Elektroniczna muzyka taneczna składa się z wielu podgatunków, z których niektóre są całkiem nowe we współczesnym świecie muzycznym. Gatunek future bass, który rozwinął się zaledwie około dekady temu, ugruntował swoją pozycję jako kategoria muzyki, która będzie wpływać na życie jeszcze długo po 2010 roku.

Ale czym jest future bass i jak powstał ten gatunek? Wyjaśnimy dokładnie, czym jest ten gatunek, zdefiniujemy kilka kluczowych cech i podzielimy się pionierskimi dziełami słynnych artystów future bass, abyś mógł cieszyć się tym niesamowitym zakątkiem świata muzyki elektronicznej poniżej.

Zrozumienie Future Bass

Future bass to podgatunek muzyki elektronicznej, charakteryzujący się teksturowanymi syntezatorami. To linie basu, bębny inspirowane trapem i złożone melodyjne brzmienie. Termin future bass pojawił się w 2010 roku i został spopularyzowany przez takich artystów jak Cashmere Cat, San Holo, Flume i Mura Masa. Producenci Hudson Mohawke i Rustie są uznawani za pionierów gatunku.

Future bass jest zwykle w czasie 4/4, z wysokimi BPM w zakresie od 130 do 170. Gatunek ten kontrastuje ciężkie brzmienie basów i subbasów z błyszczącymi melodyjnymi leadami i pulsującymi syntezatorami, często zbudowanymi z miękkich lub aktywnych fal kwadratowych.

Jakie są przykłady utworów Future Bass?

Najlepszym sposobem na zrozumienie odrębnego brzmienia future bass jest posłuchanie kilku słynnych, tętniących życiem utworów future bass. Oto trzy wyróżniające się kompozycje z tego gatunku:

After Light by Rustie

Album Rustiego Glass Swords wydany w 2011 roku jest w dużej mierze uznawany za definiujący wczesne dźwięki future bass. Zwróć uwagę, jak w After Light możesz poczuć emocje wypieczone w budującej progresji akordów syntezatorowych, zanim zanurzysz się w kropli, z chybotliwym basem, trapowym werblem i wpadającymi w ucho wokalnymi kotletami:

‍

You and Me Remix by Flume

Remiks Flume'a do utworu You and Me autorstwa Disclosure i Elizy Doolittle przypisuje się wprowadzeniu brzmienia future bass do mas. Wprowadza synkopowane melodie, teksturowany sound design i mocne pulsujące basowe dropy podążające za melodyjnymi syntezatorowymi naroślami.

Światło San Holo

Light autorstwa San Holo to klasyczny future bassowy utwór z groove'owymi syntezatorami, trapowymi bębnami i wokalami, które narastają do głośnego dropu z dużą ilością subbasów:

Kluczowe cechy charakterystyczne gatunku muzyki basowej przyszłości

Teraz, gdy posłuchałeś już kilku klasyków future bass, zdefiniujmy niektóre z kluczowych cech gatunku future bass:

Trap Drums, Halftime Meter i szybkie BPM

Utwory future bass mają zwykle szybkie BPM, w zakresie od 130 do 170, chociaż downbeat jest często wyrażany w półtonie, co może sprawiać wrażenie, że utwory są wolniejsze niż są w rzeczywistości. Bębny mają duży wpływ na trap, z metalicznymi hi-hatami, werblami i kopnięciami z mocnymi transjentami. Podobnie jak w muzyce trap i dubstep, werbel jest często umieszczany na takcie 3.

Projektowanie dźwięku basów

Dźwięki basowe w future bass są gwiazdą pokazu, często napędzając drop lub refren utworów, tworząc mroczny kontrast z jaśniejszymi elementami melodycznymi wyrażonymi w syntezatorach lub kotletach wokalnych.

Struktura akordów molowych i jazzowych

Jedną z idei, która jest nieco unikalna dla future bass w ramach elektronicznej muzyki tanecznej, jest to, że często zawiera bardziej złożone progresje akordów, takie jak jazzowa sekwencja akordów lub progresja ii v i.

Inspiracja treścią liryczną w muzyce future bass może również zawierać więcej emocji niż to, co można znaleźć w sąsiednich dźwiękach elektronicznych. Używając akordów siódmych i czasami dziewiątych, niektóre utwory future bass wykorzystują bujne, euforyczne pejzaże dźwiękowe, aby poszerzyć swoje utwory.

Ciężka automatyzacja, kompresja i FX

Wykorzystanie FX i unikalnego projektu dźwiękowego w dużym stopniu przyczynia się do tego, że muzyka future bass wyróżnia się na tle podobnych gatunków, takich jak melodyjny house.

Na przykład, przejścia między sekcjami utworów future bass wykorzystują ciężką automatyzację, używając pulsującej głośności i kompresji, aby przyczynić się do groove utworu. Większość utworów future bass ma agresywny sidechain, który podkreśla pewne uderzenia perkusji, takie jak kick lub werbel, jednocześnie tymczasowo pomijając akordy lub bas.

W przypadku przyszłych artystów basowych, takich jak Flume, można również znaleźć użycie unikalnych próbek, takich jak metaliczne dźwięki i elementy niemuzyczne używane zamiast tradycyjnych próbek. Wokale są często cięte lub mocno przetwarzane za pomocą wtyczek tuningowych lub innych efektów. FX w future bass jest na pierwszym planie: usłyszysz risery, uderzenia i inne dźwięki prawie tak głośne jak wokale.

Użycie syntezatora

W future bass użycie syntezatora jest powszechne, niezależnie od tego, czy chodzi o podstawowe akordy, czy linie melodyczne. Future bass wykorzystuje silnie modulowane akordy, opierając się na falach piłokształtnych i kwadratowych z częstą modulacją oscylatora, aby zbudować szerokie, dynamiczne brzmienie.

Niektóre utwory future bass zawierają złożoną harmonię poprzez nieznaczne rozstrojenie wysokości niektórych elementów w miksie. Syntezatory są często arpeggiowane w trakcie utworu future bass, aby zbudować energię przed lub po upadku.

The Magic of the Future Bass Genre

Jako producenci muzyczni, inspirująca jest świadomość, że nie tak dawno temu pojawił się nowy podgatunek rozległego parasola elektronicznej muzyki tanecznej. Future bass wywarł wymierny wpływ na dzisiejszy krajobraz muzyczny, normalizując i kusząc słuchaczy synkopowanym wykorzystaniem kotletów wokalnych i tworząc fuzję między emocjami gęstych, nasyconych jazzem progresji akordów syntezatorowych i mocno uderzających werbli, kopnięć i linii basowych.

Możesz wierzyć lub nie, ale istnieją również podgatunki future bass, jeśli chcesz pójść jeszcze dalej w swoich muzycznych poszukiwaniach. Podgatunki takie jak Kawaii future bass i J-future core nadal opierają się na elementach nakreślonych przez future bass, ale z własnymi dźwiękowymi zwrotami akcji.

Jedno jest pewne, ruch wywołany przez artystów future bass nie zniknie w najbliższym czasie. Miłej zabawy w odkrywaniu przestrzeni future bass i wykorzystywaniu jej do inspirowania własnych kreacji!