Chytlavé háčky, dojemné texty a melodie, které vám utkví v hlavě - dobrá popová píseň vás bezesporu dokáže vtáhnout do děje od začátku do konce. Může se zdát nemožné napsat tu jedinečnou popovou píseň, kterou si lidé budou chtít pouštět opakovaně - ale když se naučíte několik popových tipů a strukturálních pokynů, budete schopni psát červy do uší během chvilky.

S tímto průvodcem psaním popových písní získáte všechny potřebné znalosti, abyste se naučili psát popové písně od začátku do konce.

Napsání skvělé popové písně v 8 krocích

Bez dalších okolků vám představíme postup psaní popové písně krok za krokem. Pomocí tohoto vzorce budete moci psát melodie vhodné pro rádia z pohodlí domova.

1. Nechte své nápady plynout a stiskněte tlačítko Record

Může to znít hloupě, ale často se na to v procesu psaní písní zapomíná - než začnete cokoli dělat, vytáhněte telefon (nebo použijte vybraný DAW) a začněte nahrávat svou kompozici.

Nečekejte s nahráváním, až bude vaše píseň "dokonalá". I když si myslíte, že vás nic zajímavého nenapadá, budete litovat, až si najednou nebudete moci vzpomenout na ten zlatý nuget, který vás právě napadl, ale zapomněli jste ho nahrát. Možná se budete muset později prokousat dvacetiminutovou hlasovou poznámkou, abyste ten skvělý nápad našli, ale bude to stát za to!

Naučit se psát popovou píseň není vždy lineární proces, takže musíte být ochotni nechat se posadit a experimentovat s nápady, které ještě nemusí být zcela dotažené. Stejně jako každá jiná dovednost je i psaní popových písní nejtěžší, pokud jste si z něj neudělali zvyk. Jakmile si na psaní popové písně zvyknete, bude proces nepochybně snazší, jen potřebujete odvahu začít.

Dokonce i někteří z nejúspěšnějších a nejslavnějších skladatelů v hudebním průmyslu si stále nahrávají nápady na hlasové poznámky a nechávají se experimentovat se zdánlivě nesmyslnými nápady. Jako bonusovou skladbu na svém albu "1989" zveřejnila Taylor Swift hlasovou poznámku z raných fází psaní svého hitu "Blank Space", kde ji můžete slyšet, jak hraje píseň na akustickou kytaru s nedokončeným textem, zatímco skladatelé/producenti Max Martin a Shellback vykřikují produkční nápady.

"Rádi si na telefonech nahráváme všechno, co děláme, když dáváme dohromady písničku, pro případ, že někdo z nás vyhrkne skvělou melodii a my na ni zapomeneme... chceme se vrátit a přehrát si nahrávku, abychom si mohli připomenout, co přesně jsme říkali."

- Taylor Swift (z písně 'Blank Space Voice Memo' na albu '1989')

Když se zeptáte deseti skvělých skladatelů, jak začínají psát písně, každý z nich vám pravděpodobně odpoví jinak. Někteří začínají melodií, jiní textem, někteří akordy, jiní skladbou - pokaždé je to jiné. Inspiraci můžete sbírat kdekoli a odkudkoli, pokud tomu věnujete dostatek času. Jeden skvělý příklad je od Sii, jak sbírala inspiraci pro svůj hit "Chandelier":

"Vybírám si texty ze seznamu konceptů, které mám v telefonu, a kdykoli mě nějaký napadne, zapíšu si ho. Většinou si vyberu slovo, jeden pevný pojem. Takže se třeba rozhlížím kolem sebe a vidím lustr, říkám si 'aha, jak to můžu použít?' ... Je v tom spousta strategie."

- Sia Furler

Neexistuje jediný způsob, jak napsat píseň - to se může zdát děsivé, ale ve skutečnosti je to krása psaní písní. Popové písně mají tendenci mít podobné prvky, i když občas skvělé písně pravidla porušují. Neexistuje špatný způsob, jak začít psát píseň, pokud vás inspiruje. Ať už je to melodický háček, který máte v hlavě, nebo skvělý akordový postup na kytaře, vaše inspirace je to, co vaši píseň nasměruje na správnou cestu.

Přesto existují některé společné rysy popové hudby, které by bylo vhodné zahrnout do procesu psaní písní. Popové písně upřednostňují skvělé vyprávění příběhu, které posluchače osloví, chytlavé opakování a snadnou melodii, která vám určitě utkví v hlavě.

