Qualquer engenheiro de áudio em início de carreira deve ter uma sólida compreensão dos fundamentos da mistura de música pop. Dominar a mistura de música pop fornece uma base sólida para misturar praticamente qualquer género, mesmo aqueles que não têm o som carateristicamente nítido do género.

A seguir, explicaremos como criar mixagens pop do início ao fim. Desde a organização da sua multitrack até a mixagem final, vamos detalhar o processo a cada passo do caminho.

O que devo ter antes de começar a fazer Pop Mixes?

Como qualquer outra parte do processo de gravação, a mistura é uma arte. Aqui estão os elementos essenciais de que precisa antes de começar a misturar uma faixa pop:

Uma óptima gravação

A mistura não pode fazer muito para polir os ficheiros de origem de pilhas de vocais e faixas de instrumentos que foram gravados de forma incorrecta. Certifique-se de que sabe como gravar uma canção sem introduzir ruídos ou imperfeições desnecessárias na sua sessão.

Um projeto organizado

Todas as faixas da sua sessão devem ser rotuladas e estar próximas de outros instrumentos de som semelhante. Lembre-se que o seu nível de saída de masterização antes de entregar a sua mistura ao engenheiro de masterização deve situar-se algures entre -3 e -6DB. Ajuste os seus níveis para que possa misturar em conformidade.

Orientação do Vocalista

Se possível, trabalhe com o seu vocalista antecipadamente para compilar as vozes antes de se sentar para uma mistura completa. Os cantores tendem a ter opiniões fortes no que diz respeito ao reflexo da sua voz, por isso é melhor trabalhar diretamente com eles para encontrar o ajuste certo para a sua voz e determinar a sua visão criativa em relação à correção do tom, expressão e outros efeitos.

Mixagem de música pop em 7 passos

Está pronto para misturar música pop? Aqui está exatamente como abordar o processo de engenharia.

1. Encontrar uma faixa de referência

A sua mistura é tão boa quanto as suas referências. Antes de tocar em qualquer fader, encontre um exemplo áudio que capte o carácter sónico que procura. Pode recorrer a este som de música sempre que tomar decisões criativas e técnicas em vários pontos do processo de mistura.

2. Limpar, afinar e equilibrar primeiro

Quando se trata de abordar a sua mistura, deve começar pelos processos subtractivos. Isto significa dar prioridade a qualquer metodologia que tenha como objetivo eliminar o ruído desnecessário ou excessivo. É fundamental processar as suas faixas desta forma durante a fase de mistura, uma vez que todos os efeitos ou ajustes se acumulam ao longo de uma cadeia de sinal.

Por exemplo, esta é a fase de mistura em que pode ajustar as definições de equalização para reduzir a sibilância ou demasiados graves na sua voz. Esta é também a altura para afinar as faixas e aplicar a correção de tom. A partir daí, pode equilibrar a sua mistura em termos de volume - ficaria surpreendido com a forma como o simples equilíbrio dos níveis afecta a sua mistura.

De um modo geral, quando mistura a sua própria faixa ou uma secção ou grupo de faixas, começa por limpá-las, depois equilibra os níveis de volume e, por fim, adiciona quaisquer efeitos adicionais. Para uma explicação mais aprofundada, veja este vídeo sobre a filosofia de mistura:

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3. Trabalhar primeiro na mistura vocal

Numa canção pop, os vocais principais são a estrela principal da faixa. Grande parte da música pop gira em torno das camadas vocais e da ligação do ouvinte com a mensagem da canção. Um vocal principal na música pop é tipicamente frontal e central, nítido e claro.

Para construir isto, comece por procurar imperfeições na sua faixa vocal. Poderá ter de aplicar uma ligeira redução de ganho, uniformizar os sons ásperos na gama de frequências médias ou reduzir a sibilância com um de-esser. Os técnicos podem utilizar ferramentas como a Curva de Fletcher Munson para ajudar a otimizar a experiência de audição para o ouvido humano.

Tire algum tempo para ouvir e ajustar os rácios entre as vozes de fundo e a voz principal, utilizando as suas faixas de referência como orientação. Quando tiver encontrado um bom rácio, pode começar com processos de mistura aditivos.

Em muitos casos, pode ouvir música que pode aplicar correção de tom, compressão e automatização de volume, juntamente com efeitos espaciais como reverberação ou lançamentos de atraso.

