У вас коли-небудь виникали "мурашки по шкірі" під час прослуховування музики? Це могло бути викликано гармонією. Гармонія - одна з найбільш приємних у звуковому відношенні частин музики, яка робить прослуховування улюблених пісень вартим того, щоб їх слухати. Але що таке гармонія в музиці? І як ви можете відтворити цю техніку у своїй музиці?
Нижче ми відповімо на всі ці та інші питання. Давайте зануримося в магію гармоній!
Що таке гармонія в музиці?
Так що ж таке гармонія? Ви, напевно, розумієте гармонію інтуїтивно, навіть без жодних знань з теорії музики. Це тому, що гармонія - це просто дві або більше нот, що звучать одночасно в музиці. Незалежно від того, чи любите ви класичну музику, чи поп-музику, ви напевно знайдете безліч прикладів гармонії.
Дві або більше нот також не обов'язково повинні звучати "приємно". Однак, як правило, музиканти використовують принципи теорії гармонії для створення послідовностей співзвучних акордів, які звучать приємно для більшості слухачів.
Хоча деякі люди можуть знаходити гармонії для певної мелодії інтуїтивно, існують способи, за допомогою яких ви можете знайти гармонії вручну, і ми розглянемо їх нижче. Для того, щоб створювати гармонії, вам доведеться присвятити себе музичній практиці, але з часом створення цих тональних зв'язків стане другою натурою.
Основні елементи гармонії
Гармонії складаються з кількох ключових елементів. Ось деякі з основних музично-теоретичних понять, які складають основу тональної гармонії.
Ключовий підпис
Тональність визначає, скільки діезів або бемолів міститься в певній сім'ї нот, яка відображається у верхній частині нотного стану. Тональність пісні зазвичай визначає акордову послідовність, а також мажорний або мінорний тризвук, що є важливим для створення розумних гармоній.
Загалом, мінорна тональність позначає пісню з більш сумним або таємничим тоном, тоді як мажорна тональність має більш веселий, оптимістичний тон. Тональності також містять гами, які є особливими способами відтворення нот в межах тональності. Часто ноти мажорного або мінорного ладу є гарною основою для створення гармоній.
Тональне розрізнення
Більшість чудових гармоній будуються на основі чудової мелодії. Для того, щоб створити приємні на слух інтервали і зацікавити композицію, важливо мати тональне розрізнення або звукове розділення між різними нотами.
Приголосний проти дисонансу
Гармонії складаються зі співзвучних та дисонуючих звуків. Зазвичай, співзвучна гармонія є відкритою, звучно приємною і обертається навколо одних і тих же нот, що містяться в акордовому ряді пісні. Консонантні акорди легко сприймаються на слух і зустрічаються в сучасній музиці.
Дисонуючі гармонії, з іншого боку, несуть в собі велику напругу і можуть мати вражаюче, іноді неприємне відчуття, залежно від контексту. Дисонуючі акорди, можливо, мають більше місця в музиці до фільмів жахів, ніж на радіо, але вони, безумовно, варті того, щоб їх розуміти.
Швидкість зміни гармонік
Швидкість, з якою пісня переходить від одного акорду до іншого в музичній композиції, може сильно вплинути на ваші гармонічні можливості. У більшості популярної західної музики акорд змінюється кожен такт або кожен другий такт.
Інструментальні гармоніки
Різні інструменти створюють різноманітні гармонійні структури залежно від їхнього тембру та якості звучання. Наприклад, бас-гітара може допомогти підкреслити тоніку мажорного акорду, щоб зберегти структуру впродовж всієї пісні.
Модуляція
Модуляція виникає, коли композиція відходить від початкової тональності пісні. Така зміна тональності може допомогти позначити зміну в музиці, а також змістити гармонії треку.
Ритм
Багато гармонійних фраз пов'язано з ритмом або швидкістю, з якою виконується мелодійна лінія. Гармонія може мати той самий ритм, що й мелодія, для більш тонкого ефекту, або ж зовсім іншу фразу для додаткового контрасту.
Акордова прогресія
Акордова послідовність пісні має великий вплив на гармонію співзвуч у пісні. Гармонія включає в себе акорди, оскільки найсильніші ноти в мажорній або мінорній тональності зазвичай обертаються навколо домінуючих акордів композиції. Якщо ви намагаєтеся створити гармонію в конкретному творі, спробуйте слідувати нотам встановленої акордової послідовності.
Історія тональної гармонії в музиці
Гармонія походить від грецького слова, що означає стик між дошками корабля або з'єднання цих дощок. Грецька музика об'єднала практику співу кількох мелодій одночасно за допомогою піфагорійської або арістоксенівської гармонійної структури.
