一首歌曲能吸引听众的元素有很多--动人的歌词、创造性的制作元素、朗朗上口的旋律和歌词--但我们不能忘记，一首流行歌曲中一个好的和弦进行也能让歌曲与众不同。
和弦行进的精彩之处在于，尽管历史上有无数歌曲都使用过和弦行进，但总有一种方法能让你对其进行全新的演绎。
通过本指南，您将了解到一些最著名的和弦行进，以及如何利用它们来创作下一首好歌！
和弦如何工作？
在深入探讨如何在流行歌曲中发展常见的和弦行进之前，了解和弦的确切含义非常重要。虽然我们不会深入探讨太多理论，但以下是您需要了解的基本知识：
- 基本和弦由三个音符组成，称为三和弦。和弦是由特定音阶中的三个音符构成的，因此记住常用音阶对构建和弦非常有帮助。虽然基本和弦会强调三个音符，但其他和弦（如七和弦）可能会有四个或更多的音符，从而为听众提供更多的声音信息。
- 和弦是根据其衍生的音阶来命名的。大和弦由大调音阶产生，而小和弦则由小调音阶产生，以此类推。这看起来似乎很直观，但在学习音乐术语时一定要记住这一点。音阶适用于不同的调式，而调式可以被描述为具有特定音质的音符家族。大调和弦是在大调中产生的，而小调和弦则是在小调中产生的。
- 和弦是由音阶创建的，而音阶是由音符组成的图案。您可以将和弦视为音型的音型。这是因为所有音阶（构成和弦）都是由音符的模式构成的。例如，C 大调音阶的音型或音序是 C-D-E-F-G-A-B。每个音符之间的距离要么是半音阶，要么是全音阶。对于大调音阶来说，这种模式是全音阶、全音阶、半音阶、全音阶、全音阶、半音阶（简称 WWWHWWWH）。这些公式可以应用于任何音符，以创建一个固定的音阶，从而根据所选择的音阶发展出和弦进行。
希望这能让你对和弦的由来有更多的了解，但不要被其中的音乐理论所吓倒。如果你忘记了和弦三和弦的各个音符，可以随时上网查找。随着时间的推移，这些三和弦会变得越来越熟悉，你也会凭直觉开始理解和弦和和弦行进是如何运作的。
了解和弦之间的关系
根据调性的不同，一个和弦在和弦进行中的含义也会大相径庭。和弦最常用罗马数字来表示，数字表示和弦根音在音阶中的位置。
例如，C 大调和弦在C大调中是I和弦，但在 G 大调中就变成了 IV 和弦。这是因为 G 大调音阶的第 4 个根音是 C。这个根音随后被用来创建一个三和弦或和弦，在这里恰好是 C 大调。您也可以使用相同的一组音符，但根据您的起始位置来决定是大调还是小调。
C 大调和 A 小调的唯一区别是，C 大调音阶以 C（C-D-E-F-G-A-B）开头，而 A 小调音阶以 A（A-B-C-D-E-F-G）开头。它们的音符相同，但音色却截然不同。A 小调被认为是 C 大调的相对小调。
每个调式都有自己的和弦序列，但一旦掌握了和弦序列的模式，你就会成为和弦行进的行家里手！
如何理解流行和弦进行模式
每个调都有一个所谓的 "I和弦"（用罗马数字 l I 或 i 标记）或 "调性和弦"，它以该调的二声部音阶的第一个音为基础。二度音阶只是一个花哨的词，通常指在大调或小调音阶中以级进（而不是跳进）的方式移动。
例如，D 大调的调性和弦就是 D 大调和弦。D 小调的主和弦则是 D 小调和弦。几乎每首流行歌曲中都会使用到调性和弦--大多数流行的和弦进行要么以 I 和弦为起点，要么以 I 和弦为分解和弦。
从那时起，你就可以通过每个音阶的度数来找到新的和弦。根据调性是大调还是小调，这些和弦及其音质（音质指大调、小调、减调）会有所不同。
虽然这种说法过于简单化，但您可以认为小和弦给人一种悲伤、神秘的感觉，而大和弦一般都是欢快的。这些和弦是大多数西方音乐的基调。您会发现大写罗马数字代表大和弦的音质，而小写罗马数字则代表小和弦的音质。
绘制出调式和/或音阶的和弦后，就可以用它们来构成和弦进行。
我们绘制了这些音阶度数模式，以帮助你加快演奏速度，请注意每个罗马数字是如何与音阶中的特定和弦对齐的，尽管它们可以应用于任何大调或小调音阶。
无论使用哪种音阶，和弦的音质都是一样的。
如何创作流行歌曲的和弦进行
现在，你已经对和弦进行的原理有了基本的了解，是时候开始运用你的知识来创作令人难忘的流行音乐了。值得庆幸的是，许多热门歌曲都采用了相同的和弦进行结构，因此入门并不难。
还值得注意的是，特定的和弦进行不能受版权保护，因此您可以自由地使用与您最喜欢的歌曲相同的和弦进行。
您可能已经注意到，很多流行音乐听起来都差不多。无论好坏，这并非偶然！现代音乐经常重复相同的乐段--毕竟，如果它没坏，为什么要修呢？
流行音乐中的常见和弦进行
如果你刚刚开始摸索和弦进行，有很多选择可能会让你不知所措。幸运的是，有一些和弦进行公式可以作为制作流行音乐的切入点。下面，我们将分享一些流行歌曲中最常用的和弦进行。
I - ii - IV - V
实际上，这是我最早学习的吉他和弦行进之一，它已在无数歌曲中使用过。
