A criação de progressões de acordes é fundamental para criar uma música forte. Depois de aprender o básico dos acordes, é hora de melhorar suas habilidades! Como se vê, apenas algumas mudanças de notas podem levar uma progressão de acordes de baunilha de monótona para fabulosa.

Abaixo, demonstraremos como usar diferentes vozes de acordes para construir progressões de acordes mais fortes. Também explicaremos como funciona a sonoridade dos acordes para que possas dar bom uso a todas as notas. Vamos mergulhar!

O que são as vozes dos acordes?

Simplificando, os voicings de acordes são as várias formas como os acordes podem ser expressos. Os voicings criam o contexto dos acordes dentro de uma progressão, e a nuance adicionada pode transformar acordes básicos de nível superficial em algo que parece mais complexo.

Ortografia dos acordes: Como é que construímos as vozes dos acordes?

Por exemplo, tomemos o acorde comum de Dó maior. Na posição de raiz (que definiremos abaixo), este acorde é expresso como Dó Mi Sol, nesta ordem específica. Na posição de raiz, assume-se que cada nota Dó Mi Sol está separada por uma terceira, sendo o Dó a nota mais grave e o Sol a nota mais aguda do acorde.

Quando se toca com vozes de acordes, não se fazem necessariamente estas suposições.

Podemos tocar um acorde de Dó maior como Mi Sol Dó ou Sol Dó Mi. Cada uma destas vozes tem uma condução vocal diferente (Mi Sol Dó é conduzida pela terceira e Sol Dó Mi é conduzida pela quinta), mas tecnicamente continuam a ser classificados como acordes de Dó maior por partilharem as mesmas notas principais e o mesmo contexto que o nosso acorde de Dó maior original.

Este é apenas um dos métodos utilizados para manipular a voz dos acordes, mas lembre-se que os acordes individuais podem ser apresentados e classificados de várias formas.

Ao estudar teoria musical, aprenderá que acordes com sons semelhantes podem ser classificados como coisas completamente diferentes com base no contexto em que são colocados. Simplificando, as vozes dos acordes brincam com a expressão de um acorde para criar uma sensação mais forte dentro de uma peça de música.

O que é um Root Note?

A nota fundamental é a nota que define o nome do acorde. Assim, em Dó maior, a nota fundamental seria Dó. Mesmo que o acorde fosse expresso como Mi Sol Dó ou Sol Dó Mi, a nota fundamental continuaria a ser Dó, uma vez que estas inversões de acordes são definidas pela tecla fundamental, ou Dó maior.

Definir a nota raiz num acorde ou numa progressão de acordes pode ajudá-lo a compreender o contexto de uma determinada voz.

Exemplos de vozes de acordes

Usamos voicings de acordes quando manipulamos a forma, o tom do acorde ou a estrutura da raiz do acorde para criar progressões de acordes mais coesas. Podemos entender isso logicamente, mas a melhor maneira de entender os diferentes voicings é ouvi-los em ação.

Veja este vídeo em que o pianista demonstra o poder da voz dos acordes:

Ao escolher criar uma progressão que tenha um movimento ascendente coeso, a progressão de acordes soa mais coesa e intrigante para nós como ouvintes. É por isso que podemos criar tantas canções a partir de apenas sete notas do alfabeto musical! As progressões de acordes repetem-se ao longo das gerações, mas a sonoridade dos acordes pode variar drasticamente, abrindo novas dimensões para a expressão musical.

Como criar vozes de acordes: 5 Métodos

Então, como é que pode manipular os acordes a partir da sua posição de raiz para criar uma expressão mais memorável? Não existe uma resposta correcta! Os músicos podem dar voz aos acordes alterando a posição das notas, tocando acordes em várias oitavas, adicionando notas aos acordes e muito mais. Aqui estão as cinco principais formas de criar vozes de acordes únicas.

