Модусы лежат в основе всей западной музыки, являясь важнейшими строительными блоками практически любой песни, которую вы когда-либо слышали.

Конечно, когда большинство начинающих теоретиков музыки слышат слово " лады ", они содрогаются от потенциально непреодолимой сложности. Самое забавное, что сложность музыкальных ладов - это некоторое заблуждение, и, скорее всего, вы уже знаете о ладах многое, о чем даже не подозреваете.

Сегодня мы расскажем вам все, что нужно знать о режимах, чтобы вы могли использовать их для улучшения своих способностей к написанию песен.

Что такое музыкальные режимы?

Музыкальные лады - это типы шкал с уникальными мелодическими характеристиками.

Всего существует семь ладов, восходящих к самым ранним формам западной музыки, в том числе:

• Ионический режим
• Дорийский лад
• Фригийский лад
• Лидийский режим
• Миксолидийский режим
• Эолийский режим
• Локрианский режим

Задолго до того, как мы смогли определить 12 тонов, чтобы разделить нашу музыку поровну, мы создали это несовершенное модальное решение. Идея заключалась в том, что у нас было семь ладов, каждый из которых имел свою уникальную структуру, а не единая шкала, которую мы бы разложили по разным ключам.

Если вы обратитесь к раннему периоду развития музыки, то увидите, что режимы использовались примерно так же, как мы используем клавиши сегодня.

В современном музыкальном мире термин " модальная музыка " используется для обозначения музыки, в которой для создания гармонической структуры музыкального произведения используются лады, а не традиционная гармония.

Краткая история музыкальных режимов

Музыкальные лады существуют и являются частью теории музыки уже много веков. Названия этих ладов происходят из областей Древней Греции. Аристотель и Платон считали, что то, какие лады слушают люди, в значительной степени отражается на их характере.

Однако те режимы, которые мы изучаем сегодня, стали популярны в эпоху Средневековья. Мы называем их церковными режимами. Эти режимы отличаются от греческих режимов, которые появились тысячи лет назад.

Почему вы должны использовать режимы в написании песен

Моды отлично подходят для того, чтобы добавить немного изюминки в скучные мажорные и минорные гаммы. Это связано с тем, что каждый лад обладает уникальным настроением и цветом, который придает песням фирменную изюминку, будь то драматическая, вдохновляющая, мрачная, сексуальная или жуткая.

Самое замечательное, что режимы не так уж сложно освоить, как только вы сделаете первый шаг на пути к экспериментам.

Разница между модами и шкалами

Хотя люди часто используют эти два термина как взаимозаменяемые, важно понимать небольшие различия между ними, когда речь идет о практическом применении.

Шкала - это последовательность нот в определенном порядке с началом и концом.

Лад - это изменение этой шкалы, в котором меняются начальная и конечная точки, хотя различные тональности остаются прежними. Каждая шкала имеет семь различных классов высоты тона, на основе которых мы строим семь возможных ладов.

Тональная музыка и модальная музыка

Лад - это просто перестановка тональной шкалы, поэтому мы не можем по-настоящему разделить эти два понятия. Однако модальная музыка часто выходит за границы и ожидания тональной музыки, придавая ей более плавное ощущение и звучание.

В отличие от тональной музыки, модальная музыка не организована вокруг тонального центра. Часто модальная музыка очень популярна в альтернативных направлениях, таких как джаз и прогрессивный рок, и менее распространена в популярной музыке, поскольку ее сложнее органично воспринять.

Как строить режимы

Чтобы воспользоваться преимуществами звучания ладов, нужно сначала научиться их строить. Как и в случае с большинством элементов теории музыки, мы можем воспользоваться мнемоническим приемом, чтобы запомнить порядок семи ладов.

