Jeśli pracujesz jako producent lub inżynier, wiesz już, że korektor dźwięku jest jednym z najważniejszych narzędzi w twoim arsenale. Dzięki niemu możemy kształtować balans częstotliwości naszego dźwięku, miksować wiele ścieżek razem i jak najlepiej wykorzystać dźwięki, które próbkujemy lub nagrywamy.

Jednym z często spotykanych filtrów EQ jest High Shelf EQ, który jest prawdopodobnie jednym z najważniejszych filtrów półkowych.

Wysoka półka umożliwia regulację częstotliwości powyżej określonego punktu. Większość inżynierów i producentów używa tego filtra półkowego w wyższym zakresie widma, wzmacniając lub wycinając częstotliwości powyżej określonej częstotliwości odcięcia.

Co najlepsze, inżynierowie nazwali go na cześć rzeczy, którą przypomina!

Pomyśl o tym jak o półce. Wszystko powyżej ustalonej częstotliwości (np. 2 kHz lub 10 kHz) jest podnoszone lub obniżane, podczas gdy wszystko poniżej pozostaje bez zmian. Jest to fantastyczny sposób na dodanie blasku górnej części miksu lub okiełznanie ostrego high-endu, szczególnie w przypadku wokali, talerzy i gitar.

W tym przewodniku chciałbym przedstawić wszystko, co warto wiedzieć o korektorze półkowym, w tym czym różni się on od innych typów korektorów i jak można go wykorzystać w miksach w najbardziej praktyczny sposób.

Podstawy korektora graficznego i innych rodzajów filtrów

EQ daje nam kontrolę nad naszymi miksami na wiele sposobów. Możemy go użyć do miksowania wielu ścieżek, masteringu utworu lub albumu, lub wydobyć jak najwięcej życia z naszych indywidualnych nagrań. Większość początkujących ma jednak tendencję do nadmiernego komplikowania EQ. Najłatwiej jest myśleć o nim jako o zestawie pokręteł głośności dla różnych zakresów częstotliwości w dźwięku.

Chcesz, aby utwór brzmiał jaśniej? Podbij wysokie częstotliwości. Może dźwięk jest zbyt dudniący? Jeśli tak, przytnij niskie częstotliwości.

Aby to zrobić, możemy użyć różnych typów filtrów, a każdy z nich ma swoje unikalne zalety i przypadki użycia.

Przyjrzyjmy się najpopularniejszym z nich:

Low Shelf EQ

Low Shelf EQ działa na dolnym końcu spektrum częstotliwości. Jeśli wzmocnisz niską półkę, dodasz ciepło lub pełnię do swojego dźwięku. Większość producentów używa filtrów dolnopółkowych na instrumentach niskotonowych, takich jak gitary basowe lub bębny basowe.

Jeśli przycinasz za pomocą niskiej półki, usuwasz część ciężkiego dudnienia niskich tonów, co jest świetne w przypadku utworów lub miksów, które wydają się zbyt muliste. Przypomina to regulację basów w samochodowym zestawie stereo. W rzeczywistości większość samochodowych zestawów stereo i urządzeń konsumenckich wykorzystuje filtry półkowe dla tonów niskich i wysokich.

Bell EQ

Korektor Bell jest bardziej precyzyjny i skoncentrowany. Producenci i inżynierowie używają ich do kształtowania mniejszych zakresów częstotliwości.

Korektor Bell EQ umożliwia podbicie lub obcięcie określonej częstotliwości i ma naturalną krzywą, podobną do kształtu dzwonu, od którego pochodzi jego nazwa. Świetnie nadaje się do wybierania określonych częstotliwości, które chcesz wyróżnić (lub pozbyć się) bez wpływu na resztę dźwięku.

Na przykład, można użyć korektora Bell, aby podbić ciepło wokalu w okolicach 200 Hz lub wyciąć średnie tony w okolicach 500 Hz, aby pozbyć się pudełkowatości w bębnie basowym.

Filtry górnoprzepustowe

Filtr górnoprzepustowy przepuszcza tylko częstotliwości powyżej określonego progu, odcinając wszystko poniżej tego punktu. Jest to fantastyczny sposób na pozbycie się niskich tonów lub niepożądanych szumów w nagraniu, takich jak szum obsługi mikrofonu lub wiatr. Filtr górnoprzepustowy jest bardziej ekstremalny niż filtr dolnoprzepustowy, ponieważ odcina WSZYSTKIE częstotliwości poniżej punktu, zamiast tylko je redukować.