Inversões

As inversões referem-se à alteração da ortografia do acorde ou à execução de um acorde em que a raiz do acorde não está na posição inicial. Se usarmos o exemplo de Dó maior como discutido acima, a primeira inversão seria expressa como E G C e a segunda versão seria G C E.

Espaçamento

O espaçamento refere-se ao facto de um acorde ser fechado ou aberto. Os acordes fechados têm notas mais próximas umas das outras ou com menos de uma oitava de distância. Os acordes abertos têm notas que estão mais afastadas, vagamente definidas como mais de uma oitava de distância:

Os acordes tocados numa posição aberta têm mais espaço e menos tensão do que os tocados numa posição fechada. Esta tensão e espaço podem ser aproveitados para criar mais sentimento numa progressão. Oiça a diferença entre acordes em posição fechada e aberta neste exemplo:

Os acordes podem ser facilmente tocados em oitavas diferentes. Se um baixista estiver a tocar a nota de raiz Dó, o cantor estiver a tocar um Sol e a guitarra estiver a tocar um Mi, continua a ser um acorde de Dó maior, mesmo que a nota de baixo esteja longe da nota de cima.

Duplicação

Como o nome sugere, duplicar implica tocar certas notas de um acorde mais do que uma vez. Esta técnica é apresentada em toda a música. Por exemplo, é comum que as notas de raiz sejam duplicadas, o que é expresso pelo baixista.

Os pianistas podem duplicar as notas entre a mão esquerda e a mão direita. A duplicação de notas pode ajudar a enfatizar diferentes qualidades de acordes.

Extensões

Os acordes estendidos são tecnicamente tipos diferentes de acordes, mas é importante notar que a utilização de acordes estendidos pode dar-lhe mais espaço para criar vozes únicas. Os acordes de jazz são conhecidos por usarem extensões de acordes comuns como 7ªs, 9ªs e 13ªs. Tal como as tríades básicas, os acordes alargados podem ser duplicados, expressos como inversões e reordenados para criar novas vozes.

Tons de acordes em movimento

Adicionar certas notas entre acordes dentro de uma progressão pode facilitar a transição perfeita de um acorde para o seguinte.

Por exemplo, vamos considerar a progressão comum de acordes Cmaj Fmaj para Gmaj. Entre os acordes de Dó e Fá maior, pode enfatizar a nota "Mi", uma vez que Mi é a voz que conduz naturalmente à nota seguinte na escala de Dó maior, Fá. A deslocação dos tons dos acordes ajuda-o a mover-se sem problemas de posições diferentes, criando um som mais coeso.

Perguntas frequentes sobre a voz dos acordes

Ainda tem dificuldade em compreender a teoria musical da sonoridade dos acordes? Consulte estas perguntas frequentes.

O que são vozes de acordes?

As vozes dos acordes referem-se às diferentes formas como os acordes são expressos. Um acorde é composto por várias notas, e as vozes dos acordes referem-se às várias formas como estas notas podem ser dispostas.

Quantas vozes de acordes existem?

Embora haja apenas uma mão-cheia de notas no alfabeto musical, há milhares de vozes de acordes por onde escolher. Há tanta variação na expressão dos acordes quando se experimenta com inversões, tons principais, duplicações e experiências com posições.

O que é uma nota de raiz?

Uma nota de raiz é a nota que define um acorde, que é normalmente a nota mais baixa quando um acorde é expresso na posição de raiz. Por exemplo, em Dó maior, a nota "Dó" é a nota fundamental, uma vez que define o acorde e é tocada como a nota fundamental mais baixa quando tocada no seu estado natural.

Por isso, as vozes dos acordes são um conceito inestimável para qualquer músico. Quer esteja a utilizar intervalos, dobragens, posições diferentes ou tons adicionados, prestar muita atenção às suas vozes irá, sem dúvida, ajudá-lo a construir melhores sons. Divirta-se a tocar com os seus acordes!