Jeśli jesteś gitarzystą, który potrzebuje sposobu na efektywne nagrywanie swoich zagrywek, czytaj dalej. Dzisiaj omówimy najlepszy DAW do nagrywania gitar. Niezależnie od tego, czy potrzebujesz czegoś, co pozwoli ci uchwycić najbardziej płynne wykonanie, czy nawet czegoś, co pozwoli ci zbudować całe bity wokół pracy na gitarze, DAW może być odpowiedzią.

Cyfrowa stacja robocza audio (DAW) to aplikacja, która służy do nagrywania, edycji i miksowania muzyki, a wszystko to ze scentralizowanej lokalizacji. Ułatwia to nieco proces tworzenia muzyki, ponieważ jest to prawie jak posiadanie natychmiastowego studia nagraniowego w zasięgu ręki.

Oczywiście, styl gry na gitarze, w którym grasz, określi DAW, do którego się skłaniasz. Być może zainteresują Cię wtyczki stompbox pewnej cyfrowej stacji roboczej audio. Z kolei osoby grające na gitarze akustycznej mogą podziwiać kompresory i efekty przetwarzania dźwięku niezbędne do uzyskania doskonałego brzmienia gitary.

Ok, więc można bezpiecznie założyć, że masz gitarę i interfejs audio. Brakuje tylko DAW, aby to wszystko połączyć. Jaki jest najlepszy DAW dla gitary? Zanurzmy się...

1. Logic Pro X

Logic Pro od Apple to niezwykle popularny DAW wśród producentów, inżynierów i artystów, nie bez powodu. Przejrzysty interfejs użytkownika sprawia, że nawigacja po platformie jest bardzo prosta.

W zestawie znajdują się prawie wszystkie narzędzia potrzebne do ukończenia utworu, od ogromnej biblioteki dźwięków po doskonałe funkcje edycji midi i audio oraz miksowania.

W przypadku gitarzystów dostępnych jest wiele wzmacniaczy, pedałów i wtyczek stompbox, które można łączyć ze sobą w celu uzyskania interesujących efektów. Dodajmy do tego fakt, że możesz nawet przeciągać i upuszczać pętle na żywo do swojej sesji, jeśli potrzebujesz podkładów dla świeżej inspiracji.

Mówiąc o podkładach, Logic Pro X ma fajną funkcję perkusisty, która służy jako spersonalizowany perkusista sesyjny, który może być dostosowywany i modyfikowany, aby pasował do twojego utworu.

Masz możliwość przełączania się między różnymi perkusistami, a także różnymi gatunkami, aby stworzyć własne doświadczenie. Wydaje się, że jest to idealny sposób na ćwiczenie zagrywek gitarowych, a nawet kończenie utworów, które w pewnym sensie wymagają żywej perkusji.

Wśród wielu wbudowanych wirtualnych instrumentów i efektów, Logic Pro X ma kilka perełek, które wyróżniają się, szczególnie dla gitarzystów. Są to wtyczka Amp Designer, wtyczka Phat FX i wtyczka Pedalboard, która zawiera ponad 35 stompboxów, które można mieszać i łączyć ze sobą.

Chociaż jest wielu mistrzów gitary, którzy potrafią nagrywać partie w jednym ujęciu, są też tacy, którzy nagrywają różne ujęcia, by później wybrać najlepsze. W tym miejscu do gry wkracza funkcja kompilacji Logic.

Komponowanie jest łatwe, ponieważ możesz nagrywać w pętli, co tworzy folder ujęć, który pozwala po prostu wybrać najlepsze części różnych ujęć. Wystarczy kilka kliknięć, aby stworzyć płynne wykonanie.

Warto również wspomnieć o aplikacji towarzyszącej o nazwie "Logic Remote", która umożliwia nagrywanie, miksowanie i edycję gitar z dowolnego miejsca w pokoju za pośrednictwem iPada lub iPhone'a. Jest to bardzo przydatne w momentach, gdy chcemy na chwilę odejść od komputera, aby uzyskać inną perspektywę.

Jedną z głównych wad Logic Pro jest to, że jest on dostępny tylko dla użytkowników komputerów Mac, przepraszam użytkowników systemu Windows. Jeśli jednak uda ci się go zdobyć, Logic okaże się mieć wszystko, czego potrzebujesz, aby zacząć nagrywać gitarę.

