Kuinka tienata rahaa musiikkituottajana

Kuinka tienata rahaa musiikkituottajana Kuinka tienata rahaa musiikkituottajana

Leipää. Saalis. Greenbackit. Me kaikki tarvitsemme rahaa selviytyäksemme ja menestyäksemme.

Jos olet miettinyt, voiko musiikkituottajana tienata rahaa, vastaus on varmasti ilahduttava: kyllä voi. Monin, monin tavoin.

Tässä artikkelissa tarkastelemme tarkkaan, miten voit ansaita rahaa musiikin tuottamisella ja hyödyntää taitojasi.

Kun olet lukenut kirjan loppuun, sinulla on pelisuunnitelma, jonka avulla voit saada pankkitilillesi paljon raikkaita, kiiltäviä Benjamineja.

Valmiina? Mennään!

Mitä sanassa on?

Ennen kuin siirrymme rahan ansaintastrategioihin, katsotaanpa, mitä termi "musiikkituottaja" oikeastaan tarkoittaa.

Musiikkituottajat ovat perinteisesti olleet laivan kapteeni äänityssessioiden aikana. Heidän tavoitteenaan on houkutella esiintyjästä tai esiintyjistä paras mahdollinen suoritus ja tuottaa levy, joka heijastaa artistin visiota ja levy-yhtiön markkinointistrategiaa.

Joskus he kirjoittavat yhdessä artistin kanssa. Joskus he ovat mukana miksauspöydässä.

Quincy Jones, Rick Rubin ja Timbaland ovat kaikki musiikkituottajia tässä "klassisessa" mielessä.

Nykyään modernin musiikkituottajan määritelmä on laajempi, ja siihen kuuluu ihmisiä, jotka tekevät musiikkia kannettavalla tietokoneellaan kotona ja lähettävät sen maailmalle.

Miksi tämä ero on tärkeä? Koska kun tiedät, millainen musiikkituottaja olet, voit määritellä, mitkä tavat ansaita rahaa sopivat sinulle parhaiten.

Nyt kun tämä on selvä, katsotaanpa, miten musiikin tuottaminen voi tuottaa rahaa.

Kuinka tienata rahaa musiikkituottajana: Menestysstrategiat

Julkaise musiikkisi

Tämä saattaa tuntua turhalta, mutta jos teet musiikkia, laita se esille!

Sinun ei tarvitse odottaa, että levy-yhtiöt heiluttavat sopimusta nenäsi edessä. Mene sen sijaan itsenäistä reittiä ja julkaise musiikki itse.

Distrokidin ja Tunecoren kaltaisten palveluiden ansiosta musiikki on uskomattoman helppoa saada suoratoistopalveluihin, kuten Spotifyyn ja Apple Musiciin.

Vaikka digitaalisen musiikin myynti on laskussa ja suoratoistokorvaukset eivät ole suuria, jos suunnittelet julkaisusi hyvin ja pääset toimituksen tai kuuntelijoiden soittolistoille, nämä maksut voivat kasvaa.

Jos otat huomioon mekaaniset ja esityskorvaukset sekä mahdollisuuden asettaa musiikkisi saataville synkronointia varten, saatat yllättyä iloisesti siitä, mitä voit ansaita. Tärkeintä on varmistaa, että keräät kaikki sinulle kuuluvat tekijänoikeuskorvaukset. Lisätietoja saat artikkelin lopussa olevasta rojalteja käsittelevästä osiosta.

Tuottaa musiikkia muille artisteille

Kuva: Marc Fanelli-Isla on Unsplash

Musiikkituottajana olet ehkä keskittynyt urallasi tähän asti vain omaan musiikkiisi. Mutta oletko koskaan ajatellut tarjota musiikintuotantotaitojasi muille artisteille?

Kaikilla ei ole taitoja (tai ohjelmistoja) tuottaa hyvää musiikkia, ja studiossa kaksi päätä on aina parempi kuin yksi.

Jos sinulla on taustaa musiikin teoriasta, se on vielä parempi. Useimmilla taiteilijoilla ei ole virallista teoriakoulutusta, joten sen lisääminen ansioluetteloosi voi auttaa sinua erottumaan joukosta.

Huomaa, että puhumme nyt nousevista artisteista; et tule tuottamaan Taylor Swiftiä tai Bad Bunnya lähiaikoina.

