Modos musicais: O Guia Definitivo da Música Modal

Modos musicais: O Guia Definitivo da Música ModalModos musicais: O Guia Definitivo da Música Modal

Os modos estão na base de toda a música ocidental, actuando como blocos de construção essenciais para quase todas as canções que já ouviu.

Claro que, quando a maioria dos teóricos de música principiantes ouvem a palavra modos , estremecem com a complexidade potencialmente avassaladora. O que é engraçado é que a complexidade dos modos musicais é de certa forma um mal-entendido, e é provável que já se saiba muito sobre modos que nem sequer se dá conta.

Hoje, vamos mergulhar e ensinar-lhe tudo o que precisa de saber sobre modos, para que possa usá-los para melhorar as suas capacidades de composição de canções.

O que são modos de música?

Os modos musicais são tipos de escala com atributos melódicos únicos.

Existem sete modos no total, que provêm das primeiras formas de música ocidental, incluindo:

  • Modo Jónico
  • Modo Doriano
  • Modo frígio
  • Modo Lydian
  • Modo Mixolydian
  • Modo Eólica
  • Modo Locrian

Muito antes de conseguirmos determinar os 12 tons para dividir a nossa música por igual, criámos esta solução modal imperfeita . A ideia era que tínhamos sete modos, cada um deles com as suas próprias estruturas únicas, em vez de uma única escala que comporíamos em chaves diferentes.

Se voltarmos aos primeiros tempos da música, veremos que os modos eram utilizados de forma semelhante à forma como usamos as chaves hoje em dia.

No mundo musical moderno, usamos o termo música modal para descrever música que usa modos para criar a estrutura harmónica de uma peça de música, em vez da harmonia tradicional.

Uma Breve História dos Modos Musicais

Os modos musicais existem há séculos e fazem parte da teoria da música. Os nomes destes modos vêm de regiões da Grécia Antiga. Aristóteles e Platão tinham a crença de que os modos que as pessoas ouviam tinham uma grande reflexão sobre o seu carácter.

Contudo, os modos que hoje estudamos popularizaram-se durante o período medieval. Referimo-nos a estes modos como os modos da Igreja. Estes modos são diferentes dos modos gregos, que surgiram há milhares de anos.

Porque deve usar modos na escrita de canções

Os modos são óptimos para adicionar um pouco de sabor a escalas maiores e menores. Isto porque cada modo tem um humor e cor únicos que acrescentam sabor de assinatura às canções, quer se esteja à procura de algo dramático, inspirador, escuro, sexy, ou assustador.

O óptimo é que os modos não são muito difíceis de aprender uma vez dado o seu primeiro passo no caminho da experimentação.

Diferença entre Modos e Escalas

Embora as pessoas utilizem frequentemente estes dois termos de forma intercambiável, é importante compreender as ligeiras diferenças entre eles quando se trata de aplicações práticas.

Uma escala é uma sequência de notas numa dada ordem com um início e um fim.

Um modo é uma alteração dessa escala na qual os pontos de início e fim são alterados, embora os campos distintos permaneçam os mesmos. Cada escala tem sete classes de inclinação distintas sobre as quais construímos os sete modos possíveis.

Tonal Music Vs. Música Modal

Um modo é simplesmente uma permutação de uma escala tonal, e é por isso que não podemos separar verdadeiramente os dois. No entanto, a música modal sai frequentemente dos limites e expectativas da música tonal, dando-lhe uma sensação e um som mais fluidos.

Isto acontece porque, ao contrário da música tonal, a música modal não está organizada em torno de um centro tonal. Verá frequentemente que a música modal é muito popular em domínios musicais alternativos, como o jazz e o rock progressivo, e menos comum na música popular devido ao facto de ser mais difícil de apreender organicamente.

Como Construir Modos

Como Construir Modos

Para tirar partido dos sons dos modos, é preciso primeiro aprender como construí-los. Como a maioria dos elementos da teoria musical, podemos utilizar um dispositivo mnemónico para recordar a ordem dos nossos sete modos.

