Há algo de tão especial nas tristes progressões de acordes. A música triste e emocional é fácil de ligar e muitas vezes deixa uma impressão duradoura nos ouvintes durante anos futuros.

Mas como é que se escreve uma triste progressão de acordes? E o que faz uma progressão de um acorde parecer triste, para começar? Abaixo, vamos descodificar tudo o que precisa de saber sobre a escrita de acordes tristes para que possa escrever as melhores canções tristes possíveis. Vamos saltar para dentro dela!

O que faz uma canção soar triste?

A música é subjectiva. Como uma canção soa a uma pessoa pode ser completamente diferente da percepção de outra, dependendo dos seus antecedentes, gostos musicais e experiências como ouvinte. Dito isto, existem alguns dispositivos harmónicos que podem aumentar a probabilidade de uma progressão de um acorde ser percebida como triste ou emocional:

Acordes menores

Os acordes menores têm muito mais probabilidades de ter uma sensação triste ou misteriosa do que os acordes maiores, porque criam mais dissonância, ou tensão sonora. Basta ouvir uma progressão de acordes menores para que o ouvinte sinta uma emoção mais complexa.

Tom e Melodia

Os compositores podem definir o tom de uma canção triste com decisões sónicas como optar por uma voz ou melodia mais baixa ou mesmo trabalhar com um BPM mais lento. A emoção de uma canção pode mudar drasticamente com base na frase da melodia, por isso é fundamental que estes elementos sejam considerados juntamente com a progressão da corda central.

Letra de músicas

Alguma vez ouviu o que pensou ser uma canção feliz só mais tarde para ouvir a letra e perceber que está um pouco escuro? Esse é o poder da letra! As palavras certamente manipulam o sentimento geral de uma canção e o seu contraste contra a progressão dos acordes pode construir muito significado por si só.

Tensão

A música de som "triste" ou "emocional" tende a ter mais tensão entre notas do que uma sensação de som mais alegre e aberta que é criada com grandes progressões de acordes. As canções tristes tocam com a tensão apresentada nas progressões de acordes menores e utilizam-na para comunicar a viagem global do orador. Quer sejam tempos mais lentos, melodias largas, ou a chave menor, todos estes elementos interagem uns com os outros quando se escrevem canções tristes.

O que é uma progressão de acordes?

Então o que é uma progressão de acordes, para começar? Para começar, é útil definir acordes, que são essencialmente um grupo de três ou mais notas que criam algum tipo de harmonia com base na relação entre as diferentes notas. Os acordes são gerados a partir de chaves ou famílias de notas. Assim, as chaves maiores criam acordes maiores e as chaves menores criam acordes menores. Note-se que a utilização de teclas menores para criar canções tristes não é necessariamente uma regra difícil e rápida. Mostraremos a seguir muitas canções tristes que utilizam as progressões de acordes maiores.

As progressões dos acordes são grupos de acordes que criam diferentes sentimentos musicais com base no contexto e na ordem dos acordes. Por exemplo, muitas progressões de acordes comuns utilizam os mesmos tipos de acordes, apenas numa ordem diferente. A forma como a progressão de um acorde aparece é fundamental. O contexto é importante quando se constrói uma estrutura emocional em torno de uma canção.

Os acordes são identificados por qualidades tonais maiores, menores, aumentadas, ou diminuídas. São também definidos pela sua chave e anotados utilizando numerais romanos. Os algarismos romanos em minúsculas notem um acorde menor ou um acorde diminuído. As letras maiúsculas representam um acorde maior. Por exemplo, a progressão do acorde I v vi pode ser lida como o acorde maior, quinto acorde menor, seguido pelo sexto acorde menor. A posição refere-se à relação de um acorde dentro da chave ou da escala de graus.

Para compreender o poder das tristes ou pequenas progressões de acordes, vamos dar uma vista de olhos a esta remixagem do clássico de John Denver "Take Me Home, Country Roads". Esta canção está originalmente numa chave maior, mas ouça como ela soa quando, em vez disso, é invertida para uma progressão de acordes menores:

Exemplos de Progressões de Acordes Emocionais em Canções

Mesmo que não compreenda os tristes progressos dos acordes em termos de teoria musical, provavelmente já ouviu a maioria dos tristes progressos dos acordes tocados em algumas das suas canções favoritas. Aqui estão alguns exemplos de progressões emocionais de acordes na música popular:

"While My Guitar Gently Weeps" - Os Beatles

Esta canção clássica passa de A menor para G menor para criar, uma canção triste e emocional, reflectindo de volta o mesmo sentimento do título da canção:

"Lágrimas no Céu" - Eric Clapton

Este clássico de Clapton é uma das canções tristes únicas que utiliza com sucesso uma simples progressão numa grande chave enquanto ainda mantém um sentimento de tristeza:

