Przemysł muzyczny ewoluuje szybciej niż kiedykolwiek, a nowe trendy pojawiają się nieustannie i zmieniają to, co jest gorące. W tym wirze muzyki jednym z gatunków, który wywarł ostatnio ogromny wpływ, jest Amapiano. Gatunek ten pojawił się w RPA na początku 2010 roku i szybko przeszedł od lokalnego brzmienia do globalnej sensacji.

Nazwa "Amapiano" z grubsza tłumaczy się na "fortepiany" w języku Zulu i brzmi tak, jak można się spodziewać. Pomyśl o gładkiej, jazzującej muzyce house zmieszanej z głębokim basem, rytmiczną perkusją i całkowicie zaraźliwym groove.

Artyści tacy jak Tyla odegrali dużą rolę w sprowadzeniu Amapiano do Stanów Zjednoczonych .

Jeśli chodzi o to, jak Amapiano wypada na tle innych gatunków muzyki house, to z pewnością jest to coś odrębnego. W tym artykule przyjrzymy się bliżej temu, co sprawia, że Amapiano jest tak wyjątkowe, jak zyskało popularność i dlaczego stało się podstawą na całym świecie.

Początki muzyki amapiano

Amapiano po raz pierwszy pojawiło się na początku 2010 roku w townshipach południowoafrykańskiej prowincji Gauteng. W rejonie Johannesburga miejsca takie jak Soweto, Alexandra, Vosloorus i Katlehong stały się wylęgarniami wschodzącego gatunku. Mniej więcej w tym samym czasie miasto Pretoria (administracyjna stolica RPA) odcisnęło swoje piętno na brzmieniu, szczególnie w obszarach takich jak Atteridgeville i Mamelodi.

W tych dzielnicach lokalni DJ-e często grali na klawiszach powolne house'owe bity na ulicznych imprezach i postojach taksówek, nieumyślnie tworząc nowy styl muzyki house. Istnieje nawet przyjacielska debata na temat tego, które miasto zrodziło Amapiano, ale prawda jest taka, że wyrosło ono z "gleby ulic" w wielu społecznościach.

Jednym z powodów, dla których Amapiano przyjęło się w townshipach, jest jego muzyczne DNA, które łączy znane południowoafrykańskie gatunki. W dużej mierze czerpie z Kwaito, czyli południowoafrykańskiego stylu muzyki house z lat 90. znanego z wyluzowanych, groove'owych, deep house'owych dźwięków.

Podczas gdy miasta Johannesburga były kluczowe dla narodzin Amapiano, scena Pretorii jest powszechnie uznawana za nadającą gatunkowi wiele z jego wczesnego charakteru. DJ-e z Pretorii mieli swój własny sposób na muzykę house. W rzeczywistości lokalny sub-style znany jako Bacardi house charakteryzował się dudniącym basem i perkusyjnymi bitami, które później wpłynęły na jego charakterystyczne brzmienie.

Wcześni pionierzy z Pretorii, tacy jak Kabza De Small (który pochodzi z miasta niedaleko Pretorii), zaczęli włączać do swoich setów nowe groove'y skoncentrowane na pianinie.

Gdy nowy styl rozprzestrzenił się w podziemiu, wciąż nie miał oficjalnej nazwy. Na początku ludzie po prostu nazywali go numerem (lub "iNumba" w slangu miejskim).

Przełom w nazewnictwie nastąpił dzięki MFR Souls, duetowi producentów i DJ-ów z East Rand. MFR Souls, który tworzą Tumelo Nedondwe i Tumelo Mabe, był jednym z pierwszych, którzy w pełni przyjęli to napędzane fortepianem brzmienie house.

Według kolegi DJ-a Stokie, "usłyszałem to unikalne brzmienie od innych DJ-ów zwanych MFR Souls... i pokochałem je".

MFR Souls zdali sobie sprawę, że ich muzyka potrzebuje odpowiedniej tożsamości. Około 2014-2015 roku ukuli termin "Amapiano", który w języku Zulu dosłownie oznacza "fortepiany".