Наш любимый мнемонический прибор для режимов - это:

Я не люблю свою Ант-Люси

1. Ионический
2. Дориан
3. Фригийский
4. Лидийский
5. Миксолидийский
6. Aeolian
7. Локриан

Сейчас мы рассмотрим каждый из режимов, чтобы помочь вам построить их с нуля, а также приведем примеры их использования в музыке, чтобы вы могли лучше интегрировать их в свое собственное сочинение песен.

Ионический режим

Ионический лад - первый из семи музыкальных ладов.

Хотите, мы откроем вам маленький секрет?

Ионический лад - это то же самое, что и мажорная гамма!

Чтобы упростить задачу, мы начнем с ионийского лада, который соответствует мажорной гамме. Важно также отметить, что по мере прохождения семи музыкальных ладов ключевая подпись будет оставаться неизменной. По сути, в каждом режиме будет использоваться формула мажорной гаммы.

Вы можете ознакомиться с нашей статьей " Пятый круг: Полное руководство для начинающих, если вам нужно освежить информацию о клавишах и гаммах.

Мажорная гамма начинается с ноты C и движется вверх по шкале без использования диезов и бемолей. Выглядит это следующим образом:

C-D-E-F-G-A-B-C

Дорийский лад

Дорийский лад - второй из семи различных ладов. Разница заключается в том, что мы начинаем со второй степени мажорной гаммы, которая представляет собой ноту D.

Мы назовем этот лад D дорийским, и он будет звучать следующим образом:

D-E-F-G-A-B-C-D

Если вы сыграете эту гамму на фортепиано, то заметите, что по звучанию она до жути похожа на ре-минорную гамму. Однако есть несколько небольших отличий.

В дорийском ладу шестая степень натуральная, а седьмая - бемоль. Эти уникальные качества отличают его от традиционной минорной гаммы, придавая ему иное качество.

Одно из самых знаковых применений дорийского лада в популярной музыке можно найти в композиции Another Brick in the Wall группы Pink Floyd. Вы можете услышать дорийский лад в куплетах, когда они переключаются между Dm и G.

Фригийский лад

Если теперь начать с третьей степени гаммы, то получится третий лад - фригийский лад, начинающийся на ноте E.

Шкала выглядит следующим образом:

E-F-G-A-B-C-D-E

Фригийский лад также очень похож на минорную гамму, но главное отличие заключается в том, что вторая степень гаммы бемольная, что придает ей экзотический привкус и мгновенно узнаваемое звучание.

Одним из уникальных примеров использования фригийского лада в популярной музыке является песня I Care из альбома Бейонсе 2011 года. Вся песня основана на фригийском ладе с аккордовой прогрессией:

i III II i II i

Послушайте его ниже:

Лидийский режим

Четвертый лад в серии музыкальных ладов - это лидийский лад. Если вы начинаете с мажорной гаммы, то четвертая нота - F, что дает вам лидийскую гамму F. Шкала выглядит следующим образом:

F-G-A-B-C-D-E-F

Лидийский лад очень похож на традиционную мажорную гамму, за исключением того, что вы поднимаете четвертую степень гаммы. Люди часто описывают этот лад как счастливый или светлый, поэтому его нередко можно встретить в популярной музыке.

Одним из ярких примеров использования лидийского лада в популярной музыке является песня Freewill канадской прог-рок-группы Rush, которая вышла на альбоме Permanent Waves в 1980 году.

Послушайте трек ниже:

Миксолидийский режим

Миксолидийский лад - это пятый лад в серии. Начиная с мажорной гаммы C и поднимаясь на пятую степень, вы получаете ноту G.

Режим выглядит следующим образом:

G-A-B-C-D-E-F-G

Из-за бемольной седьмой в ладу миксолидийский лад имеет некоторые характеристики "блюзовой гаммы".

Одно из самых популярных применений миксолидийского лада в популярной музыке - в композиции Norwegian Wood группы The Beatles.

