A progressão de um acorde é a espinha dorsal de qualquer canção. Quer seja um instrumentista, compositor ou cantor, praticamente qualquer músico precisa de compreender como escrever a progressão de acordes, uma vez que é uma parte essencial do processo de composição de uma canção.
Felizmente, escrever progressões de acordes é muito mais fácil do que se possa pensar, mesmo que se seja novo na música. Abaixo, vamos mergulhar no que é uma progressão de acordes, como escrever as suas próprias progressões de acordes, e partilhar um par de progressões de acordes comuns para começar. Vamos mergulhar!
O que é um acorde?
A fim de compreender a progressão dos acordes, é importante dar uma olhada mais detalhada aos blocos de construção individuais ou aos acordes. Essencialmente, um acorde é um grupo de três notas ou mais que soam harmoniosamente juntas.
Os acordes são modelados após uma determinada escala, ou família de notas. Há diferentes tipos de acordes com qualidades tonais identificáveis como maior, menor, aumentado e diminuído. Enquanto a interpretação dos acordes é subjectiva, em geral, um acorde maior soa mais feliz enquanto um acorde menor tem um som mais triste ou misterioso.
Como fazer um acorde
A base de qualquer acorde é uma tríade, que é apenas música que fala para um grupo de três notas. A fórmula de qualquer acorde é a mesma de uma tecla para a outra. As teclas maiores são utilizadas para fazer acordes maiores, enquanto que as teclas menores criam acordes menores.
Tomemos a chave de um C major, por exemplo. Esta chave é sem dúvida a escala mais simples, uma vez que são todas as teclas brancas no piano, omitindo os sustenidos e os planos. Escrito, a escala de Dó maior é Dó D E F G A B.
Para fazer um acorde, pode tomar a primeira nota (por vezes chamada a tónica), a terceira nota (chamada a mediana), e a quinta nota (a dominante.) Assim, na chave de Dó maior, um acorde de Dó maior equivale a Dó E G. As chaves menores são as mesmas -- a chave de A menor consiste em A B C D E F G, assim um acorde de A menor funciona como um Dó E.
Esta fórmula funciona com qualquer escala e qualquer conjunto de notas. Por exemplo, a escala maior de G é G, A, B, B, C, D, E, e F♯. O acorde de Sol maior está lá para Sol B D, uma vez que tomamos a 1ª, 3ª, e 5ª notas de uma escala maior para criar um acorde maior.

Um acorde maior em dó é construído a partir das três notas individuais mostradas acima.
O que é uma progressão de acordes?
Na sua forma mais simples, a progressão de um acorde é simplesmente um grupo de acordes numa ordem harmónica particular. A progressão de acordes funciona enfatizando as relações entre notas dentro de uma determinada chave. A ordem e o contexto dos acordes dentro de uma matéria de progressão, uma vez que diferentes padrões ou cadências de acordes podem evocar diferentes sentimentos musicais.
Pode não o saber, mas a música popular partilha e recicla frequentemente o mesmo punhado de progressões de acordes apenas em teclas diferentes. Compreender a progressão de acordes comuns pode ser inestimável como músico e tornar muito mais fácil improvisar ou escrever canções de forma eficiente.
Numerais Romanos em Progressões de Acordes
As progressões dos acordes são escritas utilizando numerais romanos, definindo os acordes dentro de uma chave da esquerda para a direita. A caixa de letras dos numerais romanos ajuda a distinguir o tipo de acorde. Um numeral romano em maiúsculas é utilizado para acordes maiores ou aumentados. Os numerais romanos em minúsculas mostram os acordes menores ou diminuídos.
Numa escala maior, a análise numeral romana para a escala maior aparece como tal:
I - Tónico
ii - Supertónico
iii - Mediante
IV - Subdominante
V - Dominante
vi - Submediante
VII - Tom de Líder
Numa escala menor, a análise do numeral romano é semelhante a esta:
i - Tónico
ii - Supertónico
iii - Mediante
iv - Subdominante
v - Domiant
vi - Submediante
vii - Tom principal
Canções diferentes evocam sentimentos diferentes devido à configuração da mudança do acorde dentro de uma progressão. As progressões de acordes mais comuns podem ser facilmente descodificadas com um pouco de teoria musical. Ao compreender as progressões dos acordes e como os acordes se relacionam com outros acordes, é possível fazer música que corresponda ao que se está a tentar criar e comunicar eficazmente dentro da indústria musical.