O nosso dispositivo mnemónico favorito para os modos é:

I D sobre P leigo L ike M y A unt L ucy

  1. Jónio
  2. Dorian
  3. Phrygian
  4. Lydian
  5. Mixolydian
  6. Aeolian
  7. Locrian

Passaremos agora por cada um dos modos para o ajudar a construí-los a partir do zero, fornecendo simultaneamente exemplos de como são usados na música para que possa integrá-los melhor na sua própria composição musical.

Modo Jónico

Modo Jónico

O Modo Jónico é o primeiro dos sete modos musicais.

Quer que lhe contemos um pequeno segredo?

O Modo Jónico é o mesmo que a escala maior !

Para facilitar, vamos começar com o Modo Jónico C, que é o mesmo que a Escala Maior C. É também importante notar que à medida que avançamos pelos sete modos musicais, a assinatura chave continuará a ser a mesma. Essencialmente, cada modo utilizará a fórmula da escala maior em Dó.

Pode ampliar o nosso artigo, Círculo de Quintos: O Guia Completo para Principiantes se precisar de um refresco em chaves e balanças.

A escala de C Maior começa na nota C e avança na escala sem o uso de cortantes ou planos. É o que parece:

C-D-E-F-G-A-B-C

Modo Doriano

Modo Doriano

O modo Dorian é o segundo dos sete modos diferentes. A diferença é que começamos na segunda escala do grau C Maior, que é a nota D .

Chamaríamos a este modo D Dorian, e ele jogaria desta forma:

D-E-F-G-A-B-C-D

Se tocar isto num piano, notará que soa estranhamente semelhante à escala D menor. No entanto, há algumas pequenas diferenças a notar.

No modo dórico, o sexto grau é natural e o sétimo grau tem um plano. Estas qualidades únicas separam-no da escala menor tradicional, dando-lhe uma qualidade diferente.

Um dos usos mais icónicos do modo Dorian na música popular pode ser encontrado em Another Brick in the Wall por Pink Floyd. Pode-se ouvir D Dorian nos versos enquanto alternam entre Dm e G.

Modo frígio

Modo frígio

Se começar agora no terceiro grau da escala, chega-se ao terceiro modo, que é o Modo Frígio, começando pela nota E.

A escala tem este aspecto:

E-F-G-A-B-C-D-E

O modo frígio é também muito semelhante à escala menor, embora a maior diferença seja que se achata o segundo grau, dando-lhe um sabor exótico e um som imediatamente reconhecível.

Um exemplo único do Phrygian Mode na música popular é do álbum de 2011 de Beyonce, que é a canção I Care . Toda a canção é baseada no Phrygian Mode com a progressão do acorde:

i III II i II i

Ouça-a abaixo:

Modo Lydian

Modo Lydian

O quarto modo na série de modos de música é o modo Lydian. Se se parte da escala maior do dó, a quarta nota é F, dando-lhe F Lydian. A escala tem este aspecto:

F-G-A-B-C-D-E-F

O Modo Lydian é muito semelhante à escala principal tradicional, excepto que se eleva o quarto grau de escala. As pessoas descrevem frequentemente esta modalidade como feliz ou brilhante , razão pela qual não é raro encontrá-la na música popular.

Um grande exemplo do Lydian Mode utilizado na música popular é a canção Freewill da banda canadiana de prog-rock Rush, que saiu no álbum Permanent Waves da banda em 1980.

Ouça a faixa abaixo:

Modo Mixolydian

Modo Mixolydian

O modo Mixolydian é o quinto modo da série. A partir da escala maior de C e subindo até ao quinto grau, obtém-se a nota G.

O modo tem este aspecto:

G-A-B-C-D-E-F-G

Por causa do sétimo plano na modalidade, a modalidade Mixolydian tem algumas características de "escala de blues".

Um dos usos mais populares do modo Mixolydian na música popular é em Norwegian Wood by The Beatles.