4. Trabalhar a bateria e o baixo

Dominar a música pop gira em torno da construção desse som vocal de marca registada - o aspeto mais importante a seguir é manter o ritmo e a sensação de ritmo acelerado. Por isso, a bateria e o baixo são os próximos na sua lista de prioridades, particularmente na forma como interagem uns com os outros. Estas secções tendem a partilhar muitas das mesmas frequências graves, por isso é fundamental garantir que deixa uma quantidade saudável de espaço para ambas brilharem no espaço sonoro.

É provável que a sua bateria seja processada individualmente e num grupo ou bus, onde é comprimida em rácios elevados para criar um som mais coeso. O seu baixo deve ajudar a manter o ritmo e o groove na sua peça. Tenha cuidado para não deixar que o baixo turve a sua mistura geral - experimente técnicas como a compressão sidechain para criar espaço extra na gama média baixa do espetro de frequência.

5. Adição de outros instrumentos

Finalmente, introduza lenta mas seguramente outros instrumentos na sua mistura pop. Os seus ouvidos são o seu melhor guia nesta fase do processo. Lembre-se, comece por limpar a faixa, depois ajuste o seu nível em relação ao resto da mistura e, por fim, termine adicionando efeitos ou processamento.

6. Automatizar e ajustar

A mistura de música pop requer muita dinâmica. Muitas vezes, as canções pop são construídas sobre uma base que se repete ao longo de uma canção. Os engenheiros de mistura de música pop podem experimentar com panning, automação de volume, filtragem e muito mais para manter o ouvinte interessado sem sobrecarregar a simplicidade de uma música.

Brinque com a colocação de cada faixa dentro da imagem estéreo da sessão. A sua canção pop deve parecer coesa mas dinâmica para manter o ouvinte envolvido ao longo do tempo. Deixe-se experimentar e faça bom uso do botão de bypass. Às vezes, é preciso ir longe demais com um efeito ou processamento para aprender onde ele realmente deve ficar.

7. Teste o seu trabalho

Nenhuma mistura está completa sem testar o campo. Teste as suas misturas pop usando monitores de estúdio, os seus auscultadores, as colunas do seu carro e qualquer outro lugar que possa imaginar. Compare as suas misturas pop com as suas faixas de referência para ver se construiu a mistura estéreo que procura antes de a entregar a um engenheiro de masterização.

Esta é também uma boa altura para verificar a compatibilidade mono, erros de faseamento ou qualquer outra coisa que seja necessário evitar antes de enviar para os engenheiros de masterização.

É muito comum passar por várias iterações de uma única mistura pop, por isso não se sinta desencorajado se tiver de voltar atrás e repetir os passos. Isto é normal e é de esperar quando se mistura música pop, ou qualquer género de música.

FAQs sobre mistura de pop

Está pronto para começar a misturar música pop? Reveja estas perguntas frequentes para ajudar a aumentar a sua compreensão:

Como é que soa uma mistura pop?

Uma mistura soa nítida, polida, profissional e bem equilibrada. Toda a canção tende a girar em torno do vocal pop, com letras e melodias vocais que impulsionam o som da canção.

Como é que se misturam canções pop?

Os engenheiros de mistura de pop sabem que devem prestar especial atenção à mistura de vozes pop, uma vez que estas são frequentemente consideradas como o coração de uma canção. Neste guia, iremos detalhar esta e outras dicas essenciais para a mistura de música pop.

O que é que faz um êxito pop?

Um êxito pop tem melodias contagiantes, letras que se identificam e um som que dá vontade de repetir e ouvir vezes sem conta. Naturalmente, os êxitos pop variam muito na sua natureza, uma vez que a música pop moderna soa completamente diferente da que foi criada há apenas uma década.

Qual é o ritmo da música pop?

A música pop situa-se normalmente entre 90 e 120 BPM. No entanto, o som da música pop está em constante mudança (uma vez que o nome do género se refere simplesmente a "música popular"), pelo que não existem regras definidas.

A melhor forma de aprender a misturar música pop é fazê-lo você mesmo e aprender através de tentativa e erro. Estas dicas de mistura devem servir de base para a sua aprendizagem, mas não se esqueça de experimentar o seu próprio modelo de mistura para criar um som caraterístico que funcione para si. Boa mistura!