Co to są cukierki do uszu? Według Merriam Webster definicja cukierka do uszu to:
Muzyka, której przyjemnie się słucha, ale brakuje jej głębi.
O ile opisywanie bzdur płynących z głośnika w windzie jako cukierków dla ucha może być trafne, o tyle moi uczeni przyjaciele ze środowiska akademickiego nie do końca rozumieją, w jaki sposób wyrażenie to jest używane w kontekście nowoczesnej produkcji muzycznej.
Tak więc, kochani, zebraliśmy się tutaj dzisiaj, aby omówić tajemnicę, jaką jest cukierek dla ucha. Przyjrzymy się, czym on jest, dlaczego tak wielu producentów go używa i jak można go dodać do własnych piosenek.
Dokładniejsza definicja cukierków do uszu
W szerokim znaczeniu, słodycze dla ucha można opisać jako dodatkowe muzyczne rozkwity i szczegóły dźwiękowe w utworze, które dodają zainteresowania słuchaczowi.
Odejmij słodycze dla ucha, a sam utwór się nie zmieni. Wciąż ma melodię, harmonię, rytm i strukturę. Jest rozpoznawalny, nawet jeśli ktoś zrobił jego cover w zupełnie innym gatunku.
Z drugiej strony, cukierki dla ucha to małe wybuchy dźwiękowej rozkoszy, które można znaleźć ukryte w miksie. Nie są one niezbędne dla utworu, ale sprawiają, że jest on bardziej zapadający w pamięć i wciągający.
Dlaczego producenci używają cukierków do uszu?
Jeśli cukierek dla ucha nie jest istotną częścią DNA piosenki, dlaczego tak wielu producentów używa go w swoich utworach?
Zaangażowanie
Na rynku jest mnóstwo muzyki i jeśli chcesz, aby słuchacze wracali po więcej, musisz ich zaangażować.
Cukierki dla ucha mogą również zapobiec powtarzalności utworu, dodając momenty zainteresowania i zabawy.
Wpływ emocjonalny
Elementy projektu dźwiękowego mogą wzbogacić emocjonalny lub fabularny aspekt utworu.
Dobrze umiejscowiony cukierek dla ucha (lub wróżkowy pył, jak lubię go nazywać) może sprawić, że przejście będzie bardziej dramatyczne, dodając głębi emocjonalnemu wpływowi utworu.
Signature Sound
Posiadanie unikalnego głosu lub charakterystycznego brzmienia jest istotnym aspektem kariery artysty - to właśnie sprawia, że jest on natychmiast rozpoznawalny. Skrillex może i przesadził z cukierkową grą, ale jego brzmienie jest niepowtarzalne.
Dodaj ruch i dynamikę
Ze wszystkimi technologicznymi bajerami, piosenki mogą brzmieć zbyt perfekcyjnie. Bezbłędnie dostrojony wokal. Zgrane sekcje rytmiczne, nieskazitelne nagrania. To wszystko może sprawić, że piosenka zabrzmi zbyt spójnie i sprawi, że nasze mózgi zapragną odrobiny je ne sais quoi.
Rozsądne wykorzystanie cukierków dla ucha może stworzyć poczucie ruchu i dodać głębi miksowi, czyniąc go bardziej zapadającym w pamięć i dynamicznym.
Jajka wielkanocne
Świetne utwory czasami zawierają ukryte perełki, które fani odkrywają dopiero po wielokrotnym przesłuchaniu. Cukierki dla ucha mogą być sposobem na nagrodzenie oddanego słuchacza i zwiększają wartość odtwarzania utworu.
Popularne rodzaje cukierków do uszu
Elementy melodyczne i harmoniczne
Rzuty wokalne
Rzut wokalu to technika produkcji, w której słowo lub fraza z tekstu jest izolowana i przetwarzana w pewien sposób. Często przy użyciu opóźnienia, "rzut" następuje po zatrzymaniu głównego wokalu.
Rzuty wokalne są często używane w muzyce pop, aby kreatywnie wypełnić przestrzeń bez zaśmiecania aranżacji.
Można usłyszeć naprawdę subtelny przykład tego w górnej części Hello Adele:
https://youtube.com/clip/UgkxOMicB5oTAHH14iCtD37ZxId1PBG71gr2?si=VZWivcX8ZmnFt-0y
Wokal gangu
Wokale gangowe to kolejny świetny sposób na ożywienie utworu i dodanie mu przyjemności dla ucha. Często używane w refrenach, wokale gangowe są zazwyczaj niemelodyczne. Świetnym przykładem są końcowe refreny Uptown Funk Bruno Marsa:
https://youtube.com/clip/Ugkxnk6gee_uK_E0-OIh6lLoD5TX_jKVzu4x?si=JezhPr2JlnuwCdf9
Counter Melodies
Subtelne kontr-melodie mogą być kolejnym sposobem na wypełnienie aranżacji bez utraty głównej myśli utworu.
Małe frazy działają najlepiej w tej sytuacji - Viva La Vida zespołu Coldplay jest przykładem, który jest pełen tych małych bryłek rozkoszy:
https://youtube.com/clip/UgkxOMicB5oTAHH14iCtD37ZxId1PBG71gr2?si=VZWivcX8ZmnFt-0y
Sztuczki rytmiczne
Cisza
Dodanie celowej ciszy w nieoczekiwanych momentach to kolejny sposób na urozmaicenie utworu. Sztuczka polega na wybraniu odpowiedniego momentu; tuż na początku refrenu lub tuż przed jego rozpoczęciem to świetny sposób na dodanie napięcia i oczekiwania.
