Õige heliefekti valimine õige heli jaoks on üks tähtsamaid otsuseid, mida me peame tegema lugu miksides. Millist efekti millise instrumendi puhul rakendada? Kumb tuleb esimesena, kui rakendada mõlemat? Millise valida, kui tahan kuulajatega elamust luua? Puhka rahulikult! Lase meil selle läbi käia ja avastada koos, mis vahe võib olla.

Kuigi neid efekte kasutati alates 1950ndatest aastatest, kasutavad mõned meist neid ikka veel instinktiivselt, lähtudes sellest, mis meie kõrvadele hästi kõlab. Kui te aga teate, millist kogemust iga heliefekt võib teie kuulajatele pakkuda, avaneb teile loomingus uus mõõde.

Täna käsitleme mõlema omadusi ja ühe või teise kasutamise eeliseid.

Selle lugemise kaudu saate otsustada, millal ja miks kasutada kaja või viivitust ning millist eesmärki need täidavad.

Sukeldume sisse.

Mis on viivitus?

Heli viivitusefekt on ajapõhine efekt, mis salvestab ja lükkab edasi lähtesignaali, seejärel mängib seda millisekundite võrra hilisemalt. See aitab luua hilinenud heli, mis stimuleerib heli kaja põhineb projekti tempo. Millisekundite arv, mille möödumisel mängitakse hilinenud heli, sõltub meie valitud seadetest.

Mida teeb viivitus?

Olenemata sellest, kas tegemist on analoog- või digitaalse viivitusega, põhimõte on alati sama. See salvestab teie algsignaali andmekandjale ja mängib seda tagasi vastavalt sellele, millal ja kuidas te seda programmeerite. Selle tulemuseks on viivitatud signaal. Kasutades õiget viivituse aega, mida nimetatakse ka eelviivituseks, ja täpset märja signaali kogust, saate imet teha. Viivitusefekt on siin selleks, et lisada oma helile ambience'i.

Kõik viivitused toimivad funktsionaalselt üsna samamoodi. See on nüansid seadetes, nagu dubleerivate signaalide arv ja aeg iga signaali vahel, mis annab teile erinevad efektid.

Viivituste liigid

Väljunditele rakendatava viivituse tüüp võib varieeruda peenest kajaefektist kuni selliseni, kus eelmised helid on segatud uute helidega. Viivitatud heli võib korduvalt taasesitada või saata tagasi salvestusse, tekitades kaja, mida korratakse kuni selle kadumiseni.

Mitu millisekundit on algse ja hilinenud signaali vahel? Mitu millisekundit on iga hilinenud signaali vahel? Kui palju tagasisidet soovite? Need on mõned kõige olulisemad küsimused, mida peate endale esitama, et otsustada, milline ajapõhine efekt loob soovitud helikogemuse.

Külastame mõnda populaarset.

Lindi viivitus

Seda tüüpi viivitus tugineb kahele magnetofonil paiknevale peale. Üks salvestuspea, mis salvestab ja magnetiseerib väljundi, ja üks taasesituspea, mis väljastab efekti. Viivitusaeg sõltub peamiselt nende kahe pea vahel kulgeva teise lindi kaugusest.

See oli analoogpäevade ajal. Siis muudeti see täiuslikult DAW-des kasutatavaks viivituspluginiks, milles me saame selle vabalt käima lasta või seda projekti tempoga ideaalselt sünkroonida.

Otsene viivitus

See on viivitus, mida rakendatakse otse algsignaalile, nii et see tuleb tagasi samal ajal ja tugevdab seda. Viivitusaeg on peaaegu olematu. Üldiselt ei segata tagasi koos algse allikaga, sirgeid viivitusi kasutatakse peamiselt ruumi ja sügavuse tunde loomiseks segus. Selle peamine eesmärk on kompenseerida heli levikut õhus.

Seda efekti kasutatakse laialdaselt refrääni osades, et tõsta seda ülejäänud laulust kõrgemale ja luua võimas ankur.

