Vokal Nasıl Karıştırılır: Başlangıç Kılavuzu

Vokal Nasıl Karıştırılır: Başlangıç KılavuzuVokal Nasıl Karıştırılır: Başlangıç Kılavuzu

Vokalleri karıştırmayı öğrenmek başlı başına bir sanattır. Sonuçta, insan sesi en dinamik enstrümanlardan biridir. Vokal sesi çok çeşitli frekanslarda sıfırlanabilir ve her vokal performansı benzersiz bir performans olarak hareket edebilir.

Vokal parçaları genellikle her parçanın tutkal görevi aldığından, harika bir vokal karışımı amatör bir karışımı profesyonel bir parçadan kolayca ayırabilir. Vokalleri karıştırmak şüphesiz korkutucu olsa da, denenmiş ve gerçek bir işleme yöntemi izlerseniz, mükemmel bir vokal karışımına sahip olacaksınız.

Neyse ki, bu makalede, profesyonel bir karışım için vokallerin nasıl karıştırılacağına dair kapsamlı bir kılavuz paylaşacağız. Bazı ses karıştırma tekniklerinin arkasındaki mantığı yıkacağız, böylece her aşamanın arkasındaki "neden" i anlayabilirsiniz ve kendi dönüşünüzü koyabilirsiniz. Hadi başlayalım!

Vokalleri Karıştırmak İçin 16 Adım

Lafı daha fazla uzatmadan, vokalleri karıştırmanın kesinlikle önemli adımları. Tüm vokal kayıtları bu sırayla işlenmeyecektir, ancak bu önemli adımlar vokal performans işlemenin oldukça merkezidir.

  1. Vokalistinizi Hazırlayın
  2. Kaydı Hafife Almayın
  3. Oturumunuzu düzenleyin ve bir oyun planı oluşturun
  4. Bariz Kusurları Kaldır
  5. Vokal Kompozisyonu Oluşturma
  6. Perde Düzeltmesi
  7. Kazanç Otomasyonu
  8. Kazanç Hazırlama
  9. Geriltici EQ
  10. Bir De-esser kullanın
  11. Sıkıştırma
  12. Ton EQ
  13. Ek Sıkıştırma ve Spacial Etkileri
  14. Karışım boyunca yer açmak
  15. Hacim Otomasyonu
  16. Son Rötuşlar


Adım 1: Vokalistinizi Hazırlayın

Yeni başlayanlar için, vokalistinizin vokallerini şarkı vermenin en etkili yolunu anlaması önemlidir. Birisi rap vokalleri kaydediyorsa, opera vokalleri kaydeden birinden farklı bir mikrofon kurduğunuzdan emin olabilirsiniz. Ana nokta, ilk kayıt sürecinden başlayarak her vokal karışımına farklı yaklaşılması gerektiğidir.

Vokalistiniz stüdyo kaydında nispeten yeniyse, mikrofonun düzgün çalışması için vokal teslimi sırasında ünsüz seslerini azaltmalarını ve şarkı söylerken nerede durmaları gerektiğini göstermelerini teşvik edin. Dinamik işleme uygun mikrofon ve vokalist yerleşimi ile başlar, bu nedenle vokalistinizin rahat olduğundan ve "kayıt" düğmesine ulaşmadan önce tam olarak ne yapacağını bildiğinden emin olun.

Kendi vokallerini kaydediyor musun? Öyleyse, ilk kez stüdyo kalitesinde vokaller elde etmek için oturumunuzdan önce bol miktarda dinlenme ve hidrasyon elde ettiğinizden emin olun. Şarkı sözlerinizi ezbere bildiğinizden emin olmak ve tercih ettiğiniz vokal performansına alıştırdığınızdan emin olmak için mikrofondan birkaç kez vokal alıştırması yapmak isteyeceksiniz.

Adım 2: Kaydı Hafife Almayın

Harika bir vokal karışımının ikinci adımı mükemmel bir kayıt elde etmektir. Ön karıştırma, karıştırma sonrası kadar önemlidir, bu nedenle bu adımlardan sıyrılmadiğinizden emin olun. İşte kayıt aşamasında akılda tutulması gereken bazı genel vokal karıştırma ipuçları.