Послушайте этот трек ниже:

Эолийский режим

Продолжайте отсчет по шкале вверх, и вы дойдете до A Aeolian Mode, которая является натуральной минорной шкалой. Причина, по которой мы называем эту гамму натуральным минором, заключается в том, что в ней нет повышенной шестой или седьмой степени, что сделало бы ее мелодическим минором или гармоническим минором соответственно.

Режим выглядит следующим образом:

A-B-C-D-E-F-G-A

Эолийский лад можно встретить во всей классической и популярной музыке благодаря тому, что это одна из самых простых гамм в западной музыке.

Одним из самых популярных случаев использования эолова лада в популярной музыке является Losing My Religion, культовый сингл 1991 года группы R.E.M. В куплетах, например, используется прогрессия:

Am-Em-Am-Em-Am-Em-Dm-G

Вы можете послушать этот трек ниже:

Локрианский режим

Последний или седьмой лад, вероятно, один из наименее используемых ладов в популярной музыке. Однако это вовсе не означает, что с ним не стоит знакомиться. Это седьмой лад мажорной гаммы, который начинается на B, если вы начинаете с до мажора.

Шкала выглядит следующим образом:

B-C-D-E-F-G-A-B

Он обладает удивительно загадочным характером, который отличает его от других режимов.

Бьорк всегда была известна своим использованием неземных аккордовых прогрессий, а басовая линия в Army of Me использует локрианский режим.

Вы можете послушать песню ниже:

Интересный факт о локрийском ладе: раньше он назывался гипофригийским ладом. В течение многих лет его избегали использовать в церковных ладах, поскольку бемольная пятая давала диссонанс и неустойчивость.

Как использовать режимы в песнях

Хотя существует множество способов использования режимов, лучше всего рассматривать их как спектр настроений.

В целом, мне нравится думать о ладах с более низкими степенями шкалы как о более мрачных или угрюмых ладах. С другой стороны, лады с более высокими степенями шкалы часто звучат радостнее или светлее.

Так, например, если вы пишете песню и хотите, чтобы она звучала мрачно, можно выбрать фригийский лад - третий лад в серии музыкальных ладов.

С другой стороны, если вы хотите придать своей музыке ощущение воздуха или парящего, небесного настроения, вам стоит выбрать лидийскую гамму, поскольку в лидийской гамме есть замечательный мажорный второй аккорд.

Метод родительской шкалы

Метод родительской шкалы - один из самых простых методов построения ладов, поскольку он позволяет строить лады, если вы знаете, в каком порядке они расположены. Начиная с родительской мажорной гаммы, просто считайте в обратном порядке, чтобы определить структуру лада.

Рассмотрим, например, миксолидийский лад.

Начнем с вопроса: в какой мажорной гамме A является пятой степенью?

Ответ - D! Итак, A Mixolydian - это восьминотная гамма, которая начинается и заканчивается на ноте A, используя те же ноты, что и в мажорной гамме D. Важно отметить, что, хотя вы начинаете с A, вы используете все диезы и бемоли, встречающиеся в тональности D.

Вы начнете замечать закономерности по мере освоения метода родительских шкал для поиска ладов.

Если вы хотите использовать более шаблонный подход, можно также рассмотреть их в сравнении с мажорными и минорными гаммами. Именно так многие профессиональные музыканты и теоретики музыки подходят к так называемым "церковным ладам".

• Ионический лад - мажорная гамма без альтерированных нот
• Дорийский лад - минорная гамма с повышенной шестой и пониженной седьмой
• Фригийский лад - минорная гамма с пониженной секундой, пониженной шестым и пониженной седьмым ладами
• Лидийский лад - мажорная гамма с повышенной четвертью
• Миксолидийский лад - мажорная гамма с пониженной седьмой
• Эолийский лад - минорная гамма с пониженной шестой и пониженной седьмой
• Локрианский лад - минорная гамма с пониженной секундой и уменьшенной пятой

Понимание формул шкал для каждого из этих ладов поможет вам транспонировать каждый из ладов в свою мажорную гамму и придаст вашей игре особый колорит.