Rock- ja bluusimuusikas lisavad paljud kitarristid selle efekti oma soolodele. See annab nende helile rohkem kohalolekut ja tõstab selle mikseri ettepoole.

Slapback viivitus

See on üks kajaefekt, mis tuleb tagasi millisekundite pärast väljundit. Seda kasutatakse sageli kitarridel, et teha unenäoline soolo, või vokaalil, et luua mingi rütmiline kinnitus lüürikale. See viivitus-efekt teeb head tööd näiteks eelloo ja refrääni vaheliste "tühjade kohtade" täitmisel. Teine täpne näide on ad-libbing. Rakendades seda spetsiifilist efekti lause viimasele sõnale saab luua ad-lib'i.

Multi-tap viivitus

Viivitusefekt, kus me manipuleerime viivituse aega ja jagame selle mitmeks "alamviivitusajaks" või "kraaniks". Need kraanid mängivad üksteise järel sõltuvalt seadistustest. Selle tehnikaga saab luua palju rütmilisi viivitusi ja tekstuurseid heliefekte. Saate kas tempo baasil efekti või konkreetselt valida aja seadistuse taasesituse jaoks.

Huvitavaks teeb selle asjaolu, et iga "kraani" saab kasutada muid efekte. Saate neid eraldi seadistada loopile, tapidele ja üldisele delay väljundile.

Huvitav on ka teada, et igal kraanil võib olla oma unikaalne annus märgsignaali. Võib vaid ette kujutada kombinatsioonide ja loomevõimaluste arvu selle viivitusefektiga.

Ja need on vaid jäämäe tipp. Viivituse puhul on võimalused peaaegu lõputud.

Kuidas on nüüd kaja?

Mis on kaja?

Kaja tekitatakse korduva viivituse korduval korduval kordamisel. Iga eraldi kaja on eelmisest madalam, tekitades algse helisignaali hilinenud tagasiside. Kui olete kunagi käinud mäe otsas oma nime hüüdmas ja kuulete seda tagasi, kuni see kaob õhku, siis teate, millest ma räägin.

Varem, analoogajal, projekteeriti kaja loominguliselt, kasutades helikindlaid kambreid ja takistusi, mis peegeldasid helilaineid. Nii oli neil kaja üle suurem kontroll. Takistused olid justkui kajaefekti kontrolliks.

Mida teeb kaja?

Kajaefekt tekitab algse noodi peegelduse, nagu oleks see tabanud pinda ja tulnud tagasi. Peegeldust saab kuulda mitu korda, valides mitu tagasipöördumist peegelduvalt pinnalt ja ajastades iga peegelduse vahelise ajavahemiku. Kajaefekti paigutamine õigetesse kohtadesse võib tekitada kuulajale sellise ankurdava kogemuse.

Kajaefekte kasutatakse tihtipeale vokaalide puhul, see annab neile rohkem võimu ja kohalolekut. Mõned eksperimentaalsed kitarristid lähevad aga hulluks ja panevad kaja oma heli sisse. Kuulake Pink Floydi kuulsat lugu "echo" ja saate aru.

Kas kaja on viivitus?

Kaja on tehniliselt väga spetsiifiline viivitus. Võtke Slapback delay ja ajastage piiratud arv kordusi koos kahaneva helitugevuse automatiseerimisega, siis saate kaja. Seetõttu on kajaefektid tehniliselt viivitusefektide alamhulk.

Nüüd võime astuda veelgi kaugemale ja mõista, et isegi järelkaja või kaja, nagu seda õigesti nimetatakse, on signaali kaja ülesseadmise tulemus. Need kuhjuvad üksteise peale, enne kui nad jõuavad meie kõrvadeni.

Me ei käsitle selles artiklis kaja, kuna seda on juba tehtud selles põhjalikus kaja juhendis.