İstenmeyen Arka Plan Gürültüsünü Kaldır

Mümkün olduğunca sesi izole ederek başlamak isteyeceksiniz. Odanız oldukça "ölü" olmalıdır, bu nedenle alkışlarsanız, DIY vokal standınızdaki panellerden herhangi bir yankı veya ses yansıması duymazsınız. Akustik tedavi kendi makalesini hak ediyor, ancak vokal sesini mümkün olduğunca saf tutmak için elinden geleni yapın. Profesyonel ses panelleri, köpük, bas tuzakları ve istenmeyen gürültüyü kesmek için elinizden gelen her şeyi kullanmak her zaman harika bir yaklaşımdır.

Sağ Mikrofonu Seçme

Vokalistinize ve seans türünüze göre doğru mikrofonu seçtiğinizden emin olun. Şerit mikrofonlar, kondenser mikrofonlar ve dinamik mikrofonların hepsi tamamen farklı ses profillerine sahiptir, bu nedenle ekipmanınızı bildiğinizden emin olun. Bunu yapmak daha iyi vokaller sağlayacak ve ekipmanınızı yıllarca koruyacaktır.

Preamp ve kompresörler gibi donanım ekipmanlarını kullanmayı da unutmayın. Vokal zincirinizi önceden test edin ve vokalistinizle gerektiği gibi ayarlayın.

İhtiyacınız Olandan Daha Fazlasını Alın

Şüpheye düştüğünüzde, başka bir vokal kaydı. İhtiyacınız olandan daha fazlasına sahip olmak her zaman daha iyidir ve sürecin karıştırma aşamasına geçmeyi düşünmeden önce en az 3 sağlam vokal kaydına sahip olmayı hedeflemelisiniz. Ayrıca vokal iki katına çıkarma, mikrofonun sol ve sağ tarafında kayıt alma veya gelecekteki bir karışımda kullanmak için armoni kaydetmeyi de hesaba katmak isteyeceksiniz.

Gelecekte yeniden kayıt yapmak zorunda kalmamak için vokal seansınızdan alabildiğinizin kadarını alın. Oturum boyunca vokallerinizi kırpma veya aşırı patlama belirtileri açısından kontrol edin. Mikrofonu ve giriş ayarlarını her bir vokalistin ihtiyaçlarına göre karşılamanız gerekir.

Adım 3: Oturumunuzu düzenleyin ve bir oyun planı oluşturun

Kaydı bitirdikten sonra, bir oturum düzenlemenin zamanı gelmiştir. Vokallerinizi, armonilerinizi ve geri vokallerinizi buna göre etiketleyin ve projenizi ayrı bir oturum olarak kaydedin.

Bu, vokalleri herhangi bir şekilde manipüle etmeden önce yapılmalıdır, eğer orijinal kayıtlara geri dönmeniz gerekirse diye. Orijinal vokallerinizi ayrı bir sürücüde veya bulut depolama alanında yedeklemek de iyi bir fikirdir. Müşterinizin gelecekte bunları isteyip istemeyeceğini söylemek yoktur ve ayrıca yerel kopyanızı kaybetmeniz durumunda bunları ayrı bir alanda sahip olmak iyi bir fikirdir.

Karıştırmaya başlamadan önce, projenin geri kalanıyla ilgili olarak karışım için zihniyetinizi öğrenin. Herhangi bir vokal mix'i için herhangi bir set-in-stone kuralı olmasa da, belirli türler karıştırma oturumunuzu ayarlarken akılda tutulmaya değer belirli ses özelliklerini alır.

Hip Hop

Hip Hop vokalleri, bol sıkıştırmalı ve bazen fark edilebilir ototune veya bozulma gibi daha stilistik efektlerle önden ve ortada olacak şekilde işlenir. Ayrıca, üst orta aralıktaki belirli frekanslarda, bir pop vokalde daha az olabilecek gözle görülür bir varlık vardır.

