Emoce. Mariah je cítila, Whitney jimi byla zahlcena. Ať už píšete jakýkoli styl hudby, klíčem k tomu, abyste zaujali své publikum a zapůsobili na něj, je vystihnout emoce písně.

Na vytvoření emocionální identity písně se podílí mnoho prvků - například instrumentace, textový obsah, umělecké provedení. Jedním z nejbezprostřednějších způsobů, jak do hudby vnést emoce, je však volba akordů, a právě na to se dnes podíváme.

Až skončíme, budete mít k dispozici knihovnu emocionálně nabitých akordů, které vám pomohou vylepšit vaše skladatelské schopnosti, a také několik šikovných tipů a triků, díky nimž bude jakýkoli akordový postup emotivnější.

Akordy: Stručný průvodce

I malá znalost hudební teorie může být velmi užitečná pro pochopení fungování následujících akordů. Pokud jste ale na hodinách hudební teorie usnuli, nepanikařte - zde je stručný přehled.

Co je to akord?

Akord vzniká současným zahráním tří nebo více tónů dané stupnice. Název akordu vychází z kořenové tóniny a "příchuti" - obvykle durové nebo mollové.

Někdy se za názvem akordu objevují čísla, například C7 nebo F9. Označují " rozšíření", což jsou přídavky nebo záměny, které přidávají zvuku jinou barvu.

Jak vytvořit akord

Zjistit, jaké noty jsou v základní triádě, je pomocí klávesnice velmi jednoduché!

Řekněme, že chceme zjistit, jak zahrát akord C dur. Nejprve vezmeme kořenový tón - v tomto příkladu C - a od něj počítáme 4 půlstupně nahoru, abychom získali další tón (podle stupně stupnice se nazývá tercie). To nám dává tón E.

Nakonec počítejte 3 půlkroky nahoru a získáte poslední tón (tzv. kvintu) - G.

U mollových akordů stačí obrátit kroky a počítat 3 půlkroky pro získání tercie (Eb) a 4 půlkroky pro získání kvinty (G).

Číslování a pojmenování akordů

Symboly akordů

Symboly jsou praktickým způsobem, jak si zapsat průběh akordů a usnadnit hudebníkům jejich dekódování. Název vychází z kořene akordu, takže akord C dur by se jednoduše zapsal: Chcete-li znázornit mollový akord, přidejte za kořen písmeno "m". Takže pro akord C moll bychom napsali Cm.

Takto zapsaný typický akordický postup může vypadat takto:

C - F - Am - G

Římské číslice

Výše uvedená metoda je absolutní způsob popisu progrese; je vázána na tóninu C. Použití číselného systému pro popis akordů se opírá o vztah mezi každým akordem a stupněm stupnice, na kterém je založen, takže bude stejný bez ohledu na to, v jaké tónině hrajete.

Systém římských číslic používá velká písmena pro označení durových akordů a malá písmena pro mollové akordy. Zde je výše uvedený postup akordů zapsaný římskými číslicemi:

I - IV - vi - V

Pro přehlednost budu v tomto článku používat obě metody popisu akordů.

Společné akordy v každé písni

Je samozřejmé, že v západní hudbě má odvážný skladatel k dispozici libovolný počet možných akordů. Existují však akordy, které jsou společné písním napříč všemi žánry.

Jediný

Jednička (I/i) vychází z prvního stupně stupnice. Může to být mollový nebo durový trojtón, podle toho, zda se nacházíte v mollové nebo durové tónině. Tento akord je jako doma.

Pět

Pětka (V) je (nikoli překvapivě) založena na pátém stupni stupnice. Často, ale ne vždy se jedná o durovou triádu, vnáší do progrese pocit očekávání a napětí. Je navržena tak, aby přirozeně přecházela do tónického akordu ("jedničky"), ale můžete vytvořit pocit překvapení tím, že po ní následuje akord IV nebo vi, případně něco úplně jiného.

Čtyři

Čtyřka (IV) je dobrý přítel, na kterého se můžete vždy spolehnout, a dovede vás kamkoli budete chtít.

Šestka

Šestka (vi/VI) je užitečný nástroj pro písně. V durových tóninách je to obvykle mollový trojzvuk (vi) a naopak (VI). Ale znáte to, pravidla jsou od toho, aby se porušovala...

Emocionální akordové postupy: A definitivní seznam pro každého hudebníka

Běžné akordové postupy jsou v populární hudbě běžné, protože se osvědčily, aby se trefily do správného tónu.

Následující seznam není v žádném případě vyčerpávající, ale obsahuje některé klasické postupy, které byly použity v emotivních písních napříč žánry.

Budu psát každý postup pomocí římského číselného systému a názvů akordů založených na stupnici C dur. Ke každému z nich bude také zvukový příklad, rovněž zahraný v C. Bude obsahovat základní triády, po nichž bude následovat plnější voicing.

Jdeme na to!

Klasika

Náš první postup je také známý jako doo wop postup.

Tato sekvence akordů I-vi-IV-V je pravděpodobně nejznámější z písně Unchained Melody. V počátcích popové hudby se používala velmi často, dnes je méně častá.

