Country-laulu kirjutamise õppimine ei ole nii keeruline, kui te ehk arvate. Nagu ütles kõige paremini kantrimuusika legend Harlan Howard, on kantrilaulu kirjutamine "kolm akordi ja tõde".

Kui te aga alles alustate kantrilaulude kirjutamist või seda žanri üldiselt, võib olla keeruline neid põhiprintsiipe konkreetseks laulude kirjutamiseks muuta. Õnneks oleme koostanud ülima juhendi, kuidas teha oma esimene kantrilaul, olenemata sellest, kas oled kogenud muusik või alles alustav muusik. Alustame!

Mis teeb tugeva kantrilaulu?

Mille poolest erineb kantrilaul pop- või rokilaulust? Kuigi see küsimus on üsna subjektiivne, on oluline omada põhiteadmisi sellest, mis seda žanri määratleb, et oleksite võimeline looma autentset kantrimuusikat.

Sõnaraamatu määratluse kohaselt on kantrimuusika "USA lõunapoolsetest maapiirkondadest pärit popmuusika vorm. See on traditsiooniliselt segu ballaadidest ja tantsumuusikatest, mida mängitakse iseloomulikult viiulil, kitarril, teraskitarril, trummidel ja klahvpillidel." Kuigi see kõlab tänapäeval mõnes mõttes õigesti, ei järgi iga kantrilaul sama valemit.

Sellegipoolest on siin mõned ühised teemad, mis kehtivad paljude eri tüüpi kantrilaulude puhul:

Laulu sõnad tulevad kõigepealt

Country-muusika on sarnane folk'ile, sest see on uskumatult lüüriline žanr. Muusikaline tagapõhi ei ole alati keerukas, sest kuulajad keskenduvad pigem muusikas esitletud loole ja toorele emotsioonile, mitte aga laulu rütmi järgi põrgatamisele .

Hea kantrilaul jutustab tavaliselt lugu ja haarab kuulajat, rääkides talle otse või rääkides nii, nagu see on. See on žanr, mis tugineb suuresti laulude kirjutamisele, seega on läbimõeldud laulusõnad väga olulised.

Kuigi kantrimuusika on sageli kurb või mõtisklev, võib see olla ka rumal või kasutada seda mitmesuguste emotsioonide edastamiseks. Kui sa kuulad kantrilaulu, jääd sa kirjutamise pärast, olenemata loo meeleolust.

Haavatavus

Kui on üks asi, mida on vaja teada, et õppida kirjutama kantrilaulu, siis see taandub haavatavuse kunstile. Te ei kuule igas kantrilaulus moodsaid tootmistehnikaid, kuid te kuulete, et esineja või laulja on aus.

Kuulajatel on lihtsam suhelda toorelt tunduvate laulusõnadega, ja just seetõttu suudavad kantriartistid luua oma fännidega nii tugevaid sidemeid. Artistid, kes kirjutavad oma laule, on kogu kantrižanris tavaline, isegi kui nad kirjutavad neid koos mõne teise artistiga. Kui sa kirjutad laulusõnu, pead sa näitama kuulajatele oma lugu lahti.

Country tekstid võtavad riske, näidates head, halba ja koledat, samas kui teised žanrid kogu muusikatööstuses ei võta alati seda riski. Edukad kantri laulukirjutajad kirjutavad otse südamest.

Elustiili mõjutused

Raske on kirjutada kantrilaulu, viitamata elustiilile, mis aitas ehitada kantrimuusika žanri selliseks, nagu see täna on. Žanr sai alguse Ameerika lõunapoolsetest maapiirkondadest. See on saanud mõjutusi gospel-spirituaalidest, kauboi-kultuurist ja Ameerika rahvamuusikasse põimitud lugude jutustamisest.

Paljudes kantrilauludes kõlavad troopiad talu elust, usust, perekonnast, armastusest ja headest jookidest. Kuigi need ideed leiavad jätkuvalt tee kaasaegsetesse kantrilauludesse, on värsked ideed rohkem kui teretulnud! Aus laulude kirjutamine on endiselt kõige olulisem osa kantrihitist, nii et ärge tundke, et te ei saa osaleda, kui te ei ole sündinud lõuna-ameerika perekonda.

Tegelikult on üks kantri populaarsemaid artiste Keith Urban sündinud Uus-Meremaal! See näitab, et kantriturg on avatud uurimiseks. Sa võid oma kunstilise identiteedi ühendada ka mitmel muul viisil, isegi kui sa ei ole sündinud kantrikultuuri.