Rakenna sen sijaan musiikkituotantosalkkusi alusta alkaen etsimällä artisteja ja bändejä, joilla on tähän mennessä vain yksi tai kaksi julkaisua, ja kehitä heidän kanssaan heidän soundiaan.

Aloita etsimällä se markkinarako, jossa työskentelet parhaiten. Älä yritä tuottaa rap-artisteja ja heavy metal -yhtyeitä. Rick Rubin teki niin, mutta hän oli jo luonut äänensä siihen mennessä. Sinäkin voit päästä sinne, mutta istuta ensin siemenet.

Jos kirjoitat yhdessä tuottamasi artistin kanssa, muista sopia etukäteen, miten luotto ja tekijänoikeuskorvaukset jaetaan, mieluiten jakosopimuksen muodossa.

Haamutuotantopalvelut

Huomautus: tämä ei tarkoita valkoisen lakanan käyttämistä DAW:n ääressä työskennellessäsi...

Haamutuottaja on tavallinen tuottaja, joka luopuu luotto- ja rojaltipalkkioista suurempaa ennakkopalkkiota vastaan.

Se on melko yleistä musiikkialalla, ja monista haamutuottajista on tullut tunnettuja nimiä.

Nicky Romero ja Porter Robinson ovat kaksi esimerkkiä menestyneistä musiikkituottajista, jotka työskentelevät muiden artistien kanssa ilman luottoa.

Se on vähemmän hohdokas tapa ansaita rahaa musiikintuotantopalveluillasi, mutta sen hyvä puoli on se, että se voi yhdistää sinut korkeamman tason artisteihin, jotka muuten eivät olisi sinun sarjassasi.

Tarjoa miksaus- ja masterointipalveluja

Tämä on vähemmän vaativaa kuin kokonaisen kappaleen tuottaminen, mutta hyödyntää silti taitojasi musiikintuottajana.

Lisäksi toimitusaika on yleensä nopeampi, etkä ole riippuvainen muiden ihmisten aikatauluista, joten sinulla on enemmän aikaa keskittyä omaan musiikin tekemiseen.

Vuokraa studiosi

Jos sinulla on tarpeeksi suuri kotistudio, johon mahtuu artisteja ja bändejä (eli ei makuuhuoneesi), voit myös harkita tilasi vuokraamista artisteille ja bändeille äänittämistä varten.

Bonuspisteitä, jos he palkkaavat sinut myös musiikkituottajakseen!

Musiikin tuottaminen mediaa varten

Kuva: Julius Drost on Unsplash

Tämä on sisällön aikakausi. Jokaisella on podcast tai äänikirja työn alla. Mikset siis hyppäisi tähän junaan ja ansaitsisi rahaa luomalla musiikkia heille!

Vaikka monet näistä ihmisistä turvautuvatkin varastosivustoihin musiikin hankkimiseksi, kun kyseessä on hyvin henkilökohtainen asia, ihmiset haluavat usein räätälöityä musiikkia, joka on kirjoitettu heidän projektiansa varten.

Jos tunnet olosi rohkeaksi, laajenna markkinoitasi paikallisiin yrityksiin ja tarjoaudu tuottamaan mainoksia paikallisradioon.

Myy biittejä, Sample Packeja ja Presettejä

Kuva: Duncan Kidd on Unsplash

Monet musiikintuottajat tienaavat hyvin tuottamalla biittejä ja rojaltivapaita näytteitä, joita myydään verkossa.

Tämän lisäksi jotkut musiikkituottajat luovat esiasetuksia suosittuihin plugineihin, kuten Serumiin ja Massiveen, ja tarjoavat niitä myyntiin.

Beatsin myynti verkossa

Aloita laadukkaalla musiikkikirjastolla - tavoittele aluksi noin 20-30 biittiä - ja rakenna sitä johdonmukaisesti.

Loppujen lopuksi kyse on numeropelistä, ja mitä suurempi kokoelmasi on, sitä suurempi on arvontasi.

Voit joko myydä biittejäsi suoraan omasta verkkokaupastasi tai kolmannen osapuolen myyjän, kuten BeatStarsin tai Airbitin, kautta.

Joka tapauksessa sinun on hyödynnettävä sosiaalisen median kanavia verkostoituaksesi artistien kanssa ja kertoaksesi maailmalle, että biittisi ovat myynnissä.