2. Porozumět klíčovým prvkům pop music

Jakmile se dostanete do dobré nálady a začnete psát další rádiový hit, je dobré se ujistit, že rozumíte kouzlu popové hudby. Neexistuje jeden vzorec, který by fungoval pokaždé, ale existuje několik klíčových prvků, které vám pomohou vytvořit hodnotnou popovou melodii, která posluchačům spíše utkví v paměti. Každý skladatel může mít svůj vlastní soubor "zlatých pravidel", ale zde je několik z nich, které se objevují poměrně často:

• Buďte struční a struční. Kouzlo popové hudby spočívá v tom, že je neodolatelně návyková. Krátká, svižná a zapamatovatelná povaha této umělecké formy nechává posluchače chtít víc a vznášet se nad tlačítkem "repeat". Proto se snažte, aby vaše skladba neměla více než 3 minuty, pokud je to možné.
• Najděte melodii nebo refrén, který vám utkví v paměti. Chytlavé popové písně se soustředí na nezapomenutelný refrén nebo melodii, která vám utkví v hlavě. Většinu času byste měli věnovat dolaďování těchto prvků, abyste dosáhli co nejlepších výsledků. Pokud jde o psaní popových písní, promyšlené opakování je vaším nejlepším přítelem.
• Udělejte to tak, aby se to týkalo i vás. "Pop" je zkratka pro populární z dobrých důvodů. Pokud chcete, aby vaše hudba oslovila masy, musíte vytvořit melodii, která autentickým způsobem osloví velkou masu posluchačů. Většina popových písní se soustředí kolem nějakého relativního tématu, které čerpá ze zkušeností posluchačů, jako je láska a zlomené srdce nebo následování svých snů.
• Nastudujte si své oblíbené popové písně. Jedním z nejlepších způsobů, jak skutečně pochopit strukturu populárních písní, je aktivně poslouchat některé z vašich oblíbených písní. Pusťte si některou ze svých oblíbených písní a zaposlouchejte se, abyste viděli, jak zpěvák bez námahy přechází od sloky, před refrén, k háčku a zpět. Zvláštní pozornost věnujte hitům, pokud se vám zdá, že melodické linky neopouštějí vaši hlavu. Můžete se také zeptat jiných autorů písní, jak píší popové písně, abyste získali náhled na jejich postup. Zjistíte, že každý umělec má svůj vlastní vyladěný postup, což vám může dát svobodu vyzkoušet různé styly tvorby a zároveň se věnovat tomu, co vám vyhovuje.
  

3. Stavte na své inspiraci

Nenechte se odradit, pokud se vám hned nepodaří vymyslet dokonalý verš nebo refrén. Svou píseň můžete začít budovat jen s akordy nebo jen s melodií bez textu, nebo dokonce s textem bez melodie. Zde je několik způsobů, jak navázat na svou inspiraci a začít stavět píseň:

Smyčka akordu

Existuje spousta aplikací, které si můžete stáhnout, například Loop ON a Jam Looper, které umožňují snadné nahrávání a smyčkování nápadů. Pokud máte nějaký akordový postup, který vás inspiruje, nahrajte ho a zacyklujte a zpívejte nebo hrajte, co vás napadne (nezapomeňte mít spuštěnou nahrávku hlasové poznámky)! Možná vás napadne skvělá melodie, nebo vás při sólovém hraní na kytaru napadne perfektní instrumentální háček!

Pokud začínáte s akordy, které nejsou vaším stylem, nezoufejte. Dobrá popová píseň může začínat pouhou melodií nebo silným textovým nápadem, a to i bez doprovodné skladby. S ohledem na to, pokud máte přístup k doprovodné skladbě nebo umíte hrát různé akordy na kytaru, může vám být nesmírně užitečné mít je jako referenci během procesu psaní.

Zpívejte s "kašovitými ústy".

Pokud máte skvělou melodickou inspiraci, ale nemůžete přijít s textem, zkuste na melodii navázat bez textu! Když vytváříte nové melodie, zpívejte je s "kašovitými ústy" (v podstatě nesmyslné slabiky a slova), abyste si vytvořili rytmus a háčky, aniž byste museli vymýšlet všechny texty najednou.

