A escrita de canções é misteriosa. Para alguns, escrever é uma segunda natureza, e leva apenas uma questão de minutos para escrever uma faixa completa. Para os principiantes, o processo de composição pode demorar muito mais tempo.

Não existe uma única forma correcta de criar música, mas vamos explorar o que se passa no processo de composição. Também vamos partilhar o tempo que demora a escrever uma canção e oferecer algumas estratégias para o ajudar a acelerar o seu processo como artista. Vamos a isso!

Quanto tempo leva para compor uma música?

Então, quanto tempo é que demora a escrever uma canção? Infelizmente, não há uma resposta simples para esta pergunta. Mesmo os compositores veteranos experimentam um grande grau de variação durante o seu processo criativo. Algumas canções podem sair sem esforço, enquanto outras são criadas lentamente, durante um período de dias ou mesmo semanas.

Há também muitas variações consoante o tipo de música que se está a criar. Está a escrever uma demo? Está a tentar criar uma faixa completa para um lançamento oficial? Ou apenas quer escrever ideias para uma letra de uma faixa em particular? É compreensível que duas canções possam variar muito no tempo de criação, dependendo apenas do mérito técnico.

Pode não ser possível criar uma canção de sucesso profissional pronta a ser transmitida nas rádios em poucas horas, mas a maioria dos compositores consegue criar a base de uma canção inteira em poucas horas, ou mesmo em poucos minutos.

Se uma coisa é certa, a escrita de canções é uma competência que qualquer pessoa pode melhorar com treino e prática suficientes. Se conseguir praticar regularmente a escrita de canções, tornar-se-á, sem dúvida, mais eficiente e um melhor compositor. Quando se trata de arte, cada um corre a sua própria corrida. Mas pode melhorar a sua eficiência se dedicar algum tempo a melhorar as suas capacidades técnicas.

Qual é o método de escrita de canções mais adequado para mim?

Uma das razões pelas quais o tempo de composição pode variar tanto de uma pessoa para outra é o facto de existirem várias formas de criar uma peça musical cativante.

Não existe um método de composição superior. Só tens de trabalhar com o que faz sentido para ti. Também pode acontecer que a sua composição mude de uma canção para outra, o que é perfeitamente normal. Aqui estão algumas das formas mais comuns de começar uma música:

Bater primeiro

Se é um produtor em início de carreira, pode fazer sentido criar primeiro o instrumental antes de escrever a letra ou outras partes instrumentais. Isto pode significar fazer a faixa de apoio completa antes de a escrever, ou simplesmente criar um loop de 4 ou 8 compassos para ajudar a despertar a inspiração durante a sua sessão.

Inspiração Instrumental

Os instrumentistas podem sentir-se mais confortáveis a escrever com uma guitarra acústica ou um piano. Tanto os compositores principiantes como os profissionais podem escrever grandes canções a partir de uma progressão de acordes ou de uma simples ideia de melodia.

Letras de músicas

Ter uma melodia forte e uma progressão de acordes é a chave para construir uma canção de sucesso. No entanto, quando se ouve música, o mais provável é que se esteja a ligar à letra da canção, mais do que qualquer outra coisa. Por isso, faz sentido que alguns compositores comecem o processo de escrita com palavras e nada mais. As melhores canções têm letras cruas e vulneráveis que se sincronizam perfeitamente com acordes e melodias escritas.

Inspiração espontânea

Há alturas em que parece que uma canção se escreve a si própria. Estes períodos de inspiração espontânea são pura magia para os músicos e normalmente conduzem a uma boa canção. Nem sempre é possível planear este tipo de canções, mas quanto mais tempo passar a aperfeiçoar a sua arte como compositor, maior será a probabilidade de se deparar com estes momentos musicais mágicos.

Criar o seu próprio estilo

À medida que navega na sua carreira na indústria da música, vai descobrir que existem inúmeras formas de escrever canções. Enquanto aprendes a escrever uma canção, tenta não te concentrares no que estás a fazer bem ou mal. Permite-te experimentar um método numa nova canção e experimenta estratégias diferentes com outras canções!

Descobrirá que há certas coisas que funcionam melhor para si enquanto artista e que não se aplicam necessariamente a todos os músicos. Desde que o seu método de composição o ajude a terminar as canções, está a fazer alguma coisa bem. Crie e organize seu processo de composição de acordo com suas necessidades como artista.

O que faz parte do processo de composição de canções?

A composição de canções pode ser um processo bastante rápido ou árduo, dependendo da forma como enquadra o seu fluxo de trabalho e se está a planear criar um lançamento oficial. Aqui estão os diferentes processos necessários para criar um lançamento profissional.

Escrita

Uma parte significativa do processo de escrita é a fase de brainstorming, planeamento e escrita da canção. Durante esta fase do processo, os músicos escrevem a canção, incluindo os acordes, as letras, as melodias e tudo o mais que se destine a ser incluído na canção.

Desde o primeiro verso, passando pela mudança de acordes do refrão, até ao verso final, a canção deve estar praticamente concluída durante esta fase. As suas ideias para a canção devem estar completamente desenvolvidas antes de passar ao processo de gravação, para que possa poupar tempo de estúdio para gravar verdadeiramente a sua criação.

Registo

A fase de gravação pega no que escreveu e coloca-o numa estação de trabalho de áudio digital ou DAW. Quaisquer partes instrumentais e vocais serão gravadas profissionalmente e mapeadas entre amostras digitalizadas, bateria ou outros instrumentos de software.

