Mitmesageduslik salvestamine on muusikaproduktsiooni selgroog. Kui te kuulate mõnda salvestatud muusikapala, siis on see peaaegu kindlasti kokku pandud selle tehnikaga.

Aga mis see on? Kuidas te kasutate seda tehnikat oma muusikas? Ja kust kuradi ajast see pärineb?

Paluge, ja te saate. Hakkame veerema!

Mis on mitmerajaline salvestamine?

Mitmesageduslik salvestamine on mitme heliallika salvestamine üksikutele lugudele.

Seda saab teha samaaegselt või salvestades ühe üksiku pala korraga.

Koos mängiv bänd, mille kõik osad on salvestatud eraldi radadele, kasutab mitmerajalist salvestust. Sama kehtib ka laulja-laulukirjutaja kohta, kes mängib kõiki instrumente ise; see võtab lihtsalt palju kauem aega ja protsess on veidi erinev.

Mis on erinevus live- ja mitmerajalise salvestamise vahel?

Kõige lihtsamal kujul on live-salvestus lihtne stereoside mikserpuldist salvestusseadmesse.

Saadud segu on täpselt selline, nagu insener sel ajal lõi. Kui kitarr on liiga vali (kas pole alati?), siis tuleb sellega lihtsalt leppida. Sama kehtib ka siis, kui keegi laseb keset lugu klappima. Välja arvatud juhul, kui sa tahad kogu kupeed uuesti salvestada.

Mitmesalvestuse abil saate pärast muusiku koju minekut taltsutada räpakat kitarri või panna klahvpillimängija tegema mõned overdubid, et parandada tema poksikinda mängutehnikat.

Ärge ajage seda segi live-esituse salvestamisega. Kuigi sageli on see põhiline stereosöötmine maja ees olevast puldist, on kaubanduslikult saadaolevad live-salvestused tegelikult tehtud mitmerajaliste salvestustena.

Milliseid seadmeid vajan ma mitmerajalise salvestuse tegemiseks?

Ausalt öeldes, mitte palju! Möödas on ajad, mil sa pidid kogu oma laiendatud perekonna hüpoteegiga koormama, et endale mitmeriba-mängijaid lubada.

Kõik, mida vajate, on seade või tarkvara, mis suudab salvestada kaks või enam helirada, ja riistvara, mis võimaldab teil heliallikat nimetatud seadmega ühendada.

Arvutipõhine salvestamine

Kui te salvestate muusikat arvutiga, vajate digitaalset helitöötlusjaama (DAW) ja audioliidest, et heli DAW-sse saada.

Digitaalne audio tööjaam

Iga eelarve jaoks on olemas DAW, kuigi mõned neist sobivad teatud žanritele paremini kui teised. Kolm suurt on Pro Tools, Cubase ja Logic. Ableton Live on nende kannul ja Reaper on suurepärane valik neile, kellel on väike eelarve või kes vihkavad raha andmist suurele tehnoloogiale.

Ükskõik, millise DAW-i te valite, veenduge, et see suudab salvestada mitu helirada.

Kui oled Mac'i omanik, siis Apple annab sulle tasuta DAW-i - Garageband on osa standard OS-st, mis on kaasas kõigi nende arvutitega, ja see võimaldab kasutajal salvestada mitu lugu.

Audio liides

Kui te kavatsete salvestada kõik lood ükshaaval, kihistades helisid, võib heliliides olla lihtne, ainult ühe või kahe sisendiga.

Kui te salvestate korraga mitut instrumenti, vajate mitme sisendiga audioliidest või sellist, mis suudab vastu võtta ADAT-signaali mitme kanaliga mikrofoni eelvõimendist.

Paljude audioliidestega on kaasas DAW, nii et vähem kui 200 dollariga on teil kõik valmis, et alustada oma multi tracking-reisi.

Muud kaalutlused

Enamikul DAW-del on erakordselt suur või isegi piiramatu lugude arv (salvestus-/taasesitusradade arv). Kuigi see toimib teoreetiliselt, on tegelikkus see, et te olete piiratud sellega, mida teie arvuti suudab töödelda.

