Hyvän kappaleen avain on epäilemättä tarttuva kertosäe. Hieno kertosäe jää kuuntelijoiden mieleen vielä pitkään kappaleen päättymisen jälkeen ja toimii ikimuistoisena kappaleena, joka houkuttelee fanit takaisin kerta toisensa jälkeen. Tästä huolimatta monet lauluntekijät kamppailevat edelleen vahvan ja tehokkaan kertosäkeen luomisen kanssa.

Onneksi olemme koonneet vaiheittaisen oppaan siitä, miten voit kirjoittaa mahtavan kertosäkeen mukavasti kotistudiostasi käsin. Seuraavassa perehdymme kappaleen kertosäkeen merkitykseen ja opettelemme, miten saat kertosäkeesi erottumaan joukosta. Sukelletaan mukaan!

Mikä on kuoro?

Yksinkertaisesti sanottuna kertosäe on kappaleen toistuva osa, jonka tarkoituksena on kiinnittää kuulijan huomio. Termi "kertosäe" viittaa klassisesti sävellyksen osaan, jossa useat äänet tai soittimet yhtyvät ja esittävät saman laulumelodian. Vaikka termi on nykyään yleisempi, alkuperäinen määritelmä pätee yhä jossain määrin. Vahva kertosäe kutsuu muita kuulijoita laulamaan mukana tarttuvan melodian ja tarkoituksella toistuvien sanoitusten avulla.

Kertosäkeissä kappaleen pääidea tiivistyy yleensä lyhyeen jaksoon, ja niissä käytetään yleensä koko ajan samaa sointukuviota. Toisin kuin säkeistö, kertosäkeen sanat ovat lyhyitä ja ytimekkäitä. Ne ovat tarkoituksellisesti ytimekkäitä. Kertosäkeiden sanoitukset on suunniteltu muistettaviksi.

Vaikka monissa kappaleissa käytetään monenlaisia kappalerakenteita, yleensä kertosäe on kahden säkeistön välissä tai esikuoron jälkeen, kuten tässä yleisessä rakenteessa:

VERSE

PRECHORUS

CHORUS

VERSE

CHORUS

SILLAT

CHORUS

Yllä oleva rakenne on yleinen popmusiikissa, mutta monet hittibiisit saattavat käyttää hieman epäselvempää laulurakennetta. Useimmissa vahvoissa kappaleissa on kuitenkin toistuva kertosäeosuus jossain kohtaa sävellystä.

Miten kirjoittaa Chorus

Hyvän kertosäkeen tunnistaminen on yksi asia, mutta sen kirjoittaminen on toinen. Jos et ole aiemmin oppinut kirjoittamaan laulua, mahtavan koukun tai kertosäkeen luominen voi olla pelottavaa, mutta älä lannistu. On olemassa miljoona tapaa luoda kestäviä kertosäkeitä, ja jaamme sinulle askel askeleelta perusasetelman, jonka avulla pääset alkuun:

1. Selvitä kappaleesi lausunto
2. Aloita sointukulusta tai tahdista
3. Rakenna melodia
4. Sisällytä riimi ja toisto.
5. Anna sen levätä
6. Muokkaa työtäsi koko kappaleen kontekstissa.
7. Toista tarvittaessa

1. Selvitä kappaleesi lausunto

Koska kappaleen kertosäe edustaa koko teosta, on tärkeää, että lyöt kappaleen pääajatuksen lukkoon. Ennen kertosäkeen kirjoittamista voi olla järkevää miettiä kappaleen aiottu nimi tai jopa kirjoittaa ensimmäinen säkeistö, joka auttaa sinua ohjaamaan kertosäkeeseen.

Mieti, mitkä tunteet ja sanoitukset edustaisivat parhaiten lauluasi, ja kirjoita ne muistiin. Ala kirjoittaa ylös erilaisia sanoja ja ideoita, jotka liittyvät kappaleesi pääteemaan. Yritä tässä aivoriihivaiheessa pysyä mahdollisimman paljon poissa mielestäsi.

Sinulla on mahdollisuus muokata raitaa myöhemmin. Jos yrität rajoittaa ideoitasi ennen kuin saat ne ulos, on suuri mahdollisuus, ettet kirjoita mitään. Luota vaistoihisi ja naulaa yksi konkreettinen idea kirjoitussession alkuun.

2. Aloita sointukulusta tai tahdista

Kun sinulla on hyvä idea, jonka pohjalta rakentaa, tarvitset pohjan kappaleesi musiikillisille elementeille. Tämä voi olla perus sointukulku, tai jos rakennat rap-kappaletta, aloita biitillä. Riippumatta siitä, onko kyseessä rap-, rock- vai pop-kertosäe, haluat varmistaa, että sanoituksesi ja tahdistuksesi sopivat rytmiin.