Někdy na vás vyskočí klíčová slova, která vám pomohou zjistit, jaký bude text, a zpětný poslech slabik, které zpíváte, vám pomůže zjistit, která slova se hodí k vašim melodiím! Až přijde čas začít psát text, budete už mít v hlavě melodie pro danou skladbu, takže bude snazší dát si dvě a dvě dohromady.

Vytvořte bublinovou mapu s nápady na texty.

Ačkoli se tato metoda může zdát jako návrat do dob základní školy, může být ve skutečnosti užitečným nástrojem pro rozvíjení konceptu nebo textové myšlenky. Řekněme, že vás inspiroval koncept neopětované lásky. Dejte si ho do středu mapy a začněte si zapisovat slova nebo nápady, které s tímto pojmem souvisejí, například "zraňující", "tajení citů", "hořkosladký" atd.

Nemusí to být úplný text, ale může vám pomoci dotvořit váš koncept a poskytnout klíčová slova, která můžete použít k vyjádření emocí písně. Jakmile máte píseň napsanou, vraťte se k ní a vyškrtněte nebo upravte texty, které se do melodické struktury písně nehodí.

4. Přidejte strukturu a formu písně

Jakmile jste si vytvořili inspiraci, koncepty a melodické a textové nápady, je čas začít přidávat strukturu. V popovém písničkářství existuje mnoho různých forem a struktur písní, se kterými můžete pracovat - můžete si dát za úkol psát podle konkrétní formy, nebo zjistit, jaká forma se k vašim písním přirozeně hodí.

Pro pochopení struktury popové písně může být užitečné přiřadit určité úseky k hodnotám písmen. Například v níže uvedených strukturách označujeme sekce "A", "B" a "C", které odkazují na samostatné části písně, jež mají svou vlastní odlišnou melodii.

Tyto hodnoty mohou být užitečné, protože popové písně jsou známé tím, že využívají opakování: Místo toho, abychom řekli, že nejprve zazní sloka, pak refrén a nakonec se vrátí sloka, můžeme říci, že vzorec je A-B-A, přičemž A odpovídá opakované části sloky a B je refrén.

S ohledem na to vám přinášíme několik příkladů tří běžných struktur popových písní, které můžete použít jako referenci pro svou tvorbu:

Formulář AB

Forma AB je nejoblíbenějším formátem, který mnoho popových umělců používá pro psaní písní (a to již po celá desetiletí). Navazuje na formát sloka-sloka a klade největší důraz na refrén. Písně AB obvykle obsahují dvě až tři sloky a sloky i refrény mají obvykle sudý počet taktů, například čtyři, osm nebo dvanáct. Než se dostanete na konec písně, přecházíte ze sloky do refrénu a zpět.

Formulář ABC

Forma ABC je v podstatě stejná jako forma AB, ale je doplněna o typický popový můstek. Most přidává do písně novou a hudebně odlišnou část, zatímco refrén a sloka víceméně dodržují své vlastní melodické struktury. Mnoho dnešních popových písní má mosty, které jsou pouze instrumentální nebo obsahují melodický háček bez textu, a některé popové mosty jsou prostě jen jedním řádkem opakujícím se po části.

Formulář AABA

Forma AABA (známá také jako 32taktová forma) se používá hlavně v jazzových a hudebních divadelních standardech, ale také v některých současných popových písních (např. v písni "Don't Know Why" od Norah Jones ). Skládá se ze dvou slok (neboli sekcí A), po nichž následuje most (sekce B) a poté další sloka.

Toto jsou nejtypičtější struktury popových písní, ale nenechte se omezovat vzorcem, pokud vaše píseň náhodou nespadá do některé z těchto běžných forem. Ne každá píseň má některý z těchto vzorců, ale mohou být užitečným vodítkem, pokud si nejste jisti, kde začít.

5. Dolaďte svou popovou píseň

Nyní, když máte vymyšlený základní koncept a strukturu a máte rozvržené sloky, refrény a (možná) bridge, je čas začít popovou píseň dolaďovat a vytvořit ji co nejlepší. Nenechte se odradit, pokud vám psaní popové písně trvá déle, než jste očekávali: Dokonce i některé z nejplynulejších písní prošly před zveřejněním několika iteracemi a úpravami.

Pro texty použijte formát "výpisu".

