المزج. إنها سلسلة من القرارات الإبداعية والتقنية مع وضع هدف نهائي واحد في الاعتبار: تقديم مزيج رائع للغاية.
مع هذا القفاز من الكمال المعلق فوق رأسك من السهل أن تغرق في كل قرار تتخذه على طول الطريق. هل يجب أن يكون للفخ تعزيز 1.5 ديسيبل عند 2 كيلو أم أكثر قليلًا؟ ماذا عن الهجوم على ضاغط الجهير؟
قبل أن تدرك ذلك، تضيع في بحر من الاختيارات ويصبح المزيج بأكمله يبدو دون المستوى.
ولكن ماذا لو كانت هناك طريقة أخرى؟ استراتيجية مزج تحقق سير عمل أكثر كفاءة في هذا الفن؟
هذا صحيح. ويسمى المزج من أعلى لأسفل. سواء كنت مبتدئاً بمهارات مزج محدودة، أو محترفاً قديماً في مجال الإنتاج الموسيقي، فمن المؤكد أنك ستتعلم شيئاً من هذا الأسلوب في المزج الذي يفضله العديد من المهندسين.
سوف نلقي نظرة على تقنية الخلط من أعلى لأسفل بالتفصيل، ونرشدك خلال العملية خطوة بخطوة.
لذا قم بتشغيل DAW، واستعد لطريقة مختلفة للمزج!
ما هو الخلط من أعلى لأسفل؟
في المزج "التقليدي" (أو المزج من الأسفل إلى الأعلى) يبدأ المهندس عادةً بأساسيات المسار، مثل الباس والطبول والآلات الإيقاعية.
وبمجرد وضع هذا الأساس، يتم وضع الآلات اللحنية ومتوسطة وعالية المدى في طبقات فوقها، وتعديلها لتحقيق الوضوح والتأثير. وترتكز كل طبقة على قاعدة واضحة المعالم تحقق مزيجاً مرتباً ومتوازناً. نظرياً على الأقل.
يمكن أن يؤدي العمل بهذه الطريقة إلى إعادة التفكير في اختياراتك، والتفكير التحليلي المفرط، خاصة من قبل منسق عديم الخبرة. يمكن أن ينتهي المزيج النهائي إلى أن يبدو المزيج النهائي عقيمًا ويفتقر إلى التأثير العاطفي الذي تستحقه الأغنية.
نهج المزج من أعلى إلى أسفل يأخذ سير العمل هذا ويقلبه رأساً على عقب. بدءًا من الصورة الكبيرة، سيقوم المهندس بتطبيق معالجة ناقل المزيج بضربات عريضة للحصول على الصوت العام والأجواء العامة للأغنية في الملعب.
ومن هناك، تحصل الميكساج الفرعية ومجموعات الآلات على نصيبها من الصلصة، قبل أن يتم الاهتمام بأي مسارات فردية تحتاج إلى عمل.
ما لا يمثله الخلط من أعلى لأسفل
قد يبدو تطبيق معالجة ناقل المزيج أشبه ما يكون بالإتقان. ولكن هذا بالتأكيد ليس هو النهج المتبع من أعلى لأسفل.
نعم، سيقوم مهندس الإتقان بتطبيق المعالجة على المزيج ككل، ولكن الإتقان هو أكثر بكثير من مجرد وضع محدد على ناقل الاستريو الخاص بك وتسميته يوميًا. هناك بيانات وصفية يجب إعدادها، والتأكد من تشغيل مسارك بشكل متسق على أنظمة الصوت المختلفة على سبيل المثال.
لذا، بينما يشترك المزج من أعلى لأسفل في نهج مماثل لسير عمل الإتقان، لا تنخدع بالاعتقاد بأنه متجر واحد للمزج والإتقان.
مزايا الخلط من أعلى لأسفل
فلماذا يفضل العديد من الخلاطين تقنيات الخلط من أعلى لأسفل؟
السرعة
واحدة من أكبر فوائد عملية المزج من أعلى إلى أسفل هي السرعة. فالتركيز على المزيج الكلي في مرحلة ناقل المزيج يعني أنك ستقضي وقتاً أقل في العبث بالمسارات الفردية، وستعمل بسرعة للحصول على المزيج بشكل جيد.
وبالإضافة إلى ذلك، من خلال اتخاذ خيارات واسعة النطاق في مرحلة الناقل الرئيسي، هناك تعديلات أقل للقيام بها على مستوى المسار الفردي، مما يؤدي إلى سير عمل أكثر كفاءة.
تحسين كفاءة وحدة المعالجة المركزية
التركيز على الصوت الكلي من القناة الرئيسية يعني عددًا أقل من المكونات الإضافية على المسارات الفردية. وعدد أقل من المكونات الإضافية يعني ضغطاً أقل على قوة المعالجة في جهازك.