Como Escrever uma Progressão de Acordes em 7 Passos
Agora que compreende como funcionam os acordes e as progressões dos acordes, é tempo de escrever algumas das suas próprias progressões de acordes! Aqui está um guia passo-a-passo sobre como fazer a progressão de um acorde do princípio ao fim.
1. Escolha a sua chave
Para começar, terá de escolher a chave para definir a progressão dos seus acordes. Isto é uma generalização, mas a maioria da música popular tende a residir numa chave principal, uma vez que tem um som "mais alegre", mais optimista. As teclas menores geralmente sentem-se mais misteriosas, ou tristes para alguns ouvintes, dependendo do contexto.
No entanto, certos acordes menores, particularmente os sétimos acordes menores (ou acordes menores com uma sétima nota menor adicionada) são normalmente usados em progressões "upbeat", especialmente em géneros como o jazz ou a discoteca.
Uma vez que a arte é subjectiva, não há regras! Basta aterrar numa chave e ficar com ela. Durante esta fase do processo, também vale a pena considerar como se planeia terminar o resto da canção. Vai cantar no resto da canção? Certifique-se de que selecciona uma chave que esteja bem dentro do seu alcance. Está a planear sobre amostras em camadas? Esteja preparado para combinar a chave com as amostras ou empenar a amostra para se adequar à sua progressão de acordes em conformidade.
2. Identificar os acordes dentro da chave
Agora que seleccionou a sua chave, está na altura de soletrar os seus sete acordes. Pode fazê-lo à mão utilizando a teoria da música, ou consultar uma tabela online. Para o nosso exemplo, utilizaremos a chave de Dó maior, que consiste em Dó D E F G A B.
Todos os acordes escritos com esta perspectiva:

Uma vez anotados todos os acordes dentro de uma chave maior ou menor, criou-se basicamente uma folha de fraude para a sua progressão! Tem tudo o que precisa para escrever a progressão dos acordes, uma vez que se toma o tempo necessário para anotar os sete acordes de qualquer escala particular.
3. Experimentar diferentes combinações de acordes
Parabéns! Conseguiu ultrapassar a parte mais difícil. Agora, está na altura de dar bom uso a esses acordes. Escolha um acorde para começar -- As escolhas de acorde no início de uma progressão são normalmente estabelecidas no acorde tónico, mas há sempre espaço para a experimentação!
Continue a tocar com mudanças de acordes enquanto escreve música para encontrar o que funciona melhor. As progressões de acordes mais comuns consistem em três ou quatro acordes, mas poderá ter uma progressão viável que utilize apenas dois acordes ou cinco ou mais acordes!
Se não souber por onde começar, trabalhe com o seu acorde I e acorde V: Os acordes dominantes e tónicos têm naturalmente uma forte relação, pelo que estes acordes são obrigados a funcionar bem um ao lado do outro. Pode também optar por utilizar uma das progressões de acordes comuns referenciadas abaixo ou consultar as progressões de acordes de algumas das suas canções favoritas.
Se se encontrar em dificuldades, experimente primeiro trabalhar em diferentes peças instrumentais. Por exemplo, uma simples nota de baixo ou uma melodia improvisada pode ajudar a informar para onde vai a sua progressão.
Em geral, o seu primeiro acorde deve ajudar a estabelecer a chave em que está a escrever a canção, e o acorde final na progressão do seu acorde ajudará a conduzir de volta ao primeiro acorde, tornando a progressão num loop contínuo.
4. Teste a sua progressão com a melodia
Agora que tem uma progressão de acordes, terá de começar a construir a sua canção. Afinal de contas, muitas progressões de acordes podem soar bem por si só, mas quando emparelhadas com uma certa melodia não gelificam.
Há muitas formas diferentes de escrever uma canção , mas ter uma progressão deve facilitar o seu trabalho. Expanda a sua progressão de acordes colocando uma melodia, batida de tambor, ou rap em cima dela. Se a progressão do acorde não parecer corresponder ao estado de espírito que está a tentar criar, talvez seja altura de dar um passo atrás e rever a sua progressão inicial do acorde para melhor se adaptar à sua canção.