Kui panete kokku rohkem heliridu, kui teie protsessor suudab töödelda, siis on tulemuseks pritsiv segadus, seega kontrollige kindlasti oma arvuti spetsifikatsioone ja lisage vajadusel rohkem RAM-i.

Digitaalsed multitrack-recorderid

Paljud muusikud ja muusikaprodutsendid soovivad end loomingulise protsessi ajal arvutist eraldada ning digitaalsed multitrack-recorderid võimaldavad neil salvestada muusikat, ilma et muud rakendused neid häiriksid.

Ja kuna digitaalne multitrack-recorder on suletud süsteem, on seda lihtsam üles seada, maha lüüa ja kaasas kanda.

On olemas kolme tüüpi digitaalset multitrack-recorderit:

Multitrack Studios

Need on minimikserpuldid, millel on digitaalne salvestusvõimalus. Neil on oma mikrofoni eelvõimendid ja sisseehitatud FX-funktsioonid, mis võimaldavad salvestusinseneril viia lugu algusest kuni lõpliku masterini ühes seadmes.

Digitaalse multitrack-recorderi kasutamise üks puudus on ekraani vähene pindala, mis muudab redigeerimise pisut tülikaks.

Hea uudis on see, et paljud digitaalsed multitrack-recorderid võimaldavad teil SD-kaardile salvestatud materjali DAW-sse eksportida, et seda edasi täiustada.

Välirekordid

Väljakul kasutatavad salvestusseadmed on kaasaskantavad mitmerajalised salvestusseadmed, mida kasutavad filmi- ja teleseriaalide operaatorid ja helimikserid, et salvestada mitme näitleja dialoogi eraldi kanalitele. See muudab järeltöötlusprotsessi puhtamaks.

Käeshoitavad salvestusseadmed

Väiksemad pihuarvutid, millel on digitaalne multitrackinguvõimalus, on suurepärased liikuvate podcasterite jaoks. Helikvaliteet on võrreldav tavalise DAW-ga ning neid on palju lihtsam intervjuude jaoks kaasas kanda kui sülearvutit ja audioliidest.

Kuidas kasutada multitrack salvestamist oma töövoogudes

Vaatame, kuidas mitme pala salvestamise protsessi tõhusalt hallata.

Sõltumata sellest, kas kasutate DAW-d või digitaalset multitrack-recorderit, on lähenemisviisid samad.

Bändina

Kuigi iga instrumenti on võimalik salvestada eraldi, on bänd palju parem, kui nad esinevad koos.

Eeldame, et teil on mikserpult või audioliides, millel on piisavalt kanaleid üksikute lugude salvestamiseks DAW-sse. Kui kasutate digitaalset multitrack-recorderit, ei ole see probleemiks.

Loo Click Track

Kui lugu ei ole eriti sujuv tempo või kui teil ei ole maailma parim trummar (teil ei ole), looge bändi jaoks klõpsurada, mille järgi esitada. DAW-s võid lihtsalt metronoomi sisse lülitada, kuid võib olla kasulik luua selleks spetsiaalne MIDI-raja. See meetod annab teile suurema kontrolli kliki helitugevuse, taktide alajaotuste ja monitorisegude üle.

Siinkohal on oluline, et tempo oleks õige, nii et kõik oleksid rahul. Ideaalis on tempod juba välja töötatud produktsioonieelsetes proovides (te ju tegite salvestuse jaoks proovi?).

Rööbastee seadistamine

Seadistage bändi iga instrumendi (sh vokaali) jaoks uus lugu. Kui teie trummikomplekt on individuaalselt mikrofoniga varustatud, looge iga trummimikrofoni jaoks üks lugu, sealhulgas stereopaarid.

Salvestage esimene läbimine

Alustage loo salvestamisega koos kogu bändiga, sealhulgas vokaaliga. Ärge muretsege, kui see ei ole täiuslik. Peaasi on jäädvustada pilte laulust.