Näete, kuidas me lõpuks saame selle kõik tagasi viia viivituseni? See efekt tegi võimalikuks kaja tekitamise, mis omakorda tegi võimalikuks tehnilise järelkaja. Siiski on nüansse, mida me peaksime teadma, et teha oma projektide jaoks õigeid valikuid.

Mis vahe on Echo ja Delay vahel?

Viivitused on algse heli eraldi koopiad, mida mängitakse vahetult pärast millisekundite kaupa, samas kui kaja on ajaliselt eraldiseisvam ja eristatavam. Kui minna millisekunditest sekunditeni, muutes iga koopia eraldi ja vaiksemaks kui eelmine, saadakse kaja.

Piisavalt lihtne, eks ole? Ometi kuuleme harva, et valdkonna professionaalid räägivad kaja. Nad loovad korduvate kajaahelate loopid ja nimetavad seda ikkagi viivituseks. See on harjumuse jõud.

Millal kasutada Echo / Delay?

Arvestades seda, mida me käsitlesime, liigub küsimus kiiresti sellest, mis on kaja ja viivituse erinevus, selleni, millal neid mõlemaid kasutada.

Kui teil tekib see refleks, et te teate, kumb vastab paremini teie segamisvajadusele, siis on otsus tehtud teise poolt.

Viivitus

Viivitamiseks on kaks suurt rakendust. Üks neist on ambientide lisamine. See annab rajal rohkem stereolaiust ja annab sellele rohkem ruumi. Teine on luua mingisugune rütmiliselt põnev kordus algsest väljundist.

Täiuslik näide oleks laulja, kes segab oma mikrofoni otsese viivituse, et lisada oma laulule rohkem sügavust ja katta laiemat ruumi stseenis. Teine näide oleks trummar, kes lisab selle oma kick trummile, et anda sellele rohkem kohalolekut ja rohkem ruumi lõpptulemuses.

Viivitamiseks on palju muid rakendusi. Kõik oleneb sellest, mida sa üritad lõpptulemusena toota. Antud juhul õigustab eesmärk keskmist.

Echo

Kaja hääletatakse tavaliselt siis, kui me tahame, et noot, sõna või mis tahes osa projektist korduks piisavalt kaua iga korduse vahel. Me võime kuulata iga peegeldust kui algse heli erinevat koopiat, kuni see kaob.

Kaja võib rõhutada teie laulu olulist osa, eriti kui te kombineerite seda teiste efektidega. Kui lisate kaja laulus olulisele lüürikale, dubleerivad nad seda piisavalt, et see jääks kuulajale meelde.

Kumba neist kasutada esimesena, kui neid kombineerida?

Ideaalis sõltub kõik sellest, mida te üritate saavutada. Efektpedaalide plaadil on viivituspedaal alati enne kaja pedaali. Kuid viivituse paigutamine enne kaja võib tekitada ka mudase segu.

Mõnikord huvitab teid rohkem korduv viivitusmustrid kui raja ruumilisus, ja mõnikord vastupidi. Jällegi sõltub kõik sellest, kuhu te oma miksiga suundute.

Kokkuvõte: Kaja või viivitus, erinevus seisneb eesmärgis.

On vaieldamatu, et viivitus on paljude efektide alusepanija, ja kaja on üks neist. Ometi on nende kasutamise sügavaks mõistmiseks oluline vaadata, mis eristab üht või teist. Segamine ei ole mitte parimate efektide tundmine, vaid teadmine, milline efekt sobib teie nägemuse jaoks kõige paremini. Me käsitlesime kõike, mida peate teadma miksimisest, kui soovite sellesse süvitsi süveneda.

Meil on õnne elada ajal, kus ei pea läbima keerulisi tehnilisi mõjusid. DAW-ga miksimisel saate hunniku eksklusiivseid pakkumisi pluginate kohta. Kõik, mida sa pead tegema, on valida õige plugin õige heliga õige tulemuse saavutamiseks.