Więcej informacji tutaj

Na marginesie, jeśli posiadasz komputer Mac i nie chcesz płacić za Logic, możesz wypróbować jego poprzednika "Garageband". Garageband to świetny darmowy DAW, który oferuje funkcjonalność dla początkujących i interfejs użytkownika podobny do Logic.

Oczywiście nie jest ona tak rozbudowana, jak jej starszy brat w pełnej wersji, jednak nadal jest to świetna aplikacja do grania na gitarze. Zawiera garść wzmacniaczy do wypróbowania.

Wycena

• $199
• Dostępna wersja próbna

Powody, dla których warto spróbować

• 35 Stompboxów
• Amp Designer
• Ścieżka aktualizacji z Garageband
• Niezła funkcja kompilacji dźwięku
• Logic Remote

Powody odmowy

• Tylko Mac OS

2. Pro Tools

Niemal niemożliwe jest wspomnienie o Logic Pro, nie wspominając o jego standardowym rywalu, Avid Pro Tools. Pro Tools od dłuższego czasu jest liderem w dziedzinie oprogramowania do nagrywania, dostępnego w profesjonalnych studiach na całym świecie.

Jeśli chodzi o nagrywanie dźwięku, Pro Tools wykonuje doskonałą robotę, czyniąc ten proces czystym i płynnym. Możesz nagrywać w rozdzielczości do 32-bitowej zmiennej/192 kHz, co pozwala na przechwytywanie wysokiej jakości dźwięku. Przyjemnie działa również funkcja nagrywania punktowego.

Pro Tools to praktycznie puste płótno, idealne dla gitarzystów, którzy chcą po prostu podłączyć i rozpocząć nagrywanie.

Podobnie jak Logic, Pro Tools posiada doskonałą funkcję kompilacji, która umożliwia łatwe tworzenie idealnych ujęć. Po nagraniu wielu ujęć, Pro Tools tworzy listę odtwarzania, z której można wybierać, ale idzie o krok dalej, dając możliwość oceny każdego ujęcia w locie.

Najbardziej rozbudowana wersja Pro Tools Ultimate zawiera ponad 120 wtyczek, które można dodać do swojego zestawu narzędzi do produkcji muzyki. Obejmuje to około 14 efektów stompbox, a także wiele innych profesjonalnych efektów, takich jak analogowo modelowane korektory, pogłosy i opóźnienia.

Chociaż Pro Tools jest kompatybilny z wtyczkami innych firm, nie jest kompatybilny ze wszystkimi formatami wtyczek. Działać będą tylko wtyczki w natywnym formacie AAX. Może to być nieco kłopotliwe dla gitarzystów/producentów, którzy mają mnóstwo wtyczek VST.

Kolejną fajną funkcją jest współpraca w chmurze, która umożliwia zdalną pracę z innymi muzykami w celu ukończenia utworów.

Dla tych gitarzystów, którzy nie mają wcześniejszej wiedzy na temat pracy w studiu lub pochodzą ze znacznie prostszych DAW, Pro Tools może mieć nieco krzywą uczenia się. Istnieje wiele tajników tego DAW, do których przyzwyczajenie się może zająć trochę czasu.

Jednak po ich opanowaniu mogą one przyspieszyć przepływ pracy i pomóc w szybszym i łatwiejszym tłumaczeniu wizji.

Więcej informacji tutaj

Wycena

• Wersja dla artystów - 9,99 USD/miesiąc
• Wersja Studio - 31,99 USD/miesiąc
• Wersja Ultimate - 99,99 USD/miesiąc

Powody, dla których warto spróbować

• Rejestruje dźwięk wysokiej jakości
• Światowej klasy środowisko nagrywania

Powody odmowy

• Preferuję prostszy DAW
• Ostateczna wersja może być droga

3. PreSonus Studio One

Studio One idealnie nadaje się do nowoczesnej produkcji audio, umożliwiając niezwykle szybkie tworzenie muzyki. Mówi się, że PreSonus jest pionierem formatu "przeciągnij i upuść" popularnego wśród nowoczesnych DAW, a biorąc pod uwagę, że można przeciągać i upuszczać praktycznie wszystko, nie jest zaskoczeniem, że przepływ pracy jest szybki.

Każda wersja Studio One obsługuje nieograniczoną liczbę ścieżek, zapewniając swobodę tworzenia bez obawy o brak miejsca.

Edycja dźwięku jest również bardzo prosta dzięki inteligentnemu narzędziu, które przypomina mi nieco Pro Tools.

