Текстура. Мягкость любимой футболки. Ощущение хруста, когда во рту исчезает последнее тонкое мятное печенье Girl Scout. Словом, то, что обычно ассоциируется у вас с тактильными ощущениями.

Поэтому, когда кто-то говорит о музыкальной фактуре, это может вызвать недоумение. Что такое текстура в музыке? Как ее определить и как о ней говорить? Почему вы должны говорить об этом? Использует ли Nickelback текстуру?

Все вопросы хороши. Давайте начнем с самого начала.

Что такое текстура в музыке?

Под текстурой в музыке понимается связь между различными музыкальными элементами произведения. Текстура придает музыке глубину, сложность и богатство.

Формальный подход к описанию фактуры предполагает использование мелодической линии и лежащей в ее основе гармонии (или ее отсутствия) для оценки музыкальной фактуры, а также ритмических сходств или различий между ними. Этот подход был разработан как способ анализа классической музыки (во всех ее формах) и не оставляет места для описания текстуры, созданной с помощью современных технологий производства музыки.

При неформальном подходе к рассмотрению музыкальной фактуры мелодии можно включить и другие элементы, такие как форма, темп и тембр. Это особенно полезно, когда вы говорите о современной или нетрадиционной музыке. Например, вы можете описать Gantz Gra f группы Autechre как "зернистую" или Treinamento De Força группы TRXVELER как "резкую".

При любом подходе текстура в музыке - это то, как различные элементы работают вместе, создавая музыкальное произведение, влияя на его настроение, атмосферу и повествование.

Способы описания текстуры в музыке

Это свободный мир, и точно так же, как музыкальное произведение может передавать разные эмоции разным людям, музыкальные текстуры тоже могут быть интерпретированы по-разному. Язык - забавная старая штука, и только от вас зависит, как вы решите общаться.

Но иногда полезно иметь рамки, на которых можно работать. Вот тут-то и приходит на помощь формальный подход к обсуждению музыкальной фактуры.

Следующие термины часто используются в истории музыки и музыкальном анализе для описания фактуры в музыке, и понимание фактуры таким образом может быть полезным для всех. Однако будьте внимательны: эта методология в значительной степени ориентирована на "западную" музыку. Я расскажу об этом подробнее позже...

А сейчас настало время представить "Фони"!

Монофоническая текстура

Первая и самая простая музыкальная фактура - монофония. В монофонической музыке есть только одна линия музыки. Нет гармонии. Нет ритмического сопровождения. Ничего.

Это было в моде в Средние века, когда самые ранние христианские песни - так называемые plainchant - были единственной формой развлечения. Веселые времена.

Монофоническая текстура может представлять собой сольный голос/инструмент или несколько инструментов, играющих одно и то же в одно и то же время.

Представьте, что вы находитесь на футбольном матче "Ливерпуля" (футбол, для моих американских друзей). Вы начинаете петь песню You'll Never Walk Alone. Это монофоническая текстура. Но поскольку в ней есть только вы, вы можете назвать ее "тонкой" или "разреженной".

Один за другим к вам начинают присоединяться окружающие. Поскольку вы и ваши согруппники поют одну и ту же мелодию, это все еще монофоническая текстура, но вы можете описать ее как чуть более густую.

В конце концов, весь стадион поет вместе с вами. Это все еще монофоническая текстура, потому что вы все поете одну мелодию. Но благодаря меняющимся тембрам множества голосов вы можете назвать ее густой текстурой.

Ниже представлено визуальное представление монофонической фактуры. Синяя линия представляет собой одну мелодическую линию.

Гомофонная текстура

Следующая ступень на шкале сложности фактуры - гомофонная фактура. В гомофонной музыке есть одна четкая мелодическая линия, а все остальные части играют роль гармонического сопровождения.

На графике ниже показано визуальное представление гомофонной фактуры. Синяя линия представляет основную музыкальную линию, а зеленая штриховка показывает гармоническую поддержку.

Большинство традиционных протестантских гимнов и музыка барбершоп-квартета - хорошие примеры гомофонных музыкальных текстур. Нет ни одной госпел-мелодии, которая бы не опиралась на гомофонию, чтобы поднять настроение. В этих примерах различные инструменты или голоса движутся вместе в блочных аккордах.

Традиционно в гомофонных фактурах все инструменты играют один и тот же ритм - ритм мелодии. Однако этот термин часто используется более широко, чтобы включить части, которые ритмически отличаются от основной мелодии.

Вспомните певца, играющего аккордовый аккомпанемент на фортепиано, или аккордеониста, исполняющего заунывную мелодию с гитарным аккомпанементом на заднем плане. А может быть, небольшое джазовое комбо оказывает ритмическую и гармоническую поддержку трубе, импровизирующей в произвольном порядке. Даже если они не исполняют одну и ту же мелодию, они также не создают независимых мелодических партий. Все просто гомофонично.

Благодаря этому более широкому определению для описания гомофонной музыки, она считается наиболее часто встречающейся текстурой в музыке сегодня.

Гетерофоническая текстура

Это менее распространенная текстура, если рассматривать ее в более широком масштабе, но на нее стоит обратить внимание, поскольку она используется на более детальном уровне.