Tato metoda může znít zvláštně, ale najdeme ji v bezpočtu popových hitů. V písních jde o to, vykreslit obraz pocitu, zážitku, osoby, místa nebo místa, odkud přichází inspirace - a nejlepším způsobem, jak tento obraz vykreslit, je popsat ho názorným způsobem.

Vezměme si jako příklad popový hit Katy Perry "California Gurls ". Téměř všechny sloky a refrény popisují, jaké jsou "kalifornské holky" nebo jaké to je být jednou z nich.

Zde je text první sloky:

Znám místo, kde je tráva opravdu zelenější.

Teplá, mokrá a divoká, ve vodě musí něco být.

popíjím gin s džusem, ležím pod palmami.

Kluci si zlomí vaz, když se k nám snaží připlížit.

A zde je text refrénu:

Kalifornské dívky, jsme nezapomenutelné

Daisy dukes, bikiny nahoře

Sluncem políbená pokožka, tak horká, že ti roztaje nanuk.

Kalifornská děvčata, to se nedá popřít

Fajn, svěží, divoký, máme to pod kontrolou.

Západní pobřeží, reprezentujte, nyní zvedněte ruce.

Ve verších jsou vyjmenovány různé aspekty toho, jaké to je být kalifornskou dívkou nebo žít v Kalifornii - zelená tráva, teplé počasí, pití pod palmami, okukování kluky.

V refrénu jsou vyjmenovány různé věci o tom, jaké jsou kalifornské dívky - nezapomenutelné, nepopiratelné, nosí kopretiny a bikiny, mají sluncem políbenou pleť atd.

Tyto texty jsou napsány tak, že ani nezní, jako byste poslouchali seznam. Zní to, jako byste poslouchali, jak někdo maluje obraz. Tuto metodu si můžete skvěle procvičit, když se snažíte ilustrovat své téma nebo koncept.

Najděte způsoby, jak být svěží a jedinečný

Vezměme si jako příklad hit Christiny Perri "Jar of Hearts". Píseň pojednává o odmítnutí návratu ke škodícímu bývalému milenci - příběh, který se objevuje v nesčetných písních, ale Perriová ho v textu vypráví nádherným a jedinečným způsobem.

Ve druhé sloce místo "Nevrátím se k tobě" říká: "Jsem příliš silná na to, abych se kdy vrátila do tvé náruče.".

Tento text přináší podobné poselství, ale vyjadřuje mnohem více emocí, a navíc používá jedinečný skororytmus (rýmuje se silně s rukama). Je to skvělý způsob, jak posílit emocionální vyznění textu - a dnešní skvělí autoři písní jsou toho důkazem.

Začněte přidávat výrobní prvky

"Pozornost věnovaná detailům dělá rozdíl mezi dobrou a skvělou písní. A já se pečlivě snažím dát správný zvuk na správné místo, dokonce i zvuky, kterých byste si všimli, jen kdybych je vynechal. Někdy slyším v hlavě melodii a připadá mi to jako první barva na obraze. A pak můžete zbytek písně vystavět z dalších přidaných zvuků."

Některé z nejikoničtějších částí dnešních popových písní jsou produkční prvky přidané během psaní písně nebo až po jeho dokončení.

Vzpomeňte si, jak by zněla "Crazy In Love" Beyoncé bez té ikonické hornové linky nebo jak by zněla "Bad Guy" Billie Eilish bez všech těch dokonale poskládaných harmonií veršů nebo jak by zněla "Toxic" Britney Spears bez toho melodického houslového háčku.

Produkční prvky pomáhají udělat již tak skvělou píseň ještě skvělejší. Během psaní nebo po jeho skončení zkuste přemýšlet o zábavných nápadech, jak píseň doplnit - třeba můžete přidat nějakou nádhernou harmonii, vrstvit na sebe chytlavé háčky nebo si pohrát s parádními efekty na kytaře či syntezátoru.

Stejně jako v případě refrénu a textových háčků vaší písně se pokuste najít akordický postup, který je stejně přilnavý a dobře se mísí s melodickou strukturou, kterou jste již vytvořili. Akordové postupy nelze chránit autorskými právy, takže můžete čerpat i přímý vliv z některých jiných popových písní.

