6 Dicas cruciais para uma mistura mais coesa e com melhor som

6 Dicas cruciais para uma mistura mais coesa e com melhor som6 Dicas cruciais para uma mistura mais coesa e com melhor som

Misturar uma canção já é suficientemente complicado. Mas misturar um álbum inteiro e tentar que as canções soem consistentemente pode muitas vezes sentir-se quase impossível.

É um problema comum com os produtores em casa (incluindo eu). Portanto, aqui estão seis dicas que nos podem ajudar a manter a consistência ao misturar um álbum.

1. Decidir sobre os Principais Elementos do Álbum

Antes mesmo de iniciar o processo de mistura, é uma boa ideia descobrir o que quer que sejam os principais elementos do seu álbum . Dessa forma, pode ter um som consistente de faixa para faixa.

Quer que os vocais sejam a coisa principal em que o ouvinte se concentra? É um guitarrista que quer que as suas habilidades de trituração sejam destacadas? Quer que as suas batidas e linhas de baixo fiquem com as pessoas?

Uma vez decididos os elementos principais, é possível misturar cada canção com a mesma abordagem.

Contudo, devo salientar que copiar e colar definições de mistura de canção para canção não é uma boa ideia. Digamos que se mistura uma canção exactamente como se quer. Os elementos principais são apresentados e tudo está bem junto.

É tentador copiar e colar os efeitos, níveis e percentagens de panorâmico e colar os plugins e definições em todas as outras canções. Em vez disso, repetir o processo e a abordagem a partir do zero.

Mesmo que tenha gravado, digamos, os vocais para duas canções diferentes na mesma sessão, com o mesmo microfone, no mesmo local exacto, o áudio captado pode ainda assim ser ligeiramente diferente. Muito pode depender de cada actuação individual, e a compressão necessária e as definições de EQ acabarão provavelmente por ser diferentes.

Aproximar-se de cada canção da mesma forma, sem copiar e colar as definições de mistura, assegurará que o seu álbum permaneça o mais coeso possível.

2. Misturar Múltiplas Canções ao mesmo tempo

Um álbum sonoramente coeso soa como se fosse gravado e misturado na mesma sala no mesmo dia. Agora, quase nunca é isso que realmente acontece, mas soa assim porque o engenheiro de mistura que o misturou sabe o que está a fazer.

Como produtor doméstico, está provavelmente a gravar tudo numa única sala. Isso é um óptimo começo. Mas pode não ter tempo para misturar todas as canções rapidamente, como as pessoas que trabalham em estúdios de gravação chiques fazem.

Uma solução para isto é misturar várias canções ao mesmo tempo. Isto significa saltar entre canções durante a fase de mistura em vez de misturar completamente uma canção antes de avançar para a seguinte. Fazer isto permitir-lhe-á permanecer no mesmo headspace da mistura, independentemente do tempo que demore a misturar o álbum inteiro.

Se misturar as canções uma a uma, pode acabar com um som muito diferente na altura em que chegar à última canção. E até lá, pode já ter aprendido o que fazer e não fazer e teria de voltar atrás e ajustar as misturas das canções anteriores.

Misturei o meu álbum mais recente usando este método e achei-o super útil para fazer as canções gelarem-se umas com as outras.

3. Fique com os mesmos Plugins


A utilização dos mesmos plugins e mesmo configurações de plugins em várias canções pode ajudar o seu álbum a soar mais coeso. Sim, deve usar quaisquer efeitos que sirvam cada canção individualmente. Mas vale a pena ter em mente que a utilização dos mesmos sons em todas as canções do seu projecto ou álbum ajudará a torná-las mais consistentes.

Por exemplo, por sugestão de um amigo engenheiro de mistura, adicionei um reverberação subtil a cada instrumento/faixa de voz em cada canção do meu álbum. Criei uma faixa de autocarro com reverberação , reduzi-a para -20 dB a -30 dB, e defini a todas estas faixas (na maioria dos casos) para esta faixa de autocarro. Mal era audível, mas quando todas as faixas do meu projecto tinham este reverbero silencioso, ele somou, tornando a canção mais cheia.

Fi-lo então para cada canção do disco, ajustando o volume da faixa do autocarro para cada canção. Era exactamente o mesmo plugin reverberativo, os mesmos ajustes, e volume semelhante. Ajudou realmente a colar as canções.