Beat-hinnat vaihtelevat suuresti lisenssin, käytön ja yksinoikeuden mukaan. Hinnan määrittämisen helpottamiseksi etsi muita tuottajia, jotka ovat samassa uravaiheessa kuin sinä, ja vertaa, millä hinnalla he myyvät biittejä.

Beat-myynti on ahdas kenttä, mutta sinnikkyys voi kannattaa pitkällä aikavälillä.

Näytepakkausten myynti

Jos olet äänisuunnittelun ystävä, harkitse omien sample-pakettien ja äänitehosteiden tuottamista ja luo näin toinen tulonlähde.

Kuten biittien myyntiä, myös näytepaketteja voidaan myydä verkkosivuston verkkokaupasta tai Sellfyn kaltaisen verkkokaupan kautta.

Kuten beat-myynnissäkin, sinun on harjoitettava laajaa markkinointia, jotta käyttäjät saadaan kokeilemaan tuotteitasi.

Kolmas vaihtoehto on ottaa yhteyttä näytepakkausyrityksiin ja kysyä, ovatko ne kiinnostuneita pakkauksestasi.

Yrityksillä kuten Loopmasters, Sample Magic ja Splice on satoja tuhansia käyttäjiä, jotka etsivät aina uusia, tuoreita ääniä.

Näin pakkausten markkinointi on helpompaa, mutta sinulla ei ole juurikaan sananvaltaa jakelussa ja hinnoittelussa, ja tuotannon laadun on oltava erittäin korkea.

Myy Instrument Presetit ja DAW-mallit

Jos rakastat penkoa pluginsin sisäisiä toimintoja ja luoda omia ääniäsi tai olet luonut täydellisen EDM-mallin Ableton Liveen, miksi et voisi tehdä siitä rahaa ja antaa muiden tuottajien hyötyä taidoistasi?

Voit myydä niitä omalla verkkosivustollasi tai muiden alustojen kautta.

Jos olet äänisuunnittelun neropatti, saatat jopa löytää töitä suoraan Kontaktin tai Xfer Recordsin kaltaiselle yritykselle luodessasi esiasetuksia.

Suunnittele oma Plugin Software

Jos olet hyvä koodaamaan (tai sinulla on ystävä, joka on), voit harkita myös omien liitännäisten suunnittelua myytäväksi.

Tee YouTube-kanavasi rahaksi

Kuva: Jakob Owens on Unsplash

Sinulla on luultavasti jo YouTube-kanava, ja jos se ei ole rahanarvoinen, saatat jättää rahaa käyttämättä.

Jotta voit ansaita rahaa YouTube-kanavallasi, tarvitset vähintään 1 000 tilaajaa ja 4 000 tuntia katseluaikaa edellisen 12 kuukauden aikana.

Jos haluat tosissasi ansaita rahaa YouTubessa musiikintuottajana, sinun on tehtävä sisällöstäsi kiinnostavaa ja relevanttia laajalle yleisölle.

Omien kappaleidesi lähettämisen lisäksi harkitse sisällön luomista, kuten:

  • varusteita ja laitteita koskevat arvostelut
  • opetusohjelmat
  • kulissien takana oleva sisältö
  • työnkulut
  • suoratoistopalvelun tuotantoistunnot

Sinun on luotava paljon videosisältöä ja noudatettava johdonmukaista latausaikataulua, jotta voit houkutella ja ylläpitää tasaista määrää seuraajia.

Se on varmasti paljon työtä, mutta toisaalta se on tapa ansaita rahaa passiivisesti, ja se, ystäväni, on kultainen muna.

Tätä strategiaa on hyvä käyttää yhdessä biittien ja näytepakettien myynnin kanssa, sillä sinulla on jo oma fanikuntasi, joka seuraa sisältöäsi.

Myydä kauppatavaraa

Kuva: Lily on Unsplash

Jos sinulla on vahva brändi musiikintuottajapersoonasi ympärillä, voit harkita merch-myyntiä toisena tulonlähteenä.

Käytä Sellflyn kaltaista verkkopalvelua, jotta studiossasi ei ole tuhansia J-Bizzle-pesäpallolakkeja odottamassa myyntiä.

Aloita Patreon-tili

Kuva: Pierre Bamin on Unsplash

Patreon on foorumi, jolla kaikenlaiset tekijät saavat jatkuvaa tukea fanikunnaltaan tilausten kautta.