Overdubid - vigade parandamine

Seejärel kuulake tähelepanelikult rütmisektsiooni osi ja vaadake, kas midagi vajab vigade parandamiseks overdub'i.

Overdubid - lisainstrumendid

Seejärel salvestage kõik täiendavad vahendid. Need võivad olla ühekordsed sooloinstrumendid, välised muusikud, kes ei kuulu põhibändi koosseisu, või täiendavad kihid, näiteks teine klahvpillipartii.

Vokaalid

Nüüd on aeg keskenduda vokaalile. Tõenäoliselt on sul palju salvestusi, nii et komplekteeri parimad neist kokku ühele loole. (Pro nõuanne: hoia kõrvalejäetud ülesvõtteid varjatud rajal).

Kui teil on kindel põhivokaal, salvestage kõik lisalood, harmooniad ja topeltlood, mida soovite laulule lisada.

haldjatolm

Lõpuks lisage viimistlusvahendid, nagu näiteks täiendavad löökpillid või süntesaatorite FX-id.

Sooloartistina

Kui lendate ise, on muusika salvestamise protsess sarnane eespool kirjeldatule.

Seadistage Click Track

Kuna te mängite kõike, on see oluline samm. Kui soovite tempo sujuvust, kasutage kohanduste tegemiseks oma DAW tempooperatsioonide funktsiooni. (Pro nõuanne: Mõnikord saab refrääni energiat tõsta, tõstes tempot paari BPM-i võrra, enne kui langetate seda järgmise salmi jaoks jälle tagasi).

Uue raja seadistamine

Kuna te salvestate ühe instrumendi korraga, ei pea te muretsema mitme pala loomise pärast - ühendage lihtsalt oma instrument või mikrofon oma audioliidesega, looge ja salvestage uus lugu ning olete valmis. Peaaegu...

Salvestage Scratch-raja

Kuskilt peab ju alustama, seega salvestage laulu plaan. See võib olla lihtne klahvpillipartii, mida mängitakse MIDI kaudu, või kitarr, mis mängib akordivahetusi. Ärge muretsege selle pärast, et see kõlaks hästi; see on mõeldud juhiseks, mitte lõplikku mixi lisatavaks osaks.

Sageli on ka selles etapis abiks juhthääl, et teil oleks viide, kus te laulus parasjagu olete.

Overdubid

Kuna sa ehitad laulu ühe pala kaupa, siis on aeg lisada trummid/perkussioonid ja bass, et luua laulule vundament.

Seejärel lisage muud rütmisektsiooni instrumendid, näiteks kitarr või klahvid, ja seejärel lisage soolod, loopid ja proovid teistesse lugudesse.

Lõpuks salvestage oma vokaal ja kõik muud helid, mida soovite laulus kasutada.

Ja pidage meeles, et saate vigade parandamiseks kasutada overdub'e, mitte kogu pala uuesti salvestada!

Mitmerajalise salvestamise eelised

On terve hulk põhjusi, miks on parem kasutada mitmerajalist salvestust kui pühenduda ühekordsele üksiku pala salvestusele, sealhulgas:

• Helitehnikul on rohkem paindlikkust ja kontrolli mixi üle.
• Muusikud ei pea olema korraga samas ruumis.
• Hiljem saab lisada täiendavaid instrumente või osi (overdubbing).
• Vigu saab parandada ilma kogu laulu uuesti salvestamata

Millal mitte kasutada mitmepoolset salvestamist

Praktiliselt kogu popmuusika on salvestatud multitrackinguga. Ainus kord, kui iga instrumendi jaoks ei ole soovitatav salvestada lugusid, on siis, kui töötate akustiliselt tasakaalustatud ansamblitega, näiteks keelpillikvartetiga.

Mitmesagedusliku salvestamise ajalugu

Mitmekeelset salvestamist on tehtud juba ammu, kuid kuidas me jõudsime esimestelt vahtsilindritelt tänapäeva hiiglaslike DAW-deni?