Ouça esta faixa abaixo:

Modo Eólica

Modo Eólica

Continue a contar para cima e chegue a Aeolian Mode, que é a escala menor natural. A razão pela qual nos referimos a esta escala como a escala menor natural é que ela não tem um sexto ou sétimo grau elevado, o que a tornaria uma menor melódica ou uma menor harmónica respectivamente.

O modo tem este aspecto:

A-B-C-D-E-F-G-A

Pode encontrar o modo Eólica em toda a música clássica e popular graças ao facto de ser uma das escalas mais simples da música ocidental.

Um dos usos mais populares do Aeolian Mode na música popular é Losing My Religion , o icónico single de 1991 da banda R.E.M. Os versos, por exemplo, utilizam a progressão:

Am-Em-Am-Em-Am-Em-Dm-G

Pode ouvir esta faixa abaixo:

Modo Locrian

Modo Locrian

O último ou sétimo modo é provavelmente um dos modos menos utilizados na música popular. Contudo, não significa certamente que seja um modo com o qual não se deva explorar. Este é o sétimo modo da escala maior que começa em B, se partirmos de C Maior.

A escala tem este aspecto:

B-C-D-E-F-G-A-B

Tem um carácter maravilhosamente enigmático que o separa de outros modos.

Bjork sempre foi conhecida pela sua utilização de progressões de acordes etéreos, e a linha de base no Exército de Mim utiliza o Modo Locrian.

Pode ouvir a canção abaixo:

Um facto engraçado sobre o Modo Locrian é que costumava ser chamado o Modo Hipofrygiano. Foi evitado durante muitos anos no reino dos modos eclesiásticos, uma vez que o quinto achatado lhe deu dissonância e instabilidade.

Como usar os modos nas canções

Embora haja muitas formas de utilizar os modos, é melhor pensar neles como espectro de humor.

Como conceito geral, gosto de pensar em modos com graus de escala mais baixos como modos mais escuros ou mais mal-humorados . Por outro lado, os modos com graus de escala mais elevados tendem frequentemente a soar mais felizes ou mais leves .

Assim, por exemplo, se estiver a escrever uma canção e quiser realmente que pareça escura, pode considerar ir com o modo frígio, o terceiro modo da série de modos de música.

Por outro lado, se quiser dar à sua música uma sensação de ar ou uma sensação flutuante e celestial, pode considerar ir com a escala Lydian, pois a escala Lydian tem aquele maravilhoso segundo acorde maior.

Método da Escala dos Pais

Escala dos pais

O método da escala dos pais é um dos métodos mais simples para construir modos de construção, uma vez que permite construir modos desde que se saiba em que ordem de número está. A partir da escala principal dos pais, basta contar para trás para determinar a estrutura do modo.

Vejamos, por exemplo, A Mixolydian.

Começaríamos por fazer a seguinte pergunta: Qual é a escala principal de A a quinto grau?

A resposta é D! Assim, A Mixolydian seria uma escala de oito notas que começa e termina na nota A usando as mesmas notas encontradas na escala de D major. É importante notar que, apesar de se começar por A, está-se a usar todos os agudos e achatados encontrados na chave de Ré.

Começará a notar padrões à medida que se familiariza com a utilização do método da escala dos pais para encontrar modos.

Se quiser adoptar uma abordagem mais formulaica, também pode olhar para eles em comparação com as escalas maior e menor. É assim que muitos músicos profissionais e teóricos da música abordam os chamados "modos de igreja".

  • Modo Jónico - Escala maior sem notas alteradas
  • Modo Dorian - escala menor com uma sexta subida e sétima descida
  • Modo frígio - escala menor com um segundo mais baixo, sexto mais baixo, e sétimo mais baixo
  • Lydian Mode - Escala maior com um quarto elevado
  • Modo Mixolydian - Escala maior com um sétimo rebaixado
  • Modo Eólica - Escala Menor com uma sexta e sétima descidas
  • Locrian Mode - Escala menor com um segundo menor e quinto menor

A compreensão das fórmulas de escala para cada um destes modos ajudará na sua capacidade de transpor cada um dos modos para a sua escala principal e dará ao seu jogo um sabor distinto.

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