

Uważam, że jednym z najlepszych sposobów na znalezienie perkusisty sesyjnego jest rozpoczęcie pracy lokalnie. Jeśli mieszkasz w większym mieście z solidną sceną muzyczną, możesz rozważyć popytanie znajomych muzyków o dobrych perkusistów.

Znacznie lepiej jest uzyskać rekomendację od kogoś zaufanego i potencjalnie pracować osobiście z perkusistą, jeśli masz bardzo konkretny zestaw pomysłów.

Jedną rzeczą, na którą należy zwrócić uwagę, jest to, że może być nieco trudno znaleźć lokalnych perkusistów, którzy mają bardzo specyficzne umiejętności lub dźwięki, których szukasz. Na przykład, możesz mieć dużą sieć perkusistów rockowych i metalowych, ale szukasz kogoś, kto może pasować do neo-soulowego stylu Questlove.

Jedną z naszych ulubionych platform do wyszukiwania zdalnych perkusistów sesyjnych jest SoundBetter. Niezależnie od tego, czy szukasz doświadczonego profesjonalisty, czy też chcesz zaoszczędzić trochę pieniędzy i pracować z kimś, kto być może dopiero kończy szkołę muzyczną, na tej platformie możesz znaleźć to, czego szukasz.

Oprócz pomocy w znalezieniu perkusistów do różnych projektów, zarówno dużych, jak i małych, współpraca zdalna jest jednym z najlepszych sposobów na rozszerzenie zasięgu sieci poza otaczającą społeczność.

Jak rozpocząć karierę jako perkusista sesyjny?

Jeśli chcesz zostać perkusistą sesyjnym, zacznij od nawiązywania kontaktów. Praca sama do ciebie nie przyjdzie, nawet jeśli jesteś najlepszym perkusistą na świecie. Musisz budować relacje i nawiązywać nowe znajomości, aby dowiedzieć się, że jesteś dostępny do pracy.

Jedną z najlepszych rzeczy, jakie można zrobić w dzisiejszych czasach, jest zbudowanie obecności w Internecie. Na przykład, możesz rozważyć stworzenie strony na Instagramie, gdzie będziesz mógł pochwalić się swoimi umiejętnościami i przedstawić ludziom przykłady swoich wcześniejszych projektów. Posiadanie strony internetowej i platform mediów społecznościowych może dać ludziom lepszy wgląd w to, kim jesteś jako osoba i profesjonalny muzyk.

Jeśli nie masz jeszcze strony internetowej lub kont w mediach społecznościowych, na których prezentujesz swoją grę na perkusji, zacznij je tworzyć już dziś. Gdy już je uruchomisz, zacznij budować relacje z lokalnymi programami muzycznymi, studiami i lokalami, aby zacząć poszerzać swoją sieć kontaktów.

8 najlepszych perkusistów sesyjnych wszech czasów

Steve Gadd

Steve Gadd zagrał na perkusji w ponad 630 nagraniach i jest jednym z najbardziej wpływowych perkusistów wszech czasów. Wielu uważa go za jednego z najbardziej elitarnych muzyków sesyjnych na świecie. Blicher Hemmer Gadd, zespół jazzowy Steve'a Gadda, wydał niedawno wyjątkowy film dokumentalny zatytułowany "Koncert w warsztacie Eddis Old Car".

W tym filmie on i członkowie jego zespołu rozmawiają o współpracy i radości płynącej z tworzenia muzyki. To pozycja obowiązkowa dla każdego początkującego muzyka sesyjnego.

Al Jackson Jr.

W pewnym momencie Al Jackson Jr. był jednym z najwybitniejszych muzyków sesyjnych w branży muzycznej, produkując instrumenty dla Booker T. & the M.G.'s podczas swojego pobytu w Stax. Ostatecznie został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame w 1992 roku wraz ze swoim zespołem.

W 2015 roku Al został wprowadzony do Memphis Music Hall of Fame. Wielu nazywało go Human Timekeeper ze względu na jego ekspercką zdolność do utrzymywania groove'u.

Jako jeden z najciężej pracujących perkusistów w muzyce, Al odcisnął swoje piętno na ponad 650 nagraniach studyjnych.

James Lee Keltner

James Lee Keltner jest najczęściej nagrywanym perkusistą studyjnym wszech czasów. Na dzień dzisiejszy Keltner zagrał w ponad 975 nagraniach.

