Mastering, profesyonel ses oluşturmada önemli bir adımdır. Sonuçta, ses üretim sürecinin son adımıdır ve ses mühendislerinin radyoya göndermeden önce parçalara son bir cila vermesini sağlar.
Ancak yeni başlayanların çoğu ilk mastering sinyal zincirlerini oluşturmakta zorlanır. Neyse ki, mastering süreci o kadar da karmaşık değil-- Sadece bazı temel araçlar ve bolca pratik gerektiriyor. Aşağıda, miksinizin harika ses vermesine yardımcı olabilmeniz için temel bir mastering zincirini detaylandıracağız.
Mastering Nedir?
Parçalarınızı düzgün bir şekilde geliştirmek için mastering'in hedeflerini iyice anlamanız gerekir. Genel olarak mastering süreci, son miksinizin daha dengeli ve geliştirilmiş bir versiyonunu üretmeyi amaçlar; bu versiyon, diğer kanalların yanı sıra radyoda da çalınmaya hazırdır. Bir ses mühendisi stereo görüntüleme, çok bantlı sıkıştırma ve dinamik EQ gibi araçları kullanarak ince ama önemli değişiklikler yapar, böylece bir şarkı çeşitli ses çıkışlarında ve çalma cihazlarında test edildiğinde en iyi şekilde duyulabilir.
Mastering genellikle miksajdan daha teknik bir süreçtir ve burada çok fazla yaratıcı karar almazsınız. Bunun yerine, mastering mühendisi mastering zincirlerini iyi dengelenmiş bir mikste önceden belirlenmiş sesi yükseltmek için kullanır. Düzgün bir şekilde mastering yapılmış bir şarkı, frekans spektrumunda analiz edildiğinde aşağı yukarı eşit bir dağılıma sahip olur ve genellikle streaming servislerinde, araba radyolarında, kulüp stereolarında vb. dinlendiğinde kulağa hoş gelir.
Mastering Sinyal Zinciri Nedir?
Mikslerinizi bir mastering mühendisine veya Emastered gibi bir yazılıma teslim etmeyi planlıyor olsanız bile, miksinizi bilgilendirmek için sürecin nasıl işlediğine dair temel bir anlayışa sahip olmak iyi bir fikirdir. Mastering sinyal zinciri, bir mühendisin mastering oturumundaki mastering eklentilerinin sırasını kategorize etmenin bir yoludur. Sinyal zincirlerinin sırası bir mühendisten diğerine değişebilir, ancak genellikle aynı tür temel mastering zinciri eklentilerini içerirler.
Mastering Sinyal Zincirinizi Nasıl Oluşturursunuz? Adım Adım Kılavuz
DAW'ınızda kendi mastering zincirinizi oluşturmaya hazır mısınız? Mastering eklentilerinizi alın ve çalışmaya başlayalım!
- Kazanç Evreleme
- EQ Temizliği
- Çok Bantlı ve Tutkallı Sıkıştırma
- Ton Geliştirme
- Stereo Görüntüleme
- Sınırlama
- Ölçüm
1. Sinyal zinciriniz için kazanç kademelendirmesi ile iyi bir temele sahip olduğunuzdan emin olun
Mastering zinciri eklentilerinizi eklemeye başlamadan önce, kazanç kademelendirmesini akılda tutmak önemlidir. Bu terim kulağa kafa karıştırıcı gelse de, temelde ses üretim süreci boyunca kötü distorsiyon oluşmasını önlemek için ses çıkış seviyelerini izlemenin bir yoludur. Miksiniz kırpılmamalı veya istenmeyen distorsiyon üretmemelidir, bu da genellikle genel genliğin dijital alanda 0 dB'yi aşmaması gerektiği anlamına gelir.