Helisalvestuse alguspäevad

Kõige varasemad helisalvestised (20. sajandi alguses) tehti heli "kogumiseks" koonuse ja heli "jäädvustamiseks" lameda plaadi abil. See oli esimene kaubanduslikult kättesaadav heli salvestamise vahend, kuid see oli toores.

Muusikud esinesid koos, ja kui keegi lollitas mõne ülesvõtte, oli ainus võimalus uuesti salvestada; kogu bänd pidi seda uuesti mängima, Sam.

Lisaks ei olnud heli kvaliteet suurepärane; see oli pigem nagu kuulaksime bändi ookeani põhjas, kui et nad oleksid sinuga samas ruumis.

Tee mitmerajalise tehnoloogia juurde

Kuigi tehnoloogilised edusammud, nagu mikrofoni eelvõimendid ja kõlarid, aitasid parandada heli kvaliteeti, hakkasid asjad alles siis, kui magnetlint leiutati, muutuma multitracking'u suunas.

Teise maailmasõja ajal leiutas Saksa-Austria teadlane Fritz Pfleumer sisuliselt magnetlindi, kui ta avastas viisi, kuidas paber raudoksiidiga katta. See ei olnud just kõige sõbralikum aeg, kuid sakslased hoidsid seda hoolikalt varjatud saladuses.

Kui sõda oli lõppenud, avastas Ameerika elektriinsener Jack T. Mullins peidetud aarde ja tõi selle USAsse tagasi, et seda lähemalt uurida. Siis hakkasid asjad muutuma.

Mullins võttis tehnoloogia laiali, varustas selle ümber Ameerika analoogidega ja hakkas seadmeid ümber ostma.

Sel ajal oli Bing Crosby lisaks sellele, et ta oli oma aja Jay-Z, ka natuke ettevõtja. Pärast seda, kui ta kuulis Mullinsi seadmetest ja töötas nendega, investeeris ta tohutult Ampexi, et aidata neil rohkem selliseid masinaid välja töötada.

Alates sünnist kuni kaheksani

Mitmesageduslik salvestamine, nagu me seda tänapäeval tunneme, hakkas tekkima, kui helilooja Les Paul (jah, see Les Paul) hakkas katsetama lindistuste ja salvestustega. Tema sõber (bada) Bing Crosby kinkis talle kaheksasahelalise atsetaatplaadimängija, millega ta nalja tegi.

Kuid tulemused ei olnud Pauli jaoks piisavalt rahuldavad. Nii tegi ta koostööd Ampexiga, et aidata välja töötada sarnane seade, mis kasutas salvestamiseks hoopis magnetlinti. Ja nii vabastas Ampex Pauli 10 000 dollariga, kui temast sai esimene inimene, kes sai endale spetsiaalselt ehitatud Ampexi 8-rajalise salvestaja "Sel-Sync".

Selleks ajaks, kui 50ndad aastad hakkasid käima, kasutasid kõik ja tema vanaema oma lugude salvestamiseks lihtsaid mitmerealisi masinaid (kuigi tol ajal oli standardiks neli lugu). See tähendab, et kõik USAs. Euroopas oli asi veidi aeglasem.

Lõpuks jõudsid britid järele ja 1963. aastal salvestas The Beatles oma esimese 4-track singli " I Want To Hold Your Hand ". Paljud Fab Fouri ja Rolling Stonesi suured plaadid tehti 4-track masinaga. Abbey Roadi stuudio insenerid said nii osavaks mitmekordse salvestustehnoloogiaga manipuleerimisel, et nad suutsid luua keerukaid arranžeeringuid, kasutades ainult olemasolevaid 4-realisi heliplaate.

Kuid kõik tahavad alati rohkem, ja 1966. aastal tõi 3M välja esimesed masstoodanguna toodetud kaheksasahelalised masinad, millele järgnesid 1967. aastal Ampex ja Ampex. Huvitaval kombel ei jõudnud The Beatles kaheksa raidiga mängida enne 1968. aastat, nii et mõjukas "Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band " salvestati neljasahelaliste lindistusseadmete paaridega.

