Отличная песня начинается с отличной записи. Если вы хотите получить максимальную отдачу от своей музыки, вам необходимо научиться правильной микрофонной технике. Ведь дело не только в том, какое оборудование вы используете, но и в том, как вы его используете. Научиться ориентироваться в мире конденсаторных, динамических и ленточных микрофонов может показаться непосильной задачей, но будьте уверены, что любой человек может освоить технику размещения микрофона, потратив немного времени и сил.

Ниже мы расскажем вам об основах правильного размещения микрофонов, чтобы вы могли овладеть техникой работы с микрофоном во всех своих записях. Мы также расскажем вам о различных типах микрофонов и их полярных диаграммах направленности и покажем некоторые ключевые моменты записи.

Почему расположение микрофона имеет значение?

Расположение микрофона невероятно важно, поскольку от него зависит чистота и качество записи. Положение микрофона напрямую влияет на восприятие тона и тембра голоса, что может полностью изменить форму песни. Правильное расположение микрофона может также предотвратить нежелательные помехи, такие как обратная связь от других источников звука или клиппинг.

Понимание своих инструментов: Ленточные, динамические и конденсаторные микрофоны

Прежде чем приступить к выбору микрофона, необходимо разобраться в инструментах. Отличная микрофонная техника начинается с выбора правильного инструмента для работы. В большинстве случаев при записи музыки вы будете работать с конденсаторными, динамическими и ленточными микрофонами:

Конденсаторный микрофон

Это, безусловно, самый популярный тип микрофонов, используемый при студийной записи. Эти высокочувствительные микрофоны имеют широкую частотную характеристику, что позволяет им захватывать вокалистов как в верхнем, так и в нижнем диапазоне частот.

PROS:

• Четкая, широкодиапазонная частотная характеристика
• Превосходная чистота делает конденсаторные микрофоны лучшим выбором для студийной записи

CONS:

• Деликатная конструкция
• Требуется фантомное питание

Динамический микрофон

Динамические микрофоны чаще всего используются в живых выступлениях, но в зависимости от стиля музыки они также могут хорошо подойти для трекинга. Эти микрофоны хорошо справляются с высокими амплитудными уровнями.

PROS:

• Прочные микрофоны, которые хорошо работают в живых условиях
• Отлично подходит для рок-музыки или жанров с широким динамическим диапазоном и высокой амплитудой.

CONS:

• Меньше улавливаемых деталей по сравнению с конденсаторными микрофонами
• Более тяжелый микрофонный капсюль

Ленточный микрофон

Ленточные микрофоны не так часто встречаются в обычных помещениях для записи, но они все равно служат отличным инструментом для записи вокала или любых особенно ярких инструментов.

PROS:

• Чистая частотная характеристика, часто используется в студийных записях
• Более темное, теплое, "покрытое" звучание, которое идеально подходит для записи источников звука, имеющих естественную яркость

CONS:

• Очень хрупкий микрофонный капсюль
• При более низком уровне выходного сигнала может потребоваться предварительное усиление

Расшифровка полярных диаграмм микрофона

У каждого микрофона есть своя полярная диаграмма направленности, которая характеризует уровень чувствительности микрофона по всем его поверхностям. Полярная диаграмма направленности показывает, где звук улавливается микрофоном. Некоторые микрофоны позволяют переключаться между полярными диаграммами направленности. В любом случае, вот основные диаграммы направленности, с которыми вы столкнетесь в процессе записи:

Кардиоидная диаграмма направленности микрофона

Микрофонная диаграмма направленности в форме сердца - самая распространенная диаграмма направленности для вокала. Она очень чувствительна непосредственно перед капсюлем микрофона и не собирает звук с задней стороны. Это отлично подходит для захвата одного источника звука.

Всенаправленный микрофон

Всенаправленный микрофон имеет 360-полярную диаграмму направленности, захватывая звук со всех сторон. Его можно использовать для захвата атмосферы помещения или звука из нескольких источников одновременно.