Elav pildimaterjal

Country-staarid suudavad oma kuulajatele hämmastavalt vaimseid pilte maalida. Kui tegemist on laulude kirjutamise, siis tahad kasutada palju kirjanduslikke vahendeid nagu metafoorid ja liialdus, et aidata oma punkti üle saada. Isegi rumalates lauludes õnnestub kantriartistidel hoida kuulaja konksu all, ehitades oma sõnadega kantrimaastikku.

Muusikaline stiil

Country-laulukirjutajad toetuvad oma kunsti väljendamiseks traditsioonilistele instrumentidele, nagu kitarr. Mõned teised pillid, mida kantrimuusikas võib kuulda, on banjo, pedal steel, klaver, viiul, bass ja mandoliin. Nagu näete, on palju helilisi ristumisi ja kattumisi kantri esivanemate folk ja bluegrass žanritega.

Moodne kantrimuusika võib sõltuvalt artistist olla rohkem popmuusika, kuid iga artist on erinev. Country-muusika on tavaliselt üsna lihtsate akordide puhul, mis aitavad kuulajal keskenduda laulu tekstile. Mõned kõige meeldejäävamad meloodiad pärinevad kantrimuusikast ning kantri laulukirjutajad on tavaliselt suurepärased muusikud ja sõnaseadjad.

Klassikaline vs. tänane populaarne kantrimuusika

Kantrimuusikatööstuses arutletakse palju selle üle, milline on "tõeline" kantrimuusika. See on tingitud sellest, et kantrimuusikas on palju erinevaid alaliike ja klassikaline kantrilaul võib kõlada täiesti erinevalt staadioni kantrihitist.

Klassikalised kantriartistid nagu Johnny Cash mängivad tavaliselt kitarri ja kirjutavad laule, mis keskenduvad ainult laulusõnadele, ilma liiga paljude kellade ja viledeta. Kaasaegsed kantriartistid võivad oma muusikasse segada popi ja roki elemente, nagu näiteks Florida Georgia Line'i laulus "Cruise".

Mõned artistid, kellele on omistatud kantripopmuusika alguse loomine, on Taylor Swift, Shania Twain, Garth Brooks, Dolly Parton ja Glen Campbell. Kuigi mõnedele kantrifännidele ei meeldi uued elemendid, mida kantripopis väljendatakse, on muljetavaldav, et need uued kantriartistid suutsid leida peavoolu edu, hägustades žanride vahelist piiri.

Kuidas kirjutada Country Song 7 sammuga

Kas oled valmis kirjutama kantrilaulu? Siin on olulised sammud country-laulu kirjutamise protsessi alustamiseks.

1. Leia oma hääl

Arvatavasti on kõige olulisem osa kantrilaulu kirjutamisel oma hääle või unikaalse vaatenurga leidmine. Country-artistid on tuntud isiklike kogemuste põhjal, seega võtke aega, et mõtiskleda oma kogemuste üle. Kui sa leiad, et sa ei saa hakkama, vaata meie 200 lauluidee nimekirja .

Alusta ajurünnakut oma laulu põhiidee üle ja vali isegi laulu pealkiri välja, kui sulle midagi pähe tuleb. Mitte iga laul ei tule lihtsalt, kuid enne järgmisse etappi jõudmist on teil üldine ettekujutus sellest, millest te tahate kirjutada.

Nende esimeste sammude ajal laske endal luua nii koormamata kui võimalik. Üks kõige raskem osa laulude kirjutamisel on alustada ja julgeda kirjutada südamest. Hea muusika on lihtsalt küsimus, et olla piisavalt haavatav, et luua kuulajaga side.

Sa pead andma endale ruumi oma ideede väljendamiseks ja keskenduma hiljem toimetamisele. Isegi suurimad laulukirjutajad võitlevad aeg-ajalt laulude lõpetamisega, kuid usaldage oma kontseptsiooni ja lubage oma algset laulude ideed loomingu huvides läbi viia.

2. Võta instrument üles

Kantrimuusika, isegi kantripop, kipub sisaldama elavaid, salvestatud instrumente, nii et on kasulik, kui sa mängid ühte neist. Mõned levinud pillid, mida kantrimuusikas kasutatakse, on kitarr, bass, banjo, lap steel, pedal steel, viiul, huulid, mandoliin ja trummid. Sa leiad, et kantrimuusika jagab paljuski samu helisid, mida kasutatakse bluegrassis, rokis ja folkmuusikas.