Do 2019 roku popularność Amapiano eksplodowała na ulicach i w Internecie, ale wciąż zajmowała miejsce w mediach głównego nurtu. Główny punkt zwrotny nastąpił, gdy dźwięk otrzymał pieczęć zatwierdzenia w krajowej telewizji. Popularny południowoafrykański program muzyczny Live AMP (emitowany w SABC1) zdecydował się poświęcić segment Amapiano, transmitując na żywo miks Amapiano DJ w telewizji w czasie największej oglądalności.

Dla kontekstu, Live AMP był dużym cotygodniowym programem muzycznym, a pojawienie się w nim miksu Amapiano było wielką sprawą. Wielu widzów telewizyjnych po raz pierwszy usłyszało to nowe brzmienie i natychmiast potwierdziło, że Amapiano jest czymś więcej niż tylko undergroundowym trendem.

Ludzie z branży opisują ten odcinek Live AMP jako główne poparcie dla gatunku, podobne do podpisu mówiącego: "To jest następna wielka rzecz". Po tej transmisji jeszcze więcej klubów, stacji radiowych i wytwórni płytowych zaczęło zwracać uwagę na Amapiano.

Dźwięk muzyki Amapiano

Porozmawiajmy teraz o kluczowych elementach, które faktycznie składają się na muzykę Amapiano, abyś mógł zacząć włączać je do własnych utworów.

Perkusja

Wzory perkusyjne w Amapiano są jedną z cech definiujących gatunek.

Zwykle są mniej agresywne w porównaniu do innych gatunków house, nadając im bardziej wyluzowane brzmienie.

Często usłyszysz synkopowane wzory perkusyjne, które wykorzystują kicksy, clapy i haty, choć to wszechmocny log drum definiuje groove tego gatunku. Bęben wytwarza głęboki, ziemisty dźwięk, który jest często bardziej widoczny w Amapiano niż w jakimkolwiek innym typie muzyki house.

Można to usłyszeć na przykład w "Amukelani" Kabza De Small:

Bębny w Amapiano są zazwyczaj miękkie, ale mocne. Mają tendencję do siedzenia z tyłu w miksie, utrzymując subtelne tempo i przez większość czasu podążają za sygnaturą czasową 4/4.

Następnie zazwyczaj słychać hi-haty i shakery wypełniające rytmy poza bitem, aby stworzyć więcej groove'u.

Bas

Linia basu w Amapiano jest często tym, co zakotwicza utwór. Zazwyczaj jest to sub-heavy, choć niezbyt agresywne.

Podobnie jak w przypadku bębna, dźwięk basu w Amapiano może mieć miękki, niski szum. Jest gęsty i zaokrąglony, zaprojektowany tak, aby był bardziej odczuwalny niż słyszalny. Ten bas odgrywa kluczową rolę w tworzeniu fundamentów utworu i nadaje mu głęboki, niskoczęstotliwościowy, mocno synkopowany charakter.

Oto doskonały przykład od DJ Maphorisa:

Próbki

Sampling to kolejny kluczowy aspekt brzmienia Amapiano. To tutaj uzyskujemy emocjonalny klimat danego utworu.

Rodzaje sampli mogą się różnić w zależności od utworu, choć istnieje kilka konkretnych elementów, które pojawiają się częściej niż inne.

Wokale są dość wyraźne, zwłaszcza te, które mają wpływy afrobeatu lub R&B. Przez większość czasu są one podniesione lub obniżone i mocno dostrojone.

Poza tym amapiano często zawiera sample inspirowane jazzem, w tym fortepiany, flety i saksofony. Możesz usłyszeć mnóstwo kotletów i sampli na "Woza" Sha Sha poniżej:

Wokal

Wreszcie mamy wokal, który odgrywa rolę łącznika z publicznością. Podobnie jak w przypadku afrobeatu, tematy tych piosenek często odzwierciedlają miłość, życie i społeczność. Jeśli utwór Amapiano zawiera wokale, będą one zazwyczaj gładkie i uduchowione, wykorzystujące melodyjny śpiew i słowo mówione lub pieśni.