Pop ve R&B

Pop ve R&B vokalleri ince perde düzeltmesi ile net bir ses hedefliyor. Frekans spektrumunun üst ucunda çok fazla parlaklık ve parıltı ile dinamik olarak tutarlı vokallere sahip olmak isteyeceksiniz.

Kaya ve Metal

Rock ve metal, bol miktarda vokal sıkıştırması ile daha yumuşak ve agresif bir sese sahiptir. Parçanın tarzına bağlı olarak, vokal pop ile karşılaştırıldığında karışımda daha geriye oturabilir.

EDM

EDM veya elektronik müzik genellikle bir pop vokalin cilalı yaklaşımını alır, ancak daha ağır, bariz işleme ile. Bu vokaller mükemmelliğe ayarlanmıştır.

Caz

Caz müziği mümkün olduğunca saf bir vokal parçası üretmeyi amaçlamaktadır. Caz ile, bir stüdyo kaydında canlı performans hissini korumak için temel dinamikleri bozulmadan bırakmak isteyeceksiniz.

Adım 4: Bariz Kusurları Kaldırın

Artık organize olduğuna göre, vokal parçalarını taramaya başlamanın zamanı geldi. Belirgin kusurları kontrol edin - Bu yüksek bir nefes, bir kayıttaki sesler veya zamanlama sorunları olabilir ve bunları düzeltin. Bir EQ veya harici eklentiye ulaşmadan önce gerçek ses dosyasına yapabileceğiniz kadar yapmaya çalışın.

Daha sonra ele almak için bir vokal kaydındaki herhangi bir sert bölümü de işaretleyebilirsiniz. Renk koordinasyonu ve etiketleme bu süreçte en iyi arkadaşınız! Net bir başlangıç noktanız olması için karışımınızda ilerlemek için neleri ele almak isteyebileceğinize dikkat edin.

Adım 5:Vokal Kompozisyonu Oluşturma

Parçanızın başrolü veya ana vokali için vokal kompozisyonunuzu bir araya koymanın zamanı geldi. Bunu yapmak için, en iyi vokal performansını seçmek için her vokal parçasını dikkatlice dinleyeceksiniz. Kararınızı vermek için her bir bölümün aynı 2 barını dinlemek yerine her bir bölüm için aynı 2 çubuğu dinlemek harika bir fikirdir.

Kulaklarımız aynı anda sadece bu kadar bilgiye tutunabilir, bu yüzden vokal değerlendirmenizi her seferinde bir parça alın. Kuru bir vokal dinlediğinizden emin olun, böylece vokal kayıtlarının en doğru temsilini elde edersiniz.

Vokal parçalarını tekil bir vokal parçasına dönüştürün, bu da vokal kompozisyonunuz olarak hizmet edecektir. Sorunlu frekansları veya kompozisyonunuzdaki yoğun bir karışımı fark ediyorsanız endişelenmeyin: Bu sorunların tümü ileriye doğru giyinmiş olacaktır. Bu aşamada, vokallerinizin mümkün olan en iyi performansa indirilmesini istersiniz.

Ayrıca vokal kompozisyonunuzdaki en yüksek sesleri belirleyebilir ve bu bölümlerin her biri için kazanç azaltma ile uğraşabilirsiniz. Ancak, bunu manuel olarak çok fazla yapma konusunda endişelenmeyin- Kompresörünüz bu ilerlemede yardımcı olacaktır, ancak müziğinizdeki en yüksek tepelerde manuel kazanç azaltma kullanmak kazanç otomasyonunun ilerlemesini kolaylaştırabilir.

Başvuru Parçaları

Özellikle kulaklarınızı eğitirken, müzik prodüksiyon sürecinin herhangi bir aşamasında bir referans parçaya sahip olmak her zaman iyi bir fikirdir. Ürettiğiniz seansa benzer bir titreşime sahip usta bir parça alın ve vokal karıştırma seansınıza getirin.

Bu şekilde, benzer bir parçanın seviyelerine ve genel karışımına kolayca geri dönebilirsiniz. Bu, kulak eğitimi için mükemmeldir ve hala her şeyi kavrarken radyoya hazır vokaller üretmenizi kolaylaştıracaktır.

