Numa época em que produzir discos de estúdio a partir do seu quarto é mais comum do que nunca, é fundamental compreender os princípios básicos de colocação de microfone e as técnicas de gravação. Embora possa saber como configurar e gravar com um microfone direcional, pode não estar ciente de certas peculiaridades como o efeito de proximidade.

Quando se trata do efeito de proximidade, a colocação do microfone não é apenas importante para captar uma fonte de som limpa, mas também pode mudar completamente a direção criativa da sua música. Em poucas palavras, o efeito de proximidade descreve um fenómeno em que a resposta de frequência registada muda em resposta à colocação do vocalista ou de outra fonte sonora gravada.

Abaixo, vamos partilhar exatamente como trabalhar com o efeito de proximidade nas suas gravações para que possa ter o controlo total das baixas frequências na sua sessão.

Compreender o efeito de proximidade: como é que funciona?

Em termos simples, o efeito de proximidade ocorre quando há uma perceção de aumento de graves ou ênfase nas freqüências mais baixas como resultado de uma fonte sonora estar próxima ao microfone. Quanto mais próximo da fonte sonora estiver um microfone direcional, mais intensos poderão ser os graves ou sons de baixa frequência enfatizados.

O efeito de proximidade é exclusivo dos microfones direcionais, uma vez que a diferença de pressão e a diferença de amplitude entre diferentes pontos no diafragma de um microfone é o que provoca a ênfase aparente das frequências mais baixas. Numa perspetiva mais técnica, o efeito de proximidade é um resultado direto da pressão sonora e das diferenças de fase resultantes entre a parte anterior e posterior do diafragma de um microfone.

A discrepância da diferença de fase é o que leva à mudança de perceção de uma presença de graves mais forte. Para ouvir menos graves robustos, a fonte sonora deve ser colocada mais longe do diafragma do microfone.

O efeito de proximidade altera alguns microfones mais do que outros?

Sim! Os microfones com um diafragma mais sensível tendem a ter um efeito de proximidade mais pronunciado. Quanto mais direcional for um microfone, mais pronunciado será o efeito de proximidade. Por este motivo, os microfones em forma de 8 tendem a ter o efeito de proximidade mais pronunciado, uma vez que este padrão polar capta o som medindo a distância entre os diafragmas anterior e posterior do microfone.

A única exceção é um microfone omnidirecional, uma vez que, neste caso, o microfone capta o som igualmente de todos os ângulos, criando uma diferença tonal intangível em relação à gravação reproduzida.

Prós do efeito de proximidade

A maior força do efeito de proximidade é o facto de poder adicionar calor e profundidade a um som que, de outra forma, não teria essas caraterísticas. Lembre-se de que pode utilizar este efeito em qualquer fonte de som, quer se trate de uma parte de voz, baixo, guitarra ou bateria. Se pretender melhorar este efeito, pode aproximar a sua fonte de som do diafragma do microfone. Também pode optar por aumentar os graves e os médios durante o processo de mistura utilizando um equalizador multibanda.

Contras do efeito de proximidade

O efeito de proximidade pode certamente ser utilizado em proveito próprio, reforçando um vocal que, de outra forma, seria muito pequeno. No entanto, existem definitivamente algumas desvantagens, incluindo a criação de um som excessivamente lamacento ou boomy, ou a perda de detalhes importantes nas gamas de média ou alta frequência. Felizmente, a beleza do efeito de proximidade é que pode reduzir a intensidade reduzindo a sua proximidade.

Basta afastar o vocalista ou a fonte de som da cápsula do microfone para diminuir a captação de registos mais baixos durante a captação. Se não tiver essa opção, pode utilizar um equalizador para reduzir as frequências mais baixas na pós-produção.