Uma vez encontrado um plugin e um cenário que lhe agrade para um determinado instrumento, pode utilizá-lo como modelo para o mesmo instrumento nas suas outras canções. Pode ser um bom ponto de partida, depois basta ajustar as definições para essa canção específica.

4. Utilizar uma faixa de referência

Utilizar uma faixa de referência (também conhecida como "mix referencing") significa basicamente que se compara uma gravação comercial com a sua mistura. Ainda que isso pareça fácil, há algumas coisas importantes a lembrar.

Níveis de jogo

Quando se trata de mistura de referência, o foco principal deve ser os níveis. Pretende fazer corresponder o nível da sua mistura ao nível da gravação comercial. Muito do som virá na fase de masterização, pelo que poderá querer comparar a sua canção masterizada com a canção comercial, depois voltar à mistura pré-masterizada, se necessário.

Veja o seu EQ

Se tiver um EQ visual, veja o seu alcance, especificamente em ambos os extremos do espectro de frequências. Há muita baixa ou alta gama de frequências? Os misturadores para principiantes têm normalmente altos ou baixos. Obviamente, deve estar a ouvir a diferença com os seus ouvidos, mas ver a diferença entre a sua faixa e a faixa de referência é útil.

Referência A sua própria pista

Uma vez misturada uma canção do seu álbum (digamos o primeiro single), e soa como se pudesse estar numa lista de reprodução Spotify ao lado da faixa de referência que utilizou, use a canção como faixa de referência para as suas outras canções. Poderá ter de dominar a sua faixa antes de a utilizar como referência.

Fazer isto pode realmente ajudar a que todas as canções do seu álbum soem coesas, como se estivessem juntas.

5. Autocarro Os seus rastos

Quando me apercebi que podia apanhar carris de autocarro, o meu mundo de mistura virou-se de cabeça para baixo - de uma boa maneira. O autocarro é basicamente quando se encaminha múltiplas vias para outra via no seu DAW que tem um ou mais efeitos aplicados a ela .

Por exemplo, se quiser aplicar o mesmo reverberante a várias pistas, não tem de adicionar um reverberante FX a cada pista. Basta colocá-los todos numa faixa que tenha esse reverbero aplicado a ela, e que se aplicará a todas as faixas encaminhadas.

Ou se estiver a utilizar vários microfones para gravar a mesma fonte e quiser adicionar o mesmo compressor a cada um deles, pode levá-los para uma única pista com esse compressor.

Este processo é mais fácil, mas também significa que o seu computador e DAW não têm de lidar com tantos processos ao mesmo tempo.

6. Domine o seu Álbum

Depois de ter misturado todo o seu álbum e todas as canções soarem consistentes, terá de preparar as canções para a masterização . A masterização é a fase final para que as suas canções soem de forma profissional. É um processo que polui as suas já belas misturas com efeitos como o EQ e a compressão e saturação.

Se quiser misturar as suas canções para que sejam ideais para a fase de masterização, aqui estão algumas coisas a ter em mente:

  • Utilizar uma pista de referência ao misturar (ver "Utilizar uma pista de referência" acima).
  • Faça dos tambores e dos vocais as partes mais altas da sua canção. Os vocais são normalmente o elemento mais importante de uma canção e os tambores dão-lhe o groove.
  • Remover a extremidade baixa com um corte baixo. Nas pistas individuais, aplicar um corte baixo com o seu plugin EQ e remover lentamente as frequências inauditas que desordenam a mistura.
  • Deixar muita margem de manobra. Se vai dominar o seu álbum através do eMastered, deixe cerca de 6 dB de altura livre.
  • Não coloque qualquer processamento no seu canal principal. A maioria dos produtores domésticos não está suficientemente familiarizada com o mastering para utilizar com sucesso o processamento na sua pista principal. Por isso, é melhor deixar o canal mestre limpo.
  • Ao fazer ricochetear as suas faixas para masterização, descarregue os ficheiros no formato mais elevado possível (uma WAV não comprimida, até 48k / 32 bit).
  • Misturar com software de correcção de salas. Estes tipos de programas analisam o espectro de frequências do seu estúdio doméstico e depois aplicam o EQ correctivo com base na análise.

Se seguir todas estas dicas, deverá ser capaz de manter as suas canções consistentes umas com as outras.

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