W praktyce, filtr górnoprzepustowy jest często stosowany do wokali lub instrumentów akustycznych, które nie wymagają dużej ilości niskich tonów, aby nie zamulały miksu i nie przeszkadzały elementom, które naprawdę ich potrzebują.

Filtry dolnoprzepustowe

Filtr dolnoprzepustowy działa odwrotnie do filtra górnoprzepustowego, przepuszczając tylko częstotliwości poniżej określonego progu i odcinając wysokie tony. Podobnie jak w przypadku wycinania za pomocą filtra górnoprzepustowego, można użyć filtra dolnoprzepustowego do usunięcia szorstkości lub wycięcia niepotrzebnych wysokich częstotliwości, które mogą powodować zniekształcenia lub zmęczenie w miksie.

Filtr dolnoprzepustowy jest doskonałym wyborem dla elementów niskotonowych, takich jak bębny basowe, które nie potrzebują tonów high-endu, ale może być również świetny do usuwania skwierczenia, które często znajduje się na wierzchu zniekształconych nagrań gitary elektrycznej.

Korektor pasmowo-przepustowy

Ten jest bardziej wyspecjalizowany. Umożliwia regulację wąskiego pasma częstotliwości, odcinając wszystko powyżej i poniżej ustawionego zakresu. Jest często używany do efektów lub do izolowania określonego zakresu częstotliwości, choć nie jest tak powszechny w codziennym miksowaniu. Mogę użyć korektora pasmowo-przepustowego, jeśli chcę uzyskać dźwięk telefoniczny z wokalu!

Notch EQ

Wreszcie dochodzimy do korektora notch, który jest bardzo precyzyjnym narzędziem do wycinania bardzo wąskiego pasma częstotliwości. W przeciwieństwie do innych typów filtrów, można go używać do usuwania niechcianych dźwięków bez wpływu na wszystko inne wokół nich.

Korektory z wycięciem są często używane do eliminowania określonych problematycznych częstotliwości, takich jak irytujące rezonanse w wokalach lub instrumentach. Jeśli kiedykolwiek miałeś do czynienia z dziwnym dzwoniącym dźwiękiem, który wydaje się nie znikać bez względu na to, jak bardzo go wyregulujesz, to właśnie wtedy możesz użyć korektora z wycięciem.

Co to jest High Shelf EQ?

Przejdźmy teraz do sedna tego przewodnika - wysokiej półki.

Często używamy tego typu filtrów na wysokich tonach, między 2 kHz a 20 kHz. Jest to zakres częstotliwości, w którym można znaleźć najwięcej blasku, powietrza i jasności. Lubię filtr wysokopółkowy tutaj, jeśli chcę uzyskać nieco bardziej luksusowy dźwięk z moich wokali, talerzy lub gitar akustycznych.

Jednak zbyt wysoki poziom high-endu może brzmieć szorstko lub blado, więc zawsze należy traktować ten obszar ostrożnie i mieć dobry system monitorowania, aby upewnić się, że słyszysz, co wzmacniasz lub wycinasz.

Zakres częstotliwości dla korektora wysokiej półki

Piękno filtrów wysokiej półki polega na tym, że są one bardzo elastyczne. Można dostosować próg częstotliwości do tego, co najlepiej pasuje do utworu, np:

• 2 kHz - 5 kHz: W tym zakresie można znaleźć wiele "obecności" i klarowności miksu. Jeśli podbijesz ten zakres za pomocą filtra górnoprzepustowego, możesz sprawić, że wokale, gitary i inne elementy o wysokich średnich tonach będą wyraźniej wyróżniać się w miksie.
• 5 kHz - 10 kHz: To właśnie tutaj znajduje się dużo "powietrza" i "blasku". Jeśli chcesz, aby Twój utwór był bardziej otwarty i jasny, możesz wzmocnić go filtrem górnoprzepustowym w tym zakresie, aby uzyskać bardziej dopracowaną górę. W tym zakresie znajduje się również wiele ostrych dźwięków, więc ponownie należy zachować ostrożność.
• 10 kHz - 20 kHz: To jest super high-end, w którym usłyszysz skwierczenie talerzy, wyraźny, szeptany top-end wysokich wokali i połysk na każdym instrumencie, który ma wysoką częstotliwość. Jest to doskonały zakres częstotliwości, aby nadać elementom miksu połysk, choć jest to również miejsce, w którym występuje szorstkość, jeśli jest jej zbyt dużo w tym zakresie.

