Qualquer engenheiro de áudio em início de carreira deve ter uma compreensão firme dos fundamentos da mistura de música pop. O domínio da mistura pop proporciona uma base forte para misturar praticamente qualquer género, mesmo aqueles fora do género com um som caracteristicamente estaladiço.
A seguir, explicaremos como construir misturas de papas do princípio ao fim. Desde a organização do seu multitrack até ao salto da mistura final, detalharemos o processo em cada passo do caminho.
O que devo ter antes de iniciar as misturas de papas?
Como qualquer outra parte do processo de gravação, a mistura é uma arte. Aqui estão os elementos essenciais de que vai precisar antes de começar a misturar uma faixa pop:
Uma Grande Gravação
A mistura só pode fazer muito para polir os ficheiros de origem das pilhas vocais e faixas de instrumentos que foram gravados incorrectamente. Certifique-se de que sabe como gravar uma canção sem trazer ruído desnecessário ou imperfeições à sua sessão.
Um Projecto Organizado
Todas as faixas da sua sessão devem ser rotuladas e perto de outros instrumentos de sonorização semelhantes. Lembre-se de que o seu nível master de saída alvo antes de entregar a sua mistura ao engenheiro master deve sentar-se algures entre -3 e -6DB. Ajuste os seus níveis de modo a poder misturar-se em conformidade.
Orientação do Vocalista
Se possível, trabalhe com o seu vocalista de antemão para compilar vocais antes de se sentar para uma mistura completa. Os cantores tendem a ter opiniões fortes em relação ao reflexo da sua voz, por isso vai querer trabalhar directamente com eles para encontrar o ajuste certo para a sua voz e determinar a sua visão criativa em torno da correcção do tom, expressão, e outros efeitos.
Mistura de Música Pop em 7 Passos
Está pronto para misturar alguma música pop? Aqui está exactamente como abordar o processo de engenharia.
1. Encontrar uma faixa de referência
A sua mistura é apenas tão boa como as suas referências. Antes de tocar em qualquer faders, encontre um exemplo áudio que capte o carácter sónico que procura. Pode consultar o som desta canção sempre que tomar decisões criativas e técnicas ao longo de vários pontos do processo de mistura.
2. Apontar primeiro para a limpeza, afinação e equilíbrio
Quando chegar a altura de se aproximar da sua mistura, vai querer começar com processos subtractivos. Isto significa dar prioridade a qualquer metodologia que vise retirar ruído desnecessário ou excessivo. É fundamental processar os seus rastos de forma antecipada durante a fase de mistura, uma vez que cada efeito ou ajustamento se constrói sobre si mesmo através de uma cadeia de sinais.
Por exemplo, esta é a fase de mistura onde pode ajustar as suas definições de EQ para cortar a sibilância, ou demasiado baixo na sua voz. Este é também o momento de afinar as faixas e aplicar a correcção do tom. A partir daí, pode equilibrar a sua mistura em termos de volume - ficaria surpreendido com o quanto o simples equilíbrio dos níveis afecta a sua mistura.
Em geral, quando mistura a sua própria pista ou uma secção ou grupo de pistas, começará por limpá-las, depois equilibra os níveis de volume, e finalmente adiciona quaisquer efeitos adicionais. Para uma explicação mais aprofundada, consulte este vídeo sobre filosofia de mistura:
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3. Trabalhos na Mistura Vocal Primeiro
Numa canção pop, os vocais principais são a estrela de destaque da faixa. Muita da música pop gira em torno das camadas vocais e do ouvinte que se liga à mensagem da canção. Um vocalista principal na música pop é tipicamente frontal e central, nítido e claro.
Para construir isto, comece por digitalizar a sua faixa vocal em busca de quaisquer imperfeições. Poderá ter de aplicar uma redução do ganho de luz, mesmo em sons severos na gama de frequências médias, de corte na sibilância de um de-esser. Os técnicos totais podem utilizar ferramentas como The Fletcher Munson Curve para ajudar a optimizar a experiência de audição para o ouvido humano.
Tome tempo para ouvir para ajustar os rácios das vozes de fundo à vocal principal, usando as suas faixas de referência como orientação. Uma vez encontrada uma boa relação, pode começar com processos de mistura aditiva.
Em muitos casos, poderá ouvir música que poderá aplicar correcção de tom, compressão, e automatização de volume juntamente com efeitos espaciais como lançamentos reverberantes ou de atraso.