Vastineeksi yksinoikeussisällöstä (julkaisujen aikainen saatavuus, VIP-kohtelu live-esiintymisissä, AMA-sessiot jne.) fanit antavat kuukausittaisia lahjoituksia. Lupaukset ovat usein porrastettuja, ja kullakin tasolla on erilaisia etuja.

Tämä alusta ei ainoastaan anna tekijöille mahdollisuuden ansaita rahaa työstään, vaan se myös luo läheisen suhteen fanien ja taiteilijan välille.

Esiintyä livenä

Millainen musiikkituottaja sitten oletkin, harkitse keikkasi viemistä tien päälle. Se ei ole vain loistava tapa ansaita rahaa, vaan se myös levittää nimeäsi ja kasvattaa fanijoukkoasi.

Lisäbonuksena on mahdollisuus saada esityskorvauksia omien kappaleiden esittämisestä!

Kuten kaikkien tässä lueteltujen strategioiden kohdalla, sinun on aloitettava pienestä ja edettävä Coachellan kaltaisiin tapahtumiin.

Aloita lähestymällä paikallisia baareja ja tapahtumapaikkoja kotikaupungissasi ja tarjoudu soittamaan lyhyt setti. Kun olet saanut jalan oven väliin, muista käyttää sosiaalisen median alustoja rakentaaksesi seuraajasi.

Synkronointi Lisensointi

Kuva: Pinho . on Unsplash

Synkronointilisensointi eli musiikkilisensointi on prosessi, jossa musiikkikappale tai kappale lisensoidaan synkronoitavaksi toiseen mediamuotoon - videopeleihin, elokuviin, televisioon, VR:ään ja AR:hen jne.

Tämä voidaan tehdä kirjastojen, musiikinvalvojien, synkronointitoimistojen tai joskus pienemmissä projekteissa suoraan artistin kanssa.

Jos työskentelet musiikinvalvojien ja synkronointitoimistojen kanssa, sinun on omistettava sekä julkaisu- että äänitysoikeudet. Jos olet kirjoittanut kappaleen yhdessä, tarvitset myös split sheet - lomakkeen ja julkaisulomakkeen, jossa annat valtuudet lisensoida kappale kirjoittajien puolesta.

Kirjoita musiikkikirjastoille

Monet musiikintuottajat täydentävät tulojaan kirjoittamalla instrumentaalimusiikkia kirjastoille.

Nämä kirjastot tarjoavat musiikkia asiakkailleen käytettäväksi audio- ja visuaalisiin mediaprojekteihin, joskus ennakkomaksua vastaan. Jos hankkeet lähetetään, musiikintekijä saa esityskorvauksen eli "backend" -korvauksen.

Termi "stock music" on hieman tylsä, eikä se kuvaa oikein musiikin lisensointialan moninaisia tarpeita. Voit olla varma, että kirjastoista ei aina haluta vain musiikkia, vaan monenlaisia tyylejä, genrejä ja tunnelmia.

Musiikkikirjastot jakautuvat yleensä kahteen luokkaan:

Rojaltivapaa musiikki

Sivustot kuten AudioJungle ja Pond5 ovat tehneet termin "rojaltivapaa" tunnetuksi, mutta se on väärinymmärretty ilmaisu.

Se tarkoittaa, että loppukäyttäjän tarvitsee maksaa kappaleesta vain kerran, mutta hän voi käyttää sitä niin monessa projektissa kuin haluaa. Se on kuin musiikkituottaja ostaisi rumpusoundipaketin: osta se kerran ja käytä sitä ikuisesti.

Nämä sivustot on yleensä suunnattu pienen budjetin projekteille ja projekteille, jotka eivät ole yleisradiointitehtäviä - ajatelkaa yritysvideoita, YouTubettajia ja opiskelijoiden tuotantoja.

Tuotantomusiikki

Tuotantomusiikkikirjastot on suunnattu elokuva- ja televisioteollisuudelle.

Heidän musiikkiaan käytetään paljon käsikirjoittamattomissa tv-ohjelmissa, ja koska näitä ohjelmia on niin paljon, että jaksoja tulee paljon, musiikille on aina kysyntää.

Joskus kirjaston kappaleiden käytöstä peritään maksu, mutta tämä on harvinaisempaa. Musiikintuottaja ansaitsee rahaa tässä tapauksessa backend-rojalteista, jotka voivat vaihdella muutamasta sadasta dollarista kymmeniin tuhansiin kappaleen elinkaaren aikana.