Części wysokiej półki

Aby naprawdę w pełni wykorzystać swoje wysokie półki EQ, musisz zrozumieć różne elementy, które sprawiają, że działają.

W większości wtyczek EQ lub sprzętu zobaczysz kilka kluczowych parametrów, za pomocą których możesz dostosować filtr półkowy, w tym:

• Częstotliwość
• Zysk
• Współczynnik Q
• Nachylenie

Częstotliwość

Częstotliwość jest punktem początkowym wysokiej półki. Jest to punkt w spektrum częstotliwości, w którym zaczyna się "półka". Innymi słowy, jest to próg, przy którym częstotliwości zostaną wzmocnione lub obcięte.

Na przykład, jeśli ustawisz częstotliwość na 5 kHz, wszystko powyżej 5 kHz będzie miało wpływ na wprowadzone zmiany.

Jeśli chcesz dodać trochę blasku lub powietrza do swojego utworu, możesz ustawić częstotliwość w zakresie od 5 kHz do 10 kHz. Jeśli chcesz bardziej subtelnego podbicia wyższych częstotliwości, lepsza może być niższa częstotliwość, np. 3 kHz.

Zysk

Wzmocnienie kontroluje stopień wzmocnienia lub obcięcia wybranych częstotliwości powyżej punktu częstotliwości. Zasadniczo chodzi o to, ile "więcej" lub "mniej" tego zakresu częstotliwości chcesz w swojej ścieżce.

Dodatnie wzmocnienie (boost) sprawi, że wysokie tony w utworze będą bardziej widoczne, podczas gdy ujemne wzmocnienie (cut) zmniejszy szorstkość lub niepotrzebne wysokie tony i sprawi, że dźwięk będzie gładszy. Zawsze lubię zaczynać od ekstremalnych ustawień, aby dokładnie słyszeć, co robię, a następnie nieco je cofać, aż poczuję, że jestem we właściwym miejscu z resztą miksu.

Q Factor

Współczynnik Q to szerokość tworzonej półki. Kontroluje on, jak szeroki lub wąski jest zakres częstotliwości wokół wybranej częstotliwości. Przy wysokiej wartości Q, półka będzie oddziaływać na węższe pasmo częstotliwości wokół punktu częstotliwości, podczas gdy niska wartość Q sprawi, że półka będzie oddziaływać na szerszy zakres częstotliwości.

Aby uzyskać bardziej skoncentrowany i subtelny efekt, użyj wyższego współczynnika Q, aby wycelować w mniejszy zakres częstotliwości wokół ustawionej częstotliwości. Aby uzyskać szerszy efekt, użyj niższego współczynnika Q, aby rozłożyć regulację na szerszy zakres. Na przykład, jeśli chcesz dodać obecność wokalu w okolicach 3 kHz, możesz użyć wąskiego współczynnika Q, ale jeśli chcesz rozjaśnić cały miks, lepszy będzie szerszy współczynnik Q.

Jak korzystać z wysokiej półki w produkcji muzycznej?

Teraz pojawia się pytanie, kiedy tak naprawdę używamy korektora z wysokimi półkami?

Zwiększanie szczytów: Kiedy i dlaczego?

Czasami wszystko, czego potrzebuje utwór, to odrobina dodatkowego "blasku" na wysokich tonach.

Kiedy podbijamy wysokie tony za pomocą wysokiej półki, możemy wydobyć pewne elementy naszych miksów i uczynić je bardziej obecnymi i szczegółowymi.

Na przykład, możemy podbić wyższe częstotliwości, aby wyjaśnić pewne elementy, które w przeciwnym razie mogłyby zostać zagłuszone w miksie, takie jak wokal.