"Alguém como você" - Adele

Adele é a rainha das baladas tristes e "Alguém Como Tu" não é excepção. Ouçam este triste progresso de acordes brilhar neste clássico moderno:

"Azul" - Joni Mitchell

O génio Joni Mitchell capta a tristeza a um T em "Azul"::

4 Tristes Progressões de Acordes que Você Deve Saber

Está pronto para começar a escrever música triste ou emocional? Aqui estão algumas das mais essenciais progressões de acordes que vai querer ter no seu bolso de trás:

I-iii-IV-V

O terço menor desta progressão de acordes dá-lhe uma triste sensação misteriosa dentro de uma estrutura de acordes maior. Pode ouvi-lo em "Every Everytime You Go Away" de Paul Young:

i-VI-v

This classic sad chord progression plays with the minor one chord while emphasizing the relationship between the four and five chord. You can hear it in "I Can't Tell You Why" by The Eagles.

vi-IV-I-V

Esta progressão de acordes tristes extremamente comum é vista em canções como "Building A Mystery" de Sarah McLachlan:

iii-ii-I

Para uma progressão mais triste do acorde, veja esta variação como exemplificado em Guns N' Roses' "November Rain".

Aprender a escrever uma triste progressão de acordes torna-se mais fácil com o tempo. A expressão de tristeza não é a mesma para todos, e não tem de ser. Compreender a teoria básica da música por trás de como escrever uma simples progressão de acordes no menor pode ser útil, mas não é necessário expressar tristeza.

Como Criar Progressões de Acordes?

Como pode ver, há muitas progressões simples para construir a sua canção. No entanto, e se quiser criar a sua própria grande progressão a partir do zero? Eis como pode fazer a sua própria triste progressão de acordes, passo a passo:

1. Encontre a sua chave

Para criar uma canção triste, tem primeiro de encontrar uma chave que funcione para a sua voz ou instrumento. Escolha uma chave que esteja bem ao seu alcance se for um vocalista. Se não souber por onde começar, pode fazer mais sentido optar por A menor, uma vez que esta chave não tem agudos ou planos, o que torna incrivelmente fácil trabalhar com ela.

2. Identificar os acordes dentro da sua chave

Depois de ter seleccionado a sua chave, é altura de escrever os seus acordes dentro de uma chave. Por exemplo, em A menor, começaria com o acorde i que é A menor. O acorde ii seria B diminshed, o acorde III seria C maior. Pode usar a fórmula da escala menor para o ajudar a construir estas progressões nota por nota.

Em caso de dúvida, ou se não gostar muito de teoria musical, consulte uma tabela de acordes como a que se segue. Tenha também em mente que os acordes tristes não têm necessariamente de ser menores, é apenas um bom lugar para começar.

3. Experiência com diferentes combinações de acordes

Depois de ter escrito os acordes para a sua chave, o trabalho árduo está praticamente terminado. Agora pode tocar com diferentes combinações de acordes para fazer os seus próprios acordes tristes para a sua canção. Está sobrecarregado? Comece por experimentar o seu acorde i, acorde v, e acorde iv. O acorde iv e o acorde v naturalmente têm uma forte relação com o teu acorde i (tónico), por isso vais descobrir que ele aparece repetidamente no contexto das canções.

4. Apimentar os seus acordes

Uma progressão de acordes pode ser tão simples como dois acordes alternando de um para o outro. Também pode ser altamente complexo - se isto for mais adequado ao seu estilo, talvez queira acrescentar em cima dos seus acordes originais. Pode fazer isto criando notas principais entre dois acordes numa progressão, construindo uma linha de baixo ambulante, ou estendendo os acordes para incluir mais 7ª ou 9ª notas. Uma grande progressão é uma progressão dinâmica.

5. Escreva à volta dos seus acordes

Agora que tem acordes tristes, é tempo de os testar contra o resto da sua música! Comece a escrever ou a cantar junto à sua nova progressão para ver se ela "encaixa" na direcção para a qual se dirige. Não desanime se o seu primeiro conjunto de acordes tristes não se encaixa na sua canção. A construção de uma grande progressão de acordes pode levar tempo, e acordes semelhantes podem criar emoções e sentimentos extremamente diferentes, dependendo do contexto em que são colocados.

Deixe-se experimentar até encontrar algo que funcione. Sabe intuitivamente o que parece triste de acordo com os seus ouvidos. Brinca com diferentes combinações de acordes e aterra no que atrai essas emoções quando em dúvida. Esperemos que este guia lhe facilite a utilização de uma progressão triste de acordes para efeitos emocionais na sua música.