Bunu akılda tutarak, mastering'in daha fazla sıkıştırma ve daha agresif sınırlama içerdiğini unutmayın, bu nedenle kendinize veya mastering mühendisinize boşluk payı denen şeyi vermeniz çok önemlidir. İdeal olarak, sesinizi mastering için göndermeden önce ses yüksekliği ölçerleriniz -18 ile -3 dB arasında bir değer göstermelidir. Miksinizde kırpılmayı önlemek için zaman ayırmadan profesyonel mastering yapmak imkansızdır. Gerçek tepe ölçerlerinizi veya ses yüksekliği ölçerlerinizi analiz etmekte zorlanıyorsanız, master buss'ınızda bir kazanç kademelendirme eklentisi kullanmak, hangi yüksek, orta veya düşük frekansların azaltılması gerektiğini görmenizi kolaylaştırabilir.
Mastering mühendislerinin sanatçı veya yapımcıdan referans parçalar talep etmesi de faydalı olabilir. Bu şekilde, masteringlerini istenen hedefle aktif olarak karşılaştırabilirler. En iyi mastering, miks üstüne miks yaparak aynı ayarlara ve eklenti zincirine körü körüne bağlı kalmak yerine müziğin ihtiyaçlarına uyum sağlayan, bilinçli ve uyarlanabilir masteringdir.
2. EQ Temizliği
Mastering zinciriniz boyunca EQ'nuzu yerleştirmek öznel olsa da (her eklentide olduğu gibi), mümkün olan en eşit tonal denge seviyesini üretmek için master'ınızı EQ'lamanız önemlidir. EQ ile yapılan tüm değişiklikler, miksinizde yaratılan güçlü ses ve dinamiklerden ödün vermeden miksinizdeki frekans aralıklarını eşitlemeye hizmet etmelidir.
Bu değişiklikler oldukça ince olmalıdır - Yüksek frekanslarda, orta frekanslarda veya düşük frekanslarda 3 desibelden fazla EQ yapmak zorunda kalıyorsanız, bu muhtemelen mikste bir sorun olduğunun işaretidir. Aslında, rahatsız edici frekanslar mikste mümkün olduğunca ele alınmalıdır, çünkü mastering öncelikle miks sürecinde yapılan seçimleri güçlendirmeye hizmet eder, bunun etrafında çalışmak yerine.
Ana veri yolunuzun mastering zinciri sırası boyunca birden fazla EQ'ya sahip olması da mümkündür. Örneğin, bir harmonik distorsiyon eklentisi, frekans spektrumunun bir bölümü için istenen bir sesi doğal bir şekilde ortaya çıkarabilir, ancak frekans yanıtının başka bir bölümünde sorunlu frekanslar yaratabilir. Bu nedenle, bunu azaltmak için, daha önce bir EQ kullanmış olsanız bile, harmonik distorsiyon eklentisinden sonra bir EQ kullanmanız gerekebilir.
Fark etmiş olabileceğiniz gibi, mastering ile ilgili taştan belirlenmiş kurallar yoktur, sadece süreci bilgilendirmek için genel ilkeler vardır. Tekniğiniz her şarkı için büyük ölçüde bireysel olmalıdır.
Sürecin bu aşamasında, gereksiz yüksek frekansları temizlemeye yardımcı olması için de-esser gibi araçlar da kullanabilirsiniz. Yine burada da ince davranmak isteyeceksiniz - yüksek frekansları bir de-esser ile çok sert bir şekilde sıkıştırmak, bir miksi aşırı sıkıştırmaya yol açarak sesinizdeki dinamikleri feda etmenize neden olabilir. Hepsinden önemlisi, efektleri işlerken sorunlu noktaları belirlemek için kulaklarınıza ve ölçüm cihazlarınıza güvenin.
3. Çok Bantlı ve Tutkallı Sıkıştırma
Mastering sanatının büyük bir kısmı kompresyona dayanır. İster dinamik paralel sıkıştırma, ister tutkal sıkıştırma veya ince, harmonik distorsiyon üretmek için sıkıştırma olsun, hepsi bir parçanın en gürültülü kısımlarını düşürmek ve bir parça boyunca tutarlı olan daha fazla ses hissi yaratmanıza yardımcı olmak için bir miksin daha az duyulan bölümünü güçlendirmekle ilgilidir.