В гетерофонической музыке несколько исполнителей исполняют вариации одной мелодии. Певец в сопровождении одного горна, исполняющий одну и ту же мелодию с небольшими риффами то тут, то там, будет гетерофоническим.

Возвращаясь к нашему матчу с "Ливерпулем" (они выигрывают 2:0, так что мы чувствуем себя смелыми). Все поют под одну и ту же мелодию. Вдруг северная трибуна начинает риффовать на долго удерживаемой ноте "a-loooone", подобно тому, как бэк-вокалисты повторяют основной крюк, в то время как ведущий вокалист подпевает. Это, друзья мои, и есть гетерофоническая текстура.

Полифоническая текстура

Полифоническая фактура - от греческих слов poly (много) и phony (звуки) - это музыка, состоящая из множества частей, каждая из которых играет независимую мелодическую линию. Все составные части звучат независимо и имеют свой собственный мелодический интерес, но все они работают вместе, создавая интересную (и гармонически осмысленную) фактуру.

Полифоническая музыка, которую также называют контрапунктической или контрапунктом, была преобладающей в эпоху барокко. Прелюдии и фуги Баха являются прекрасными примерами полифонии, и этот стиль написания музыки с различными слоями сохраняется и сегодня.

Крис Рупп делает замечательный кавер на Shape of You Эда Ширана, в котором он переосмысливает песню с помощью хорошо написанного контрапункта. Это отличный пример того, как можно взять гомофонную текстуру и превратить ее в полифоническую музыку. Смотрите ниже.

Обратите внимание, что в полифонической фактуре каждая часть будет иметь независимую мелодию. Это отличается от одной мелодической линии с инструментальным сопровождением, даже если все инструменты играют независимые партии. Ключевое отличие заключается в том, что в полифонической фактуре каждая часть функционирует как собственная мелодия.

Почему важна музыкальная текстура?

Помимо того, что понимание музыкальной фактуры (как с формальной, так и с неформальной точки зрения) поможет вам глубже понять музыку, которую вы слушаете, оно имеет множество преимуществ:

Производительность:

Музыканты могут лучше интерпретировать свои роли в музыкальном произведении, если они понимают, какие текстуры в нем присутствуют. В частности, в больших инструментальных группах полезно знать, являетесь ли вы подголоском (гомофония), участвуете ли в мелодической линии (монофония или полифония), или создаете украшения (гетерофония).

Состав

Понимание текстуры в музыке может стать отличным подспорьем при работе над собственным произведением. Вы можете манипулировать ею, чтобы вызвать определенные эмоции, или использовать ее для выделения тематических элементов. Хотите быть простыми и прямыми? Монофония. Нужно подчеркнуть, насколько все сложно? Полифония станет вашим другом.

Производство

Собирая элементы трека, подумайте о текстурах, которые вы создаете. Сегодня в большинстве музыкальных произведений используется несколько текстур в одном и том же произведении. От того, как вы представите эти текстуры, будет зависеть история, которую расскажет ваша песня, а также то, насколько вовлеченной будет ваша аудитория.

Смешивание

Если уделить время размышлениям о музыкальной текстуре, это поможет вам решить проблемы и добавить творческих эффектов на этапе микширования песни.

Текстура в музыке: Формальный и неформальный подходы

Выберите песню. Любую песню. В зависимости от того, по какую сторону академического забора вы находитесь, говорить о ее музыкальной текстуре можно двумя способами.

Формальный подход заключается в анализе музыки через призму мелодических линий, используя вышеуказанные категории. Это, безусловно, очень полезный инструмент, который помогает понять, как работает музыка.

Но это также очень элитарно и ставит западную музыку на вершину пищевой цепочки, практически не принимая во внимание культуры, которые создавали слэмеры на протяжении веков. Можно даже рассматривать это как способ академиков оправдать свое существование.

Неформальный подход заключается в том, чтобы говорить о музыкальных фактурах, принимая во внимание все: мелодические линии и лежащую в их основе гармонию, динамику, тембр инструментов, размер ансамбля, задействованные ритмы, сложность микса и т. д.

Оба подхода важны и полезны для понимания музыки, и знание того, на что вы смотрите, может помочь вам создавать лучшие миксы, а также помочь вам в написании или создании песни.

Заключение

Вот и все: все, что вам нужно знать о том, что такое текстура в музыке.

Напомним, что на неформальном уровне вы можете использовать любое слово для описания текстуры. Как именно вы будете общаться, зависит только от вас.

Но если ваш преподаватель музыки попросит вас описать текстуру фортепианного концерта Моцарта, вам лучше придерживаться формального подхода:

• Монофоническая фактура: музыка, в которой есть только одна мелодия
• Гомофонная фактура: музыка, в которой голоса исполняют одну мелодию и в основном одни и те же ритмы. Более широкое определение включает ритмическое и гармоническое сопровождение мелодии, например, наложение аккордов на гитаре.
• Полифоническая фактура: музыка с множеством независимых мелодических линий.
• Гетерофоническая фактура: музыка, в которой мелодия варьируется дополнительной партией одновременно с оригинальной мелодией

А теперь вперед, создавать текстурную музыку!