Adım 6: Perde Düzeltme

Hemen hemen her stüdyo kaydında bir tür perde düzeltme kullanılır, ancak bazı karışımlarda etki daha incedir. Ancak, hata yapmayın: perde düzeltmesi uygulamak hile değildir. Çoğu zaman, büyük bir vokal kompozisyonu radyoya hazır vokallere dönüştüren vokal karıştırma işleminin önemli bir parçasıdır.

Stilistik bir etki yaratmadığınız sürece, tüm insan karakterlerini vokalden kaldırmaması için ince ayarlara sahip bir eklenti kullanın. Aşırı belirgin olmadan ton niteliklerini yumuşatan Waves Tune Real Time eklentisini kullanmaya karar verdim. Autotune, Melodyne veya en son Metatune gibi yaygın ototune eklentilerinden herhangi biriyle perde düzeltmesini düzgün bir şekilde ekleyebilirsiniz.

Kompozisyonlu vokalinizi perde düzeltme yoluyla işledikten sonra, işlem gücünden tasarruf etmek için vokali yazdırmak akıllıca olabilir. Her ihtimale karşı ayrı bir oturumu kaydetmek veya canlı vokalin bir kopyasını oluşturmak iyi bir fikirdir.

Adım 7: Otomasyon Kazanın

Kazanç azaltma otomasyonu, çok fazla enerji almadan vokalinizin dinamik aralığını azaltmaya yardımcı olan en önemli vokal süreçlerinden biridir. Temel olarak, kazanç azaltmanın amacı, aynı parçanın dinamik aralığında veya algılanan hacminde çok fazla değişiklik olmadan tutarlı bir ses oluşturmaktır.

En iyi vokal karıştırma ipuçlarından biri, bu işlem için bir birim fader yerine bir kazanç eklentisi kullanmaktır, çünkü bu ileriye dönük potansiyel hacim otomasyonu için kullanışlı olacaktır. Sadece kazanç eklentisini otomatikleştirin, böylece vokaliniz aşağı yukarı aynı genlikte durur.

Bu işlem sıkıcı olabilir, ancak kazanç otomasyonunun yükünü otomatikleştirmeye yardımcı olmak için Waves vokal binicisi gibi bir kazanç eklentisi de kullanabilirsiniz. Otomasyonunuzun istenmeyen düşük seviyeli gürültüyü gündeme getirdiğini fark ederseniz, önceden ayarlanmış eşiğin altındaki herhangi bir sesi kesmek için bir gürültü kapısı eklentisi kullanın.

Herhangi bir stok gürültü kapısı eklentisi bu işlem için iyi çalışmalıdır, ancak kapının vokalinizin önemli kısımlarını kesmemesini sağlamak için saldırı süresiyle oynamanız gerekebilir.

Adım 8: Sahneleme Kazanın

Kazanç hazırlama, karışımınızın zirve yapmamasını sağlamak için süslü bir kelimedir. Bunun anlamı, her bir parçanızı belirli bir seviyede ayarlamaktır, böylece ana fader'ınız 0 dB'nin üzerine çıkmaz. Çoğu karıştırma ipucu, parçanızda daha kolay ustalaşmak için "boşluk" sağlamanızı önerir.

Bu nedenle, karışımınızı tamamladıktan sonra ana EQ'nuz -3 ile -6 dB arasında bir yerde dinlenmelidir.  Her parçanın soluklarını aşağı bükün ve ilerledikçe farklı parçaları tadacak şekilde ayarlayın. Unutmayın, nihai hedefiniz uygun miktarda boşluk içeren bir karışım üretmek olmalıdır, böylece sorunsuz bir şekilde ustalaşılabilir.

Kazanç hazırlama ayrıca herhangi bir oturumdaki en önemli öğelerin ne olduğunu kontrol etme fırsatı verir. Genellikle, vokaller ve/veya davullar bir karışımda en ileri veya mevcut olacaktır, bu nedenle bu öğeler oturumunuzda daha yüksek solukluklardan bazılarına sahip olabilir.