Menu rozwijane po kliknięciu klipu audio prawym przyciskiem myszy umożliwia wykonywanie wielu ciekawych czynności, takich jak konwersja audio na midi i odwrotnie, a także zmiana obwiedni wzmocnienia.

Gitarzyści pokochają wtyczkę Ampire firmy Studio One, która jest wzorowana na klasycznych kolumnach analogowych. Najnowsza wersja oprogramowania kładzie nacisk na występy na żywo, umożliwiając szybkie przełączanie presetów Ampire w locie, a nawet wyzwalanie ich za pomocą kontrolerów MIDI.

Ponadto, jeśli jesteś fanem występów na żywo, możesz skorzystać z Arranger Track, który pozwala na zmianę kolejności, duplikowanie i usuwanie sekcji utworów.

Dzięki prostemu formatowi "przeciągnij i upuść" możesz eksperymentować z różnymi aranżacjami, zamieniać sekcje i/lub tworzyć strukturę utworu dokładnie tak, jak chcesz.

Studio One wykonuje świetną robotę, czyniąc interfejs użytkownika bardzo intuicyjnym i integracyjnym, ponieważ można uzyskać dostęp do sklepu Presonus z poziomu DAW, umożliwiając pobieranie pakietów próbek i wtyczek.

Mówiąc o wtyczkach, w zestawie znajduje się niezliczona ilość zabawek do eksperymentowania, takich jak "Mix Engine FX", który jest analogowym procesorem sygnału, oraz wtyczka "Chorder", która działa jako wyzwalacz akordów, po prostu naciskając pojedyncze nuty.

Podsumowując, Studio One to fantastyczny DAW, który ma wiele do zaoferowania zarówno poważnym gitarzystom, jak i początkującym.

Kompatybilny z użytkownikami komputerów PC/Mac

Więcej informacji tutaj

Wycena

• Wersja dla artystów - 99 USD
• Wersja profesjonalna - 399 USD

Powody, dla których warto spróbować

• Analogowy silnik miksujący
• Wtyczka Ampire
• Zaawansowana edycja dźwięku
• Nagrywanie 64-bitowe
• Wbudowany mastering

Powody odmowy

• Cena może
• Kilka drobnych błędów

4. Ableton Live

Ableton Live to odpowiedź dla tych gitarzystów, którzy interesują się również produkcją muzyki elektronicznej. Ableton jest również jednym z mistrzów integracji występów na żywo, stąd nazwa "Live".

Ableton Live odróżnia się od innych programów DAW i tradycyjnego przepływu pracy dzięki wykorzystaniu widoku Session, który oferuje ciekawe podejście do tworzenia muzyki. Jest to bez wątpienia jeden z najlepszych programów dla gitarzystów.

Jest to nieliniowy przepływ pracy, który umożliwia nagrywanie ścieżek audio lub midi i zapisywanie ich jako klipów w pionie. Te różne klipy mogą być mieszane, dopasowywane i wyzwalane w celu tworzenia interesujących kombinacji i sekwencji.

Wyobrażam sobie, że gitarzysta mógłby się przy tym dobrze bawić, ponieważ zmniejsza to presję związaną z ukończeniem utworu podczas pracy liniowej. Można nagrywać różne pomysły gitarowe, eksperymentować, a później łączyć je w całość, uzyskując fajne rezultaty.

Ableton Live jest wyposażony w wiele potężnych efektów audio i midi, które dodają wymiaru Twoim produkcjom. Do występów na żywo, Live ma również przydzielony zestaw efektów, takich jak Looper i Beat Repeat.

Wersja Suite Live zawiera ponad 70 GB biblioteki dźwięków, 74 efekty przetwarzania i 17 instrumentów, aby pobudzić kreatywność, a także oferuje fajną funkcję natychmiastowego mapowania, która umożliwia mapowanie prawie każdego parametru na klawiatury midi.

Osobiście uwielbiam korzystać ze stojaka perkusyjnego, ponieważ jest on idealny do nakładania warstw na moje dźwięki z dodatkowymi próbkami i efektami. Ale nie ogranicza się to tylko do próbek perkusyjnych per se, ponieważ można wrzucić dowolną próbkę do komórek. Ciekawie byłoby zobaczyć, jak brzmiałoby kilka warstwowych zagrywek gitarowych, przepuszczonych przez kilka efektów.