Prawdopodobnie współpracował z każdym w branży muzycznej. Niektóre z jego największych prac były jednak związane z branżą filmową i jest znany z gry na perkusji w filmach Across the Universe (2007), Batman v Superman: Świt sprawiedliwości (2016) i Człowiek ze stali (2013).

Max Roach

Max Lemuel Roach był legendą XX wieku i jednym z czołowych pionierów bebopu i amerykańskiego jazzu. Wielu uważa go za jednego z najbardziej wpływowych perkusistów w historii, ponieważ miał zdolność do przełączania się między stylami z naturalną skłonnością.

Wśród legend jazzu, z którymi grał, byli Duke Ellington, Miles Davis, Thelonious Monk i Dizzy Gillespie.

W 1980 roku został wprowadzony do DownBeat Hall of Fame. W ciągu swojego życia złożył swój podpis na ponad 580 wydawnictwach.

Jeff Porcaro

Choć najbardziej znany jest jako perkusista Toto, Jeff Porcaro był również jednym z najbardziej aktywnych producentów i autorów piosenek swoich czasów. Jako muzyk sesyjny zagrał na setkach albumów i nagrał ponad 570 singli i partytur filmowych.

Dzięki tak autentycznemu wpływowi na muzykę Porcaro trafił do perkusyjnej Galerii Sław.

Kenny Aronoff

Kenny Aronoff stał się swego rodzaju muzykiem sesyjnym w amerykańskiej muzyce. W 1980 roku rozpoczął swoją karierę grając dla zespołu Johna Mellencampa, nagrywając z nim dziesięć albumów i koncertując przez ponad 17 lat.

Oprócz czasu spędzonego z Mellencampem, stał się odnoszącym ogromne sukcesy muzykiem studyjnym. Grę Kenny'ego można usłyszeć na ponad 357 wydawnictwach studyjnych, co czyni go jednym z najbardziej płodnych perkusistów w muzyce rockowej.

Hal Blaine

Hal Blaine był jednym z najbardziej wpływowych perkusistów w rock and rollu. Zdobył sławę nagrywając bębny w ekipie muzyków sesyjnych z Los Angeles, The Wrecking Crew.

W chwili śmierci zagrał w ponad 35 000 sesji, z których 150 trafiło do pierwszej 10. Współpracował z największymi nazwiskami w branży, w tym z Paulem Simonem, Beach Boys, Frankiem Sinatrą, Dianą Ross, Johnem Denverem i nie tylko.

Oprócz występów z artystami muzycznymi, nagrał także wiele ścieżek dźwiękowych do kultowych programów, takich jak Batman i The Brady Bunch.

Blaine został ostatecznie wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame w 2000 roku.

Roger Hawkins

The Swampers, inaczej znany jako sekcja rytmiczna Muscle Shoals, był jednym z najlepszych zespołów studyjnych od lat 60. do 80. ubiegłego wieku. Zespół ten zagrał na wielu platynowych hitach, a jednym z jego członków był perkusista Roger Hawkins.

Hawkins miał bardzo bogate CV, współpracując z takimi artystami jak Albert King, Eric Clapton, Wilson Pickett, Aretha Franklin i nie tylko.

Chodzenie w rytm własnego bębna

Im więcej i częściej słuchasz muzyki z analitycznym rokiem, tym łatwiej jest usłyszeć, kiedy utwór został stworzony przy użyciu zaprogramowanej perkusji w porównaniu z prawdziwym perkusistą.

Teraz uważam, że ważne jest, aby powiedzieć, że jest miejsce dla obu tych metod, a zaprogramowana perkusja działa pięknie w kilku gatunkach, szczególnie w świecie muzyki elektronicznej.

Jednakże, jeśli chodzi o bardziej organiczne gatunki, takie jak rock, country, neo-soul i R&B, posiadanie prawdziwej perkusji całkowicie zmienia krajobraz dźwiękowy w najlepszy możliwy sposób. Świetny perkusista sesyjny może wnieść do nagrania poczucie przestrzeni i człowieczeństwa.

Jeśli pracujesz nad utworem, który wymaga tchnięcia w niego rytmicznego życia, rozważ zatrudnienie perkusisty sesyjnego.