Nezapomeňte, že tento postup můžete také obrátit. Až budete příště psát popovou píseň, zkuste začít s akordickým postupem, nikoli s textem. Psaní popových písní je plynulý proces, takže nezapomeňte, že neexistuje jediný "správný" způsob, jak postupovat podle těchto kroků. Pokud dosáhnete konečného cíle, kterým je vytvoření několika hitů, na pořadí vašeho postupu nezáleží.

Zapojte spolupracovníky

Ať už jde o spolupráci s producentem, kolegou skladatelem nebo učitelem, vždy může vést k novému a vzrušujícímu vývoji v procesu psaní písní.

Spoluautorství je skvělým cvičením pro všechny autory písní na jakékoli úrovni dovedností a může vám pomoci vidět věci z nové perspektivy a psát styly nebo koncepty, které jste nikdy předtím neřešili.

6. Nahrajte svou píseň

Jakmile dokončíte psaní písně, je čas přenést ji na pódium nebo do studia a posunout ji na další úroveň!

Nahrávání písně

Jakmile dokončíte strukturu skladby, je čas přenést ji do studia! Dostupnost komerčních DAW a nahrávacích zařízení naštěstí usnadnila nahrávání vlastních skladeb z domova, pokud nemáte rozpočet na studio. Je to další skvělá příležitost ke spolupráci s ostatními, pokud nemáte zkušenosti s nahráváním na vlastní pěst.

Ačkoli proces nahrávání může být pro některé umělce nepříjemný, je důležité jím projít, abyste se v hudebním průmyslu etablovali jako profesionálové. I když je důležité zvládnout psaní písní, je rozdíl mezi psaním a vydáním plně vybroušeného produktu.

Naštěstí většina popových písní s pevnou strukturou písně a chytlavým refrénem nebude mít problémy s tím, aby se prosadila v různých produkčních stylech. Než se vydáte do studia, dokončete podobu své písně a pomozte svému inženýrovi vylepšit již hotovou vynikající melodii. I v této fázi procesu buďte připraveni na změny: Producenti mohou nabídnout různé nápady, které pomohou vaší melodii zazářit mezi ostatními.

Předvedení vaší písně

Vždycky je skvělé vyrazit ven a hrát své písně na místních open mics a písničkářských večerech, kde můžete poznat, jak se publikum k písni staví, a zjistit, co si o ní lidé myslí.

7. Ujistěte se, že je vaše skladba správně smíchaná a masterovaná.

Pokud jste se s písní dostali až do fáze psaní, úprav a nahrávání, gratulujeme vám! Dostat se do bodu, kdy je vaše popová píseň připravena k mixu a masteringu, je úspěch sám o sobě, protože je velmi snadné se cestou rozptýlit nebo nechat odradit.

Profesionální mix a master může mít zásadní vliv na výsledek. Ujistěte se, že jste investovali do mixážního technika, kterému důvěřujete a který dokáže zvýraznit ty prvky vaší hudby, které chcete, aby skutečně vynikly. Chtějte si také pořídit pořádný master, jinak bude znít nudně a bez života. To můžete udělat buď tak, že:

1) zaplacení masteringového inženýra (což může být poměrně drahé).

2) použití zásuvných modulů, jako je Izotope Ozone (jejichž správné použití může být velmi obtížné).

3) použijte službu, jako je eMastered, abyste si ji nechali zmasterovat.

8. Nepřestávejte psát

Většina tvůrců není nikdy spokojena se svou vlastní prací. I když se vám píseň, kterou jste napsali, nelíbí, nenechte se odradit! Čím více budete psát, tím lepší budete. Nadále spolupracujte s ostatními a pokračujte ve výzvách tím, že se budete rozšiřovat o různé nástroje, styly a struktury písní.

Pište dál a budete překvapeni, jak moc porostete! I když psaní písní není vždy snadné a inspirativní, pravidelná praxe vám může pomoci rozvíjet se jako hudebník. Také se nebojte napsat "špatnou" píseň! I ti nejznámější umělci píší špatně hrající popové písně. Klíčem k úspěchu je, že pokračují a uvědomují si, že i slabá popová píseň je součástí procesu tvorby dalšího hitu.

"Píšu každý den, i když jsem v letadle, ve vaně nebo v autobuse. Pálí to ve mně. Psaní písní je můj způsob, jak usměrňovat své pocity a myšlenky. Nejen svých, ale i věcí, které vidím, a lidí, na kterých mi záleží."

- Dolly Parton

‍