Kui sa ei mängi mingit pilli, siis proovi leida ühendus kellegagi, kes mängib. Samuti võite leida country akordiprogressioone biitide raamatukogudest või valida, kas teha kõigepealt meloodia, enne kui leiate pillimehe, kes aitab teil kogu lugu realiseerida.

3. Kirjutage südamest

Hea kantrimuusika on tõeline, toores ja aus. Oma kantrilaulu kirjutades kutsu ennast üles olema võimalikult avatud. Käituge nii, nagu oleks kuulaja teie lähim sõber, ja jagage oma praeguseid raskusi, lootusi ja unistusi.

Kuna kantrimuusika on nii lüüriline, tahad sellele sammule palju aega kulutada. Arvestage oma laulusõnade kirjutamisel järgmisega:

Lyrics

Proovige kantrimuusika kirjutamisel mitte kärpida sõnu. Teie sõnad ei pea olema igas mõttes sõnasõnalised, kuid need peaksid olema kuulajale kergesti lahti mõtestatavad ja arusaadavad. Kantrimuusika on ausus, seega peaksid teie kuulajad suutma suhestuda sellega, mida te ütlete, ilma et peaksite sellega liiga palju vaeva nägema.

Haavatavus

Võib olla hirmutav panna oma süda proovile, kuid pidage meeles, et muusika on selleks ideaalne koht. Sageli rakendavad kuulajad teie kogemusi pigem omaenda kogemustele, kui püüavad dekodeerida seda, mida te läbi elasite, seega püüdke mitte muutuda eneseteadlikuks. Muusika on maagiline meedium ja oma valvsuse langetamine tuleb teile selles kontekstis ainult kasuks.

Kirjanduslikud vahendid

Country-muusika on täis tooreid, keerulisi emotsioone. Selleks, et aidata illustreerida oma tundeid, kasutage kirjanduslikke vahendeid, nagu metafoor, liialdus ja kujundlikkus, et viia oma mõtted kümnesse. Teie laulud peaksid tunduma nagu terviklik lugu, millel on jutustaja, tegevuspaik, algus, keskpaik ja lõpp. Viige kuulajad oma sõnade kaudu reisile.

4. Salvestage oma looming

Sa võid teha kantrimuusikat nii keeruliseks või lihtsaks, kui sa tahad. Mõned kantrilaulud koosnevad ainult lauljast ja akustilisest kitarrist, ja see on okei. Teised on täis trumme, bassi, taustalauljaid ja täielikku instrumentatsiooni. Võta vabalt, mida sa vajad, ja siis liigu edasi oma laulu salvestamiseks.

Võite salvestada oma laulu kodustuudios või palgata professionaalse inseneri, kes aitab teil oma projekti lõpule viia. Kui kavatsete palgata kellegi, kes aitab teid salvestusprotsessis, veenduge, et te lõpetate kõigepealt sammu 5, nii et te ei pea paranduste jaoks lisaraha välja käima.

Laulude salvestamine, isegi kui te ei plaani neid avaldada, on suurepärane praktika ja võib aidata teie tulevast laulude kirjutamise protsessi paremaks muuta.

5. Kuulake tagasi ja vaadake üle

Rooma ei ehitatud ühe päevaga. Mitte kõik laulud ei ole esimesel katsel parimad. Kui oled saanud oma valmis loo soliidse salvestuse, on aeg tulla punase redigeerimispeniga. Mõtle selle üle, kuidas saaksid laulu parandada, kas see on laulusõnade karmistamine, akordiprogressiooni muutmine või tugevama meloodia valimine.

Mõnikord võib olla kasulik tulla tagasi oma laulu juurde pärast paari päeva pikkust vaheaega. Meie kõrvad harjuvad kergesti sellega, mida oleme varem kuulnud, nii et laske oma viimasel mixil veidi aega istuda, enne kui mõtlete paranduste üle järele mõelda.

Kui olete välja mõelnud oma parandusettepanekud, tehke oma muudatused! Kui te ei soovi laulu edasi arendada, võite kasutada oma tagasisidepunkte järgmise loomingu koostamisel.

6. Jagage ja tehke koostööd

Nüüd, kui olete oma laulu toimetanud, jagage seda teiste muusikutega ja mittemuusikutega. Otsige tagasisidet ja kasutage seda oma laulude kirjutamise parandamiseks. Kuigi muusika on lõppkokkuvõttes subjektiivne, kui sa saad mitmel inimesel ühiseid jooni, on hea võimalus, et töö selle parandamise nimel tasub ära. Otsige teisi muusikuid, kellega edasi töötada, ja küsige, kuidas nad on oma protsessi kantrilaulude kirjutamiseks täiustanud.