Sıkıştırma ayarlarınız, dinamiklerinizden çok fazla ödün vermeden daha tutarlı bir ses elde etmenizi sağlayacak şekilde ayarlanmalıdır. Farklı sıkıştırma türleri kullanmak da akıllıca olacaktır. Örneğin, bir tutkal kompresörü tek tek parçaları daha fazla "jelleştirmeye" yardımcı olmak için kullanılabilirken, çok bantlı bir kompresör frekans spektrumunun belirli bölümlerini yükseltebilir. Akış hizmetlerinin daha tutarlı bir dinleme deneyimi için şarkılara genellikle bir dereceye kadar sıkıştırma eklediğini unutmayın, bu nedenle bu kurala göre ayarlama yapmak akıllıca olabilir.
4. Ton Geliştirme
Ayrıca bazı kompresörlerin bir tüp sesini taklit ettiğini, miksinize renk kattığını veya doygunluk yoluyla kaset emülasyonu ürettiğini görebilirsiniz. Bu daha yaratıcı kompresörler bir parçanın en iyi kısımlarını ortaya çıkarmak için de kullanılabilir, ancak genel sesi yok etmekten kaçınmak için her şey idareli kullanılmalıdır. Bazen harmonik distorsiyon eklemek gerekli değildir, ancak en iyi mastering mühendisleri gerektiğinde nasıl ekstra baharat ekleyeceklerini bilirler.
5. Stereo Görüntüleme
Bu adım isteğe bağlı olsa da, bir mastering mühendisi çoğu zaman bir sesin algılanan stereo genişliğini artırmak için bir görüntüleme eklentisi kullanacaktır. Stereo genişleme müziğin daha sürükleyici ve her şeyi kapsayan bir his vermesine yardımcı olabilir, ancak istemeden faz sorunları oluşmasını önlemek için dikkatli olmak isteyeceksiniz. Bir korelasyon ölçer kullanmak, bu sorunlu noktaları hızla belirlemenize yardımcı olabilir.
Madalyonun diğer yüzünde, bazı mühendisler bir şarkının çok özel bir sonik alanda var olmasına yardımcı olmak için stereo alanı sınırlamak isteyebilir. Ne olursa olsun, master'ı göndermeden önce faz sorunlarının yakalandığından emin olmak için mono uyumluluğunuzu kontrol etmek isteyeceksiniz.
6. Sınırlama
Mastering işlemenin son kısmı sınırlamadır. Bir sınırlayıcıyı ultra güçlü bir kompresör olarak düşünebilirsiniz ve en iyi mastering profesyonelleri bu güçlü araçların bir parça üzerinde hafif ve dikkatli kullanılması gerektiğini bilir. Sınırlama yaparken yaklaşık 2-3 dB kazanç azaltmayı hedeflemelisiniz. Bununla birlikte, farklı müzik türleri kendilerini daha fazla veya daha az sıkıştırılmış bir sese doğru ödünç verebilir, bu nedenle herhangi bir parça için standartlar konusunda güncel olduğunuzdan emin olun. Parçanız dinamik gücünü kaybetmeden tutarlı ve gelişmiş bir ses vermelidir (Bunun kompresörlere uygulanan işleme yaklaşımına çok benzediğini fark edeceksiniz).
7. Ölçüm
Mastering işleminin son adımı, mastering'inizin çalma çıkışları için gerekli tüm standartlara uygun olup olmadığını kontrol etmektir. Parçanızın -16 ile -20 LUFS arasında bir yerde olması gerekir. Ayrıca parçanızın analog cihazlarda çalındığında mı yoksa dijital olarak çalındığında mı kesileceğini belirlemek için gerçek tepe ölçerleri de kullanabilirsiniz. Ayrıca master'ınızın korelasyon ölçerlerini kontrol etmek de iyi bir fikirdir. Şarkı +1'den çok -1'e doğru gidiyorsa, ne yazık ki geri dönüp ele almanız gereken bazı geçmiş sorunlarınız var demektir.