Adım 9: EQ

Henüz yapmadıysanız, ses kompozisyonunuzdan sorunlu frekansları ortadan kaldırmak için subtractive ve additive EQ süreçlerini kullanmanın zamanı geldi. Sesinizi temizlemeye yardımcı olmak için kullanabileceğiniz ana araçlardan bazıları şunlardır:

Düşük veya Yüksek Geçiş Filtreleme

Bu filtreler, frekans spektrumunun üst ve alt sınırlarındaki gereksiz frekansları kesmek için kullanılır. Yüksek geçiş filtresi, bir vokalde duyulması gerekmayan düşük gürlemeleri kesmek için kullanılabilir. Düşük bir pas, bir pistin üst ucundaki gereksiz havayı kesebilir.

Raf Filtresi

Raf filtresi, genellikle pistin üst veya alt ucunda belirli bir frekans aralığını artırmak için kullanılabilir. Filtrenizin herhangi bir zamanda frekanslara göre ayarlamak üzere otomatik hale getirmek için bu tür işlemler için dinamik bir eq kullanmaya değer olabilir.

EQ süpürme

EQ süpürme, bir sinyaldeki sert frekansları azaltmak için tasarlanmıştır. Karışımda ortaya çıkabilecek hoş olmayan tonları azaltmak için her frekans bandını ayarlayabilirsiniz. Küçük bir EQ ince ayarı bile vokaliniz için tamamen farklı bir ton üretebileceğinden, mümkünse agresif ayarlardan kaçınmak en iyisidir.

Unutmayın, bu kılavuz yalnızca bir başlangıç noktası olarak kullanılacaktır. Birçok üretici sıkıştırmadan sonra EQ'yu seçer veya daha iyisi birden fazla kompresör kullanmadan önce ve kullandıktan sonra sıkıştırır. Bu sadece vokal karıştırma için tek bir modeldir, ancak karıştırma hedeflerinize hitap etmek için eklentilerinizi ve kulaklarınızı kullandığınız sürece, parçaları işlemenin doğru bir yolu yoktur.

Adım 10: Bir De-esser kullanın

Bir de-esser'in temel işlevleri, kalan herhangi bir sibilance veya sert ünsüz veya "S" seslerine yönelik ilk kompresör hedefi olarak hareket etmektir. Bu ilk kompresör sadece belirtilen frekans aralığını, genellikle bu sert seslerin sonik kafalarını geri çekme eğiliminde olduğu spektrumun daha üst ucunda kıskaçlar.

Bir de-essing eklentisi kullanmak iyi bir fikirdir, ancak bunu kurnazca yaptığından emin olun. Çok fazla şey aşırı sıkıştırılmış bir vokale yol açabilir, bu da yaşam ve enerjiden yoksun yoğun bir karışıma neden olabilir. De-esser'iniz kesinlikle sibilance'ı azaltmalı, ama vokalinizin merkezi enerjisini almamalıdır.

Adım 11: Sıkıştırma

Sıkıştırma, vokalinizin alt kısımlarını açmanıza yardımcı olarak size daha dinamik tutarlı bir dinleme deneyimi sunar. Ayrıca bol miktarda ton işleme sağlayabilir ve vokal karışımınıza bir karışımın arasına oturmasına yardımcı olmak için potansiyel olarak daha fazla renk ve sıcaklık verebilir.

Kompresör kullandığınızda, sesiniz için doğal ama yükseltilmiş bir ses yarattığınızı bulana kadar saldırıda ince ayarlamalar yapmanız ve serbest bırakmanız önemlidir. Başlangıçta kompresörünüzde ultra yüksek bir eşik olabilir, böylece ne yaptığını duyabilirsiniz, ancak ihtiyaçlarınız için gerekli bir seviyeye düşürdüğünüzden emin olun.

Kesinlikle bir vokali aşırı sıkıştırmak istemezsiniz, çünkü bu, karışımınızdaki tüm sürüş enerjisini kolayca kaldırabilir. Sıkıştırma, sesinizin ezilmiş ve donuk değil, tutarlı ve güçlü olmasına yardımcı olmalıdır. Kompresörünüzdeki bypass düğmenizi kullanarak eklentili ve eklentisiz vokal karışımınız arasındaki farkı fark edebilirsiniz.

