Изборът на правилния аудиоефект за правилния звук е едно от най-важните решения, които трябва да вземем при смесването на песента. Кой от тях да приложим за кой инструмент? Кой от тях е на първо място, когато се прилагат и двата? Кой да избера, когато създавам преживяването, което искам да споделя със слушателите си? Бъдете спокойни! Позволете ни да ви преведем през него и заедно да открием каква може да е разликата.

Въпреки че тези ефекти се използват от 50-те години на миналия век, някои от нас все още ги използват инстинктивно, като се основават на това, което звучи добре за ушите ни. Когато обаче знаете какво преживяване може да осигури всеки аудиоефект на вашите слушатели, пред вас се открива допълнително измерение на творчеството.

Днес ще разгледаме характеристиките на всеки един от тях и предимствата на използването на единия или другия.

Чрез това четиво ще можете да решите кога и защо да използвате ехо или закъснение и каква е целта им.

Нека се потопим.

Какво е закъснение?

Ефектът за забавяне на звука е времеви ефект, който съхранява и отлага изходния сигнал, след което го възпроизвежда със закъснение от милисекунди. Той помага за създаване на забавен звук, който стимулира звука на ехото въз основа на темпото на проекта. Броят милисекунди, след които се възпроизвежда забавеният звук, зависи от настройките, които избираме.

Какво прави закъснението?

Независимо дали става въпрос за аналогово или цифрово забавяне, принципът е винаги един и същ. То съхранява оригиналния ви сигнал в носител на информация и го възпроизвежда въз основа на това кога и как сте го програмирали. В резултат на това се получава сигнал със закъснение. Използването на комбинация от правилното време на закъснение, известно също като предварително закъснение, и точното количество мокър сигнал ще ви донесе чудеса. Ефектът закъснение е тук, за да добави атмосфера към звука ви.

Всички забавяния работят по един и същи начин по отношение на функциите. Различните ефекти се получават благодарение на нюансите в настройките, като например броя на дублиращите се сигнали и времето между всеки от тях.

Видове закъснения

Видът на закъснението, прилагано на изходите, може да варира от фин ехо ефект до такъв, при който предишните звуци се смесват с нови звуци. Забавеният звук може да се възпроизвежда многократно или да се изпраща обратно в записа, създавайки ехо, което се повтаря, докато изчезне.

Колко милисекунди има между оригиналния и забавения сигнал? Колко милисекунди има между всеки забавен сигнал? Каква обратна връзка искате? Това са някои от най-съществените въпроси, които трябва да си зададете, за да решите кой ефект, базиран на времето, ще създаде желаното звуково изживяване.

Нека да посетим някои популярни от тях.

Забавяне на лентата

Този тип закъснение се основава на две глави, разположени на касетофон. Една записваща глава за запис и намагнитване на изхода и една възпроизвеждаща глава, която извежда ефекта. Времето за забавяне зависи главно от разстоянието на втората лента, която се движи между тези две глави.

Това беше още в аналоговите времена. След това беше перфектно преобразуван в плъгин за забавяне, който да се използва в DAW, в който можем да го оставим да работи свободно или да го синхронизираме перфектно с темпото на проекта.

Пряко забавяне

Това е закъснение, което се прилага директно към оригиналния сигнал, така че да се върне по същото време и да го подсили. Времето за забавяне почти не съществува. Обикновено не се смесват обратно с оригиналния източник, директните закъснения се използват главно за създаване на усещане за пространство и дълбочина в микса. Основната му цел е да компенсира разпространението на звука във въздуха.

Този ефект се използва широко в частите на припева, за да го издигне над останалата част от песента и да създаде мощна котва.

В рок и блус музиката много китаристи добавят този ефект към солата си. Той придава на звука им повече присъствие и го изтласква в предната част на микса.

Забавяне на Slapback

Това е единичен ефект на ехото, който се връща милисекунди след изхода. Често се използва при китари, за да се направи мечтателно соло, или при вокали, за да се създаде някакво ритмично потвърждение на текста. Този ефект на закъснението върши чудесна работа за запълване на "празните пространства" между предхора и припева например. Друг точен пример е ad-libbing-а. Прилагането на този специфичен ефект върху последната дума на изречението може да създаде ad-lib.

Забавяне на многократните кранове

Ефект на закъснение, при който манипулираме времето на закъснение и го разделяме на множество "подвремена на закъснение" или "отрязъци". Тези тапове се възпроизвеждат един след друг в зависимост от настройките. С тази техника можете да създавате много ритмични закъснения и текстурни звукови ефекти. Можете да базирате ефекта на темпото или по-конкретно да изберете настройка на времето за възпроизвеждане.

Интересен е фактът, че към всяко "докосване" могат да се прилагат други ефекти. Можете да ги настроите поотделно за контура, тапите и общия изход на закъснението.

Интересно е също така да се знае, че всеки кран може да има уникална доза мокър сигнал. Човек може само да си представи броя на комбинациите и възможностите за създаване с този ефект на забавяне.

И това е само върхът на айсберга. Когато става въпрос за забавяне, възможностите са почти безкрайни.

Какво ще кажете за ехото?

Какво е ехо?