Jos huomaat jääväsi jumiin, voi olla hyvä idea kuunnella joitain suosikkikappaleidesi kertosäkeitä inspiraation saamiseksi. Yksi hyvä esimerkki rap-kertosäkeestä löytyy Kayne Westin Gold Digger -kappaleesta :

Popmusiikissa on paljon erinomaisia esimerkkejä tarttuvista ja mieleenpainuvista melodisista kertosäkeistä, mutta yksi parhaista löytyy Robynin Dancing On My Own -kappaleesta.

3. Rakenna melodia

Kun olet määritellyt perusakordit tai rytmisen idean, on aika rakentaa kertosäkeen melodia. Aloita ideoimalla erilaisia nuotteja tai fraaseja sointujen tai tahdin päälle. Saattaa olla hyödyllistä pitää äänimuistiinpanotallennetta käynnissä, jotta et hukkaa läpimurtoideoita.

Jos tunnet olosi erityisen rohkeaksi, voit alkaa kerrostaa myös lauluharmonioita. Tämä ei ehkä sovellu yhtä hyvin rap-kertosäkeisiin tai muihin rytmipohjaisiin musiikkilajeihin, mutta mitä enemmän syvyyttä voit lisätä, sitä parempi.

Muista, että kertosäkeen melodian ei tarvitse olla monimutkainen ollakseen loistava. Voit jopa käyttää pääasiassa yhtä ainoaa nuottia, johon on lisätty hienovaraisia variaatioita, ja saada aikaan kiehtovan, mutta mieleenpainuvan kertosäkeen, joka jää ihmisten mieleen.

4. Sisällytä riimi ja toisto.

Yksi syy siihen, miksi kertosäe on niin mieleenpainuva, on riimin ja toiston voimakas käyttö. Kun olet luonut kertosäkeen melodialuonnoksen ja sanoitusrivit, yritä muokata osiota, jotta kappaleeseen saadaan kudottua lisää näitä elementtejä.

Saatat joutua luomaan ainutlaatuisen sanamuodon ansaitaksesi kunnon riimin, mutta tämä ylimääräinen työ on sen arvoista. Loistava koukku voi saada jonkun kuuntelemaan koko kappaleen, joten on tärkeää, että työskentelet sanojesi kanssa, kunnes niistä on kehittynyt parempi kertosäe.

Voit myös yrittää luoda jännitteitä tai käyttää ristiriitaisia väitteitä maustamaan sanoitustasi ja kiinnittämään kuulijan huomion.

5. Anna sen levätä

Valitettavasti kaikki ihmiset, myös ammattimaiset insinöörit, eivät voi välttää korvien väsymistä. Olemme kaikki uskomattoman sopeutuvaisia ääniin, mikä tarkoittaa, ettemme voi aina luottaa ääninäkökulmaamme - varsinkaan silloin, kun olemme kuunnelleet samaa jaksoa yhä uudelleen ja uudelleen pitkän aikaa.

Jos sinulla on aikaa, anna kuoron ideoiden levätä yön yli ja palaa siihen uusin korvin. Saatat huomata päivänvalossa, että ensimmäinen kertosäeideasi ei toimi niin hyvin kuin toivoit tai että melodia kaipaisi pari lisäviritystä.

Älä kuitenkaan lannistu! Monet kappaleet käyvät läpi useita versioita ennen kuin ne saavuttavat lopullisen muotonsa. Se, että annat musiikin hengittää saadaksesi lisää perspektiiviä, on osa prosessia. Jos haluat mennä vielä pidemmälle, voit myös pyytää palautetta vertaisiltasi tai nettifoorumeilta.

6. Muokkaa työtäsi koko kappaleen kontekstissa.

Kertosäe voi vangita kappaleen pääajatuksen täydellisesti, mutta tarvitset silti kappaleen muita elementtejä, jotka vetävät kaiken yhteen. Jos sinulla on jo kertosäe, varmista, että olet kirjoittanut loput kappaleesta, ennen kuin lyöt sen lukkoon.

On mahdollista, että kertosäkeen melodia tuntuu häiritsevältä, kun se asetetaan vastakkain kappaleen muun osan kanssa. Kertosäkeet voivat myös auttaa kertomaan kappaleen seuraavasta osasta, joten käytä tilaisuutta hyväksenne ja tarkenna säkeistöjä.

7. Toista tarvittaessa

Laulujen kirjoittaminen voi olla kovaa ja työlästä työtä. Vaikka monet ammattilaiset saavat sen näyttämään helpolta, ei ole harvinaista, että joistakin suurimmista hiteistä on tehty useita versioita useiden eri kirjoittajien kanssa.

Ota siis aikaa kirjoittaa alustava kertosäeide ja kirjoita sitten lisää! Paras tapa päästä kirjoittamaan musiikkia on yksinkertaisesti kirjoittaa musiikkia, joten yritä pysyä positiivisena ja nauttia prosessista. Älä unohda, että on olemassa monia tapoja lähestyä myös laulun ja kertosäkeen kirjoittamista.