اتخاذ قرارات أفضل
عند المزج باستخدام النهج التصاعدي، من السهل أن تتعثر في شلل التحليل؛ أي أن تستحوذ عليك الهواجس بشأن آلة واحدة ولا تحرز أي تقدم حقيقي في الصوت العام.
عندما تعمل بشكل عكسي مع الخلط من أعلى لأسفل، تقل احتمالية حدوث ذلك.
الأصالة العاطفية
عندما تقوم بالمزج من أعلى إلى أسفل، فإنك تعمل بغرائزك الداخلية، مع التركيز على المجموع العاطفي لجميع المسارات. ستصل إلى قلب الأغنية، بدلاً من أن تكون تحليلياً بشكل مفرط حول الثوابت الزمنية في عناصر المزيج الفردية.
اتبع الرؤية
إذا كنت مهندس مزج تعمل من جلسة مرسلة إليك من قبل العميل، فإن المزج من أعلى إلى أسفل يجعل من الأسهل بكثير اتباع رؤيته للمسار.
تعرّف على معداتك
يسمح لك تطبيق الضاغط على ناقل الأسطوانات بسماع بعض ما يمكنه فعله. ولكن ضعه على الناقل الرئيسي مع تشغيل النطاق النغمي الكامل للأغنية من خلاله، وستحصل على إحساس ممتاز بما يمكنه القيام به.
يمكن أن يكون المزج من أعلى لأسفل طريقة ممتازة لمعرفة كيفية عمل المكونات الإضافية حقًا!
سلبيات الخلط من أعلى لأسفل
لكل يين يان، هناك يانغ، والخلط من أعلى لأسفل له عيوبه.
إدخال القمامة، وإخراج القمامة
لكي يعمل المزج من أعلى لأسفل، يجب تسجيل المسارات الفردية بشكل جيد. لن يؤدي إجراء حركات معادل واسعة النطاق على الناقل الرئيسي إلى إصلاح الحلقات الأرضية أو الطنين أو أي شذوذات صوتية أخرى. إذا وجدت نفسك تقوم بمزج جلسة تم تسجيلها بشكل سيئ (وعلى افتراض أنك لا تستطيع طلب إعادة التسجيل) ستحتاج إلى اتباع النهج العكسي والمزج من الأسفل إلى الأعلى.
من السهل أن تكون قاسياً
مع المزج من أعلى لأسفل يمكن أن يكون من السهل المبالغة في ضغط ناقل المزيج. على افتراض أنك تبدأ بضاغط على ناقل المزج الخاص بك، فإن أي ضغط إضافي يضاف إلى المسارات أو المسارات الفردية سيؤدي إلى تغذية ذلك ويخلق منحدرًا زلقًا وصولاً إلى المعالجة الزائدة.
ليست كل الأنواع الأدبية متساوية
لا يعمل المزج من أعلى لأسفل على جميع أنماط الإنتاج الموسيقي. قد لا تستفيد الأغاني التي تحتوي على نطاقات ديناميكية واسعة، أو تغيرات متباينة في النمط من هذا الأسلوب.
احذر السيقان
إذا كنت تخطط لإنشاء سيقان أو مزيج بديل لأغنيتك، فكن على دراية بأن المزج من أعلى إلى أسفل سيؤدي على الأرجح إلى مزيد من العمل لضمان أن تكون السيقان مزيجًا كاملًا أصليًا.
تعرّف على معداتك
لأن تقنية المزج من الأعلى إلى الأسفل تعتمد كثيراً على تحسس طريقك خلال المزيج، من المهم أن تعرف الأدوات التي تستخدمها من الداخل إلى الخارج. عند اختيار مكون إضافي لاستخدامه، ستحتاج إلى الثقة بالنفس لمعرفة سبب استخدامك له، وما الذي سيفعله للمزج.
الخلط من أعلى لأسفل - دليل خطوة بخطوة
دعنا نستعرض جلسة خلط نموذجية من أعلى إلى أسفل خطوة بخطوة حتى تتمكن من رؤية كيفية صنع السجق.
الخطوة 1: تنظيم مساراتك وتوجيهها
أول شيء يجب القيام به لأي مزيج هو إعداد. تنظيم مسارات فردية حسب مجموعة الآلات الموسيقية وتوجيهها إلى مزيج فرعي لمعالجة الناقل لاحقًا.
في هذا المثال، لقد صنعتُ ثلاث مجموعات: ناقل طبلة، وواحدة لآلات الباص، وناقل للمزامنة. اعتمادا على المسار الذي تعمل عليه، قد ترغب في الذهاب إلى أبعد من ذلك وترتيبها حسب الوظيفة (لحني، نهاية منخفضة، عناصر تصميم الصوت، الخ).