Pro zpestření zkuste zůstat u durového akordu IV na konci progrese, nebo jděte ještě dál a udělejte z něj mollový akord (Fm/iv).

Epos

Tento oblíbený postup také využívá převážně durové akordy a tvoří základ klasických skladeb jako Let It Be.

U akordů je to tak, že když začnete uprostřed, může to znít úplně jinak. Zde jsou stejné akordy v jiném pořadí:

Posunutí výchozího bodu o několik akordů zní stále epicky, ale sekvence vi-IV-I-V má jinou příchuť.

Jubilant

Tento skvělý postup využívá pouze durové akordy, ale přesto dokáže vytvořit napětí díky zvýšené kvartě stupnice na druhém akordu.

Tento postup můžeme slyšet v triumfální skladbě Forget You od CeeLo Greena. Je okamžitě rozpoznatelný díky durové II namísto tradičnější mollové ii, takže ho pravděpodobně nebudete chtít používat v této podobě.

Když ale začnete na druhém akordu, dostanete něco, co je stále veselé, ale je méně pravděpodobné, že to povede k žalobě:

Technicky vzato je tónina tohoto postupu D dur, takže by se měla psát I-bIII-bVII. Ale my tu nejsme od toho, abychom diskutovali o sémantice; jsme tu od toho, abychom našli skvělé zvuky. Jen tak dál!

The Riser

Další krásný postup, který používá pouze durové akordy, ale přesto vyjadřuje silné emoce:

Silnou stránkou tohoto postupu je durová triáda III. Obvykle nám akord založený na třetím stupni stupnice dává moll III, ale změna na durovou triádu vytváří tolik napětí a - troufám si říct - smutku.

Pro zvýšení chuti změňte závěrečný akord na mollový trojzvuk (v tomto případě f moll). Tento postup můžete slyšet ve skladbě Creep od skupiny Radiohead .

Kánon

V dalším seznamu akordů se inspirujeme klasickou hudbou. Harmonie v této sekvenci je převzata z Pachelbelova Kánonu D dur:

Tuto mohutnou progresi používají například skupiny Oasis a Belle & Sebastian, aby do písní vnesly smutek i důstojnost. Myslím, že smutný zvuk pochází z pohybu V-vi-iii v jinak durovém akordu.

Co se týče akordových postupů, je to dlouhý postup, ale jakmile ho zvládnete, zkuste v něm nahradit akordy a zjistěte, jak to ovlivní zvuk.

Bojiště

Tohle je jeden z mých nejoblíbenějších smutných akordů!

Jedná se o mimořádně účinný, ale jednoduchý postup, který střídá smutný akord s povzbudivějším a vytváří tak neustálé napětí.

Protože vše držíme v tónině C, začínáme na mollové vi. Pokud se na to ale podíváte z pohledu mollových akordů, bude to znít takto:

i - bVII - v - VI

The Restless

Zde je další z našich smutných akordů, který vytváří pocit neustálého pohybu.

Průběh I-vi-ii-V se nikdy nikde na dlouho neusadí, a tak může být použit k navození pocitu neklidu, aniž by byl příliš smutný.

The Cool

Zde je postup, který vyzařuje určitou dávku pohody:

Tento postup, který se skvěle hodí pro jemný pop nebo lo-fi emoce, se spoléhá na mollovou ii, která přebírá roli smutného akordu.

Pád

Konečně ten nejlepší smutný akordový postup! Zde je v nejzákladnější podobě:

V současné podobě zní podobně jako House of the Rising Sun. Změňte ale tóny, které hraje basa, a získáte něco, co se více podobá klasice While My Guitar Gently Weeps od Beatles:

A právě v tom spočívá kouzelný trik při psaní akordů - změna basové noty může zvuk velmi změnit.

Tipy pro tvorbu emotivních akordů

Výše uvedený seznam je jen špičkou ledovce, pokud jde o smutné akordy. Zde je několik tipů, které vám pomohou na ně navázat a vytvořit si vlastní:

Experimentujte s inverzí

Inverze je, když vezmete noty triády a zahrajete je v jiném pořadí. Trojzvuk C dur se hraje jako C-E-G. Když ji zahrajete E-G-C, získáte novou barvu zvuku.

Ve všech výše uvedených zvukových příkladech je ve druhém postupu použita inverze k vytvoření nového zvuku.

Inverze mohou být pro určité postupy opravdu užitečné. A vi-IV v C dur (Am - F) zní mnohem lépe, když je triáda F invertovaná a přechází z A-C-E do A-C-F.

Mix It Up

Při práci na postupu se vždy ptejte "co kdyby?". Začněte na jiném místě v sekvenci nebo zkuste vyměnit jeden akord za jiný.

Basa to má

Pravděpodobně nejdůležitější pravidlo pro stavbu smutných akordů! Tón, který hraje basa, nemusí být spodním tónem akordu, nebo dokonce součástí samotné triády. Používejte svůj sluch a zjistěte, co vám vyhovuje.

Nezapomeňte, že klíčovou roli při určování emocionální kvality vašich písní hraje instrumentace a melodie. Nyní se pusťte do tvorby smutné hudby!