Dobrym przykładem jest Ex's & Oh's Elle King; pod koniec zwrotki wszystkie instrumenty wyłączają się, pozostawiając tylko wokal, który z kolei pozostawia ostatni takt ostatniej miary do samodzielnego wykonania:
https://youtube.com/clip/Ugkxem-yficJiQZLcELoNAdMePWns3bTD6t0?si=mIdaMZr4sgi5S3MO
Wypełnienia bębnów
Większość wypełnień perkusyjnych jest formą frazowania w celu rozróżnienia między sekcjami, ale można ich również używać jako formy cukierka dla ucha. Klasycznym przykładem jest to wypełnienie z " In The Air Tonight" Phila Collinsa :
https://youtube.com/clip/UgkxsaKS0ZEw4n_A2EWyG08RwFugHHwkv0mg?si=CW25_sLK_cXRimtl
Rolki, triole i tryle
Subtelne użycie walców, triol lub tryli, szczególnie w wyższych instrumentach perkusyjnych, może również utrzymać zaangażowanie słuchacza.
Techniki produkcji
Panoramowanie
Podczas miksowania utworu panoramowanie służy do uzyskania separacji między instrumentami i stworzenia przestrzeni w aranżacji. Z reguły panoramowanie pozostaje statyczne przez cały utwór.
Jednakże, jeśli pobawisz się panoramowaniem, może to być wykorzystane do stworzenia interesujących efektów. Mr Brightside zespołu The Killers zaczyna się od niekonwencjonalnego panoramowania w pierwszej zwrotce (gitary mocno w lewo, perkusja mocno w prawo), zanim sekcja rytmiczna znajdzie się z przodu i na środku w pozostałych zwrotkach.
https://youtube.com/clip/UgkxOUioHJUGT4NeJ1js1TOCS8Y7otf4foGc?si=5BADW74DiBgDHN-U
Modulacja
Korzystanie z efektów modulacji opartych na LFO na ścieżkach instrumentów i wokali to kolejny świetny sposób na dodanie emocji do miksu.
Sound Design & SFX
Urządzenia podnoszące/opuszczające
Zawsze niezawodny sposób na wywołanie emocji w utworze, upliftery (lub risery) są powszechne w EDM.
Uderzenia i skutki
Kolejny ulubieniec utworów EDM, niskie tony, uderzenia i uderzenia mogą podkreślić spadek.
Cofanie, glitching i zmiana wysokości dźwięku
Istnieje mnóstwo sposobów na manipulowanie dźwiękiem. Zabawa dowolnymi dźwiękami w obrębie utworu może stworzyć interesujące i wpadające w ucho przejścia.
Nakładanie warstw i tekstury
Nakładanie warstw różnych dźwięków to świetna technika tworzenia bogactwa i głębi w miksie. Łączenie dźwięków w celu budowania dynamiki to świetny pomysł na utrzymanie zaangażowania słuchacza.
Kreatywne wykorzystanie sampli, które nie stanowią kręgosłupa muzyki, może również generować zainteresowanie dźwiękowe. Niezależnie od tego, czy są to trzaski winylu, czy subtelny dźwięk deszczu, utrzymuj niską głośność.
Jak dodać słodycze do własnej muzyki?
Teraz już wiesz, czym jest "cukierek dla ucha", jak więc umieścić go we własnej muzyce?
Posłuchaj
Dobrze przesłuchaj swój utwór, aby określić, jaki rodzaj słodyczy dla ucha może zadziałać. Czy jest ciężki od basów? Wrzuć kilka rozkwitających wysokich tonów!
Automatyzacja użytkowania
Praktycznie każda wtyczka i parametr syntezatora może być kontrolowany za pomocą automatyzacji. Wykorzystaj to, aby sprawić, że Twoje dźwięki będą naprawdę przyjemne dla ucha.
Stwórz zapas słodyczy
Przyspiesz proces tworzenia "cukierków dla ucha", tworząc folder z ulubionymi źródłami "cukierków dla ucha". Dodaj łańcuchy wtyczek, których używasz do manipulowania dźwiękami oraz pliki MIDI ulubionych przebiegów, wypełnień lub riffów.
Poświęć trochę czasu każdego tygodnia na zabawę w swoim DAW, aby odkryć nowe i zabawne sposoby manipulowania dźwiękiem. Teraz już nigdy nie zabraknie ci wróżkowego pyłu do wrzucenia podczas miksowania.
Bądź subtelny
Kluczową rzeczą do zapamiętania jest to, że cukierek dla ucha nie jest istotną częścią utworu - jest tam dla ozdoby.
Ukryj te magiczne dźwięki w miksie, aby zostały odkryte tylko wtedy, gdy fani będą uważnie słuchać. A jeśli robisz coś oczywistego, jak nuta ciszy, wybierz te momenty mądrze.
Wnioski
Cukierki dla ucha to świetny sposób na dodanie pikanterii do utworów bez nadmiernego komplikowania samej muzyki. To świetna okazja, aby rozwinąć swoją kreatywność i pobawić się dźwiękiem, utrzymując świeże brzmienie muzyki.
Idź naprzód i osładzaj swoją muzykę!