Ехото се създава чрез циклично повторение на еднократното закъснение няколко последователни пъти. Всяко отделно ехо е с по-ниска сила на звука от предходното, като създава забавена обратна връзка с оригиналния аудиосигнал. Ако някога сте се качвали на върха на планина, за да изкрещите името си и да го чуете обратно, докато не изчезне във въздуха, тогава знаете за какво говоря.

В аналоговите времена ехото се създаваше по креативен начин, като се използваха безшумни камери и препятствия, които да отразяват звуковата вълна. По този начин те имаха по-голям контрол върху ехото. Препятствията са били нещо като контроли на ехо ефекта.

Какво прави ехото?

Ефектът на ехото създава отражение на оригиналната нота, сякаш тя се е ударила в повърхност и се е върнала обратно. Отражението може да се чуе многократно, като се изберат няколко връщания от отразяващата повърхност и се определи времето между всяко отражение. Поставянето на ефекта ехо на правилните места може да създаде такова закрепващо преживяване за слушателя.

Ехо ефектите често се използват при водещите вокали, тъй като им придават повече авторитет и присъствие. Въпреки това някои експериментални китаристи се развихрят и използват ехото в звука си. Чуйте известната песен "ехо" на Pink Floyd и ще разберете.

Има ли забавяне на ехото?

Технически ехото е много специфичен вид закъснение. Ако вземете Slapback delay и зададете време за краен брой повторения с намаляваща автоматизация на силата на звука, ще получите ехо. Затова ефектите ехо са технически подмножество на ефектите закъснение.

Сега дори можем да направим още една стъпка напред и да разберем, че дори реверберацията или реверберацията, както е правилно да се нарича, е резултат от наслагването на ехото на сигнала. Те се натрупват едно върху друго, преди да достигнат до ушите ни.

Няма да разглеждаме реверберацията в тази статия, тъй като това вече е направено в това изчерпателно ръководство за реверберация.

Виждате ли как в крайна сметка можем да проследим всичко до забавянето? Този ефект прави възможно създаването на ехо, което от своя страна прави възможно създаването на инженерна реверберация. И все пак има нюанси, които трябва да знаем, за да направим правилния избор за нашите проекти.

Каква е разликата между Echo и Delay?

Закъсненията са отделни копия на оригиналния звук, които се възпроизвеждат веднага след него с милисекунди, докато ехото е по-отделено и различно във времето. Когато преминавате от милисекунди към секунди, като правите всяко копие по-различно и по-тихо от предишното, получавате ехо.

Достатъчно лесно, нали? И все пак рядко чуваме професионалисти от бранша да говорят за ехо. Те създават цикли от повтарящо се ехо и все още го наричат закъснение. Това е сила на навика.

Кога да използвате Echo / Delay?

Като се има предвид това, което обхванахме, въпросът бързо се измества от това каква е разликата между ехото и закъснението до това кога да използваме всеки от тях.

Когато развиете този рефлекс да знаете кой от тях ще отговори по-добре на нуждите ви от смесване, тогава решението се взема от втория.

Забавяне

Има две големи приложения за забавяне. Едното е за добавяне на атмосфера в микса. То придава на песента по-голяма стерео широчина и ѝ дава повече пространство. Другото е за създаване на някаква форма на ритмично вълнуващо повторение на оригиналния изход.

Перфектен пример е водещ вокал, който смесва директно закъснение в микрофона си, за да добави повече дълбочина към пеенето си и да покрие по-широко пространство на сцената. Друг пример е барабанист, който добавя закъснение към своя кик барабан, за да му придаде повече присъствие и повече пространство в крайния резултат.

Има много други приложения за забавяне. Всичко зависи от това какво се опитвате да постигнете като краен резултат. В този случай целта оправдава средствата.

Echo

Ехото обикновено се използва, когато искаме дадена бележка, дума или друга част от проекта да се повтори с достатъчно време между всяко повторение. Можем да слушаме всяко отражение като отчетливо копие на оригиналния звук, докато той не изчезне.

Ехото може да подчертае важна част от песента ви, особено ако го комбинирате с други ефекти. Ако добавите ехо към текст, който е важен в песента, те ще го дублират достатъчно, за да остане в съзнанието на слушателя.

Кой от тях да използвате първо при комбинирането им?

В идеалния случай всичко зависи от това какво искате да постигнете. В един педал за ефекти педалът за закъснение винаги е преди педала за ехо. И все пак поставянето на закъснение преди ехото може да доведе до създаването на мътна смес.

Понякога се интересувате повече от повтарящите се модели на закъснение, отколкото от пространствеността на песента, а понякога - точно обратното. Отново всичко зависи от това накъде ще се насочите с вашия микс.

Заключение: Разликата е в целта.

Неопровержимо е, че забавянето е основател на много ефекти, а ехото е един от тях. И все пак разглеждането на това, което отличава единия или другия, е от съществено значение за дълбокото разбиране на тяхната употреба. Миксирането не е въпрос на познаване на най-добрите ефекти, а на познаване на това кой ефект е най-добър за вашата визия. Обхванахме всичко, което трябва да знаете за смесването, ако искате да навлезете по-дълбоко в него.

Имаме късмета да живеем във време, в което не се налага да преминаваме през сложността на инженерните ефекти. Когато смесвате на DAW, можете да получите куп ексклузивни оферти за плъгини. Всичко, което трябва да направите, е да изберете правилната приставка с подходящия звук за правилния резултат.