Her zamanki gibi referans parçanızı bir rehber olarak kullanın: Vokaliniz hedef parçanızdan daha düz görünüyorsa, sıkıştırma oranınızı geri çevirme zamanının geldiğinin bir işareti olabilir.

Adım 12: Ton EQ

Eklenti işleme karışımınıza çok fazla karakter ekleyebilir. Bu nedenle, çoğu durumda, vokalinizin tonunu şekillendirmek de dahil olmak üzere birden fazla amaç için bir EQ kullanırken bulacaksınız.

Belirli bölümlere ince takviyeler ekleyerek ton EQ işlemlerine katılabilirsiniz. Örneğin, bir pop vokal için, vokal performansına biraz daha fazla varlık eklemek için daha yüksek frekans aralığında hafif bir artış ekleyebilirsiniz.

Sıkıştırma yoluyla eklenen bazı tonları da düzeltmeniz gerekebilir. İstenmeyen frekansları kaynaktan kaldırıp kaldıramayacağınızı görmek için önce kompresörünüzle oynayın, ancak bunu zor buluyorsanız, bu sorun sıklığını azaltmak için değişiklikte her zaman bir EQ ekleyebilirsiniz.

Adım 13:Ek Sıkıştırma ve Uzamsal Efektler

Vokal miksajının son bölümlerinden biri ek sıkıştırma ve diğer efektler eklemektir. Seri sıkıştırma oldukça yaygındır, çünkü birçok kompresörün kendi "tadı" vardır, her biri bir vokale biraz karakter ekler. Kompresörleri farklı şeyler için de kullanabilirsiniz: Biri yalnızca biraz daha fazla sıcaklık eklemek için kullanılabilirken, diğeri daha dinamik olarak tutarlı bir vokal oluşturmakla görevlendirilebilir.

Sıkıştırma ve EQ zincirinizden sonra, reverbs, delay, phasers vb. Tüm bu işlemlerin vokalinizin tonunu büyük ölçüde etkileyebileceğini unutmayın, bu nedenle eklentinin ayarlarını veya ton EQ'larını kullanarak bunları ayarlamanız gerekebilir.

Genellikle vokalin daha genel kontrolünü sağlayan yaygın bir yaklaşıma paralel işleme denir. Bu yöntemde, bir efekt doğrudan vokal parça yerine bir gönderme parçasına veya ayrı bir efekt parçasına yerleştirilir. Gönderme parçanızı oluştururken efekti doğrudan parçaya yerleştirmeye devam edebilirsiniz, ancak işlemin çoğunu efekt parçasından göndereceğiniz için oldukça düşük bir ayarda doğrudan bir parçaya sahip olmak mantıklıdır.

Orijinal vokal daha sonra kısmen bu efekt parçasına "gönderilir", orijinal vokalin yanında ayrı bir işlenmiş sinyal üretir. Bu şekilde, harmanlanmış parçalar bir arada bulunarak, işlenmemiş sinyalin enerjisini azaltmadan işlenmiş parçanın faydalarını sağlar.

Paralel sıkıştırma, reverb, vokal doubler veya hatta gecikmelerle kullanmak yaygın bir uygulamadır. Devam edin ve deneyin! Kulaklarınız en iyi yargıçtır, bu yüzden karışımınız bağlamında en mantıklı olanı bulun ve devam edin.

Adım 14: Karışım boyunca yer açmak

Çoğu zaman vokallerle, bir karışımda önemli rakip frekanslara yer açmak zorundasınız. Vokaller genellikle orta frekans aralığında dinlendiklerinden, genellikle synthesizer, piyano veya gitar gibi baş enstrümanlarla rekabet ederler.

Bazen, bu öğeleri işlemek mantıklıdır, böylece vokaliniz oturumun geri kalanına karşı öne çıkabilir. Bu, sadece bir şarkının nakaratı sırasında frekansları çıkarmak için dinamik bir EQ kullanmak veya belirli elemanların vokale daha uygun hale getirmek için yan zincir sıkıştırması kullanmak anlamına gelebilir.

