Samplowanie to jeden z najlepszych sposobów, w jaki producenci mogą nadać osobowość swojej pracy. W dzisiejszym świecie produkcji muzycznej istnieje wiele podgrup sampli powszechnie używanych przez producentów i beatmakerów. Jedna z tych kategorii nazywana jest "one shots".

One shoty są idealne do dodawania energii i ekscytacji do muzyki, utrzymując słuchaczy zaangażowanych w twoją pracę. Poniżej wyjaśnimy, czym są one shot'y i przedstawimy kilka strategii ich prawidłowego włączenia do muzyki.

Co jest uważane za jednorazowe ujęcie?

Mówiąc najprościej, one-shot to sampel lub efekt dźwiękowy. Sample te są samowystarczalne i służą do tworzenia tekstury lub podkreślania określonych bitów lub słów w utworze. Jest to przeciwieństwo pętli, które są samplami przeznaczonymi do wielokrotnego odtwarzania w trakcie trwania utworu.

Nie oznacza to, że one-shoty nie mogą być powtarzane w całym utworze (często są), ale ten typ sampla został zaprojektowany tak, aby był krótki i wyróżniał się na tle rytmu.

Do czego służą pojedyncze strzały?

One shots to pojedyncze sample stworzone w celu dodania tekstury, podkreślenia lub elementu zaskoczenia do kompozycji. Na przykład w przeboju M.I.A. Paper Planes, efekty dźwiękowe one shot w refrenie są niesamowicie zaskakujące przy pierwszym odsłuchu:

Kiedy jednak zagłębimy się w koncepcje stojące za utworem, samplowane ujęcia naprawdę dodają charakteru i kontekstu niektórym tekstom. Chociaż są zaskakujące, są równie odpowiedzialne za to, dlaczego ten przebój jest tak niezapomniany.

Jednorazowe sample zapewniają producentom możliwość przetestowania małych momentów projektowania dźwięku, które mogą być świetne do podkreślenia tekstu, stworzenia niezapomnianego momentu lub zaskoczenia słuchacza poprzez zabawę z jego oczekiwaniami co do tego, co ma nadejść.

Pojedyncze ujęcia kontra pętle

Główną różnicą między pojedynczymi ujęciami a zapętlonymi samplami jest sposób, w jaki zajmują one przestrzeń. Pętle są zaprojektowane tak, aby były częścią centralnego szkieletu utworu, jak sama nazwa wskazuje, powtarzając się regularnie w trakcie utworu. Działają one bardziej jak kolejny instrument lub głos.

Wręcz przeciwnie, pojedyncze ujęcia są bardziej sporadyczne, dzięki czemu świetnie nadają się do tworzenia momentów cukierkowych, ekscytujących lub zwracających uwagę na określone miejsce w utworze.

Zdecydowanie możesz używać zarówno pętli, jak i pojedynczych ujęć w swojej muzyce, ale z definicji pojedyncze ujęcia są bardziej oszczędne i dlatego bardziej wyróżniają się w miksie.

Przykłady utworów z samplami One Shot

Aby zrozumieć wpływ one shotów, musimy spojrzeć na całość. Oto kilka słynnych utworów, które możesz rozpoznać, a które zawierają próbki jednego ujęcia w swoich kompozycjach:

Rock the Casbah zespołu The Clash

Ten klasyczny utwór korzysta z użycia sampli lasera i telefonu Nokia w drugiej zwrotce, odróżniając tę sekcję od reszty utworu. Sample typu one shot nie są normą w muzyce rockowej, co jest jednym z powodów, dla których ten utwór wyróżnia się w tak interesujący sposób:

Hearts on Fire by Cut Copy

Podobnie jak elektroniczna grupa Justice, ten indie dance popowy klasyk czerpie swój chwytliwy refren z połączenia i odpowiedzi między samplami mówionymi i wokalnymi:

Walkman by Sebastian

Jeśli lubisz muzykę z dużą ilością szczegółowych dźwięków i kreatywnym wykorzystaniem one shotów, nie szukaj dalej niż legenda elektronicznej produkcji tanecznej, Sebastian. Utwory takie jak Walkman pokazują, jak można wykorzystać sampel one shot do przełamania powtarzających się sekcji i dodania zainteresowania do miksu:

Gdzie mogę dostać One Shoty dla moich Beatsów?