Como reduzir o efeito de proximidade

A única forma de eliminar verdadeiramente o efeito de proximidade é utilizar microfones omnidireccionais na sua gravação (não confundir com um microfone cardioide configurado para um padrão polar omnidirecional). Isto deve-se ao facto de os microfones omnidireccionais medirem apenas as diferenças de pressão entre o microfone e a fonte sonora. Por conseguinte, a posição não é tida em conta tanto como seria com um microfone que mede uma mistura de pressão e velocidade.

Outras considerações auditivas comuns a ter em conta

O efeito de proximidade ocorre com microfones direcionais, mas há outras considerações a ter em conta quando se está a gravar para produzir um som claro e nítido:

Ruído dos pés ou do equipamento

É fácil tornar-se expressivo quando se está a gravar uma faixa cheia de emoção - no entanto, não deixe que o seu entusiasmo o impeça de obter uma gravação limpa. Pequenos toques no microfone, no cabo XLR ou o movimento dos pés podem comprometer uma gravação limpa. Idealmente, grave num ambiente isolado sem demasiadas superfícies reflectoras, como janelas. O objetivo é produzir um som limpo e nítido para que tenha o máximo de flexibilidade durante o processo de mistura.

Sibilância

Sibilância são os sons ásperos de "p", "s" e "t" que surgem frequentemente durante a gravação de vozes. Embora alguns destes sons possam ser evitados pelo vocalista, também é possível utilizar ferramentas externas, como filtros pop, para cortar alguns dos transientes mais ásperos durante o processo de gravação.

Piso de ruído

Se é novo na engenharia de áudio, pode assumir que saber onde e como ligar o equipamento é suficiente para começar. Um dos principais ingredientes que faltam neste fluxo de trabalho é o passo essencial da preparação de ganho. A preparação do ganho é o processo bastante simples, mas crítico, no qual um engenheiro coloca cada peça de equipamento num nível de gravação ideal para produzir uma relação sinal/ruído elevada (maximizando a quantidade da fonte de som que está a captar, ao mesmo tempo que reduz o ruído natural que ocorre ao gerar um sinal elétrico).

Alguns microfones requerem ferramentas como pré-amplificadores para aumentar o seu ganho e não podem ser utilizados para gravar logo que saem da caixa. A maioria dos microfones de estúdio são também microfones de condensador, que requerem uma fonte de alimentação fantasma para funcionar.

Ter o nível certo de potência para os microfones com um nível de ganho equilibrado pode ajudar a garantir a criação de gravações equilibradas que captam a dinâmica de uma faixa sem perder detalhes sonoros importantes ou cortar os transientes mais altos da faixa.

Conheça os seus microfones

Nem todos os microfones produzem uma resposta de frequência plana: Certos tipos de microfone podem ser mais propensos do que outros a produzir graves mais quentes ou agudos mais nítidos do que outros. Se circula regularmente entre diferentes tipos de microfone, é uma boa ideia fazer um teste neutro em toda a linha, gravando linhas vocais semelhantes sem processamento e ver como os ficheiros diferem quando os transporta para a sua DAW. Compreender as tendências intrincadas dos microfones no seu kit de ferramentas ajudá-lo-á a emparelhar os vocalistas adequados com o equipamento certo para o trabalho.

Em suma, a compreensão do efeito de proximidade pode dar-lhe uma melhor visão de como funciona a resposta de baixa frequência, melhorando a sua técnica de gravação como engenheiro. O efeito de proximidade varia consoante os diferentes padrões polares, mas, em caso de dúvida, efectue um teste de microfone antes de iniciar gravações reais para determinar a margem de manobra que tem em termos de distância.

Não se esqueça de que o efeito de proximidade também pode ser utilizado em seu benefício. Um som que, de outra forma, seria fino ou metálico torna-se mais cheio e encorpado à medida que uma fonte sonora se aproxima, o que pode ser difícil de recriar sem esta ilusão auditiva. Divirta-se a usar os seus novos conhecimentos para o ajudar a tomar decisões informadas sobre energia sonora, pressão e técnica vocal.