W dzisiejszych czasach kontakt z fanami za pośrednictwem platform mediów społecznościowych jest tak samo ważny, jak jakość twórczości.
Znalezienie równowagi między maksymalizacją własnej sieci kontaktów a tworzeniem świetnej muzyki to dylemat współczesnego muzyka: dwa podstawowe, ale pozornie niemożliwe do pogodzenia aspekty dzisiejszego kreatywnego stylu życia. Na szczęście mediów społecznościowych dla muzyków jest mnóstwo, a narzędzia, które mamy dziś do dyspozycji, są niemal nieograniczone.
Rzeczy do rozważenia
Jedną z najczęstszych rad, które można uzyskać podczas definiowania strategii marketingowej w mediach społecznościowych, jest bycie tam, gdzie są potencjalni fani, niezależnie od tego, czy jest to TikTok, Facebook czy Reddit.
Jeśli jednak angażowanie odbiorców polega głównie na budowaniu z nimi szczerych, osobistych relacji, to jak możesz to zrobić, jeśli korzystasz z dziesięciu kont w mediach społecznościowych, z których większości nawet nie znasz?
Znalezienie odpowiednich platform mediów społecznościowych do promowania swojej muzyki jest kluczowym krokiem w karierze, dlatego postanowiłem poświęcić ten artykuł podstawowemu pytaniu: jakie są najlepsze platformy mediów społecznościowych dla muzyków?
Oto moja lista najważniejszych mediów społecznościowych dla początkujących i profesjonalnych muzyków. Nie musisz rejestrować się na nich wszystkich: wybierz jedną lub dwie platformy, które uważasz, że możesz obsługiwać profesjonalnie i konsekwentnie, a gdy już zdobędziesz tam solidną bazę fanów, odkryj nowe, ale tylko wtedy, gdy nie zagrozi to Twojej istniejącej strategii marketingowej w mediach społecznościowych lub kreatywności.
Najlepsze platformy mediów społecznościowych dla muzyków
YouTube
YouTube to wszechstronna platforma, którą można wykorzystać na wiele sposobów do promowania swojej muzyki. Używany przez ponad 120 milionów ludzi każdego dnia, YouTube oferuje możliwość przesyłania filmów z muzyką, oznaczania ich zgodnie ze stylem lub gatunkiem (trap, psytrance, acid jazz...), umieszczania przydatnych linków w opisach filmów i pozostawiania ich tam, aby ludzie mogli je znaleźć nawet lata po ich opublikowaniu.
Możesz angażować swoich subskrybentów, odpowiadając na komentarze lub zadając pytania dotyczące Twoich teledysków; możesz wchodzić z nimi w interakcje w czasie rzeczywistym poprzez sesje transmisji na żywo lub wspólnie oglądać treści poprzez zaplanowane premiery na YouTube.
Na YouTube można nie tylko zamieszczać filmy ze swoimi utworami: można publikować treści zza kulis, opowiadać o swoich sukcesach i zmaganiach jako muzyk, publikować covery utworów lub po prostu pozwalać ludziom zobaczyć fragmenty codziennego życia.
Podsumowując, YouTube został zaprojektowany, aby pomóc Ci zbudować solidną więź z publicznością i oferuje wystarczającą elastyczność, aby Twoje treści muzyczne były różnorodne i angażujące przez długi czas.
TikTok
TikTok to zabawna i wysoce interaktywna sieć społecznościowa, która przyciąga młodych odbiorców (jest to najpopularniejsza aplikacja wśród osób w wieku od 16 do 24 lat) i może sprawić, że piosenka stanie się wirusowa w ciągu jednego dnia.
Może nie podobać ci się fakt, że filmy na TikTok są zazwyczaj dość krótkie (średnio od 15 do 60 sekund), co daje ludziom niewiele czasu na docenienie twoich utworów. Sugerowałbym jednak, abyś rozważył to jako sposób na dotarcie do nowej publiczności, której możesz nie znaleźć gdzie indziej: młodych, pełnych pasji ludzi, którzy codziennie konsumują godziny treści generowanych przez użytkowników i chętnie odkrywają nową muzykę, aby dzielić się nią z rówieśnikami.
Jeśli masz dystrybutora muzyki, zdecydowanie radziłbym ci udostępnić swoją muzykę w bibliotece TikTok; w ten sposób osoby tworzące treści będą mogły wykorzystać twoją muzykę jako ścieżkę dźwiękową do swoich treści i potencjalnie sprawić, że jeden z twoich utworów stanie się popularny.
Discord
W pełni konfigurowalny i wolny od opresyjnych algorytmów, Discord jest idealny do tworzenia tętniącego życiem ekosystemu muzyków i fanów. Z ponad 300 milionami zarejestrowanych użytkowników, Discord stał się idealnym miejscem, w którym można przekroczyć tradycyjny system artysta-widz i przyjąć bardziej horyzontalne, demokratyczne podejście do artyzmu.
Na Discordzie można utworzyć własny kanał, zapraszać ludzi, tworzyć podkanały do omawiania różnych tematów, przeprowadzać konkursy, czatować i prowadzić rozmowy wideo z członkami społeczności i wiele więcej. Opcje Discord są naprawdę nieograniczone.