Tällä kertaa olisit ehkä kirjoittanut ensin melodian, mutta seuraavalla kerralla saatat aloittaa vahvalla sanoituksella tai sairaalla bassolinjalla. Luota joustavuuden vapauteen ja katso, mihin biisinkirjoitusprosessi vie sinut.

Vinkkejä ja niksejä vahvojen kertosäkeiden kirjoittamiseen

Onko sinulla vaikeuksia kirjoittaa vahvaa kertosäettä? Tässä on pari vinkkiä, joilla voit voittaa kirjoittajan tukoksen ja luoda parempia kertosäkeitä.

Mitä enemmän, sitä parempi

Vahvan kertosäkeen kirjoittaminen on taito, jota on harjoiteltava. Muista, että hyvien kuorojen kirjoittaminen voi olla numeropeliä. Jokaista hyvää kertosäettä kohden voi olla viisi tai useampia huonoja kertosäkeitä. Tärkeintä on pysyä motivoituneena ja jatkaa kirjoittamista, jotta pääset vahvempaan kertosäkeen melodiaan.

Yritä pysyä motivoituneena ja kirjoita useita kertosäkeitä kappaleeseen, jonka aiot julkaista. Huomaat luultavasti, että jotkut vaihtoehdot sopivat paremmin kuin toiset. On myös hyvä idea pyytää palautetta yhteisöstäsi löytyviltä muusikoilta ja musiikin ystäviltä. Älä unohda, että vaikka et päätyisikään käyttämään kertosäettä, se ei ole turhaa! Sanoitusten ja melodioiden kirjoittamiseen käyttämäsi aika on paras tapa oppia, miten laatia mahtavia kertosäkeitä.

Käytäntö on ensiarvoisen tärkeää

Sinusta ei luultavasti tule loistavaa lauluntekijää yhdessä yössä. Jos kuitenkin otat tavaksi tehdä säännöllisesti kertosäkeiden melodialuonnoksia, huomaat, että koko prosessi helpottuu huomattavasti. Harjoittele erilaisia tapoja luoda kertosäkeitä: Voit kokeilla keksiä yhden hyödyntäen musiikkiteoriaa, tehdä toisen puhtaasta inspiraatiosta ja aloittaa toisen kappaleen sanoituksesta.

Kun harjoittelet kertosäkeen kirjoittamista eri näkökulmista, sinusta tulee tasapainoisempi muusikko ja sinulla on paremmat valmiudet auttaa muita laulujen kirjoittamisessa, jos järjestät sessioita tulevaisuudessa. Jos teet musiikin kirjoittamisesta tavan, törmäät varmasti jossain vaiheessa vahvaan kappaleeseen.

Käytä aktiivista kuuntelua

Voimme oppia paljon pelkästään sillä, että otamme aikaa kuunnellaksemme aktiivisesti suosikkikappaleitamme. Jos huomaat olevasi jumissa kertosäettä kirjoittaessasi, etsi hyvä esimerkki jostakin soittolistasi. Huomaa, miten artisti kietoo laulumelodian kappaleen rytmiin, ja kiinnitä huomiota myös pelkästään kappaleen sanoitukseen.

Kannattaa kiinnittää huomiota myös siihen, mitä jää mieleen. Kun katsot, mitä kuuntelijat muistavat fanin näkökulmasta, voit helposti saada kertosäkeestäsi tarttuvan ja silti yhtenäisen. Musiikki ei ole taiteilijoille vain nautintoa: se on myös mahdollisuus opiskella.

Työskentele kirjoittajan tukoksen läpi

Usein muusikot luopuvat laulusta aivan liian aikaisin yksinkertaisesti siksi, että he kamppailevat kirjoittajan blokin tai inspiraation "katoamisen" kanssa. Salaisuus on se, että kaikki, jopa hitintekijät, kärsivät kirjoittajablokista. He vain harjoittelevat sen läpikäymistä.

Kun törmäät esteeseen kirjoittaessasi kertosäettä, älä luovuta. Kokeile ottaa kertosäe eri näkökulmasta tai etsi erilainen melodinen elementti, josta aloittaa. Voi myös olla hyödyllistä kirjoittaa kappaleen säkeistö ensin, jotta sinulla on konteksti, joka johtaa kertosäkeeseen.

Joskus meidän on pidettävä taukoa, mutta yritä kuitenkin merkitä kalenteriin päivämäärä, jolloin aloitat sävellystyön uudelleen. Voit myös aloittaa toisen kappaleen ja antaa tämän levätä. Toisinaan emme tarvitse taukoa itse musiikista, vaan vain erityisen hankalasta sävellyksestä.

