Научиться микшировать ритмы необходимо любому начинающему продюсеру или инженеру. Хороший микс может превратить хорошую песню в отличную и гарантировать, что ваша музыка будет хорошо звучать практически на любой системе воспроизведения.

Если вы раньше не микшировали биты, этот процесс может показаться пугающим. К счастью, мы собрали руководство по всему, что вам нужно знать, чтобы начать микшировать биты как профессионал. Ниже мы подробно рассмотрим процесс микширования и покажем вам, как микшировать биты от начала и до конца.

Что такое смешивание?

Так что же такое микширование? Как следует из названия, сведение можно свести к тому, что вы берете сведенные и записанные треки и объединяете их таким образом, чтобы получилась отшлифованная песня. Точно так же, как в рецепте есть определенные соотношения ингредиентов, инженеры-микшеры решают, сколько или как мало каждого трека будет представлено в миксе.

Обучение правильному микшированию - это путь длиною в жизнь, хотя существует множество бесплатных ресурсов и ссылок, которые помогут вам на этом пути.

В этом руководстве мы рассмотрим, как микшировать ритм, но эти общие принципы могут быть применены и к микшированию целых треков.

Понимание потока, лежащего в основе смешивания

Прежде чем мы окунемся с головой в этот процесс, важно понять общую схему микширования. В целом, микширование и обработку звука можно разделить на два процесса: субтрактивный и аддитивный. Как следует из названия, субтрактивные процессы подразумевают изъятие компонентов, а аддитивные - добавление поверх уже созданного.

Вы хотите начать микширование с субтрактивных процессов. Это означает редактирование аудиоклипов, удаление недостатков или смягчение нежелательных гармонических частот. После этого можно приступать к построению цепочки. Помните, что все процессы опираются друг на друга, поэтому любой пресет, добавленный к другому, усилит эффект, полученный ранее в цепочке.

Быстрый совет: Убедитесь, что у вас есть необходимое оборудование

Ваш микс хорош лишь настолько, насколько хороши ваши референсы. Прежде чем приступать к процессу микширования, необходимо, чтобы у вас были подходящие инструменты для работы. В качестве основных устройств воспроизведения у вас должны быть студийные мониторы и наушники.

Имейте в виду, что обычных наушников, ориентированных на обычного слушателя, будет недостаточно. Большинство таких наушников имеют измененный частотный диапазон, поэтому они не будут четко отражать ваш микс. Искаженный выход ведет к искаженному миксу.

Как микшировать биты за 7 шагов

Готовы ли вы начать микшировать свои биты? Используйте эту основу для создания отточенных миксов:

Подготовка микса и поиск ссылок

Прежде чем что-то делать с миксом, необходимо провести подготовительную работу. Вы должны организовать свои дорожки, назвав каждую из них и разместив похожие дорожки рядом друг с другом. Например, все звуки ударных, такие как кик-барабан, snare drum и hi hat, должны быть названы соответствующим образом и располагаться относительно близко друг к другу.

Также полезно найти эталонный трек. Наличие эталонного трека облегчит вам создание отличного микса, поскольку у вас будет удобный источник для сравнения и сопоставления. Вам также понадобится усилить дорожки и убедиться, что вы обеспечили достаточный запас по громкости, чтобы действительно слышать, что вы делаете.

Помните, что инженеры по микшированию обычно оставляют от трех до шести децибел на мастер-канале, поэтому помните об этом во время микширования, чтобы избежать клиппинга и получить трек, готовый к этапу мастеринга.

Начните с чистого листа

После того как микс подготовлен соответствующим образом, пришло время вырезать то, что вам не нужно. Засоряют ли ваш микс низкие частоты на хай-хэтах? Заметили резкие гармонические частоты? Вырежьте их! Используйте эквалайзеры и плагины-гейты для улучшения и очистки звука, чтобы в ваших треках были только те звуки, которые вы хотели бы усилить как артист.

Баланс

Один из лучших инструментов микширования, который есть в распоряжении любого инженера, - это уровень громкости каждого отдельного аудиосигнала. Вы будете удивлены, насколько сильно сбалансированные каналы микшера могут повлиять на композицию в целом.

Начните с регулировки уровней звуковых дорожек на канале микшера, чтобы создать единое звучание на максимальной громкости, но с запасом для будущих этапов процесса. Это также поможет вам определиться с тем, какие биты вашего ритма будут звучать тише, а какие громче. Помните, что не все звуки можно использовать на полную мощность, поэтому вам придется обдуманно подходить к выбору уровня громкости.

Звуки ударных и баса

Во многих музыкальных жанрах барабаны, бас и вокал являются одними из самых важных частей песни. Эти элементы задают ритм или темп композиции, поэтому очень важно уделить им дополнительное внимание.