У різних культурах акцентується увага на різних гармонійних структурах. Наприклад, південноазійська художня музика робить акцент на відкритій п'ятій або четвертій, залишаючись на одній ноті. Натомість, у ранній західній релігійній музиці використовувалися паралельні досконалі інтервали, які увійшли в сучасну західну музичну традицію.
Одне можна сказати напевно - гармонія, безумовно, впливає на те, як ми структуруємо музику в цілому.
Приклади гармонії в музиці
Існує безліч прикладів музичної гармонії у всіх жанрах східної та західної музики, тим більше, що навіть унісонний спів вважається гармонією. Ось кілька поширених прикладів гармонії, які ви можете впізнати:
- The Beach Boys: The Beach Boys відомі тим, що співають розлогими гармоніями. Послухайте будь-яку з їхніх пісень, і ви побачите, що кожен голос складається з окремої гармонії.
- Імоджен Хіп: Співачка та продюсерка Імоджен Хіп використовує гармонізацію у пісні "Hide and Seek".
- Fleet Foxes: Цей альтернативний гурт відомий своїми жорсткими інструментальними гармоніями, які сприяють створенню дещо середньовічного звучання.
Класифікація ладів та акордів
У західній музиці існує три різних типи акордів у прогресії, які визначають силу мелодій і гармоній.
Тонік
Зазвичай тонічні акорди є лідерами прогресії. Це місце, де акордова прогресія відчуває себе найбільш стабільною.
Домінанта.
Другими за важливістю акордами є домінантові акорди. Ці акорди будуються на 5-му ступені певної гами.
Переважає
Домінантові акорди використовуються для подолання гармонічного розриву між тонікою і домінантою.
Які існують різні типи гармонії?
Гармонію можна розділити на три основні категорії. Ось все, що вам потрібно знати про різні типи гармонії.
Діатонічна гармонія
Діатонічний лад - це музичний лад, в якому всі ноти та акорди можна простежити до однієї мажорної або мінорної гами.
Недіатонічна гармонія
Недіатонічна гармонія схожа на діатонічну, оскільки здебільшого обертається навколо центральної гами пісні. Однак недіатонічна гармонія також вводить ноти за межами тонічного акорду, які можуть створювати напругу і додавати інтерес до мелодійної фрази.
Атональна гармонія
Атональна гармонія взагалі ігнорує тональність, вважаючи всі дванадцять півтонів однаково важливими в будь-якій звуковій структурі. Акордові форми не впливають на цей тип гармонії, який охоплює більш експериментальні музичні напрямки, такі як фрі-джаз.
Різниця між відкритою та закритою гармонією
Терміни "відкрита" і "закрита" по відношенню до гармонії описують, наскільки близько кожна нота знаходиться в межах ладу в тональній музиці. У закритій гармонії всі ноти розташовані максимально близько. Акорди відкритої позиції набагато більш розкидані, де тоніка може знаходитися на відстані більше ніж октава від двох інших нот в акорді.
Відкрита гармонія може допомогти створити менш дисонуючу акордову структуру, створюючи більше простору в звуковому просторі для більш солодкого звучання.
Що таке гармонія?
Підтекстова гармонія складається з ключових нот у певній акордовій структурі, які здатні ідентифікувати певний акорд без того, щоб усі ноти були зіграні явно. Оскільки різні музичні інструменти можуть грати лише одну ноту за раз, неявна гармонія в тональній музиці може компенсувати відсутні частини.
Візьмемо для прикладу до мажорний тризвук: зазвичай до мажорний тризвук складається з нот до, мі, соль. Однак, якщо ви зіграєте ноти до і соль в тональності до мажор, ваш слух все одно зможе ідентифікувати мажорний акорд без мінорної терції "мі". Неявні гармонії дуже популярні в джазовому світі, хоча їх можна знайти в найрізноманітніших музичних стилях.
Як писати гармонію
Написання гармонії - чудова практика, яка покращить ваші навички як музиканта в цілому. Ось легка дорожня карта, якщо ви не знаєте, з чого почати.
- Спочатку знайдіть свою мелодію. Для того, щоб створити гармонію, вам потрібна мелодія для початку. Напишіть мелодію, перш ніж переходити до гармонійної лінії.
- Експериментуйте з інструментом чи голосом. Іноді гармонію можна створити через імпровізацію. Подивіться, чи гра або спів на вашу мелодію створює гармонію.
- Використовуйте акорди для натхнення. Якщо ви сумніваєтеся, подивіться на ноти в домінантових акордах. Поширені інтервали в домінантових акордах, такі як досконалий 4-й і досконалий 5-й, можуть створити дивовижні гармонії у вашій мелодії.
- Відштовхуйтесь від гами. Використання гами - ще один спосіб створення сильних діатонічних гармоній. Візьміть гаму і створіть іншу мелодійну лінію з окремими нотами в якості гармонії.
Поради щодо співу гармоній
Ось кілька коротких порад щодо співу гармоній, якщо ви тільки починаєте.