Kuinka kirjoittaa kuoro FAQ

Onko sinulla vaikeuksia kirjoittaa kertosäettä? Tässä on pari usein kysyttyä kysymystä ja vastauksia, jotta voit kirjoittaa vahvoja kappaleita melkein missä tahansa genressä.

Mikä tekee kertosäkeestä tarttuvan?

Kertosäe on yleensä kappaleen tarttuvin osa muutamasta syystä. Kertosäkeissä on tyypillisesti mieleenpainuvia melodioita, vahva riimitys ja ne esittelevät kappaleen pääajatuksen. Ne on suunniteltu jäämään mieleen niin, että kuka tahansa kuulija voi poistua kuultuaan sen.

Onko koukku ja kertosäe sama asia?

Kertosäe ja koukku eivät välttämättä ole sama asia, mutta kertosäe voi helposti sisältää koukun. Koukku on yksinkertaisesti lyhyt, toistuva melodinen fraasi, joka on suunniteltu jäämään kuulijan mieleen. Siksi ei ole harvinaista, että kertosäe päättyy tai alkaa koukulla.

Miten kuoro aloitetaan?

Voit aloittaa kertosäkeen vahvalla melodialla, uudella rummunlyönnillä, sointuvaihdoksella tai ärsyttävällä sanoituksella. Mikä tahansa se onkin, varmista, että se herättää kuulijan huomion! Kertosäkeen tulisi olla mahdollisimman mieleenpainuva, joten ensivaikutelma on erityisen tärkeä.

Miten lopetat kertosäkeen?

Voit päättää kertosäkeen koukkuun, cliffhangeriin, beat dropiin ja mihin tahansa siltä väliltä! Yksi asia, joka on hyvä huomioida, on se, että kun lopetat kertosäkeen, valmistelet kappaleen seuraavaa säkeistöä varten. Varmista, että siirtymäsi on melodisesti järkevä.

Kuinka pitkä kertosäe on?

Kertosäe on niin pitkä tai lyhyt kuin se on tarpeen. Pitkät kertosäkeet ja lyhyet kertosäkeet voivat olla yhtä tehokkaita, jos ne molemmat puhuttelevat kuulijaa. Hyvä kertosäe, pituudesta riippumatta, jättää kuuntelijalle mieleen kestävän melodian tai sanoituksen vielä pitkään sen jälkeen, kun hän on kuunnellut kappaleen loppuun.

Voiko kappale alkaa kertosäkeellä?

Laulu voi alkaa kertosäkeellä! Esimerkkejä löytyy paljon populaarimusiikista, kuten Bill Withersin "Ain't No Sunshine" tai Dixie Cupsin "Chapel of Love". Tämä tekniikka voi olla uskomattoman hyödyllinen lisäämään kappaleen muistettavuutta.

Kirjoitanko ensin kertosäkeen vai säkeistön?

Kirjoita sitä, mikä tuntuu sinulle tällä hetkellä luontevimmalta. Useimmat lauluntekijät kuitenkin väittävät, että sinun kannattaa kiinnittää erityistä huomiota kertosäkeeseen, koska se on se osa, jonka useimmat kuulijat jättävät mieleen kuunneltuaan kappaleen.

Voiko kertosäe olla 16 tahtia?

Kertosäe voi olla 16 tahtia, mutta usein se on lyhyempi, 2, 4, 6 tai 8 tahdin pareina. Ei ole olemassa sääntöjä siitä, kuinka pitkä tai lyhyt kertosäkeen on oltava, mutta usein se on parillinen määrä riimikaavan huomioon ottamiseksi.

Onko esikuoro tarpeen?

Esikertosäe ei ole aina välttämätön, mutta siitä voi olla hyötyä sävellyksen tarpeiden mukaan. Esikertosäe voi auttaa sinua asettamaan kertosäkeen melodisesti ja jopa asettamaan lyyriset kysymykset, joihin vastataan kertosäkeessä.

Milloin kuoron pitäisi tulla?

Kertosäe tulee tyypillisesti kertosäkeen tai säkeistön jälkeen, mutta mitään kiinteitä sääntöjä ei ole olemassa. Itse asiassa jotkut kappaleet alkavat aivan yhtä hyvin kertosäkeellä ennen kuin ne siirtyvät ensimmäiseen säkeistöön. Missä tahansa kappaleen rakenteessa yhden elementin pitäisi sujua helposti seuraavaan.

Joillekin laulun kertosäkeen kirjoittaminen on luonnollista, toisille vaikeampaa. Riippumatta siitä, mihin leiriin kuulut, tiedä, että kuka tahansa voi oppia kirjoittamaan kertosäkeen käyttämällä näitä keskeisiä laulunkirjoitusstrategioita. Pidä hauskaa ja luo mieleenpainuvia kertosäkeitä sävellyksiisi!