它从大调 I级和弦开始（就像许多其他进行一样），然后转到小调 II级和弦、大调 IV级和弦，最后转到大调 V级和弦，在重复进行时又会回到 I 级和弦。你会发现，大多数常见的和弦进行都是使用四个和弦，然后重复进行。
不过，还有很多其他常见的和弦行进方式，在再次循环使用一组和弦之前，会使用三个和弦，甚至只有两个和弦。十二小节蓝调就是建立在这种和弦结构之上的。
从 V 和弦到 I 和弦的转换是流行音乐中一个非常常见的元素，在爵士乐的和弦进行中得到了普及，如ii - V - I。它能产生一种令人满意和舒适的紧张和释放感。你可能没有意识到，我们的耳朵很自然地就想听到回到熟悉的 I 和弦的分解音--这就是为什么像这样的流行音乐进行如此流行的原因。
在泰勒-斯威夫特（Taylor Swift）早期的热门歌曲《我们的歌》等流行歌曲中，您可以听到这种进步。
五和弦进行很常见，因为 I 和 V 的音色关系非常紧密。另一种以 I 和弦为起点、以 V 和弦为终点的类似选择是将 ii 和弦替换为小调 iv 和弦：
I - vi - IV - V
这个进行听起来非常相似，但小六度和弦可以提供不同的色彩和音色，这取决于你所追求的音色。
您可以听听警察乐队的《Every Breath You Take》（《你的每一次呼吸》），以了解这种进展的例子。
I - V - vi - IV
这是另一个常用的和弦进行，它使用了大调音阶中常见的二度和弦。它从大调 I级和弦开始，然后转入大调 V级和弦、小调 VI级和弦，最后转入大调 IV级和弦，最后回到 I 级和弦。
它不是从 V和弦转到 I和弦，而是从 IV和弦转到 I和弦。这是另一种常用的回到 I 级和弦的方式，也常被称为 "plagal cadence"。
在杰西-杰（Jessie J）的成名曲《Price Tag》等著名歌曲中都能听到这种进步。
i - VII - VI - V7
这个进行与我们列出的其他进行有很大不同，原因有二：（1）它是小调，（2）它使用了主和弦 V，这是小调和弦进行的一个很好的工具。
它从小调 I 和弦开始，依次转入大调 VII和弦、大调 VI 和弦，最后转入主调 V和弦，最后回到小调 I 和弦。
虽然 V 主和弦与自然小调不是二度调性（在二度自然小调中，V 主和弦是小和弦，而不是大和弦或主和弦），但许多小调流行歌曲和爵士乐中都会包含 V 主和弦。这样，回到小调 i 和弦就会产生更戏剧化的效果，再次给听众带来紧张和释放的感觉。
克里斯蒂娜-阿奎莱拉（Christina Aguilera）90 年代的成名曲《瓶中精灵》（Genie in a Bottle）就是一个很好的例子。
如何更好地编写和弦进行式
学习如何编写和弦进行并不总是一个简单直观的过程。提高技能的最佳方法之一是积极聆听流行音乐，并注意到一个强有力的和弦进行如何帮助歌曲更好地成型。
你甚至可以查找某首曲目的和弦进行，然后尝试在这组熟悉的和弦基础上创作新的旋律或整首歌曲。使用相同的和弦进行可以让你自由地将注意力集中在歌曲的其他部分。
如果你想重现或参考某个特定时代的声音，这一点尤其有用。你会发现任何时代的流行歌曲都有相似的和弦结构，无论是经典摇滚、迪斯科还是 doo woop。每种音乐流派都有自己一套可识别的模式。
和弦进行并不代表一切
重要的是要记住，虽然强有力的和弦进行能极大地帮助你创作歌曲，但它并不是万能的。有时，在流行音乐中，一个好的和弦进行会在你琢磨好歌词和一些强有力的旋律之后出现，所以不要觉得自己被困在了一种特定的音乐创作方式中。
如果你不知道从何入手，那么最好将重点放在 C 大调的进行上，因为你不必担心升调或降调的问题。请记住，好歌不一定很复杂。流行音乐借鉴了所有的调性和流派，不过一些流行的和弦进行选项可能比其他选项更常见。
好的流行和弦进行朗朗上口，毫不费力。专注于继续创作自己的歌曲，你就会自然而然地形成一种和弦进行的感觉。你还会用不同的和弦建立起自己的和弦库，这将有助于你在歌曲中营造不同的氛围。
练习建立自己的和弦行进
虽然这些流行的和弦进行显然非常有效，但自编和弦进行也非常有趣！既然你已经了解了二度和弦和音阶度数，就可以混合搭配和弦，找到适合自己的进行。
不要觉得你必须把自己局限在二度音阶上--有很多好歌都敢于跳出二度音阶的领域，为歌曲增添独特的音色和弧度！一首主打歌可以有任何和弦进行。
确保和弦行进适合你的歌曲
和弦行进固然重要，但要记住它们是有背景的。最重要的是，歌曲结构要令人难忘，并能为歌词故事服务。流行音乐的定义很简单，就是流行：如果你的歌曲在旋律和歌词上有可能与许多人产生共鸣，那么其他一切都不重要了。
允许自己尝试和弦，玩一玩自己觉得好听的和弦。流行歌曲创作者的创作过程是极其多样化的。歌曲创作最棒的一点就是没有规则--让你的想法、情感和创造力来推动你的歌曲创作和和弦行进的构建。有了工具箱中的这些和弦，你就能为下一首热门歌曲创作出基本轮廓！
