É fácil imaginar as vantagens de ser um artista: poder tocar a sua música original para os fãs e estabelecer contacto com o público através das suas criações proporciona uma sensação que poucas outras actividades conseguem replicar. No entanto, tal como acontece com qualquer processo criativo, nem todas as partes do processo são como o sol e o arco-íris. Francamente, criar arte de qualidade pode custar muito dinheiro.

Isso não significa que deva desistir de gravar um álbum, mas significa que deve estar ciente do que envolve a produção de um projeto completo. Neste guia completo, vamos analisar as principais categorias de despesas que pode esperar ao fazer um álbum, para que possa tomar uma decisão informada quando se trata de orientar o seu processo criativo.

Mas não se preocupe - em qualquer situação, se há uma vontade, há uma maneira. Vamos descodificar algumas estratégias acionáveis para reduzir o custo total da produção de um álbum, de modo a que não seja excluído do processo de gravação.

TLDR: Os custos de fazer um álbum variam muito

Fazer um álbum pode custar de $0, a algumas centenas de dólares, a alguns milhares de dólares, dependendo de seus recursos pré-existentes, conexões e visão artística. Abaixo, vamos analisar algumas das principais despesas que vêm com a produção de um álbum na era moderna, para que você possa ter uma compreensão realista dos custos envolvidos na produção de um álbum inteiro.

É provável que consigas adivinhar alguns dos custos mais elevados: equipamento, tempo de estúdio e sítios de distribuição para divulgar a tua música. Também terá de ter em conta os custos indirectos após a gravação, incluindo coisas como a criação de imagens ou o marketing para os meios musicais.

Como posso criar um álbum barato?

Nós percebemos, fazer um álbum pode ser astronomicamente caro. Felizmente, vivemos numa era em que o equipamento de qualidade de estúdio e o conhecimento estão facilmente disponíveis: se não tem dinheiro para contratar profissionais, dedique tempo e energia para aprender a fazê-lo você mesmo.

Em alternativa, pode trocar favores com um amigo experiente. Por exemplo, pode oferecer-se para tomar conta do animal de estimação de alguém enquanto ele está fora, em troca de uma mistura. O segredo deste método é garantir que ambas as partes sentem que estão a receber o mesmo valor da troca.

Tenha em mente que a maior parte deste guia assume que está a optar por se auto-financiar como artista. Se assinar com uma editora discográfica, presumivelmente a editora adiantará todas as despesas inerentes à criação de um álbum através de um adiantamento.

No entanto, lembre-se que os adiantamentos da editora funcionam essencialmente como um empréstimo. Mesmo que ganhe um adiantamento de um milhão de dólares, vai ter de pagar esse dinheiro emprestado pela editora através dos seus ganhos produzidos através de royalties de discos, venda de bilhetes e quaisquer outras formas de rendimento previstas no seu contrato.

As principais despesas com a gravação de um álbum: O que se pode esperar

O processo de produção e o custo total de cada álbum estão sujeitos a alterações, dependendo da sua visão particular. Com isso em mente, aqui estão algumas das principais categorias de despesas e faixas de preço típicas que você pode esperar de qualquer uma dessas categorias:

Gravação ($0 - $1000)

O processo de gravação pode variar entre ser absolutamente gratuito (se já tiver o equipamento e as competências necessárias para o fazer sozinho, utilizando guias como este ) e milhares de euros para se colocar numa sessão de gravação profissional com um engenheiro dedicado.

Os custos também podem variar muito devido à complexidade das suas partes vocais ou à sua propensão para o perfeccionismo: Quanto mais gravações fizer num estúdio profissional, mais tempo de estúdio pagará. Também pode contratar músicos de sessão para fornecerem backing vocals ou ad-libs. O equipamento típico necessário para realizar as suas próprias sessões de gravação pode incluir um ou mais microfones, um suporte para microfone, auscultadores de estúdio, uma interface, um filtro pop e uma DAW.

Antes de gravar a sua música, pode também ter de pagar um espaço de ensaio para praticar a sua atuação consigo próprio e com outros membros do grupo. Quando se está no estúdio, tempo é dinheiro. Deve estar preparado para apresentar uma atuação quase perfeita antes de entrar no estúdio, de modo a reduzir os custos globais da gravação do seu novo álbum.

Escusado será dizer que, no mínimo, precisa de ter todas as suas canções escritas e finalizadas em termos de arranjo antes de começar a envolver-se no processo de gravação. Não convém estar a ensaiar ou a reescrever quando se está no estúdio, pois os custos podem aumentar rapidamente quando se está a trabalhar.

Produção ($300 - $1000+)

A produção do seu álbum pode ser uma das partes mais caras do processo, uma vez que se trata de um fluxo de trabalho tão abstrato. Não há como saber quanto tempo será necessário para que as partes instrumentais e vocais das suas faixas estejam em perfeitas condições, o que pode ser particularmente dispendioso se estiver a trabalhar com um produtor a uma taxa horária.

A forma mais barata de produzir o seu álbum seria produzir a música você mesmo - no entanto, mesmo isso custar-lhe-á algumas centenas de dólares, tendo em conta os custos de uma estação de trabalho de áudio digital, pacotes de amostras e quaisquer outros conjuntos de plugins que o possam ajudar a criar as suas faixas.

Alguns produtores musicais podem oferecer-lhe um desconto por volume ou uma taxa fixa pela produção de um determinado número de faixas. Tenha em atenção que não é invulgar que a produção de uma faixa para uma canção lhe custe algumas centenas de dólares.