Bazen en güçlü vokal karıştırma aracınızın ses fader'ınuz olduğunu unutmayın. Bir şarkıyı daha ileriye taşımanız gerekiyorsa, sesi yükseltin. Ana vokalle rekabet ediyorsa, bir dizi efektle aşırı karmaşıklaşmaya çalışmadan önce fader'ı dirilt.

Tabii ki, bu hacim ayarlamaları hala kazanç evrelemenin önemi göz önünde bulundurularak yapılmalıdır. Sadece belirli bir işlem sorunuyla mücadele etmenin her zaman birden fazla yolu olduğunu unutmayın, bu nedenle oturumunuz için daha mantıklı olması durumunda seçeneklerinizi tartmak için zaman ayırmaya değer.

Adım 15: Hacim Otomasyonu

Ses otomasyonu, seri sıkıştırma işlemlerinden sonra vokalinize yeniden hayat vermeye yardımcı olabilir veya bir baş vokalin dinleyiciyle daha iyi bir şekilde inmesine yardımcı olmak için biraz ekstra gizli sos ekleyebilir. Vokal karışımı boyunca daha fazla enerji oluşturmak için ses fader'ınızı otomatikleştirin.

Ancak, bu dikkatli bir şekilde ve yalnızca önceki tüm işlemler tamamlandıktan sonra yapılmalıdır. Ses otomasyonu yalnızca iyi işlenmiş bir vokalin etkilerini güçlendirmelidir ve vokaliniz otomatikleştirmeden önce temiz değilse, otomasyonunuzu sağlam tutmak zor olabilir.

Her vokal karışımı otomasyon gerektirmez, ancak özellikle parçanızın nakaratları ve dorukları sırasında kesinlikle dikkate alınması gereken bir şeydir.

Adım 16: Son Dokunuşlar

Şimdi vokalinizi mükemmelleştirdiniz, dinlemenin, güvendiğiniz kişilerden geri bildirim almanın ve tekrar dinlemenin zamanı geldi. Nasıl yaptığınızı görmek için vokalinizi referans parçanızla karşılaştırın-- Vokaliniz karışımınızda istediğiniz gibi mi oturuyor? Geri dönüp alışman gereken bir şey var mı?

Ne yazık ki, vokal karıştırma tutarlı deneme yanılma gerektiren sıkıcı bir süreç olabilir. Karışımdan sonra kendinizi karışımdan geçerken bulursanız cesaretinizi kırmayın. Birçok birinci sınıf üretici ve mühendis hala kendilerini tekrar tekrar çizim tahtasına geri dönerken buluyor. Eğer bir şey varsa, bu bir ilerleme işaretidir, eğer karışımınızdaki kusurları fark edebilirseniz, kulaklarınız ayarlı olmadığında görmezden gelirdiniz.

Durulayın, tekrarlayın ve kaydedin ve gerekli.

Vokaller Nasıl Karıştırılır SSS

Hala vokal miksaj sanatını anlamakta zorlanıyor musunuz? İşte anlayışınızı genişletmek için sık sorulan birkaç soru ve yanıt.

Profesyoneller vokallerini nasıl karıştırır?

Karıştırma işleminin diğer aşamalarında olduğu gibi, vokal karıştırma söz konusu olduğunda her mühendisin kendi gizli sosu vardır. Bununla birlikte, hemen hemen her mühendisin vokal kompozisyonu, sahneleme, subtractive ve katkılı EQ, de-essing, sıkıştırma ve reverb gibi mekansal efektler ekleme dahil olmak üzere bir vokali temizlemek için kullandığı bir dizi işlem vardır.

Vokallerim neden amatörce geliyor?

Vokalleriniz, kötü bir kayıt işlemi kullanmak veya bunları karışımınıza nasıl dahil ettiğinizi anlamamak da dahil olmak üzere birçok nedenden dolayı amatörce gelebilir. İyi haber şu ki, eleştirel dinleme becerilerini geliştirmeyi öğrendikçe zaman içinde vokal karıştırmanızı geliştirmek kolaydır.

Bir karışımda vokaller ne kadar yüksek olmalıdır?

