O que é colírio para os ouvidos? De acordo com Merriam Webster, a definição de colírio para os ouvidos é:
Música agradável de ouvir, mas sem profundidade
Embora possa ser correto descrever o som do alto-falante de um elevador como um colírio para os ouvidos, meus eruditos amigos acadêmicos não entendem muito bem como a frase é usada no contexto da produção musical moderna.
Então, queridos, estamos reunidos aqui hoje para discutir o mistério que é o colírio para os ouvidos. Veremos o que é, por que tantos produtores o usam e como você pode colocar um pouco em suas próprias músicas.
Uma definição mais precisa de Ear Candy
Em um sentido amplo, o colírio para os ouvidos pode ser descrito como os floreios musicais extras e os detalhes sonoros de uma música que aumentam o interesse do ouvinte.
Tire o colírio para os ouvidos e a música em si não muda. Ainda tem uma melodia, alguma harmonia, ritmo e estrutura. É reconhecível, mesmo que alguém tenha feito um cover em um gênero totalmente diferente.
O colírio para os ouvidos, por outro lado, são as pequenas explosões de prazer sonoro que você encontrará escondidas em uma mistura. Não é essencial para a música, mas torna a faixa mais memorável e envolvente.
Por que os produtores usam Ear Candy?
Se o colírio para os ouvidos não é uma parte essencial do DNA de uma música, por que tantos produtores o usam em suas faixas?
Engajamento
Há muita música por aí, e se você quiser que os ouvintes continuem voltando para ouvir mais, você precisa mantê-los engajados.
O colírio para os ouvidos também pode evitar que uma faixa pareça repetitiva, adicionando momentos de interesse e diversão.
Impacto emocional
Elementos de design de som podem aumentar o aspecto emocional ou narrativo de uma música.
Um colírio de ouvido bem colocado (ou pó de fada, como eu gosto de chamá-lo) pode fazer com que a transição pareça mais dramática, adicionando profundidade ao impacto emocional da faixa.
Som exclusivo
Ter uma voz única, ou um som característico, é um aspecto vital da carreira de um artista — é o que o torna instantaneamente reconhecível. Skrillex pode ter exagerado no jogo de colírios para os ouvidos, mas seu som é inconfundível.
Adicione movimento e dinâmica
Com tudo o que a tecnologia de gubbins nos oferece, as músicas podem facilmente soar muito perfeitas. Vocais perfeitamente afinados. Seções rítmicas nitidamente alinhadas. Gravações imaculadas. Tudo isso pode fazer com que uma música soe muito consistente e deixar nosso cérebro querendo um pouco de je ne sais quoi.
O uso criterioso do colírio para os ouvidos pode criar uma sensação de movimento e adicionar profundidade a uma mistura, tornando-a mais memorável e dinâmica.
Ovos de páscoa
Às vezes, ótimas músicas contêm joias escondidas que os fãs só descobrem depois de escutas repetidas. O colírio para os ouvidos pode ser uma forma de recompensar o ouvinte dedicado e agregar valor à reprodução de uma música.
Tipos comuns de colírios para os ouvidos
Elementos melódicos e harmônicos
Lançamentos vocais
Um arremesso vocal é uma técnica de produção em que uma palavra ou frase da letra é isolada e processada de alguma forma. Geralmente usando delay, o 'arremesso' ocorre após a interrupção do vocal principal.
Os lances vocais costumam ser usados na música pop para preencher o espaço de forma criativa, sem bagunçar o arranjo.
Você pode ouvir um exemplo muito sutil disso no topo do Hello, de Adele:
https://youtube.com/clip/UgkxOMicB5oTAHH14iCtD37ZxId1PBG71gr2?si=VZWivcX8ZmnFt-0y
Vocais de gangue
Os vocais de gangue são outra ótima maneira de dar vida a uma faixa e adicionar colírio para os ouvidos. Frequentemente usados no refrão, os vocais de gangue geralmente não são melódicos. Um ótimo exemplo está nos refrões finais do Uptown Funk de Bruno Mars:
https://youtube.com/clip/Ugkxnk6gee_uK_E0-OIh6lLoD5TX_jKVzu4x?si=JezhPr2JlnuwCdf9
Contra-melodias
Contramelodias sutis podem ser outra forma de preencher um arranjo sem que a essência principal da música se perca.
Frases pequenas funcionam melhor nessa situação - Viva La Vida, do Coldplay, é um exemplo repleto dessas pequenas pepitas deliciosas:
https://youtube.com/clip/UgkxOMicB5oTAHH14iCtD37ZxId1PBG71gr2?si=VZWivcX8ZmnFt-0y
Truques rítmicos
Silêncio
Adicionar silêncio intencional em pontos inesperados é outra forma de apimentar uma faixa. O truque aqui é escolher o momento certo; logo no topo do refrão, ou pouco antes de começar, é uma ótima maneira de adicionar tensão e expectativa.