Mistura e masterização

Durante o processo de mistura, a gravação é equilibrada de modo a que todas as partes individuais funcionem de forma coesa umas com as outras no contexto de uma canção. Um engenheiro de mistura pega em todos os componentes de uma canção e equilibra-os para a tornar o mais agradável possível para os ouvintes.

A fase final do processo de gravação é a masterização. Este processo é efectuado por um engenheiro separado ou por um serviço digital alimentado por IA , como o Emastered. A masterização foi concebida para equilibrar o volume percebido em todos os dispositivos de reprodução, para que os ouvintes possam ter uma experiência musical semelhante, independentemente do local onde estão a ouvir as suas músicas.

Marketing

Não te esqueças que uma parte importante de qualquer disco é o marketing que vem depois de lançares um lançamento oficial. Para que as suas canções sejam ouvidas, precisa de passar tempo suficiente a promover a sua canção junto do seu público e a estabelecer contactos com outros músicos antes de se preparar para repetir o processo de composição.

6 dicas sobre como escrever músicas mais rapidamente

Está pronto para dar bom uso às suas capacidades? Aqui estão seis dicas concebidas para o ajudar a escrever canções de forma mais eficiente.

1. Empregar restrições criativas

Por vezes, a parte mais difícil da escrita de canções é começar. Começar uma canção do zero pode ser excitante, mas ao mesmo tempo, as possibilidades ilimitadas podem parecer esmagadoras. Para se dar um impulso, tente selecionar a primeira peça do puzzle logo no início ou estabeleça um desafio para si próprio.

Isto pode ser comprometer-se a utilizar um determinado pacote de amostras no seu trabalho, criar instrumentação com apenas um sintetizador ou tentar criar uma música utilizando apenas instrumentos e sons gravados ao vivo. Por vezes, limitar as suas ideias é a melhor forma de inspirar novas ideias.

2. Aprender a ultrapassar o bloqueio de escritor

Demasiados músicos desistem quando se deparam com um pequeno bloqueio de escritor. Em vez de desistir quando se sente desafiado pelo processo de escrita, aprenda a ultrapassar as suas dificuldades. Isto pode ser dividir o seu bloqueio em desafios mais pequenos, ou começar uma nova sessão e adotar outra abordagem.

Se quer mesmo ter uma carreira na indústria musical, precisa de aprender a escrever uma canção, mesmo quando a inspiração não está a fluir livremente. Há alguns casos em que pode fazer sentido fazer uma pausa em vez de se esforçar num desafio de composição. Mas se o fizer, faça um plano concreto sobre quando regressará e o que irá fazer numa data posterior para ultrapassar o seu bloqueio de escritor.

3. Encontrar uma musa

Há inspiração em todo o lado, se formos suficientemente sábios para a procurar. Por vezes, sentimos que não conseguimos escrever uma canção porque parece que não temos nada sobre o que escrever. Não te feches em ti próprio. Não tem necessariamente de viver uma experiência em primeira mão para exprimir um sentimento na música. Inspire-se nos meios de comunicação social, na natureza e na sua vida quotidiana.

Também é aconselhável ouvir atentamente as referências. Quando toca as suas canções favoritas, o que é que lhe salta à vista na composição ou nas competências do artista? Descubra o que é que a arte de um músico o atrai para o seu trabalho e aplique essas lições ao seu próprio processo de composição.

4. Definir um limite de tempo

Os limites de tempo podem motivar-nos a ser mais produtivos em quase tudo. Isto estende-se definitivamente à composição de canções, e é provável que consiga escrever a base da maioria das canções numa ou duas horas. Defina um limite de tempo razoável para si mesmo e faça o seu melhor para completar a sua tarefa de composição dentro desse espaço definido.

Não tem necessariamente de escrever uma canção na íntegra dentro do seu limite de tempo. Pode ter como objetivo escrever os acordes, uma mudança de tom, a letra ou a melodia principal do refrão. Divida o seu processo de escrita em partes geríveis que o levarão um passo mais perto da meta.

5. Adquira o hábito de terminar suas músicas

Qualquer pessoa pode começar a escrever uma canção, mas só os músicos dedicados sabem dedicar tempo a terminá-las. Terminar canções, mesmo que não planeie lançá-las, é incrivelmente valioso e prepara-o positivamente para a sua próxima criação musical. Pense em cada música como um trampolim para a sua próxima obra-prima. É preciso dedicar tempo e esforço para terminar as faixas como forma de crescer como compositor e músico. Como qualquer outra habilidade, terminar suas músicas se tornará mais natural com o tempo.

6. A prática leva à perfeição

A escrita de canções é uma competência que se torna mais fácil quanto mais vezes a praticarmos. Não se trata de qualidade ou quantidade. Os compositores sabem que a quantidade gera qualidade. Por isso, para escrever as suas canções de sucesso, é preciso tropeçar, cair e aprender com um monte de canções "más" primeiro.

Tente criar o hábito de escrever canções tanto quanto possível. Pode ser escrever canções completas todos os dias ou concentrar-se nas melodias numa semana e nas letras na seguinte. Seja o que for que escolheres fazer, certifica-te de que te dedicas com frequência. A única forma de melhorar é ultrapassar as vozes de dúvida e trabalhar na escrita de canções tanto quanto possível.

Aprender a escrever uma canção de forma eficiente pode exigir muita prática, mas tente não desanimar. Até compositores tão bons como Bob Dylan tiveram dificuldades em criar as músicas fantásticas que ele produz atualmente.

Divirta-se a criar música e confie no processo de escrita, independentemente do tempo que demorar.