Nie jesteś pewien, gdzie możesz znaleźć pojedyncze ujęcia dla swoich utworów? Oto kilka źródeł, które warto rozważyć:

Przykładowe biblioteki

Istnieje wiele stale rozwijających się bibliotek sampli i kompletnych pakietów sprzedawanych przez indywidualnych muzyków, które mogą być doskonałym źródłem dla pojedynczych sampli. Możesz wypróbować usługę taką jak BPM Create lub kupić pakiety od indywidualnych twórców na rynkach takich jak Beatstars.

Darmowe biblioteki o otwartym kodzie źródłowym

Istnieje wiele darmowych bibliotek dźwiękowych, w których użytkownicy przesyłają nagrania terenowe, dźwięki z ich codziennego życia lub po prostu dźwięki, które stworzyli we własnych DAW, aby podzielić się nimi z innymi entuzjastami audio. Niektóre z tych stron to Freesound.org lub SampleFocus.com.

Należy pamiętać, że każda strona może mieć inne zasady dotyczące dozwolonego użytku i przypisywania próbki oryginalnemu twórcy. Upewnij się, że przeczytałeś umowę licencyjną dla każdego pobranego dźwięku, aby upewnić się, że jest on dozwolony do wykorzystania w twoim utworze.

Stwórz własną

Jedną z najlepszych części włączania sampli do muzyki jest to, że pojedyncze uderzenie może opowiedzieć krótką historię o tym, kim jesteś lub co próbujesz przedstawić jako artysta.

Można na przykład nagrywać notatki głosowe na telefonie, a następnie włączyć te dźwięki do utworu jako pojedyncze ujęcia. Wtyczki takie jak Life firmy XLN Audio mogą pomóc w szybkim przekształceniu notatek głosowych w sample lub po prostu przeciągnąć surowy dźwięk do programu DAW i edytować go samodzielnie.

Innym kreatywnym pomysłem jest próbkowanie niektórych istniejących utworów i wykorzystywanie ich jako pojedynczych ujęć w przyszłych utworach, o ile masz pełne prawa autorskie.

Upewnij się tylko, że jeśli włączysz jedno ujęcie kogoś mówiącego do swojego utworu, osoba ta jest świadoma, że używasz jej w kontekście piosenki. Własnoręcznie wykonane ujęcia mogą dodać wiele charakteru do utworu, ale należy upewnić się, że są one wykorzystywane w sposób etyczny.

Próbki magazynowe

Nie zapominaj, że twój DAW prawdopodobnie zawiera mnóstwo sampli i pętli, z których możesz tworzyć pojedyncze ujęcia.

W Ableton Live można korzystać z dołączonych interfejsów, takich jak Sampler, aby szybko edytować one-shoty według własnego uznania. Fruity Loops ma FL Sampler, Logic Pro ma Sampler i choć Pro Tools nie jest domyślnie wyposażony w sampler, z pewnością można użyć wtyczek innych firm, aby ożywić swoje próbki.

Niektóre popularne wtyczki samplerów obejmują Kontakt firmy Native Instruments, Arcade firmy Output lub Serrato Sampler.

6 metod edycji pojedynczych ujęć

Podczas gdy selekcja dźwięków jest najważniejszym aspektem, jeśli chodzi o wybieranie one shotów do swoich beatów, nie zapominaj, że możesz pójść o krok dalej i edytować te sample przed włączeniem ich do swoich kreacji. Oto kilka metod, których możesz użyć, aby urozmaicić swoje one shoty w miksie:

Boisko

Moim zdaniem, jednym z najfajniejszych sposobów na zabawę z jednym ujęciem jest zmiana lub automatyzacja wysokości dźwięku w czasie. Możesz nawet przetworzyć jeden strzał przez kanał wysyłania, stosując tylko efekty wysokości dźwięku przez ten kanał wysyłania i powrotu, aby uzyskać interesujący efekt. Jeśli nie wiesz, o ile podnieść lub obniżyć wysokość próbki, zacznij od oktawy powyżej tonacji klucza kompozycji lub o dwanaście półtonów w górę.

