בין אם חקרתם אפקטים אודיו כדי לגלות אותם או להעמיק את הבנתכם בהם, בקרוב תבינו שזה נושא עם טווח עצום. לאמיתו של דבר, ברגע זה שבו אתה קורא את זה, מהנדסים עובדים על פיתוח אפקטים אודיו חדשים או שיפור קיימים. נראה שהאוזניים האנושיות שלנו מעריכות את המורכבות והייחודיות שהיא מוסיפה לאות שמע, ולכן הן הופכות אותן לפופולריות מאוד בקרב המפיקים.

אם אתה מתחיל, אז אתה יודע שבכל פעם שאתה מייצר משהו אתה מתמודד עם משבר קיומי בכל הנוגע לאפקטים אודיו. אם אתה איש מקצוע, אתה עדיין מבלה זמן רב בגילוי חדשים או יצירת שילובים חדשים. כך או כך, תמיד טוב לשמור על ידע רענן של אפקטים אודיו בחלק האחורי של מוחנו.

במאמר זה ברצוננו לבחון מחדש את המשמעות של אפקטים אודיו ומה הופך אותם לחשובים כל כך לסאונד שלנו.

תוכלו להבין את ההבדלים ביניהם, ומתי כל אפקט שמע ממלא תפקיד אופטימלי בהפקת המוזיקה שלכם.

לפני שנכנס לאפקטים האודיו כשלעצמם, בואו נענה על כמה שאלות תכופות שעשויות לספק את סקרנותך.

בואו נצלול פנימה.

מהם אפקטים אודיו?

אפקטים אודיו הם התקני תוכנה (DAW) או חומרה (אנלוגיים) המפריעים לאות השמע הקלט, כדי להשפיע על אות צליל הפלט. בפיזיקה, אפקט שמע משנה את גלי הקול כאשר הוא מוחל על מכשיר או בדרך כלל כל צליל אות שמע. הם מייצגים את אחד מכלי הסטודיו החשובים ביותר.

אחת הדוגמאות הברורות בהן נוכל להשתמש כדי להמחיש זאת היא איך הקול שלך מרגיש בחדרים שונים. אם אתה נכנס לחדר קטן ללא חלונות ומתחיל לשיר, ברגע שאתה נכנס לאולם מרווח, לקול שלך יש יותר הדים ובדרך כלל מרגיש שונה.

למה אנחנו צריכים אפקטים אודיו?

כאשר אנו מיישמים אפקט שמע על אות שמע, אנו משנים את התנהגות גלי הקול ולכן משנים את אות השמע המקורי. התוצאה היא צליל מובהק שגורם למאזינים להעריך את אותו אות מקורי, אך עם תחושה אחרת.

אפקטים אודיו ממלאים תפקיד חיוני בתהליכי ערבוב ומ אסט רינג. הם מייצגים את המפתח למציאת הצליל שלך ולהבדיל את הסגנון שלך ממפיקים אחרים. ככל שתתקדמו במוזיקה, כך תבינו שמדע אפקטים אודיו חשוב כעת יותר מההפקה עצמה. זה מה שגרם לקווין, רד הוט צ'ילי פפרס ורדיוהד להישמע כמו שהם עושים.

מהם אפקטים אודיו נפוצים?

יש מגוון עצום של אפקטים אודיו בשוק כיום. כדי להבין אותם עלינו קודם לסווג אותם, וכדי לעשות זאת אנו ממיינים אותם לפי האופן שבו הם מתמרנים את הצליל.