Ableton Live jest jednym z najlepszych programów DAW dla gitarzystów, zwłaszcza tych, którzy uwielbiają eksperymentalny proces twórczy. Powiedziałbym jednak, że ma on dość sporą krzywą uczenia się, ponieważ jego widok sesji może zająć trochę czasu, aby się do niego przyzwyczaić.

Dołączone wzmacniacze mogą nie być tak rozbudowane jak w innych DAW, więc nie byłoby złym pomysłem mieć pod ręką kilka dobrych wzmacniaczy gitarowych VST.

Więcej informacji tutaj

Wycena

• Wersja Intro - 99 USD
• Wersja standardowa - 449 USD
• Apartament - 749 USD

Powody, dla których warto spróbować

• Kreatywne podejście
• Przepływ pracy widoku sesji
• Rozbudowane mapowanie midi
• Szybkie tworzenie

Powody odmowy

• Krzywa uczenia się
• Edycja Suite jest droga

5. Steinberg Cubase

Oryginalny pionier technologii wirtualnego studia, Cubase, istnieje już od dłuższego czasu i nie bez powodu. Jest to jeden z najlepszych programów DAW dla gitarzystów ze względu na profesjonalne narzędzia do nagrywania/edycji i środowisko pracy.

Już na pierwszy rzut oka zauważyłem, jak dobrze Cubase radzi sobie z organizacją, umożliwiając łączenie ścieżek w foldery w celu uzyskania znacznie bardziej uporządkowanego przepływu pracy.

Jeśli chodzi o nagrywanie, Cubase ma kilka fajnych funkcji, takich jak funkcja Audio Pre-Record, która pozwala nagrywać, gdy program jest zatrzymany.

Skorzystaj z tej funkcji, gdy grasz, ale zapomniałeś nacisnąć przycisk nagrywania. Możesz ustawić liczbę sekund przychodzącego dźwięku, który ma zostać zapisany w pamięci buforowej.

Przechodzi to do retrospektywnej funkcji nagrywania midi, która działa w ten sam sposób, ale dla midi.

Po nagraniu dźwięku Cubase oferuje niezliczoną liczbę potężnych narzędzi do edycji dźwięku, które pomagają jeszcze bardziej uwydatnić dźwięk, niektóre z tych funkcji to na przykład "VariAudio" i "Audio Alignment".

VariAudio działa jako edytor wokalu / zmiana wysokości dźwięku podobna do Flex Pitch lub Melodyne firmy Logic. Pozwala on naprawiać błędy synchronizacji i zmieniać wysokość monofonicznych nagrań wokalnych w czasie rzeczywistym, bez dodawania artefaktów. Program integruje się nawet z Chord Track, umożliwiając tworzenie harmonii akordowych.

Narzędzie do wyrównywania dźwięku wydaje się być idealne do nagrań gitarowych ze względu na fakt, że jesteś w stanie automatycznie dopasować czas zdarzeń audio, zapewniając bardziej precyzyjne występy. Możesz nawet konwertować dźwięk na midi, jeśli jest to coś, co może pomóc w procesie pisania piosenek.

Oprócz obsługi wszystkich efektów przetwarzania typowych dla innych programów DAW, Steinberg Cubase ma również fajną funkcję Mix Console, która jest analogowym mikserem zaprojektowanym, aby nadać utworom odrobinę analogowej magii.

Jeśli jesteś gitarzystą, który również uwielbia uchwycić tę niecyfrową esencję, jestem pewien, że pokochasz interfejs użytkownika i dźwięk konsoli Mix.

Wszystkie wersje Cubase oferują dźwięk tej samej jakości, jednak najbardziej podstawowa wersja programu nie zawiera wszystkich instrumentów dostępnych w droższych edycjach.

Wtyczka VST Amp Rack nie jest dostępna na przykład w tańszej wersji "Cubase Le". Ale nie martw się, ponieważ pojawia się w wersji "Cubase Elements Version", która kosztuje 99 USD.

Cubase jest z łatwością jednym z najlepszych, jeśli nie najlepszym DAW dla gitary ze względu na swoje potężne narzędzia i zdecydowanie warto spróbować. Wersja próbna jest dostępna do pobrania.