Çoğu müzik türü için, vokalleriniz karışımınızdaki en yüksek ses unsurlarından biri olmalı ve muhtemelen davullarla rekabet etmelidir. Ses tonu seansınızın geri kalanına göre oldukça fazladır, ancak vokaliniz kesinlikle kırpmamalıdır. Genel olarak konuşursak, vokaller -10 dB civarında zirve yapmalıdır.

Vokaller panned edilmeli mi?

Bir vokal genellikle karışımın merkezinde kalır, ancak bu sert veya yumuşak panned vokal çiftleri oluşturamazsınız demek değildir. Kaydırma, stilistik efekt için veya karışımınıza biraz daha karakter eklemek için geri vokaller, armoniler veya reklam libs için de kullanılabilir.

Vokallere sıcaklık nasıl eklenir?

Doygunluğu kullanarak vokallerinize sıcaklık katabilirsiniz. Sıcaklık, ton EQ işleme ve vokallerinize daha fazla renk ve özellik katabilecek belirli mikrofonlar kullanılarak da elde edilebilir. Bazı kompresörler, özellikle analog ekipmanı taklit etmek için yapılanlar da sıcaklık ekleyebilir.

Vokalden önce mi sonra mı karıştırmalısınız?

Her şarkı lojistik ve stilistik olarak yaklaşımını gerektirebilir. Mix'e düzgün bir şekilde uyum sağlamak için kaçınılmaz olarak seansınızın geri kalanının öğelerini ayarlamanız gerek kalacağından, karıştırmadan önce vokal kaydetmek yararlı olabilir. Bununla birlikte, gerekirse ilk seansınızdan sonra vokalleri kesinlikle karıştırabilirsiniz.

Vokal hangi EQ frekansıdır?

Çekirdek vokal frekanslarının çoğu 100 ila 300 Hz arasındadır. Ancak, her vokal farklıdır, bu nedenle vokaliste göre daha yüksek ve alt ucun dalgalanmasını bekleyin. Bu orta seviyeyi karıştırmak özellikle zor olabilir, çünkü diğer birçok enstrümanla rekabet edebilir.

Vokalleri ritimle karıştırmalı mıyım?

Vokalleriniz ritimle birlikte çalışmalı. İki öğe her zaman birbiriyle rekabet edebilir, ancak her öğenin hangi noktada parlamasını ve buna göre işlenmesini istediğinize karar vermelisiniz. Daha aşırı durumlarda, iki ses dosyası arasında yan zincir sıkıştırmasını bile kullanabilirsiniz.

Vokaller için iyi bir yankı ayarı nedir?

Büyük yankı, karışım içindeki varlığını kaybetmesine neden olmadan baş vokalinize biraz atmosfer eklemeye yardımcı olur. Yankıyı doğrudan vokal parçanıza uygulayabilir veya yankı ve karışımı üzerinde daha fazla kontrole sahip olmak için paralel işlemeyi kullanabilirsiniz.

Vokallerim çok mu gürültülü?

Vokaller genellikle -10 dB'nin üzerinde zirve yapıyorlarsa (bu taş kuralında bir set olmasa da) bir karışımda çok yüksektir veya karışımınızdaki diğer tüm seslere tamamen hakimdir. Aktif olarak karıştırırken uygun ses seviyeleri için geri yansıtabileceğiniz bir şey vermek için bir referans parçası kullanmak iyi bir fikirdir.

Vokalleri düzgün bir şekilde karıştırmayı öğrenmenin çok zaman ve eğitim gerektirdiğini unutmayın. Karıştırma stilinizi anlamak için karıştırmanın birden fazla aşamasını incelemek için zaman harcamanız gerekir; ayrıca, kulaklarınızı eğitmek zaman alır.

Ancak, biraz pratik ve bu vokal karıştırma tekniklerinin yardımıyla, kısa sürede bir profesyonel gibi vokal karışımı yapabileceksiniz. Radyoya hazır vokaller üreterek iyi eğlenceler!

Şarkılarınızı saniyeler içinde profesyonel kalitede ustalaşma ile hayata geçirdinin!