Nawet jeśli tego nie wiesz, na pewno słyszałeś już synkopy w muzyce.

Jest to jeden z najlepszych elementów rytmicznych do tworzenia unikalnych groove'ów i nadawania utworom większej dynamiki.

Jednak zrozumienie podstaw działania synkopy może być skomplikowane.

Właśnie dlatego zamierzamy rozpakować synkopę i jej ważne cechy, abyś mógł zacząć używać jej w swojej muzyce!

Czym jest synkopa w muzyce?

Synkopa ma miejsce, gdy grasz rytm lub zbiór rytmów na zboczach wspólnego pulsu.

Interesującą rzeczą w synkopie jest to, że jest ona nieco trudna do opisania poza kontekstem, ponieważ jest to element teorii muzyki, który lepiej czuć niż słyszeć.

Zanim zagłębimy się i zbadamy ten złożony element teoretyczny, ważne jest, abyś miał podstawowe zrozumienie tego, jak rytm działa w muzyce.

Podstawy rytmu

Istnieje kilka podstawowych koncepcji, które należy opanować, jeśli chodzi o rytm.

W każdym utworze muzycznym występuje sygnatura czasowa, która definiuje puls.

Jeśli spojrzymy na poniższy przykład, zobaczymy, że utwór muzyczny jest w takcie 4/4, który jest czasem wspólnym. W metrum 4/4 czujemy puls na każdej ćwierćnucie z czterech ćwierćnut w takcie.

Kiedy umieścisz synkopowany rytm na szczycie podstawowego rytmu, który jest na 4/4, otrzymasz nuty, które nie znajdują się na szczycie każdej z ćwierćnut, tworząc puls offbeat.

Rytm synkopowany będzie wykorzystywał podzielone nuty i odpoczynek, aby położyć nacisk na offbeaty.

Aby zrozumieć, czym jest offbeat, musisz zrozumieć różne rodzaje beatów.

Jeśli spojrzysz na zdjęcie powyżej, zobaczysz, że ósemki i szesnastki są podziałami ćwierćnut.

Możesz używać ósemek i szesnastek do tworzenia synkopowanych rytmów pomiędzy ćwierćnutami. Gdy poczujesz się komfortowo z tym, jak działają podziały rytmiczne i sygnatury czasowe, będziesz lepiej przygotowany do zrozumienia synkop.

Jak używać synkopy w muzyce

Aby dać ci kilka bardziej konkretnych przykładów, przyjrzyjmy się, jak możesz wykorzystać synkopę w swojej muzyce.

Zachowamy prostotę, trzymając się czasu komentarza 4/4, ponieważ jest to najpopularniejsza sygnatura czasowa w muzyce popularnej.

Pamiętaj jednak, że każda zasada, którą omówimy, będzie miała zastosowanie do dowolnej sygnatury czasowej. Musisz tylko wiedzieć, gdzie leży akcent rytmiczny.

Znajdowanie mocnych i słabych uderzeń

Gdy pracujesz w metrum 4/4, mocne uderzenia będą wypadać w taktach jeden i trzy, podczas gdy słabe uderzenia będą wypadać w taktach dwa i cztery.

Ta kombinacja mocnych i słabych uderzeń jest tym, co napędza puls w muzyce.

Kiedy tworzysz rytm, który jest zgodny z tymi mocnymi lub słabymi uderzeniami, czyli jednym, dwoma, trzema lub czterema uderzeniami, jest to rytm on-beat.

Zamiast tego synkopa podkreśla uderzenia pomiędzy mocnymi i słabymi uderzeniami.

Będziesz musiał użyć podziału nut, aby użyć synkopy.

Jeśli nie podzielisz nut, nie będziesz w stanie umieścić ich "poza siatką" lub pomiędzy ćwierćnutami 4/4.

Typowy rytm synkopowany często składa się z ósemek i szesnastek.

Jeśli użylibyśmy ósemek, rytm synkopowany znajdowałby się na "i" rytmu. W metrum 4/4 wyglądałoby to mniej więcej tak:

Można to policzyć w następujący sposób:

Raz-dwa-trzy-cztery

Kiedy używasz szesnastek, dodatkowo dzielisz rytmy, co wygląda mniej więcej tak:

Można to policzyć w następujący sposób:

One-E-And-A-Two-E-And-A-Three-E-And-A-Four-E-And-A

Eksperymentowanie z synkopą

Chociaż synkopy mogą z pewnością dodać ciekawości do utworu, zwykle najlepiej jest używać ich w dawkach. Nadużywanie jej może sprawić, że muzyka stanie się dezorientująca. Jeśli nie jest to twoim celem, zalecamy eksperymentowanie ze sposobami jej oszczędnego używania w połączeniu z niesynchronicznymi rytmami.