Mistura e masterização ($300 - $1000+)

À semelhança do processo de produção musical, os engenheiros de mistura e de masterização irão provavelmente cobrar-lhe uma taxa fixa ou horária por música, ou criar uma taxa de projeto para todo o seu álbum. Para que fique claro, o engenheiro de mistura é responsável pelo equilíbrio das diferentes partes da sua música, enquanto o engenheiro de masterização é mais ou menos responsável por dar os retoques finais na sua faixa (normalmente compressão e EQ) para garantir que a sua faixa está pronta para ser lançada.

Por falar em masterização, não se esqueça de verificar o nosso motor de masterização de IA criado por engenheiros vencedores de Grammy. As suas músicas podem ser masterizadas com o nosso software por uma fração do custo.

Nos dias de hoje, não é raro que o engenheiro de mistura também faça a masterização - no entanto, tradicionalmente, estas são duas especialidades distintas, por isso não se surpreenda se tiver de contratar duas pessoas separadas para misturar e masterizar as suas faixas.

O ideal é utilizar os mesmos engenheiros ao longo do seu projeto para dar ao seu álbum uma sensação de coesão. Por vezes, os engenheiros de mistura e masterização ouvem e alteram o seu álbum por ordem cronológica para ajudar as faixas a fluir uniformemente de uma música para a outra.

Vá para as suas sessões de mistura e masterização com referências relevantes e instruções detalhadas para o ajudar a si e aos seus engenheiros a trabalhar de forma mais eficiente. Lembre-se de que notas adicionais e rondas de revisões ao longo desta fase ou produção custarão dinheiro adicional, por isso seja claro, direto, mas gentil e atencioso no seu feedback.

Arte do álbum ($100 - $500)

Criar uma capa de álbum impactante pode definitivamente ajudar a despertar o interesse do ouvinte quando se trata de verificar a sua música. Dependendo da quantidade de adereços necessários e da complexidade da visão, e das necessidades de pós-produção, esta parte do processo pode definitivamente custar-lhe algumas centenas de dólares.

No entanto, também pode ser bastante acessível se tiver acesso a uma boa máquina fotográfica ou a um amigo que queira aumentar as suas capacidades fotográficas para o seu portefólio.

Visualizador de álbum ou vídeo musical ($300 - $1000+)

Criar vídeos musicais pode ser surpreendentemente caro. Basta dar uma vista de olhos a um orçamento de produção real, conforme descrito nesta publicação do blogue aqui. No entanto, há formas de tornar esta parte do processo menos dispendiosa, quer seja mantendo uma equipa reduzida, trocando favores ou optando por uma versão mais atenuada da sua visão artística.

Nos dias de hoje, em que os efeitos visuais contribuem significativamente para o seu sucesso como artista, é altamente recomendável gastar tempo e esforço para criar um vídeo. É compreensível que a maioria dos artistas independentes não possa pagar milhares de euros por um videoclip, mas com alguma criatividade e um smartphone, é possível criar imagens interessantes a baixo custo.

Distribuição ($0* - $100+)

Os custos de distribuição diminuíram tremendamente nas últimas duas décadas. Pode até distribuir a sua música "gratuitamente*" através de alguns canais online, embora tenha em atenção que a maioria destes sites de distribuição exigirá uma parte dos seus direitos de autor em troca, e pode retirar a sua música das lojas se interromper o serviço com eles.

Comparamos e contrastamos os serviços de distribuição aqui para referência. De um modo geral, distribuir a sua música através de plataformas de streaming digital, como o Spotify e a Apple Music, é relativamente barato, ao passo que criar formatos físicos é muito mais dispendioso e, normalmente, requer encomendas antecipadas de produtos em grandes quantidades.

Marketing ($0 - $1000)

Embora não seja a parte favorita de todos os músicos no processo de criação, para dizer o mínimo, o marketing de alguma forma é definitivamente essencial se quiser ser ouvido como artista. Quer passes tempo a criar vídeos para o TikTok ou contrates um publicitário para apresentar a tua música a blogues, o marketing vai ocupar algum espaço na tua agenda.

Mesmo que contrate alguém para o ajudar a realizar campanhas publicitárias ou a apresentar propostas aos meios de comunicação social, recomendo vivamente que dedique algum tempo a criar o seu próprio conteúdo como artista. Como principal criador, terá de ser o rosto da sua marca e ligar-se diretamente à sua comunidade. Não te esqueças de que o processo de marketing pode durar muito mais do que a data de lançamento da tua faixa.

Mesmo que a sua música não seja nova para si, pode ser nova para potenciais fãs se estes a encontrarem através de reels, TikTok, YouTube ou qualquer outro meio de promoção.

Avaliar o seu orçamento como músico

Um dos aspectos mais difíceis de ser músico é criar arte de qualidade enquanto equilibra o seu orçamento. Fazer música que concretize toda a sua visão artística pode ser muito caro.

No entanto, há formas de reduzir os custos adoptando conjuntos de competências relevantes, realizando algumas componentes, como o processo de gravação, por conta própria em vez de num estúdio de gravação profissional, ou distribuindo as despesas ao longo do tempo.

Pode demorar mais tempo do que o inicialmente previsto para criar a arte que procura, mas deve evitar endividar-se para cobrir despesas artísticas. As despesas de subsistência e as poupanças razoáveis devem estar em primeiro lugar para o manter sustentável como artista.