أحب أن أقوم بترميز المسارات بالألوان وفقًا لمجموعتها لتسهيل الرجوع إليها بصريًا. هنا الطبول كلها باللون الأحمر، والباص باللون الأصفر، وقنوات الناقل باللون الأرجواني الغامق. إنه أمر شخصي للغاية، ولكن بمجرد أن تفعل ذلك مرات كافية ستطور نظامك الخاص للتجميع والفرز.
إذا كنت تعمل على المواد الخاصة بك، أنصحك بشدة بإعداد قالب يمكنك العمل منه، لتوفير إنشاء مجموعات الأكسسوارات نفسها في كل مرة.
الخطوة 2: إنشاء مزيج ثابت
بعد ذلك، قم بإنشاء مزيج ثابت باستخدام خافتات المسار وأواني التحريك. المزيج الثابت هو في الأساس مسودة تقريبية دون حدوث أي معالجة للنقل.
قم بموازنة آلاتك الموسيقية ووضعها في مجال الاستريو كما تراه مناسبًا. احترس من التقطيع، وتأكد من ترك مساحة كبيرة على ناقل المزج لإتاحة مساحة للمعالجة اللاحقة. إذا لزم الأمر، استخدم مكونًا إضافيًا لتقليل الكسب على المسارات حتى تتمكن من إبقاء الخافتات أقرب إلى وحدة واحدة.
إليك ما تبدو عليه الأمور الآن
الخطوة 3: ابحث عن مناطق المشاكل
بافتراض أن معظم المسارات قد تم تسجيلها بشكل جيد، فإن الخطوة التالية هي البحث عن أي مناطق مشاكل محددة في الأجزاء الفردية.
قد يتضمن ذلك استخدام مزيل للترددات لتقليل التذبذب، أو استخدام معادل ديناميكي لترويض الترددات الرنانة.
إذا كانت هناك أي لحظات من ممارسة التسجيل المشكوك فيها، فقد حان الوقت لإصلاحها باستخدام أدوات استعادة الصوت.
من المهم معالجة هذه المشاكل قبل البدء في المزج لتجنب إبراز المشاكل الصغيرة من خلال أي معالجة للمزيج.
الآن هو الوقت المناسب أيضًا لفصل أي مسارات مدمجة (إن أمكن). في هذا المثال، كان الفخ جزءًا من حلقة، لذلك قمت بقطع جميع الحالات ووضعها على مسار منفصل للفخ. سيظل يغذي ناقل الطبل، ولكن يمكنني تطبيق المعالجة على الفخ فقط، إذا أردت ذلك.
الخطوة 4: تطبيق معالجة الناقل الرئيسي
والآن نصل إلى الجزء المثير - معالجة مزيج الحافلات!
الضغط
ابدأ ببعض الضغط الخفيف للصق الأشياء معًا. تُعد الضواغط بنمط VCA خيارًا جيدًا لأنها توفر صمغًا للأصوات المختلفة داخل المزيج الخاص بك، مما يوفر ضغطًا شفافًا دون قتل العابرين.
ترفق هنا؛ ابدأ بنسبة 2:1، ولا تكن قاسيًا جدًا مع الهجوم وإلا ستمتص كل الحياة من المزيج. سيعتمد وقت التحرير على الأغنية، ولكن إذا كان الضاغط الخاص بك يحتوي على إعداد "تلقائي" فحاول البدء به.
استهدف تقليل الكسب بمقدار ضئيل - بين -2 و -4 ديسيبل خلال الأجزاء الأعلى صوتًا من المزيج.
المكافئ
بعد ذلك، انظر ما إذا كان المزيج الخاص بك يحتاج إلى أي معادل لتلطيف الأمور. كن دائمًا متعمدًا بشأن استخدام المعادل - لا تضعه فقط من أجله.
على الأقل ستحتاج على الأرجح إلى تطبيق مرشح تمرير عالي لإزالة أي شيء أقل من 30 هرتز. جرب أيضًا إضافة رفوف عالية ومنخفضة في الأطراف العلوية والسفلية لإضافة القليل من اللمعان، وربما غمس لطيف حول 150-250 هرتز لإزالة الطين.
استخدمي أذنيك دائماً، واستخدمي الحركات الواسعة بدلاً من الحركات الجراحية.
بالإضافة إلى ذلك، قد ترغب في استخدام بعض التشبع الأنبوبي أو الشريط اللاصق الخفي لوضع بعض الألوان النهائية على الصوت.
الخطوة 5: تطبيق معالجة مزيج المجموعة
بعد ذلك، انتقل إلى المجموعات/المزج الفرعي. من الجيد أن تبدأ بالطبول، ثم تنتقل إلى أي أجزاء إيقاعية أخرى، قبل التعامل مع المحتوى التوافقي واللحني.