• אפקטים אודיו מבוססי זמן: Reverb, Delay ו- Echo.
• אפקטים של אפנון שמע: מקהלה, טרמולו, פלנג'ר ופייזר.
• אפקטים אודיו ספקטרליים: פנורמה והשוואה.
• אפק@@ טים אודיו דינמיים: דחיסה ועיוות.
• פילטרים

על ידי סיווג אותם בדרך זו, אתה מתחיל לראות את המטרה של אפקטים אודיו אלה במונחים של מניפולציה קולית. אפקטים אודיו מבוססי זמן הם כל התהליכים המתמרנים את תזמון האות בדרך זו או אחרת. אפקטים אודיו של אפנון הם סוג מיוחד שמוסיף לגלי הקול גרסה מאוחרת בזמן שלהם, ומשחק עם גודלם לאורך זמן. אפקטים אודיו ספקטרליים מתמחים בהוספת מסנני מעבר בזמן הרצוי, או יחד עם השיר. אפקטים דינמיים מגדירים את טווח הפלט שלך ועוזרים לגרום לאות השמע להישמע שקט יותר או חזק יותר. ולבסוף, מסננים מייצרים מסנני פס כדי לחסל תדרים לא רצויים.

כיצד אוכל להוסיף אפקטים לאודיו שלי?

הוספת אפקטים אודיו היא פחות או יותר אותו תהליך בייצור אנלוגי ודיגיטלי כאחד, רק הדרך בה אתה עושה את התהליך הזה שונה. בהפקה אנלוגית, עליך למקם את יחידות האפקטים בין מקור הקול לבין הקלט. נניח שיש לך גיטרה, כדי להחיל הד עליה אתה צריך לחבר אותה תחילה לדוושת ההד, ולאחר מכן מהדוושה הזו לקלט. בדרך זו אות הקול נכנס ליחידות האפקטים, ואז לקלט ולבסוף יוצא עם הדים.

בהפקה דיגיטלית, כל מה שצריך זה כמה לחיצות כדי להחיל אפקט שמע על אות קול. ברוב ה- DAW, עליך לבחור את חלק השמע שברצונך לתפעל, ללחוץ על עריכה, להוסיף את אפקט השמע הרצוי ולבסוף להתאים את איכות הפלט.

לאחר קריאת זה עכשיו, אתה חייב להיות להוט להכיר את אפקטים האודיו האלה. אז ללא דיחוי נוסף, בואו לצלול אל החשובים ביותר בתעשיית המוזיקה של ימינו. זו לא רשימה מקיפה, אלא רק משהו שיסייע לך להתחיל.

אפקטים אודיו מבוססי זמן

הדים

ה ד הוא השתקפות של האות המקורי, שנוצר במיוחד כדי להגיע לאוזן המאמין מאוחר יותר בזמן. הזמן בו הוא מגיע לאוזנינו תלוי במרחק בין מקור הפלט, המאשיב למשטח המשקף. ככל שיש יותר מרחק, כך יש זמן עיכוב רב יותר להשתקפות. ההפך הוא גם נכון.

להלן מספר פרמטרים חשובים שכדאי לזכור בעת הוספת הדים:

• משוב: זה מאפשר לך להחליט כמה השתקפות מוחזרת לצליל המקורי. זה מוסיף או מפחית עוצמה.
• אות יבש/רטוב: מתקן את כמות הצליל המקורי (אות יבש) והצליל ההד (אות רטוב) שאתה רוצה בתערובת.

אחת הדוגמאות הברורות ביותר תהיה הד הקול שלך כשאתה צועק בראש הר. ההשתקפות של הצעקה ההיא בדיוק מה שהד מייצג.

אפקט השמע הזה יכול להיות טוב לגיטריסט רוק להוסיף עוצמה לסאונד שלו, אך מאוד לא רצוי כשמדובר בפודקאסטים. הכל תלוי במה שאתה עושה.

רברב

Reverb הוא הד מורכב הנו בע מהדים מרובים המשתקפים על משטח קשה פעמים רבות, ועם אמפליטודות שונות. הדהודים האלה קורים סביבנו מדי יום, אבל אנחנו עסוקים מכדי לשים לב. אם אתה לוקח זמן לשים לב בפעם הבאה שאתה בבריכה מקורה או בכנסייה, התחושה הזו של הדים מרובים הרוטטים אליך כשאתה מדבר היא הדהוד. גלי הקול קופצים כל כך מהר שהם מונחים זה על זה, ויוצרים מה שאנו מכנים הדהודים. מכיוון שאות השמע המקורי והאות המעובד מופרדים באלפיות השנייה בלבד, יש לנו אשליה לשמוע אותם בו זמנית.