Elle King's Ex's & Oh's é um bom exemplo; no final do verso, todos os instrumentos caem, restando apenas o vocal, o que, por sua vez, deixa a batida final do último compasso sozinha:
https://youtube.com/clip/Ugkxem-yficJiQZLcELoNAdMePWns3bTD6t0?si=mIdaMZr4sgi5S3MO
Preenchimentos de tambor
A maioria dos preenchimentos de bateria é uma forma de fraseado para distinguir as seções, mas você também pode usá-los como uma forma de colírio para os ouvidos. Um exemplo clássico é aquele recheio de In The Air Tonight, de Phil Collins:
https://youtube.com/clip/UgkxsaKS0ZEw4n_A2EWyG08RwFugHHwkv0mg?si=CW25_sLK_cXRimtl
Rolls, Triplets e Trlls
O uso sutil de rolos, trigêmeos ou trinados, especialmente em instrumentos de percussão superior, também pode manter o ouvinte envolvido.
Técnicas de produção
Panorâmica
Quando você está mixando uma faixa, a panorâmica é usada para obter a separação entre os instrumentos e criar espaço no arranjo. Como regra geral, a panorâmica permanece estática durante toda a música.
No entanto, se você brincar com a panorâmica, ela poderá ser usada para criar efeitos interessantes. Mr Brightside, do The Killers, começa com uma panorâmica não convencional no primeiro verso (guitarras fortes à esquerda, bateria forte à direita), antes de colocar a seção rítmica na frente e no centro dos versos restantes.
https://youtube.com/clip/UgkxOUioHJUGT4NeJ1js1TOCS8Y7otf4foGc?si=5BADW74DiBgDHN-U
Modulação
Usar efeitos de modulação baseados em LFO em faixas vocais e de instrumentos é outra ótima opção para adicionar emoção a uma mixagem.
Design de som e efeitos sonoros
Elevadores/Downlifters
Sempre uma maneira infalível de criar emoção em uma música, elevadores (ou risers) são comuns no EDM.
Sucessos e impactos
Outra faixa favorita de EDM, booms, impactos e sucessos de baixa qualidade podem enfatizar uma queda.
Reversão, falha e mudança de tom
Há várias maneiras de manipular o áudio. Brincar com qualquer som da sua faixa pode criar transições interessantes e atraentes.
Camadas e texturas
Colocar sons diferentes em camadas é uma ótima técnica para criar riqueza e profundidade em uma mixagem. Combinar sons para criar dinâmicas é uma ótima ideia para manter o ouvinte envolvido.
O uso criativo de amostras que não formam a espinha dorsal da música também pode gerar interesse sonoro. Sejam estalos de vinil ou o som sutil da chuva, mantenha o volume baixo.
Como adicionar Ear Candy em sua própria música
Agora que você sabe o que é colírio para os ouvidos, como você vai colocá-lo em sua própria música?
Ouvir
Ouça bem sua faixa para identificar que tipo de colírio para os ouvidos pode funcionar. É baixo pesado? Adicione alguns floreios de alta qualidade!
Use a automação
Praticamente qualquer plugin e parâmetro de sintetizador pode ser controlado usando automação. Use-o para fazer seus momentos de colírio para os ouvidos realmente se destacarem.
Crie um estoque de doces
Acelere o processo de criação de colírios montando uma pasta com suas fontes favoritas de colírios. Adicione cadeias de plug-ins que você usa para manipular sons e arquivos MIDI de qualquer execução, preenchimento ou riff favorito.
Passe um pouco de tempo toda semana jogando em sua DAW para descobrir maneiras novas e divertidas de manipular áudio. Agora você nunca ficará sem pó de fada para jogar enquanto mistura.
Seja sutil
A principal coisa a lembrar é que o colírio para os ouvidos não é uma parte essencial de uma faixa - ele existe para decoração.
Coloque esses sons mágicos na mixagem para que eles só sejam descobertos se os fãs ouvirem com atenção. E se você estiver fazendo uma coisa grande e óbvia, como uma nota de silêncio, escolha esses momentos com sabedoria.
Conclusão
O colírio para os ouvidos é uma ótima maneira de adicionar tempero às suas faixas sem complicar demais a música em si. É uma ótima oportunidade para exercitar sua criatividade e brincar com o áudio, mantendo sua música com um som fresco.
Vá em frente e adoça sua música!