Miten musiikkia lähetetään kirjastoon

Kaikilla kirjastoilla on oma hakuprosessinsa, joten katso lisätietoja hakumenettelystä kiinnostavan kirjaston verkkosivuilta.

Synkronointilisensointi voi olla erittäin tuottoisa tulonlähde, tuotitpa sitten hip hopia, elektronista musiikkia tai laulaja-lauluntekijä-balladeja.

Rojaltikokoelma

Kuva: Markus Spiske on Unsplash

Musiikkikorvausten maailma on monimutkainen. On kuitenkin tärkeää, että sinulla on edes perusymmärrys siitä, miten ne toimivat, jotta voit olla varma, että keräät kaiken, mitä sinulle kuuluu, riippumatta siitä, julkaisetko musiikkia suoratoistopalveluissa, kuten Apple Musicissa, lisensoitko kappaleitasi synkronointia varten vai esitätkö niitä livenä.

Mekaaniset rojaltit

Ne maksetaan sävellyksen tekijänoikeuden omistajalle joka kerta, kun musiikkikappale toistetaan äänitteenä - tämä koskee myös suoratoistoa.

Jos käytät musiikin julkaisemiseen jakelupalvelua, se voi kerätä nämä tiedot puolestasi, tai voit käyttää MLC:n kaltaista palvelua Yhdysvalloissa.

Suorituskorvaukset

Aina kun musiikkia lähetetään tai esitetään julkisesti, se tuottaa esityskorvauksia. Nämä kerää maan paikallinen esitysoikeusjärjestö (PRO), ja ne jaetaan oikeudenhaltijalle tämän oman PRO:n kautta.

Varmista siis, että liityt PRO-järjestöön! Yhdysvalloissa voit liittyä ASCAP-, BMI- tai SESAC-järjestöön. Jos olet Yhdysvaltojen ulkopuolella, googlaa "performing rights + [maasi]".

Jos allekirjoitat teoksesi musiikkikirjaston kanssa, se yleensä rekisteröi kappaleet puolestasi PRO-yhtiössä. Samoin, jos käytät jakelupalvelua, joka hallinnoi julkaisemista puolestasi.

Jos valitset DIY-reitin ja erityisesti jos esiinnyt livenä, muista rekisteröidä kaikki työsi PRO:lla ja lähetä settilistat jokaisesta keikasta.

Äänitteiden esityskorvaukset

Näitä oikeuksia kutsutaan usein lähioikeuksiksi, ja ne kuuluvat kaikkien äänitallenteiden esittäjille, vaikka kyseessä olisitkin vain sinä. Eri maissa on erilaisia sääntöjä siitä, kenelle nämä rojaltit kuuluvat ja miten ne kerätään ja jaetaan.

Siinä on paljon otettavaa! Suosittelen lämpimästi Ari Herstandin kirjaa "How to Make It in the New Music Business", jossa kerrotaan tarkemmin, miten rojalteja lasketaan, jaetaan ja kerätään.

Opeta musiikin tuotantotaitoja

 Kuva: Abigail Keenan on Unsplash

Tuotantotaitojesi jakaminen muiden kanssa voi olla toinen hyvä tapa ansaita lisärahaa. Tämä voidaan tehdä henkilökohtaisesti kotistudiossasi tai verkossa Zoomin tai Google Meetin kautta.

Sinun on pidettävä asiat järjestyksessä aikataulujen, laskutuksen ja oppilaiden kanssa viestimisen osalta tai käytettävä Wyzantin kaltaista palvelua, joka hoitaa kaiken puolestasi.

Musiikkituotannon opettaminen tarkoittaa, että sinun on pysyttävä jatkuvasti uusien trendien, tyylien ja tekniikoiden kärjessä, mikä hyödyttää omia tuotantotaitojasi. Siitä voittavat kaikki!

Luo verkkokursseja

Kuva: Christin Hume on Unsplash

Jos pidät ajatuksesta opettamisesta, mutta et halua sitoutua säännöllisiin istuntoihin, harkitse sen sijaan verkkokurssien luomista. Verkko-opiskelu on tällä hetkellä iso bisnes, eikä se näytä hidastumisen merkkejä.

Udemyn kaltaisissa palveluissa voit ladata täysin valmiin kurssin tarkistettavaksi ja käyttää maksamiseen tulonjakomallia.

Squarespacen ja Wixin kaltaisten verkkosivustojen ylläpitäjien avulla voit luoda ja myydä verkkokursseja suoraan verkkosivustoltasi.