Многие инженеры по микшированию клянутся, что начинают с микширования барабанов как грува, а затем работают над взаимоотношениями между барабанами и басом. Установить этот контекст может быть непросто, поскольку барабаны и бас часто занимают схожие низкие частоты, но если вам удастся создать отличный баланс, ваш микс начнет работу на отлично.

Чтобы получить мощный удар, воспользуйтесь компрессией боковой цепи, чтобы убирать амплитуду из баса, когда вступают барабаны. Вам также может понадобиться вырезать определенные частоты из той или иной группы инструментов, чтобы освободить пространство для блеска низких частот. Люди очень хорошо слышат низкие частоты, поэтому эту область легко перенасытить.

Другие инструменты и эффекты

После того как вы заложили хорошую основу, сосредоточившись на взаимоотношениях между барабанами и басом, пора приступать к подключению других инструментов. Тот же принцип, что и в случае с уровнями громкости - прежде чем добавлять какие-либо эффекты в микшерный трек, поработайте над созданием наилучшего баланса в контексте с остальным миксом.

На этом этапе вы можете начать добавлять другие эффекты, такие как реверберация, задержка и дисторшн. Эти инструменты могут быть более объемными в миксе, и вы можете играть с панорамированием в ту или иную сторону! Возможно, вы решите использовать такие методы, как параллельная обработка, чтобы обеспечить полный контроль над обработкой эффектов в вашем миксе.

Запомните свои частоты

Очень легко быстро затуманить ваш микс. Поэтому вам нужно помнить о том, как ваши треки соотносятся друг с другом. Проверьте басовые партии с барабанными звуками. Проверьте эти партии с вокалом. Нужно ли вам больше пространства? Отследите инструменты или звуки, которые занимают слишком много места в миксе, и отредактируйте их, чтобы освободить место для новых частот.

Многое в микшировании сводится к угадыванию и проверке. Микширование не всегда очень линейно, и вы должны постоянно переоценивать свой микс по сравнению с эталонным.

Хотя всегда следует начинать с субтрактивных аудиопроцессов, имейте в виду, что эффекты и редактирование могут кардинально изменить характер вашего микса. Не бойтесь вмешаться и отредактировать частотные диапазоны, которые приводят к тому, что ваш микс кажется несбалансированным. Частотный спектр человека ограничен - не добавляйте лишнего шума.

Протестируйте свою смесь

Наконец, пришло время проверить ваш микс в полном объеме! Прослушивание микса в контексте - это ключевой момент, поскольку микширование - это не просто придание профессионально звучащих частей вашего бита, но и перетекание одной части в другую. Вы должны протестировать свой микс на студийных мониторах и наушниках, а также в машине, на AirPods или в любом другом месте, где вы регулярно слушаете музыку.

Независимо от того, создаете ли вы хип-хоп или поп-бит, вы наверняка заметите одну-две поправки на этом этапе процесса. Это совершенно нормально! Вам придется вернуться к чертежной доске, но будьте уверены, это обычное дело для любого инженера. Достаточно терпения, практики и настойчивости, и со временем ваш бит будет звучать великолепно!

Я смикшировал свой бит - что теперь?

Если вы справились с процессом микширования, пора переходить к мастерингу! В ходе этого процесса ваш микс обрабатывается с помощью лимитера и других инструментов, чтобы выявить лучшее в вашем миксе и создать правильный баланс для различных музыкальных платформ. Вы можете воспользоваться таким сервисом, как Emastered, чтобы свести ваш трек на нужном уровне для потокового вещания и не только.

FAQ по микшированию битов

Вы все еще пытаетесь заставить свои биты хорошо звучать в миксе? Ознакомьтесь с этими часто задаваемыми вопросами и ответами, чтобы расширить свое понимание:

Что значит микшировать ритм?

Когда вы микшируете бит, вы работаете с динамикой и презентациями отдельных треков, стремясь к тому, чтобы ваш готовый бит звучал как можно более сбалансировано и полированно. Микширование означает регулировку громкости и динамического диапазона, редактирование треков, добавление эффектов и плагинов для получения более цельного звучания.

Сложно ли микшировать ритм?

Микширование битов может потребовать много практики, особенно если учесть, что микшерные треки могут воспроизводиться в самых разных условиях. Однако со временем вы сможете добиться профессионального звучания, оттачивая свое мастерство и получая обратную связь.

С чего вы начинаете микшировать ритм?

При сведении ритма или чего-либо другого важно начать с редактирования того, что вам не нужно. Все, что вы добавляете поверх трека, усиливает все предшествующие звуки, поэтому лучше сначала прибегнуть к субтрактивным процессам.

Каждый битмейкер должен знать, как микшировать свою музыку. Хотя это, возможно, не так увлекательно, как этап производства, микширование может быть таким же творческим процессом и поможет раскрыть лучшие стороны вашей музыки. Получайте удовольствие от микширования своих битов!