Koperty głośności

Nieznaczne zanikanie i zanikanie może pomóc w płynniejszym połączeniu wykorzystania one shotów w utworze z resztą miksu. Ważne jest, aby sprawdzić głośność próbki one shot w stosunku do reszty miksu: ponieważ wszystkie one shoty pochodzą z bardzo różnych źródeł, wiedza o tym, ile głośności dodajesz, jest kluczem do prawidłowego ustawienia miksu.

Pogłos

Ta metoda przetwarzania jest dość oczywista, ale pogłos może zapewnić szerszą reprezentację dla jednego ujęcia, a także zapewnić bardziej subtelne dostarczanie w miksie, co może być bardziej preferowane w zależności od tego, co zamierzasz osiągnąć.

Opóźnienie

Delay może nadać utworowi element rytmiczny i zapewnić mu bardziej trwałą obecność w utworze. Należy jednak pamiętać, że efekty przestrzenne mogą łatwo zamulić zbyt dużą ilością niskich tonów, więc dobrym pomysłem jest wyeliminowanie wszelkich problematycznych częstotliwości przed uruchomieniem tego efektu.

Podwajanie lub łączenie

Pamiętaj, że możesz układać próbki one shot jeden na drugim, tak jak w przypadku każdego innego klipu audio. Poeksperymentuj z układaniem jednego ujęcia z oryginalnym ujęciem lub z układaniem, które jest nieco poza czasem, aby uzyskać efekt podwojenia przypominający chorus.

Panoramowanie

Bardzo zabawne może być przesuwanie próbek z jednego ujęcia w lewo lub w prawo, tworząc wrażenie poszerzenia. Możesz także spróbować zautomatyzować jedno ujęcie, aby powoli przechodzić od lewej do prawej strony i odwrotnie.

Gdzie powinienem umieścić One Shoty w moim beacie?

Nie ma sztywnych i szybkich zasad co do tego, gdzie umieścić one shot w beacie. Być może będzie on przebiegał obok odpowiedniego tekstu, aby podkreślić emocje tego tekstu, a może posypiesz go daleko w miksie, aby dodać trochę dodatkowej tekstury. Jeśli zupełnie nie wiesz, gdzie przetestować swoją próbkę, zacznij od umieszczenia linii siatki beatu w cyfrowej stacji roboczej audio.

Umieszczanie sampli na rytmicznej osi czasu, takiej jak ćwierćnuty, ósemki i szesnastki, to świetne miejsce na rozpoczęcie. Należy pamiętać, że uderzenia 2 i 4 w czasie wspólnym są szczególnie groovy, co czyni je doskonałym miejscem do akcentowania samplami. Możesz również przesunąć swoje sample nieco poza siatkę, aby stworzyć bardziej synkopowaną ekspresję.

Jak wyczyścić próbki One Shot do wykorzystania w muzyce?

Jak można sobie wyobrazić, wiele sampli one shot pochodzi bezpośrednio z innych piosenek lub odnosi się do innych znanych momentów w popkulturze. Główną różnicą między tego typu samplami a kategoriami, które opisaliśmy powyżej, jest to, że musisz uzyskać zezwolenie na próbki dla każdego sampla, który pochodzi z materiału chronionego prawem autorskim.

Mimo że one shot ma być niezwykle krótki, to nawet wykorzystanie kilku sekund materiału chronionego prawami autorskimi bez pozwolenia może skutkować konsekwencjami prawnymi. Jeśli chcesz legalnie wykorzystać sampel pochodzący z innego utworu, musisz skontaktować się z właścicielami praw autorskich do publikacji i praw głównych i zawrzeć umowę.

Anegdotycznie istnieje wielu małych artystów, którzy wykorzystują sample bez odpowiedniego zezwolenia, ale jeśli to zrobisz, ryzykujesz, że brak zezwolenia zostanie zakwestionowany.

One Shoty to zabawne narzędzia dla każdego gatunku muzyki

One shoty są bez wątpienia absolutnym hitem i mogą urozmaicić każdy nijaki beat. Być może początkowo myślisz o hip hopie, jeśli chodzi o włączanie sampli do swojej pracy, ale prawda jest taka, że prawie każdy gatunek muzyczny włącza sample do nowoczesnych bitów.

Eksperymentuj, edytuj i baw się umiejscowieniem jednego ujęcia, aż trafisz na coś, z czego będziesz dumny. Baw się dobrze, korzystając z tych strategii, aby wprowadzić trochę przypraw do następnego utworu!