Istnieją cztery popularne typy synkop, z którymi możesz zacząć eksperymentować w swojej muzyce, w tym Suspension, Offbeat, Missed-Beat i Even Note.

Synchronizacja zawieszenia

Ten styl synkopowania polega na utrzymywaniu słabego taktu na szczycie silnych impulsów. Tak więc, zamiast grać na silnych impulsach, przytrzymujesz słabe impulsy dłużej.

Możesz na przykład zdecydować, aby drugi puls w takcie był podtrzymywany przez trzeci puls. Możesz też zdecydować, aby czwarty lub ostatni takt w takcie był podtrzymywany przez pierwszy w następnym takcie.

W tym przykładzie audio mamy linię basu, która zaczyna się na "2" frazy, co "zawiesza" frazę o jeden takt, aby stworzyć bardziej rytmiczne i dynamiczne wrażenie.

Ten synkopowany rytm nadal w dużym stopniu pokrywa się z głównym rytmem, choć stanowi nieoczekiwany akcent, który wzbudza zainteresowanie słuchacza.

Synkopy suspensowej można używać wszędzie tam, gdzie zwykle umieszcza się mocny beat.

Offbeat Syncopation

Gdy przesuwasz nuty ze szczytu stałego pulsu, otrzymujesz synkopę offbeat. Offbeat jest często słyszany w muzyce reggae, gdy akcentowana nuta wpada pomiędzy regularne uderzenia.

Na przykład w takcie 4/4 mamy cztery ćwierćnuty, które tworzą cały takt. Każda ćwierćnuta reprezentuje takt. Zamiast podkreślać każdą ćwierćnutę, a nie takt, można zamiast tego grać pomiędzy nimi na ósemkach.

W tym przykładzie audio rytm perkusji zaczyna się od kopnięcia w pierwszym takcie taktu, chociaż inne kopnięcia w pierwszym takcie są na "i" 2 i "i" 4, tworząc nieoczekiwany nastrój.

Istnieją dwie szkoły myślenia, jeśli chodzi o synkopę offbeat, w tym synkopę na poziomie taktu i synkopę na poziomie podziału.

W przypadku synkopy na poziomie taktu, regularny takt pozostaje taki sam, podczas gdy nacisk jest przesunięty z głównego taktu, aby stworzyć nacisk na ósemkowe uderzenia między ćwierćnutami w dół.

W przypadku synkopy na poziomie podziału, nuty przesuwają się jeszcze dalej w sferę podziału. Na przykład, można umieścić szesnastkowe lub trzydziestosekundowe nuty pomiędzy ćwierćnutowym wzorem rytmicznym.

Ten rodzaj synkopy jest zdecydowanie najbardziej złożony, ponieważ rozbijasz wzory rytmiczne jeszcze bardziej na sferę metryczną.

Piękno synkopy offbeat polega na tym, że działa ona naprawdę dobrze we wszystkich stylach muzycznych z różnymi rodzajami instrumentów.

Synkopa parzystych dźwięków

Ten unikalny rodzaj synkopy, inaczej znany jako "backbeat", to rodzaj synkopy, który wykorzystuje sygnatury czasowe o parzystej liczbie uderzeń, takie jak 4/4, 2/4 lub 2/2.

Typowe rytmy często kładą nacisk na nieparzyste uderzenia, takie jak "1" i "3". W przypadku synkop parzystych nacisk kładziony jest na "2" i "4", które często są słabymi impulsami.

W poniższym przykładzie dźwiękowym słychać, jak klawisze podkreślają uderzenia na "2" i "4", zapewniając synkopowane rytmy z dala od normalnych jednego i trzech uderzeń.

W muzyce często odnosimy się do "2" i "4" uderzeń jako "backbeatów". Kiedy kładziemy nacisk na te tylne uderzenia, nadajemy utworowi rytm "backbeat". Kiedy słyszysz piosenkę, która kładzie nacisk na dwa i cztery uderzenia, znacznie łatwiej jest klaskać lub podrygiwać, zamiast klaskać razem z uderzeniami "1" i "3", które mogą wydawać się nieco przestarzałe.

Aby ćwiczyć backbeaty podczas tworzenia muzyki, możesz położyć nacisk na drugi i czwarty takt. Ten styl synkopowania jest częściej spotykany w akordach i schematach perkusyjnych.

Missed Beat Syncopation

Synkopa z pominiętym taktem ma miejsce wtedy, gdy mocny takt w takcie zostaje zastąpiony resztą. Jest to bardzo podobne do synkopy zawieszenia, ponieważ pominięty takt podkreśla słaby takt zamiast mocnego.