Więcej informacji tutaj

Wycena

• Cubase Elements - 99,99 USD
• Cubase Artists - 329,99 USD
• Cubase Pro - $579.99

Powody, dla których warto spróbować

• VariAudio
• Wstępne nagrywanie dźwięku
• Fajne stockowe wirtualne instrumenty i wtyczki

Powody odmowy

• Cubase Pro jest nieco drogi
• Potrzebujesz czegoś bardziej przyjaznego dla użytkownika, jak Logic

6. FL Studio

FL Studio, znane również jako Fruity Loops, istnieje od 20 lat i jest używane głównie do produkcji muzyki elektronicznej. FL Studio to jedna z tych cyfrowych stacji roboczych audio, która słynie z superszybkich możliwości programowania perkusji, ponieważ można ją łatwo sekwencjonować.

FL Studio był dosłownie pierwszym DAW, jaki kiedykolwiek posiadałem i dzięki swojej prostocie pomógł mi rozpocząć moją przygodę z produkcją muzyki.

Jego sekwencer krokowy w stylu kliknięcia był używany przez producentów sypialni na całym świecie, a w połączeniu z rolką pianina można szybko budować groove i edytować nuty midi na różne sposoby.

W zestawie znajdują się prawie wszystkie efekty przetwarzania, które można zobaczyć w innych cyfrowych stacjach roboczych audio, wszystko do pełnego miksowania ścieżki.

Minusem FL Studio są jednak dołączone do niego biblioteki dźwięków. Nie są one tak pełne i rozbudowane jak na przykład w Ableton Live czy Logic. Najlepszym rozwiązaniem byłoby zaimportowanie paczek dźwiękowych i skorzystanie z darmowych wtyczek VST.

Pamiętam, że korzystałem z Reasona mniej więcej w czasie, gdy zacząłem używać FL lata temu i z perspektywy czasu żałuję, że nie było wtedy wtyczki Reason Rack. Połączenie sekwencjonowania FL z biblioteką dźwięków Reasona byłoby wtedy epickie.

Kolejnym rozczarowaniem jest fakt, że w podstawowej wersji tego Daw nie ma wsparcia dla nagrywania dźwięku. Mogę więc sobie wyobrazić, że będziesz mógł grać i ćwiczyć zagrywki gitarowe, ale nie będziesz miał możliwości ich nagrywania, chyba że dokonasz aktualizacji.

Jednak jednym z aspektów, który wyróżnia FL Studio na tle konkurencji, jest fakt, że otrzymujesz bezpłatne dożywotnie aktualizacje, więc od momentu zakupu FL jesteś dobry na całe życie.

Podsumowując, FL Studio to potężny, świetny DAW zarówno dla początkujących, jak i profesjonalistów, którzy szukają szybkiego sposobu na tworzenie muzyki.

Więcej informacji tutaj

Wycena

• Fruity - $99
• Producent - 199 USD
• Signature - 299 USD
• All Plugins Edition - 499 USD

Powody, dla których warto spróbować

• Sekwencer kroków
• Piano Roll
• Szybki sposób tworzenia wzorów perkusyjnych
• Świetny do muzyki elektronicznej

Powody odmowy

• Brak nagrywania dźwięku w podstawowej wersji
• Standardowa biblioteka wypada blado w porównaniu z lepszymi programami DAW

Wnioski

Mam nadzieję, że czujesz się trochę bardziej komfortowo przy wyborze najlepszego DAW do muzyki gitarowej. Styl muzyki, którą planujesz komponować za pomocą gitary, będzie oczywiście odgrywał rolę przy dokonywaniu wyboru, ponieważ niektóre DAW będą miały pewne narzędzia przeznaczone do konkretnych rzeczy. Wszystkie DAW z pewnością nie są sobie równe, więc jest to coś, na co należy zwrócić uwagę.

Należy pamiętać, że oprócz tej listy dostępne są również całkowicie darmowe programy DAW. Oferują one prawie wszystkie funkcje pełnych odpowiedników, więc skorzystaj z każdej bezpłatnej wersji, która jest dostępna, aby zmoczyć stopy.

Całkowicie rozumiem, że niektóre z tych profesjonalnych programów DAW mogą być dość drogie, zwłaszcza jeśli chcesz tylko wypróbować kilka z nich przed pełnym zaangażowaniem. Podsumowując, jestem pewien, że przy tak wielu dostępnych opcjach, z pewnością zakochasz się w takim, który ma dokładnie to, czego potrzebujesz. To naprawdę tylko kwestia eksperymentowania.

Mając to na uwadze, pozostań kreatywny, produktywny i zainspirowany. Do następnego razu!