Często lubię lekkie podbicie wysokich tonów o 10 kHz na wokalu pop, ponieważ pomaga to brzmieć bardziej luksusowo. Zwykle robię to w połączeniu z de-esserem, ponieważ takie podbicie wysokich tonów może również wywołać niepożądane sybilanty.

To samo dotyczy talerzy i hi-hatów, które żyją w wyższym zakresie częstotliwości. Lekkie podbicie wysokich tonów w okolicach 5 kHz może sprawić, że talerze zabrzmią bardziej "żywo" i żywo. Może to być szczególnie pomocne w przypadku naturalnie ciemniejszych talerzy używanych w nowoczesnych nagraniach popowych lub rockowych.

Jeśli ogólny miks jest nudny lub płaski, można dodać podbicie wysokich tonów za pomocą korektora analogowego, takiego jak korektor w stylu Pultec, aby ożywić miks. Jasne, dobrze zbalansowane wysokie tony to jeden z kluczowych elementów dopracowanego i profesjonalnego miksu.

Często, gdy pracujesz z całym miksem, nie chcesz dodawać dużej ilości jasności, ale raczej odpowiednią ilość powietrza, aby podnieść ścieżkę bez przesadzania. Maksymalnie kilka dB powinno wystarczyć!

Cięcie wysokich lotów: Kiedy i dlaczego?

Podczas gdy podbijanie wysokich tonów jest przydatne do wysuwania rzeczy na przód w miksie, czasami lepiej jest wyciąć wysokie tony, aby uzyskać gładszy, bardziej kontrolowany dźwięk.

Jednym z najczęstszych powodów cięcia wysokich tonów jest radzenie sobie z szorstkością lub sybilancją, szczególnie w przypadku wokali. Jeśli kiedykolwiek nagrywałeś lub miksowałeś wokale z silnym sybilancją, możesz wyciąć niektóre częstotliwości powyżej 5 kHz, aby wygładzić szorstkość.

Dzięki wysokiej półce zamiast filtru dolnoprzepustowego można wycelować w ten konkretny obszar bez wpływu na ogólną czystość ścieżki.

Jeśli miksujesz utwór, który jest już jasny, dodanie większej ilości wysokich tonów może sprawić, że słuchanie go będzie męczące. Zamiast tego można spróbować zmniejszyć ilość wysokich tonów, aby utwór był bardziej komfortowy bez utraty klarowności.

Czasami zdarza mi się to robić w miksach rockowych, zwłaszcza z szorstkimi, rozmytymi gitarami elektrycznymi i bardzo skompresowanymi overheadami. Ograniczając nieco wysokie tony, można sprawić, że utwór będzie bardziej zrównoważony i mniej męczący do słuchania.

Zaawansowane techniki i wskazówki

Po zapoznaniu się z podstawami filtrów górnoprzepustowych, można zacząć odkrywać bardziej zaawansowane techniki, które mogą przenieść miksy na wyższy poziom.

Dynamiczna wysoka półka

Standardowy filtr górnoprzepustowy umożliwia podbicie lub obcięcie częstotliwości powyżej określonego punktu, ale co jeśli chcesz, aby to podbicie lub obcięcie miało miejsce tylko wtedy, gdy spełnione są określone warunki? Tutaj do gry wkracza dynamiczny korektor dźwięku.

Dynamic EQ łączy w sobie moc tradycyjnego EQ z kompresją, dając to, co najlepsze z obu światów.

Podobnie jak kompresja, korektor dynamiczny stosuje efekt korektora tylko wtedy, gdy sygnał przekroczy ustalony próg. Oznacza to, że można ustawić podbicie wysokiej półki tak, aby aktywowało się tylko wtedy, gdy wyższe częstotliwości powyżej częstotliwości odcięcia stają się zbyt ciche i pozostawić je w spokoju, gdy są już wystarczająco głośne.

Zalecam korzystanie z dynamicznej wysokiej półki podczas miksowania ścieżki z wahaniami wysokich częstotliwości.

Na przykład, ścieżka wokalna może być w większości czysta, ale czasami staje się zbyt ostra, gdy wokalista uderza w określone nuty. Dzięki dynamicznemu korektorowi można wzmocnić wysokie częstotliwości podczas cichszych partii wokalu i delikatnie je zredukować, gdy zaczną stawać się zbyt jasne lub ostre. Pomaga to zachować spójność utworu, jednocześnie unikając efektu "włączania/wyłączania", który czasami może powodować statyczny korektor.