Wiele wielkich nazwisk w branży muzycznej, od Rivers Cuomo po Imogen Heap, korzysta z platformy, aby mieć bezpośrednią linię ze swoimi fanami i wysłuchać ich. Discord sprawia wrażenie integracyjnego i intymnego, w przeciwieństwie do innych mediów społecznościowych dla muzyków, i chociaż poznanie jego zasad może zająć trochę czasu, polecam włączenie Discorda do strategii marketingowej w mediach społecznościowych.
Soundcloud
Przyszłość Soundcloud może być niepewna, ale nie było jeszcze serwisu społecznościowego, który byłby w stanie go w pełni zastąpić. Z ponad 70 milionami aktywnych płatnych subskrybentów i jedną trzecią użytkowników w wieku od 18 do 35 lat, Soundcloud nadal jest platformą mediów społecznościowych dla wielu muzyków, którzy chcą nawiązać kontakt z podobnie myślącymi artystami, zbudować solidną bazę fanów i promować swoją muzykę.
Za pomocą Soundcloud możesz przesyłać swoje utwory, rozpowszechniać je na wszystkich platformach streamingowych, tworzyć listy odtwarzania, aby przekierować fanów do tego, co ich najbardziej interesuje i dowiedzieć się więcej o tym, co ludzie lubią (lub nie lubią) w Twojej muzyce.
Skupmy się na tym ostatnim aspekcie, który moim zdaniem sprawia, że Soundcloud jest tak interesujący. Publiczność może odsłuchać utwór i dodać komentarz w określonej sekcji, co pozwala ludziom podkreślić część, która najbardziej im się podoba w utworze lub zadać pytania dotyczące dźwięków lub wokali występujących w utworze. To najlepszy sposób na zrozumienie, jak doskonalić swoje rzemiosło, prawda?
Soundcloud to w końcu media społecznościowe dla muzyków, co oznacza, że możesz zbudować sieć podobnie myślących artystów i rozwinąć ekosystem, w którym Twoja muzyka może się rozwijać.
Instagram to świetna sieć społecznościowa do dzielenia się z fanami zarówno swoim kunsztem, jak i codziennym życiem, dzięki wielu opcjom publikowania treści wizualnych na platformie.
Możesz publikować zdjęcia z koncertów, historie z prób, najważniejsze wydarzenia z najbardziej pamiętnych momentów swojej kariery muzycznej, szpule i krótkie filmy promujące nadchodzące utwory oraz transmisje na żywo, aby odpowiadać na pytania i poznawać swoich fanów.
Jeśli to nie wystarczy, możesz publikować treści zarówno na Instagramie, jak i Facebooku za pośrednictwem Meta Business, pomagając dotrzeć do jeszcze szerszego grona odbiorców i upraszczając zarządzanie mediami społecznościowymi.
Link bio do sklepu, hashtagi i regularne interakcje z fanami to kluczowe praktyki na Instagramie, więc poświęć kilka godzin na opracowanie planu marketingowego w mediach społecznościowych i miej jasną wizję tego, co będziesz publikować, zanim zaczniesz budować tam swoją bazę fanów.
Bandcamp
Bandcamp jest czymś pomiędzy mediami społecznościowymi dla muzyków a sklepem muzycznym, ale dla wielu artystów i wytwórni jest to najważniejsza platforma, ponieważ koncentruje się na sprzedaży Twojej muzyki i daje ludziom dostęp do Twojej dyskografii na pierwszy rzut oka.
Uwielbiam Bandcamp ze względu na jego minimalistyczny design, podejście zorientowane na artystę i prostotę użytkowania. Możesz otworzyć konto w kilka sekund, przesłać muzykę, dodać hashtagi do swoich wydawnictw i ustawić cenę swojej muzyki. Po tym będziesz mieć cyfrową przestrzeń, w której ludzie będą mogli słuchać Twojej muzyki i wspierać Cię bezpośrednio.
Fani mogą śledzić użytkownika, kupować całą jego dyskografię, udostępniać i osadzać jego albumy poza platformą, a także zostawiać opinie, które następnie pojawią się na stronie albumu.
Możesz zaoferować plan subskrypcji najbardziej oddanym fanom, wysyłać wiadomości do wszystkich obserwujących, gdy wydasz nowy utwór, organizować biletowane wydarzenia cyfrowe i wiele więcej.
Od momentu powstania w 2007 roku, słuchacze zapłacili ponad 1 miliard dolarów twórcom muzyki na Bandcamp, więc niezależnie od tego, czy używasz go do komunikacji z fanami, czy po prostu jako cyfrowego sklepu z muzyką, Bandcamp jest fundamentalną platformą dla współczesnego muzyka i całej branży muzycznej.
Końcowe przemyślenia
Znalezienie swojej niszy i rozwinięcie sieci kontaktów powinno być jednym z głównych celów artysty. Nie ma jednak jednego uniwersalnego rozwiązania, jeśli chodzi o najlepsze media społecznościowe dla muzyków, więc zrób swoje badania i nie zaniedbuj mniej znanych platform.
Istnieje wiele historii artystów, którzy znaleźli idealne środowisko twórcze w Bandlab, ReverbNation, Ello lub innych mniej istotnych sieciach społecznościowych, więc znajdź platformę, która rezonuje z tym, kim jesteś i jak chcesz łączyć się z publicznością.
Pozostanie wiernym sobie jest ostatecznym sekretem maksymalnego wykorzystania portali społecznościowych, więc bądź autentyczny, nie staraj się być wszędzie, ale pozwól swoim odbiorcom znaleźć Cię i podążać za Tobą, gdziekolwiek jesteś.
Powodzenia!