Göze çarpan sonik hataları yakalamak için master'ınızı hem dijital hem de fiziksel çıkışlar üzerinden oynatarak test etmek isteyeceksiniz. Bu gövdeyi tamamladığınızda, ilk master'ınızı başarıyla tamamlamış olursunuz!
En iyi mastering uygulamalarının müziğin ihtiyaçlarına bağlı olduğunu unutmayın. Müzikteki tüm miksleri aynı sonik alanda kategorize etmek imkansız olduğundan, işleme tek bir nesnel yönteme indirgenemez. Mastering yaparken denge yaratmaya ve üzerinde çalıştığınız her miksi geliştirmeye odaklanın.
Mastering SSS
Bir mastering zinciri oluşturmak konusunda hala zorlanıyorsanız, anlayışınızı geliştirmek için sıkça sorulan soruları ve cevaplarını burada bulabilirsiniz.
Bir mastering zincirinde ne olmalıdır?
Tıpkı miksaj gibi, mastering de son derece öznel olabilir. Bunu akılda tutarak, mastering zincirleri genellikle birkaç ortak eklenti grubuna sahiptir: Bunlar kompresörler, EQ'lar, sınırlayıcılar ve potansiyel olarak stereo görüntüleme eklentileri ve uyarıcılar gibi diğer yaratıcı araçları içerir. Eklentiler zincirin tek önemli yönü değildir, tercih edilen bir eklenti sırası belirlemek de çok önemlidir.
Uyarıcı mastering zincirinde nereye gider?
Bu kişisel bir tercih meselesidir, ancak birçok mühendis bu yaratıcı ve çoğu zaman isteğe bağlı aracı sinyal zincirinin sonuna doğru kullanmayı tercih eder. Uyarıcıların miksleme sürecinde tüm miks yerine tek tek gövdeler üzerinde de kullanılabileceğini unutmayın.
Önce sıkıştırmalı mısınız yoksa EQ mu yapmalısınız?
Önce sıkıştırma mı yoksa EQ mu sorusu son derece özneldir ve miksin bağlamına bağlıdır. Bununla birlikte, sıkıştırılan sert frekanslar yalnızca yükseltileceğinden, önce eksiltici bir EQ kullanmak mantıklı olabilir. Yine de, EQ'ların duruma göre kompresörden önce veya sonra gelmesi alışılmadık bir durum değildir.
Zincir üzerinde sınırlayıcıyı nereye koyarsınız?
Bir sınırlayıcı, mastering zincirinizdeki son adım olmalıdır. Limiter'ı ultra güçlü bir kompresör olarak düşünebilirsiniz. Bu nedenle, miksinizin güçlendirilmesi ancak yine de dinamik olması için bir sınırlayıcı az miktarda kullanılmalıdır. Ayrıca mastering'inizi yayın platformlarına düzgün bir şekilde gönderebilmek için seviyelerinize de dikkat etmeniz gerekir.
Ne zaman bir uyarıcı kullanmalıyım?
Uyarıcı, frekans spektrumunun bir kısmını veya bölümünü daha öne çıkarmak için bir mikse ince harmonik bozulma ekleyen bir eklentidir. Mastering zincirinizde mutlaka bir uyarıcı kullanmanız gerekmez, ancak uyarıcının istenmeyen frekanslara yol açması durumunda herhangi bir EQ'dan önce kullanmak akıllıca olabilir.
Mastering için hangi eklentileri kullanmalıyım?
Mastering'de kullanacağınız belirli eklentiler kişisel tercih meselesidir. Bununla birlikte, kompresörler, EQ'lar, potansiyel olarak doyurucular, stereo genişletme araçları ve sınırlayıcılar kullanmak isteyeceksiniz. Mastering eklentilerinin çoğu temel sürümü neredeyse tüm popüler DAW 'larla birlikte ücretsiz olarak gelir.
Bir şarkının mastering'i ancak mastering sinyal zinciri ve arkasındaki mühendis kadar iyidir. Umarım bu adım adım kılavuz, kendi parçalarınızın iyi ses vermesini kolaylaştırır ve müzik prodüksiyonu süreci boyunca tasarımlarınızı bilgilendirir. Mutlu masteringler!