Se on suuri sitoutuminen aikaa ja vaivaa, mutta kun se on tehty, sinun tarvitsee vain markkinoida kurssia tehokkaasti, ja rahaa tulee unen mukana.

Hyödynnä muita luovia kykyjä

Useimmat musiikintuottajat ovat erittäin luovia, joten miksi rajoittaisit tulovirtojen suhteen vain musiikkiin?

Sinulla voi olla loistavat videoeditointitaidot tai olet ehkä nero graafisessa suunnittelussa.

Ei ole häpeällistä käyttää muita kuin musiikillisia kykyjä rahan ansaitsemiseksi; itse asiassa tauon pitäminen DAW:n parissa työskentelystä voi hyödyttää musiikkiasi!

Kuinka hinnoitella palvelusi

Kuva: 金 运 on Unsplash

Jotkut edellä mainituista strategioista edellyttävät, että asetat oman hintasi musiikintuotantopalveluille - esimerkiksi opettaminen, biittien myyminen ja muiden artistien tuottaminen.

Mutta miten saat selville, mikä on hintasi?

Toisaalta et halua veloittaa liian vähän ja päätyä työskentelemään alle minimipalkan - se on nopea tie loppuunpalamiseen.

Toisaalta palvelujen liian korkea hinnoittelu voi johtaa myynnin romahtamiseen.

Hinnoittelussa on otettava huomioon monia tekijöitä: taitosi, markkinahinnat ja tarjoamasi lisäarvo, puhumattakaan siitä, mitä todella tarvitset pitääksesi katon pääsi päällä.

Tuotteet

Jos kyseessä ovat tuotteet (kuten biitit tai kurssit), tee tutkimusta ja selvitä, mitä muut tuottajat veloittavat. Heidän on oltava samoilla uraportailla kuin sinä ja mieluiten läheisessä tai samankaltaisessa musiikkigenressä.

Varo muuttamasta hintoja liian usein. Kilpailun seuraaminen auttaa sinua arvioimaan, kuinka usein on syytä tehdä muutoksia.

Palveluhinnat

Kun kyseessä on opettaminen, muiden tuottaminen tai sekoittaminen, voi olla hyödyllistä määrittää päivähinta.

Ensinnäkin, istu alas ja tee rehellinen laskelma vuotuisista menoistasi, mukaan lukien "epäolennaiset" asiat, kuten pelit, elokuvat ja ulkona käyminen (ne ovat välttämättömiä mielenterveytesi kannalta).

Lisää tähän summaan noin 30 % verojen kattamiseksi (älä jätä tätä kohtaa väliin, tai se kostautuu sinulle jonain päivänä). Tämä lopullinen luku on kulusi.

Lisäksi sinun on otettava huomioon lomat, sairauspäivät ja juhlapyhät, jolloin kukaan ei halua palkata sinua.

Vuodessa on noin 261 työpäivää, joten jos 30 työpäivää otetaan pois työajan ulkopuolisten päivien huomioon ottamiseksi, käytettävissä on 231 työpäivää.

Jaa nyt kulut 231:llä, niin saat päivähintasi.

Jos esimerkiksi vuotuiset kulusi olisivat 50 000 dollaria, päivähintasi olisi:

50,000 ÷ 231 = $216.

Tämä on perusesimerkki, mutta toivottavasti se auttaa sinua palvelupohjaisten hintojen määrittelyssä!

Päätelmä

Kuten huomaat, musiikintuottajana tienaamiseen on paljon vaihtoehtoja. Mikään edellä mainituista strategioista ei ole nopea rikastuminen, mutta elantonsa ansaitseminen musiikkituotannolla on täysin mahdollista.

Muista vanha japanilainen sananlasku: " Raha kasvaa sinnikkyyden puusta ".

Valitse yllä olevasta luettelosta 2-3 lähestymistapaa, jotka ovat sinulle mieluisia, ja keskity vain niihin 5-6 kuukauden ajan.

Tuon ajan päätyttyä tiedät, saatko vetoapua, ja voit tarvittaessa säätää kurssia sopivaksi.

Tärkeintä koko prosessin ajan on pitää hauskaa. Jos et nauti siitä, mitä teet, se näkyy kasvoillasi ja pankkitililläsi.

Menkää nyt ja tehkää musiikkia ja rahaa!

Herätä kappaleesi henkiin ammattilaatuisella masteroinnilla sekunneissa!