Рисунок 8 Диаграмма направленности микрофона

Эта полярная диаграмма является двунаправленной, улавливая звук непосредственно спереди и сзади микрофона, но не с боков. Она особенно полезна для захвата двух источников звука, например, двух вокалистов в дуэте.

Вы можете послушать различные полярные паттерны в действии здесь:

Основные аспекты записи

Запись музыки - это целое искусство, поэтому здесь нет универсального подхода. Тем не менее, вот несколько общих принципов, которые вы должны принять во внимание, прежде чем нажимать на красную кнопку:

Эффект близости

Эффект близости - это явление, возникающее при использовании направленного микрофона, например, кардиоидного конденсаторного микрофона. Во время записи, чем ближе вокалист находится к микрофону, тем больше низкочастотный отклик.

И наоборот, это означает, что чем дальше вокалист находится от микрофона, тем ярче будет звучать его вокал. Поэтому важно продумать, как будет звучать ваш вокал в контексте других инструментов, задолго до этапа микширования. Хорошо сбалансированный микс начинается с тщательно подобранной записи.

Природа вокалиста

Прежде чем записывать официальный трек, оцените, как обычно выступает ваш вокалист. Его естественная амплитуда определит уровень усиления микрофона и, возможно, его расположение. Например, фоновые вокалисты могут петь дальше от микрофона, чтобы создать ощущение большего пространства.

Студийная обработка и ограничения

Обстановка в помещении, где вы будете записывать, во многом определяет расположение микрофона. Вам нужно выбрать место, где практически нет фонового шума и как можно меньше отражающих поверхностей, таких как окна или необработанные стены, которые создают возможность для эха.

Если есть возможность, записывайтесь в максимально нейтральной обстановке. В крайнем случае, можно записать вокал в шкафу, поскольку окружающая одежда поможет поглотить окружающие отражения. Ковровые покрытия и ковры тоже могут помочь.

Требования к производительности

В вашей песне много ремней? Высокочастотные свистящие тона? Резкий переход между громкими и тихими фрагментами? Убедитесь, что вы учитываете динамику исполнения при выборе микрофона для своих сессий.

Соотношение сигнал/шум

Прежде чем приступить к трекингу вокалиста, необходимо добиться максимально возможного соотношения сигнал/шум, обеспечив источнику звука сильный сигнал. Для этого можно определить источник шума на живом треке и уменьшить его, а также увеличить амплитуду сигнала живой записи.

Как подобрать идеальное расположение микрофона для записи

Независимо от того, записываете ли вы вокал, подкаст или инструменталист, вот несколько золотых правил, которые помогут вам определить идеальное расположение микрофона для отслеживания живого звука:

Поиск оси: соблюдение идеального расстояния

Внутри микрофона обычно находится капсюль - небольшой круглый элемент, который улавливает источник звука. Как правило, рот вокалиста должен располагаться на одной оси или на расстоянии 4-6 дюймов от капсюля микрофона.

В некоторых случаях это может сделать звук слишком ярким. Однако вы можете расположить вокалиста немного не по оси, чтобы убрать часть яркости.

Очищение окружающей среды

Выравнивание микрофона - не единственная составляющая отличной записи: вам нужно убедиться, что вы устранили все отвлекающие факторы или потенциальные шумы, которые могут отвлечь слушателей от вокала. Если вашему вокалисту нужен лист с текстом или аккордами, убедитесь, что он держит его на музыкальной подставке, расположенной на одном уровне, чтобы он не оказался неровным по отношению к капсюлю микрофона. Это также может означать применение основных методов акустической обработки, или что-то простое, например, избегание трекинга в помещениях с отражающими поверхностями или скрипучими полами.