Jedną z głównych różnic w synkopie z pominiętym uderzeniem jest użycie ciszy lub odpoczynku. Cisza zastępuje mocne uderzenie, a nie słabe, które jest kontynuowane.

W tym konkretnym przykładzie kopnięcie wypada z pierwszego taktu drugiego taktu, aby zbudować napięcie i podkreślić zwykle słabe uderzenia.

Jednym z najlepszych sposobów na wykorzystanie synkopy pominiętego taktu jest niespodziewane opuszczenie nut z rytmu. Często robię to podczas programowania perkusji, wyrzucając kick drum z jedynki i trójki. Co ciekawe, ten rodzaj synkopy sprawia, że pierwszy takt w następnym takcie po odpoczynku jest znacznie silniejszy.

Nauka synkopy poprzez praktykę

Przyjrzyjmy się kilku metodom, których możesz użyć, aby rozpocząć wdrażanie synkop do swojej praktyki muzycznej.

Rozpocznij słuchanie Syncopation In Music

Istnieje wiele stylów muzycznych, które wykorzystują synkopy, od muzyki jazzowej przez funk po muzykę taneczną i nie tylko. Prawie każdy gatunek muzyki zachodniej wykorzystuje synkopy w takiej czy innej formie.

Jednym z moich ulubionych sposobów na lepsze zrozumienie synkop jest słuchanie muzyki, która je zawiera.

W ostatniej sekcji zostawiłem dla ciebie kilka przykładów synkop, choć mogę niemal zagwarantować, że będziesz w stanie znaleźć przynajmniej jakąś formę synkopy w prawie każdym utworze muzycznym, jeśli jej posłuchasz.

Rozpocznij liczenie synkop

Ćwicz liczenie rytmów synkopowanych. Zacznij od uderzeń ćwierćnutowych, nadając każdej ćwierćnucie liczbę całkowitą. W popularnym metrum 4/4, liczenie tych nut to 1-2-3-4.

Gdy poczujesz się z tym komfortowo, zacznij liczyć ósemkowe takty, które znajdują się pomiędzy taktami. Możesz użyć słowa "i", aby policzyć te bity w następujący sposób: 1-and-2-and-3-and-4.

Możesz kontynuować z uderzeniami szesnastkowymi, dzieląc te "i" jeszcze bardziej.

Ćwicz liczenie do muzyki, której już słuchasz, aby lepiej poczuć, jak działają te synkopowane rytmy.

Używaj metronomu do ćwiczeń

Jeśli grasz na instrumencie, nie mogę polecić lepszego narzędzia do ćwiczeń niż metronom. Jako gitarzysta, metronom stał się niezbędny w mojej praktyce. Zapewniają stały puls, pozwalając mi ćwiczyć w pożądanym tempie i dając mi silne impulsy do gry.

Następnym razem, gdy będziesz ćwiczyć na instrumencie lub nagrywać wzór rytmiczny do nowego utworu, rób to z metronomem. Gdy metronom pracuje, sprawdź, czy możesz zagrać kilka rytmów poza głównym pulsem. Pozwól mu się zapętlić, aby lepiej wyczuć, gdzie znajdują się główne uderzenia.

Gdy poczujesz się z tym bardziej komfortowo, zaczniesz zdawać sobie sprawę, jak łatwo jest tworzyć nowe, świeże wzory rytmiczne. Na początku może to nie być całkowicie naturalne, ale im częściej będziesz to robić, tym lepsza stanie się twoja naturalna technika.

Przykłady utworów z synchronizacją

"Little Lion Man" - Mumford and Sons

Za każdym razem, gdy myślę o synkopie w muzyce pop, nie mogę przestać myśleć o "Little Lion Man" Mumford and Sons. Instrumentalna część tej piosenki jest bardzo synkopowana, grając w rytm bębna. Jest prawie tak synkopowany, że trudno jest wyłapać mocne uderzenia.

"Lean On" - Major Lazer

Prawie każda melodia wokalna w hicie Major Lazer z 2015 roku, "Lean On", jest synkopowana. Perkusja w piosence ma na celu wzmocnienie pulsu, podczas gdy wszystkie melodie wykorzystują synkopę, aby stworzyć bardziej dynamiczne zainteresowanie.

Zachowaj świeżość dzięki Syncopation

Synkopa może być naprawdę skomplikowana, ponieważ jest to jeden z najbardziej zaawansowanych elementów teorii muzyki.

Najlepszym sposobem na poprawę synkopowania jest ćwiczenie używania go w swojej muzyce. Nauka tworzenia rytmów poza taktem wymaga nieco praktyki, nawet dla zaawansowanych perkusistów.

‍