Brian Wilson The Beach Boys'ist sai samuti üsna osavaks mitmehäälsete salvestusseadmete kasutamisel. Beach Boys'i uuenduslike aastate jooksul kombineeris ta nii neljarajaliste kui ka kaheksarajaliste magnetofonidega tehtud salvestusi koos lindi redigeerimise tehnikatega, et luua keerukaid arranžeeringuid, nagu need, mis on esitatud plaadil Pet Sounds.

Elu pärast kaheksarajalisi masinaid

Nagu Bill Heslop armastas öelda filmis "Muriel's Wedding", ei saa progressi peatada ja loomulikult arenes salvestustehnika kaheksasahelalistelt masinatelt 16 ja 24 rada edasi.

Ampex ehitas esimese 16-rajalise salvestusseadme prototüübina Mirasoundi stuudio jaoks 1967. aastal New Yorgis. See oli esimene, mis kasutas 2-tollist lindi, ja hiljem tehti see kaubanduslikult kättesaadavaks kopsaka summa eest - vahemikus 10 000-30 000 dollarit. Peagi hakkasid kõik salvestusstuudiod sellega tegelema, mille tulemusel valmisid sellised klassikalised albumid nagu "Hot Rats" (Frank Zappa), "Aoxomoxoa" (Grateful Dead) ja "A Night At The Opera " (Queen). Plaaditööstus oli täies hoos.

70ndatel hakkas populaarsust koguma kompaktne helikassett, mis sünnitas lõpuks kaasaskantava 4-realise salvestusseadme. Esimene neist oli Tascam Portastudio, mis ilmus 1979. aastal.

Kassetilindid olid mõeldud nelja loo jaoks - kaks stereokomplekti plaadi kummalegi poolele. Neljasahelaline salvestaja kasutab kõiki nelja rada koos, kusjuures igale rajale salvestatakse eraldi signaal.

Need multitrack-mängijad võimaldasid muusikutel odavalt salvestada demosid, ilma et nad peaksid saama plaadifirma lepingu - suurepärane uudis eelseisva punk-ajastu jaoks.

Paljud noored bändid tegid ise albumeid ja müüsid neid salvestisi kontsertidel. Bruce Springsteen eelistas oma 1982. aasta albumi "Nebraska" jaoks (hilisematele) stuudiosalvestustele oma portaalstuudio demosalvestusi .

Lõpmatuseni ja Beyoncé

Digitaalsed multitrack-recorderid tulid esmakordselt turule 70ndate lõpus, kuigi nad kasutasid ikka veel lindi (kuigi spetsiaalselt valmistatud). Alesis tõi 90ndate alguses turule ADATi, digitaalse kaheksarajalise salvestusseadme, ning turule ilmus hulk teisi digitaalseid mitmerajalisi salvestusseadmeid Tascamilt, Rolandilt, Yamahalt ja Korgilt.

Esimene tarkvarapõhine digitaalne multitrack-recorder tuli turule 1990. aastal, sillutades teed Pro Tools'ile ja Cubase Audio'le 1991. aastal. Kuigi lugude arv ei olnud kaugeltki nii suur kui tänapäeval, oli 90ndate lõpus juba võimalik salvestada terve album, kasutades tarkvarapõhist mitmerajalist salvestust.

Kui arvutusvõimsus kasvas ja riistvara hinnad langesid, muutus tarkvarapõhine multitracking taskukohasemaks ning projektis kasutatavate heliradade arv lakkas lõpuks olemast kõneainet pakkuv teema.

Selleks ajaks, kui Bernie Madoff 2009. aastal oma oranži ülikonna selga pani, võis igaüks, kellel oli korralik arvuti, audioliides ja põhiteadmised heli- ja helisalvestusest, ise oma albumi toota, ilma et oleks pidanud astuma tegelikku salvestusstuudiosse.

See on tõepoolest olnud pikk ja käänuline tee. Nüüd minge edasi ja tehke (multitrackitud) muusikat!