- Співайте в групі. Ви все ще намагаєтеся зрозуміти, "що таке гармонія в музиці"? В такому випадку, приєднання до хору може допомогти вам краще зрозуміти нашарування різних мелодій. Приєднання до хору - це чудова гармонійна практика, яка допоможе налаштувати ваш слух за умови регулярних занять.
- Використовуйте музичні інструменти як допоміжний засіб. Для того, щоб створити точні гармонійні інтервальні стрибки, перед тим, як співати, добре було б зіграти гармонію на музичному інструменті. Набагато легше співати в тональності, коли ви граєте ту саму ноту на налаштованій гітарі або фортепіано.
- Критично ставтеся до гармоній в музиці. Коли ви граєте акорди або просто слухаєте музику, намагайтеся звертати увагу на гармонії. Це хороша практика, щоб спробувати визначити окремі партії, які, в свою чергу, можуть допомогти вам співати сильніші окремі партії.
- Практикуйтеся у створенні та написанні гармоній. Ніщо не замінить практику! Знайдіть час, щоб написати як відкриту, так і закриту гармонію. Практика ручної роботи над гармоніями допоможе вам легше співати і розуміти музичну теорію, що стоїть за гармоніями.
Поширені запитання про Harmony
Ви все ще намагаєтеся зрозуміти концепцію гармоній? Не бійтеся! Ось кілька поширених запитань і відповідей, які допоможуть розширити ваше розуміння.
Як знайти гармонії в пісні?
Технічно гармонії - це просто більше, ніж одна нота, що грається одночасно. При цьому деякі з найбільш приємних у звуковому відношенні гармоній обертаються навколо мажорного тонічного акорду пісні. Візьміть основну ноту тональності і зіграйте 3-тю і 5-ту ноти мажорної гами.
Як ви визначаєте гармонію?
Коли одночасно звучить більше однієї ноти, ви маєте гармонію. Щоб визначити гармонію, шукайте тони, які співаються поза основною мелодією. Часто ви можете знайти гармонію в приспіві та заспіві пісні, хоча це не завжди можливо.
У чому різниця між мелодією та гармонією?
Гармонія базується на мелодії. Мелодія - це основна тональна фраза в пісні, тоді як гармонія служить для доповнення мелодії різними нотами. У різних типах співу мелодію найчастіше співають сопрано, тоді як гармонію в більшості випадків беруть на себе альтисти.
У чому різниця між ритмом і гармонією?
Гармонія пов'язана з тональною інформацією пісні по відношенню до мелодії. Ритм стосується каденції або способу, в який співак чи інструменталіст виражає мелодійну фразу. Гармонія і мелодія можуть мати схожі або зовсім різні ритми, залежно від потреб пісні.
У чому різниця між гармонією і контрапунктом?
Контрапункт - це практика створення однієї мелодійної фрази за допомогою більш ніж одного голосу, що зазвичай спирається на гармонійну структуру. З іншого боку, гармонії - це просто кілька нот, що граються одночасно для підтримки існуючої цілісної мелодії.
Що таке двочастинна гармонія в музиці?
Двочастинна гармонія - це коли хтось співає мелодію, а потім акомпанемент співає в межах існуючої акордової структури або на тому ж ладі мелодії. Двочастинна гармонія є досить поширеною завдяки своїй простоті та приємному звучанню.
Чи може бути гармонія без мелодії?
Гармонія може існувати і без чіткої мелодії - оскільки гармонія - це просто більше ніж одна нота, що грається одночасно, технічно навіть акордова прогресія в принципі використовує гармонію. Таким чином, практично вся музика використовує ту чи іншу форму гармонії, незалежно від жанру та епохи.
Барабани - це мелодія чи гармонія?
Барабани - це не обов'язково мелодія чи гармонія, це скоріше ритмічна партія, ніж будь-що інше. Хоча це правда, що барабани можуть мати різні тони, вони відомі тим, що несуть мелодичну інформацію для створення мелодії або гармонії.
Чи є гармонія акордом?
Гармонії не обов'язково є акордами (вони більш гнучкі), але акорд - це завжди гармонія, оскільки гармонія - це просто кілька різних тонів, що граються одночасно. Гармонії зазвичай будуються навколо певної акордової структури по відношенню до мелодії.
Чи легко гармонізувати?
Гармонізація може бути складним завданням для будь-якого початківця, як і будь-яка інша навичка. Але з часом це може стати другою натурою, якщо ви будете достатньо практикуватись. Навчившись грати акорди та імпровізувати над мелодією, вам буде легше інтуїтивно гармонізувати.
Простіше кажучи, гармонія в музиці - це дві або більше нот, що звучать одночасно. Хоча це поняття не надто складне, воно може суттєво вплинути на якість ваших пісень та міксів. Насолоджуйтесь додаванням гармоній у свою музику!