Защита от плоских слов

Обратите внимание, что некоторые слоги могут звучать в записи более резко, чем другие. Вам нужно защититься от некоторых "плюсиков", таких как Ss, Ps и Ts, которые могут выделяться в вокале больше, чем другие согласные. Это можно сделать с помощью осознанного пения или использования определенных инструментов, таких как поп-фильтры. Деэссер также может помочь в этом процессе, но лучше всего получить как можно более чистую запись, а не зависеть от исправлений на этапе микширования.

Контроль уровня и регулировка усиления

Понятно, что вы или ваши вокалисты захотят слышать себя во время записи. Чтобы получить больше звука, регулируйте уровень выходного монитора, а не уровень усиления микрофона. Это различие важно, поскольку повышение усиления может привести к искажениям во время записи. Повышать уровень усиления микрофона следует только в том случае, если вам действительно нужен более громкий уровень входного сигнала.

Кроме того, некоторые певцы могут предпочесть, чтобы во время записи одно ухо было включено, а другое выключено. Это нормально, но обязательно перепроверьте, чтобы звук монитора не проникал в живой звук. То же самое касается и уровня трека кликов в вашем миксе.

Приспосабливайте размещение к потребностям вашего инструмента

У каждого инструмента и стиля музыки свои требования к использованию микрофона. Если речь идет о вокале, то лучше, если певец будет выступать в положении "на оси", на расстоянии от 4 до 6 дюймов. Для большинства других инструментов или звуков может потребоваться несколько микрофонов:

• Гитара: Используйте один микрофон возле струн, чтобы уловить яркость, а другой - у звукового отверстия, чтобы передать теплоту. Если вы обнаружите, что запись получается слишком яркой, воспользуйтесь ленточными микрофонами.
• Фортепиано: Установите микрофон на левой и правой сторонах деки. Это может меняться в зависимости от частей вашего конкретного произведения.
• Барабанная установка: Каждый элемент ударной установки, включая ударные, трещотки, томы и хай-хэты, будет иметь свой собственный микрофон. Вы также можете подключить подвесные микрофоны, чтобы получить ощущение пространства, помещения и целостного звучания барабанов.

Вопросы по размещению микрофона

Выбор идеального расположения микрофона - ключевой компонент процесса записи. Вот несколько часто задаваемых вопросов и ответов, которые помогут вам извлечь максимум пользы из студийной сессии:

Каковы четыре основных стиля размещения микрофонов?

Существует четыре способа размещения микрофонов: близкий микрофон, дальний микрофон, окружающий микрофон и точечный микрофон. Все они различаются расстоянием между источником звука и микрофоном. При записи вокала или отдельных инструментов вы в первую очередь будете использовать технику близкого расположения микрофонов.

Имеет ли значение расположение микрофона?

Да! Все микрофоны имеют определенную диаграмму направленности, которую необходимо учитывать при записи живых выступлений. Ваш живой звук будет сильно отличаться в зависимости от того, как вы расположитесь по отношению к микрофону, поэтому очень важно, чтобы вы знали, как расположить себя соответствующим образом.

Под каким углом следует располагать микрофон?

Размещение микрофона зависит от типа микрофона и его полярной диаграммы. Когда речь идет о записи вокала, вы, скорее всего, будете использовать кардиоидные микрофоны, которые записывают источники звука прямо перед собой. В этом случае вокалист должен располагаться по центру микрофона, а между ним и микрофоном должно оставаться пространство примерно в один-два кулака.

Какое положение микрофона лучше всего подходит для вокала?

Как правило, вокальный кардиоидный микрофон (например, конденсаторный) нужно расположить на расстоянии 4-6 дюймов от источника звука. Мембрана микрофона должна быть направлена на источник, в данном случае - на рот вокалиста.

Плохое расположение микрофонов может испортить отличную запись. Надеемся, что это руководство даст вам уверенность в правильной настройке микрофонов, независимо от того, работаете ли вы с конденсаторными, ленточными или динамическими микрофонами. Получайте удовольствие, проверяя свои новые навыки на практике при съемке живого звука!