5. Considere a Sua Estrutura da Canção
Uma das coisas mais importantes a considerar sobre a progressão dos acordes é que eles não têm necessariamente de permanecer estagnados. Pode ter uma progressão básica de acordes para a maior parte da sua canção, mas isto pode certamente ser alterado durante o refrão, verso, ou ponte de uma canção, mesmo que isso seja apenas a inserção de outro acorde na progressão.
Também pode considerar trabalhar numa mudança chave se isso for algo em que se esteja envolvido. Basta certificar-se de que as suas alterações na progressão dos acordes são concebidas para o arco da sua canção.
6. Experimente-o
Quando se constrói uma progressão de acordes, deseja-se passar de micro para macro. Começará com um único acorde, mover-se para testar o acorde dentro do contexto de uma progressão, e depois precisa de experimentar a sua progressão completa dentro do espaço de uma canção.
É importante dar a estes pontos de controlo individuais o seu próprio peso, uma vez que o impacto de uma progressão muda com base no que vem antes e depois dela. A música funciona quando a sua progressão suporta a sensação geral da sua canção, e transita sem falhas de um padrão para outro ao passar do padrão do seu acorde principal para um padrão alternativo durante o refrão ou ponte.
Assegure-se de que as suas transições se sintam perfeitas e apoiadas pela sua progressão. É super útil procurar feedback de amigos músicos de confiança e familiares que o possam ajudar a determinar se os seus acordes estão a apoiar as suas ideias líricas e melódicas. Se encontrar tópicos comuns de feedback, não tenha medo de ajustar a sua progressão para melhor!
7. Especifique
Uma vez dominadas as manobras de acordes básicos, pode-se passar a fazer melhores progressões de acordes. Uma maneira fácil de fazer acordes mais convincentes é transformar os acordes básicos em acordes de 7ª linha -- os 7ª linha têm essencialmente a mesma estrutura que qualquer acorde menor ou maior, excepto que têm uma nota adicional: o 7ª da escala, também conhecido como um tom principal.
Ao acrescentar esta qualidade de tom, está a enfatizar o tónico do acorde e a criar uma sensação misteriosa e mais complexa. Pode também adicionar mais acordes ou notas entre os acordes principais na progressão que ajudam a levar à sequência seguinte.
Uma vez terminada a sua primeira progressão de acordes, talvez seja divertido tentar escrever mais do que uma canção sobre ela! Aprenderá rapidamente que as progressões de acordes são normalmente usadas e reutilizadas por outras canções, por isso aprender a ouvir as progressões dos seus acordes numa variedade de contextos é um exercício útil.
5 Progressões de Acordes Comuns que Todo Músico Deve Saber
Agora que sabe como escrever progressões de acordes , vamos mergulhar em algumas das progressões de acordes mais comuns que verá como músico.
I-V-vi-IV
Uma das progressões mais comuns dos acordes pop contém uma variação do acorde I, do acorde V e do acorde IV. Esta progressão de acorde contém o acorde menor que leva perfeitamente ao quarto acorde. Um grande exemplo da progressão de um acorde I-V-vi-IV é "Ride" by Twenty One Pilots:
I-IV-V
Embora simples, esta progressão de acordes ainda é vista em toda a música popular. Uma variação ainda mais simples desta progressão consistiria apenas no acorde I e no acorde V. Pode ouvir-se esta famosa progressão de acordes em La Bamba por Ritchie Valens.
ii-V-I
Procura uma progressão de acordes que enfatize os acordes menores? Comece por esta progressão. Esta progressão clássica aparece no êxito do Maroon 5, "Sunday Morning":
I-vi-IV-V
Outra reviravolta na clássica progressão de acordes pop acima mencionada muda a ordem do V, vi, e IV. Ouçam esta progressão de acordes na canção "Complicated" de Avril Lavigne:
I ii iii IV V
Embora menos comum, esta progressão de acordes ainda é digna de menção. Esta progressão de acordes mais complexa pode ser ouvida em canções como The Beatles' "Here, There And Everywhere":
E aí o tem! Deverá ser capaz de criar amplas progressões de acordes nas suas próprias canções. Diverte-te a experimentar diferentes combinações de acordes para corresponder à mensagem da tua música!