4. Trabalhos sobre os Bateria e Baixo
Dominar a música pop gira em torno da construção desse som vocal de marca registada - o próximo aspecto mais importante é manter o ritmo e a sensação de optimismo. Por conseguinte, a bateria e o baixo são os próximos na sua lista de prioridades, particularmente na forma como interagem entre si. Estas secções tendem a partilhar muitas das mesmas frequências baixas, por isso é fundamental certificar-se de deixar uma quantidade saudável de espaço para ambos brilharem no espaço sónico.
Os seus tambores serão provavelmente processados individualmente e num grupo ou autocarro onde são comprimidos em rácios elevados para criar um som mais coeso. Os seus graves devem ajudar a manter o ritmo e o ritmo na sua peça. Tenha cuidado para não deixar que os graves turvem a sua mistura geral - experimente técnicas como a compressão lateral para criar espaço extra na gama média baixa do espectro de frequências.
5. Adicionar em Outros Instrumentos
Finalmente, lenta mas seguramente introduza outros instrumentos na sua mistura pop. Os vossos ouvidos são o vosso maior guia nesta fase do processo. Lembre-se, comece por limpar a pista, depois ajuste o seu nível em relação ao resto da mistura, e depois termine adicionando efeitos ou processamento.
6. Automatizar e ajustar
A mistura de música pop requer muita dinâmica. Muitas vezes, as canções pop são construídas sobre uma base que se repete ao longo de uma canção. Os engenheiros de mistura pop podem experimentar com panning , automação de volume, filtragem, e muito mais para manter o ouvinte interessado sem sobrelotar a simplicidade de uma canção.
Brincar com a colocação de cada faixa dentro da imagem estereofónica da sessão. A sua canção pop deve sentir-se coesa mas dinâmica para manter o ouvinte envolvido ao longo do tempo. Deixe-se experimentar e fazer bom uso do botão de desvio. Por vezes é preciso ir demasiado longe com um efeito ou processamento para aprender onde realmente se deve sentar.
7. Teste o seu trabalho
Nenhuma mistura está completa sem testar o campo. Teste as suas misturas pop usando monitores de estúdio, os seus auscultadores, os altifalantes do seu carro, e em qualquer outro lugar em que se possa pensar. Compare as suas misturas pop com as suas faixas de referência para ver se construiu a mistura estéreo que procura antes de a entregar a um engenheiro de masterização.
Este é também um bom momento para verificar a mono compatibilidade, erros de faseamento, ou qualquer outra coisa que precisará de evitar antes de enviar para o mastering engineer.
É muito comum passar por várias iterações de uma única mistura pop, por isso não se sinta desencorajado se tiver de voltar atrás e repetir os passos. Isto é normal e de esperar quando se mistura música pop, ou qualquer género de música, já agora.
FAQs de Mistura de Pop
Está pronto para começar a misturar música pop? Reveja estas perguntas comummente feitas para ajudar a expandir a sua compreensão:
Como é que soa uma mistura pop?
Uma mistura soa crocante, polida, profissional e bem equilibrada. Toda a canção tende a girar em torno do vocal pop, com letras e melodias vocais a impulsionar o som da canção para a frente.
Como se misturam canções pop?
Os engenheiros de mistura pop sabem prestar especial atenção à mistura de vocais pop, uma vez que estes são frequentemente considerados como o coração de uma canção. Neste guia, detalharemos esta e outras dicas essenciais para misturar música pop.
O que é que faz um sucesso pop?
Um hit pop tem melodias infecciosas, letras relatáveis, e um som que o faz querer repeti-lo e ouvi-lo repetidamente. Os êxitos pop variam naturalmente muito na natureza, uma vez que a música pop moderna soa completamente diferente do que foi criado há apenas uma década.
Que ritmo é a música pop?
A música pop normalmente situa-se entre 90 e 120 BPM. Contudo, o som da música pop está em constante mudança (uma vez que o nome do género se refere simplesmente a "música popular"), pelo que não há quaisquer regras de set-in-stone.
A melhor maneira de aprender a misturar música pop é fazê-lo você mesmo e aprender através de tentativa e erro. Estas dicas de mistura devem servir como base para a sua aprendizagem, mas não se esqueça de experimentar com o seu próprio modelo de mistura para criar um som de assinatura que funcione para si. Feliz mistura!