Sprawdź wokale na "Sponono" Kabza De Small i posłuchaj, jak odzwierciedlają to, co można usłyszeć w typowym utworze afrobeat:

Najlepsi artyści Amapiano

W tym momencie powinieneś mieć całkiem niezłe pojęcie o tym, czym jest muzyka Ampiano. Oczywiście chcę się upewnić, że będziesz mógł kontynuować odkrywanie gatunku Amapiano po przeczytaniu tego artykułu, więc przyjrzyjmy się niektórym z najpopularniejszych artystów Amapiano w grze!

Kabza De Small

Kabza De Small, znany jako "Król Amapiano", był jednym z pierwszych popularnych artystów Amapiano i jednym z najbardziej wpływowych.

Pochodzący z Pretorii, jego brzmienie to mieszanka głębokich, uduchowionych melodii fortepianowych i wyluzowanych groove'ów perkusyjnych.

Jego album "Avenue Sounds" z 2016 roku przyniósł Amapiano szeroką uwagę, a jego współpraca z DJ Maphorisa pod pseudonimem Scorpion Kings była niezwykle popularna.

Polecam jednak posłuchać jego albumu Isimo, który jest jego najnowszym wydawnictwem. Ma bardzo wyjątkową, podnoszącą na duchu produkcję muzyczną, która prawie przypomina powrót do początków gatunku.

DJ Maphorisa

Jednym z najbardziej znanych producentów, DJ-ów i współpracowników na scenie muzycznej Amapiano jest DJ Maphorisa. Znany ze swojej wszechstronności, wnosi do gatunku wpływy afrobeatu, deep house'u i hip-hopu, dzięki czemu jego styl jest charakterystyczny.

Jako połowa duetu Scorpion Kings z Kabza De Small, Maphorisa wydał jedne z największych hymnów tego gatunku, w tym "Izolo" i "Amantombazane". Jego wpływy wykraczają jednak poza Amapiano i widzieliśmy wiele kolaboracji w wielu gatunkach, takich jak jego współpraca z Wizkidem i Burna Boyem.

Jednak naprawdę pozostaje centralną postacią w rozwoju Amapiano.

Ogniskowa

Jako wschodząca gwiazda sceny Amapiano, Focalistic jest jednym z najlepszych południowoafrykańskich artystów w grze.

Zintegrował Amapiano z hip-hopem, aby stworzyć własne hybrydowe brzmienie, które przyniosło mu tytuł "The President of Amapiano". Jego hit "Ke Star" z udziałem Vigro Deep stał się jednym z najbardziej udanych utworów tego gatunku, osiągając miliony wyświetleń na platformach streamingowych.

Dźwięk Amapiano

W ciągu ostatniej dekady Amapiano szybko wyrosło z południowoafrykańskich townshipów i stało się globalną sensacją, zdobywając popularność dzięki unikalnemu połączeniu melodii fortepianu, rytmów bębnów i uduchowionego wokalu.

Gatunek ten wyrzeźbił swoje miejsce w muzyce afrykańskiej, oferując świeże podejście do muzyki lounge i tanecznych bitów, zapewniając idealną ścieżkę dźwiękową do tanecznych wyzwań na platformach mediów społecznościowych i łatwego słuchania w stylu kawiarnianym.

Jeśli chcesz odkryć wszystko, co gatunek ma do zaoferowania, gorąco polecam posłuchać kluczowych artystów Amapiano, takich jak Kabza De Small, DJ Maphorisa i Focalistic, ponieważ odegrali oni znaczącą rolę w kształtowaniu brzmienia gatunku, a ich wpływ można odczuć nie tylko w Amapiano, ale także w innych gatunkach.

Jeśli chcesz tworzyć taką muzykę na własną rękę, zacznij pobierać pakiety sampli Amapiano i wykorzystaj je, aby odnieść się do tego, co zrobiło już wielu pionierów!