Podobnie, można użyć dynamicznej korekcji dźwięku na werblu lub talerzach, które mogą mieć ostre momenty, ale poza tym nie wymagają ciągłej regulacji. W ten sposób można uniknąć nadmiernego przetwarzania dźwięku, jednocześnie zachowując elastyczność reagowania na te problematyczne miejsca.

FabFilter Pro-Q 3 to jedna z moich absolutnie ulubionych wtyczek do dynamicznego korektora graficznego i gorąco polecam jej sprawdzenie!

Równoległe korzystanie z wysokiej półki

Przetwarzanie równoległe to jedna z najpotężniejszych zaawansowanych technik miksowania. Polega ona na łączeniu nieprzetworzonego sygnału z mocno przetworzonym. Pomysł polega na zachowaniu naturalnego brzmienia oryginalnego dźwięku przy jednoczesnym dodaniu korzyści płynących z przetwarzania.

W takim przypadku można uzyskać całą jasność filtra górnoprzepustowego na sygnale audio, który można następnie przetwarzać niezależnie od surowej ścieżki.

Można na przykład utworzyć równoległą ścieżkę ze wzmocnioną wysoką półką, aby rozjaśnić wokale lub talerze, mocno ją skompresować, aby utrzymać ją w miejscu, a następnie połączyć ją z oryginalną ścieżką. Daje to efekt większej obecności i powietrza bez poświęcania naturalnej barwy dźwięku. Jest to również świetny sposób na uzyskanie klarowności bez nadmiernego przetwarzania.

Na przykład, jeśli miksujesz wokal, który znajduje się zbyt daleko z tyłu w miksie, zastosowanie równoległego podbicia wysokiej półki może przenieść go do przodu bez zmiany całego brzmienia wokalu.

Aby to skonfigurować, wystarczy zduplikować ścieżkę i zastosować wysoką półkę do duplikatu. Podbij wysokie tony o odpowiednią wartość (czasami nawet o 10 dB, w zależności od tego, ile jasności chcesz uzyskać), a następnie zmiksuj zduplikowaną ścieżkę z oryginałem za pomocą suwaka miksowania lub głośności. Dostosuj miks, aż uzyskasz idealną równowagę między oryginalnym brzmieniem a dodaną jasnością.

Używanie środkowej półki wysokiej do poszerzania

Korzystanie z korektora mid-side (M/S) high-shelf jest jednym z najlepszych sposobów na poszerzenie brzmienia miksów lub niektórych elementów w miksach. Technika M/S EQ dzieli sygnał stereo na dwa komponenty: Mid (środek) i Side (szerokość stereo).

Stosując korekcję dźwięku do tych komponentów oddzielnie, można manipulować rozkładem dźwięku w polu stereo.

Id jest środkiem obrazu stereo, który reprezentuje wszystko, co jest wspólne dla lewego i prawego kanału. Zazwyczaj są to informacje mono (np. wokal, bas, bęben, werbel). Side, z drugiej strony, to różnica między lewym i prawym kanałem, która reprezentuje wszystko, co jest panoramowane w lewo lub w prawo. Odpowiada za szerokość stereo i ruch przestrzenny (np. pogłos, instrumenty stereo, szerokie pady, gitary).

W kontekście poszerzania miksu, skupisz się przede wszystkim na podbiciu wysokich częstotliwości w kanale Side, aby dodać szerokości i powietrza elementom, które są przesunięte na boki. I odwrotnie, możesz pozostawić Mid stosunkowo niezmieniony lub zastosować cięcie, aby usunąć niepotrzebną zawartość high-end na środku.

Wnioski

Podsumowując, filtry górnoprzepustowe lub korektory to potężne narzędzia, zarówno podczas miksowania, jak i masteringu. Następnym razem, gdy będziesz chciał rozjaśnić lub przyciemnić brzmienie utworu, sięgnij po filtr górnoprzepustowy zamiast filtra dzwonkowego lub dolnoprzepustowego i sprawdź, jak wpłynie to na dźwięk.