7. Loputa ja korda

Parimad kantri laulukirjutajad olid kunagi kogenematud laulukirjutajad. Mõnel inimesel võib olla loomupärane andekus laulude kirjutamiseks rohkem kui teistel, kuid iga laulukirjutaja on võimeline saama suureks, kui tal on piisavalt aega, kannatlikkust ja harjutamist. Kui oled oma esimese laulu valmis saanud, patsuta endale õlale, kuid ära peatu seal!

Püüdke luua järjepidev muusika kirjutamise rutiin. Kõige raskem on alustamine, kuid kui õpite laulude kirjutamist, muutub see üha enam teiseks. Kuulake teisi kantriartiste, et saada inspiratsiooni ja jätkake kirjutamist. Aja jooksul saad kindlasti kuldse hiti!

Näpunäiteid kantrimuusika kirjutamiseks

Nüüd, kui teil on vahendid, et alustada kantrimuusika kirjutamist, minge välja ja tehke seda! Siin on mõned lisanipid, mis aitavad teil säravad kogu teie artistliku teekonna jooksul:

Meloodiad on kuningas

Lüüriliselt juhitud muusika toetub meloodiatele, mis aitavad tal kõige paremini särada. Sa tahad ikkagi pöörata tähelepanu oma laulu loole, kuid veendu, et sa katsetad paar konksu meloodiat ja vaatad, mis maandub kõige paremini. Kuulajaid tõmbab sageli kõigepealt sisse meloodia tunnetus ja nad jäävad alles hiljem haavatava sõnade pärast. Country-laulud võivad olla lihtsad, kuid need peaksid olema kõlaliselt meeldivad.

Tehke koostööd teiste muusikutega

Mine lihtsalt ühte kantrimuusika pealinna, Nashville'i, ja sa näed, kui oluline on teha koostööd teiste muusikute ja kantrilaulukirjutajatega. Mõned teie lemmik kantrimuusika artistid töötavad peaaegu alati koos laulukirjutajatega, sest kaks pead on peaaegu alati parem kui üks.

Nii et võtke endale eesmärgiks alustada koostööd teiste muusikutega. Te ei pea isegi mitte tingimata koos välja andma ametlikku väljaannet, et teineteisega koostööd teha. Proovige koos kirjutada laule, teha ajurünnakuid meloodiate või vahetada lauluideid.

Kui teil on võimalus, võib koostöö ametliku väljaande koostamisel teha imet teie mõlema looja jaoks. See on suurepärane võimalus oma kuulajaskonna risttolmlemiseks ja teiselt kunstnikult uute oskuste õppimiseks.

Ärge kartke eksperimenteerida

Ärge laske end hirmutada country-puristidest. Teie muusika võib olla kõik, mida te tahate! Olenemata sellest, kas loote klassikalise kitarriga täidetud loo või valite žanrilisema bändi, teie väljendusviis on kehtiv. Mängi oma häälitsemise ja isikuga artistina ning järgi oma soove. Muusika on eneseväljendus, seega ärge laske end heidutada, kui tunnete, et teie esimene lugu ei mahu nii kenasti žanrisse, kui oleksite soovinud!

Jääge järjepidevaks

Laulude kirjutamine on oskus nagu kõik muu. Selleks, et areneda, tuleb järjepidevalt luua. Harjutus teeb meistriks ja selleks, et teha kvaliteetseid laule, tuleb läbi töötada suur hulk laule. Kui sul on raskusi motiveerituse säilitamisega, palu mõnel teisel muusikast sõbral endale aru anda või sea endale väikesed, kuid realistlikud eesmärgid, mis aitavad sul regulaarselt muusikalisele mõtteviisile jõuda.

Võtke pausi, kui seda vajate

Nii oluline kui järjepidevus on, on ka oluline astuda oma kunstist eemale, et hoolitseda enda eest ja leida inspiratsiooni oma järgmise töö jaoks. Lubage endale plaanitud pausid koos lubadustega naasta ja lõpetada laulud, mille kallal te aktiivselt töötate. Mõnikord annab see, kui lasete endal loo üle magada, teile järgmisel päeval lisaperspektiivi, nii et laske end lõdvestunud, kuid samas produktiivses tempos luua.

Lõppkokkuvõttes on kantrilaulude kirjutamine see, mida sa sellest teed. Nautige kantrimuusika ülesehitamist alt üles ja laske oma lugu muusika jõul avaneda!