في هذا المثال المسار، أضفتُ كلاً من الضغط التسلسلي والمتوازي إلى ناقل الأسطوانة للحصول على بعض القوة الإضافية. لقد اخترت استخدام وصلة إضافية للضغط المتوازي في هذه الحالة، ولكن يمكن تحقيق التأثير أيضًا بإدخال ضاغط على ناقل الأسطوانة وضبط مقبض المزج حسب الرغبة.
في ناقل المزامنة أضفت فلتر تمرير منخفض لإفساح المجال للغواصات العميقة في مسار الجهير.
وأخيراً، في ناقل الباص، أضفتُ بعض الضغط المتسلسل الجانبي على الطبول.
عندما تعمل مع مجموعات (أو مسارات فردية) امزج دائمًا في السياق. إذا كنت بحاجة إلى سماع المجموعة التي تعمل عليها بشكل أوضح، فاخفض مستوى صوت الأجزاء الأخرى حتى تتمكن من سماع ما يحدث للمزيج ككل.
الخطوة 6: العمل على المسارات الفردية
الأمور تتشكل، ولكنني أريد إجراء بعض التعديلات للمساعدة في الأمر برمته.
تحتوي الطبول على نقرة من الركلة بدأت تثير أعصابي، لذا سأقوم بترويضها باستخدام بعض المعادل. سأقوم أيضًا بإضافة ترددات صوتية إلى الطبل الفخاخ (لأن من لا يحب الثمانينيات؟).
تتضمن اللمسات النهائية الأخرى بعض أتمتة التحريك على أحد المسارات الموسيقية وقليل من التردد على جزء الطبول والقبعة العالية.
الخطوة 7: الحد من ناقل المزيج
أخيراً، دعنا نعود إلى ناقل المزيج ونضيف محدداً لبعض الصقل النهائي. والهدف هنا هو إعطاء انطباع عما ستبدو عليه الأغنية عندما يتم إتقانها بالكامل ورفع صوتها. هذه العملية ليست إتقانًا حقيقيًا، ولكن إذا كنت تقوم بالتسليم لعميل، أو تريد فقط فكرة سريعة وقذرة عن شكل النتيجة النهائية، فهي خطوة جيدة.
لقد أضفت هنا محدد Pro-L من FabFilter's Pro-L إلى ناقل الاستريو واخترت حوالي -4 ديسيبل في تقليل الكسب.
عندما تكون راضياً عن الإعدادات، من الجيد أن تقوم بمزج واحد مع المحدد، وآخر بدونه. وبهذه الطريقة إذا كنت ترسل المسار إلى مهندس إتقان، فسيعرفون ما تهدف إليه.
نصائح وحيل للمزج من أعلى لأسفل
استخدم أذنيك
الفكرة من المزج من أعلى لأسفل هي العمل بسرعة، لذا لا تشغل بالك بالإعدادات "الصحيحة" لمكون إضافي معين. بدلاً من ذلك، اختر ما يبدو مناسباً لك.
اعمل بذكاء وليس بجهد أكبر
إذا كان لديك الكثير من المسارات التي تحتوي على العديد من النغمات المختلفة، فقد تجد أنه من الأفضل المزج في ناقل الاستريو من خلال اللعب بمعالجة المجموعة. من ناحية أخرى، إذا كانت الأغنية التي تعمل عليها بسيطة، فحاول المزج داخل ناقل الاستريو نفسه.
قم بخطوات كبيرة
لا تخشى أن تكون عدوانيًا في إعداداتك. بما أنك تلعب في أعلى ناقل المزيج، يمكنك أن تكون أكثر جرأة في المعالجة مما لو كنت تعمل على مستوى المسار.
ضع في حسبانك تحقيق المكاسب المرحلية
تأكد من أن المسارات الفردية الخاصة بك لا تعمل ساخنة جداً (أو هادئة جداً). ستحتاج إلى الاحتفاظ بما يتراوح بين -4 إلى -6 ديسيبل من الإرتفاع في المزيج النهائي للسماح بعملية الإتقان، وبما أن معالجة ناقل المزيج ستضيف إلى المستوى الكلي فمن الذكاء أن تكتسب مرحلة الكسب وفقًا لذلك قبل بدء المزيج من أعلى إلى أسفل.
الخاتمة
كمنتج موسيقي، من المفيد دائمًا تجربة تقنيات وحيل جديدة لمعرفة كيف يمكن أن تؤثر على عملك. أنا أشجعك بشدة على تجربة عملية المزج من أعلى إلى أسفل عدة مرات؛ فأنت لا تعرف أبدًا ما ستتعلمه!
والآن انطلق الآن وامزج الموسيقى!