הנה כמה פרמטרים חשובים שכדאי לזכור בעת הוספת reverb:

• גודל: זה מאפשר לך להחליט על גודל החדר שאתה רוצה לחקות. רווחים גדולים יותר מביאים להברדים ארוכים יותר ותמונת סטריאו רחבה יותר.
• עיכוב מראש: מחליט את משך הזמן שאחריו מתרחשת ההשתקפות הראשונה.
• ריקבון: מתקן את משך הזמן לפני שההשתקפויות מתחילות להתפורר.
• תדר ניתוק (גבוה): מ חיל מסנן מעבר גבוה החוסם כמות מוגדרת של אלמנטים בתדר גבוה. אם המיקס שלך נשמע מתכתי, נסה לנתק אלמנטים מטווח התדרים הגבוהים.
• תדר ניתוק (נמוך): מ חיל מסנן מעבר נמוך החוסם כמות מוגדרת של אלמנטים בתדר נמוך. אם המיקס שלך נשמע בוצי, נסה לצמצם מטווח התדרים הנמוכים כדי לתת יותר מקום לבעיטה ולבס שלך.
• מיקס (רטוב/יבש): זה מאפשר לך להחליט על כמות הצליל המקורי (אות יבש) והדהודים (אות רטוב) שאתה מאפשר בתערובת.
  

אפקט שמע זה הוא דרך מצוינת ליצור תחושת מרווח בתמהיל שלך ויכול לעזור לאחד את כל האלמנטים של השיר שלך. זה בדרך כלל עובד נהדר על שירה וגיטרות.

עיכוב

אפקט השמע העיכוב הוא טכניקת עיבוד שמע תוצרת אדם המאחסנת עותק של האות המקורי במדיום אחסון ומנגנת אותו כאשר הוא מוגדר על ידי המפיק. הנפוץ ביותר הוא עיכוב slapback, סוג של עיכוב שמנגן את ההשתקפות מיד לאחר הקלט המקורי.

הנה כמה פרמטרים שכדאי לזכור בעת הוספת עיכוב:

• משוב: זה מאפשר לך להחליט על מספר ההדים כמו גם את התהודה בין כל הד.
• זמן: הזמן שבין אות המקור להדו/הדים מרובים שלו.
• זמן X: זהו הערך שבו אתה משתמש כהפניה לקצב אפקט השמע העיכוב.
• תדר ניתוק: מגדיר ספקטרום תדרים שממנו מסנני המעבר חותכים את האלמנטים בתדר הגבוה והנמוך שאינם נמצאים בספקטרום המוגדר.
  

ניתן להשתמש באפקט השמע העיכוב כדי לדחוף אלמנט בחזרה בתמהיל או להעניק לו תמונת סטריאו רחבה יותר. אפקט שמע מבוסס זמן זה הופך את ההפקות למעניינות יותר על ידי הוספת מגוון קצבי והוספת עומק רב יותר לתערובת.

אפקטים של אפנון שמע

מקהלה

אפקט המקהלה הוא אפקט אפנון שמע המחלק את האות המקורי במעגל השמע למספר אותות, וכתוצאה מכך אות מעוכב מק הלה שמגיע מיד לאחר ומשנה את גובה האות היבש. זה מעבה את הטון ויוצר תחושה אפית.

למרות שמדובר בצלילי הכביסה המשמשים ביותר ויצירת שכבות תומכות בסביבת המיקס שלך, לאפקט המקהלה יכולות להיות מטרות רבות. אחת הדוגמאות הברורות ביותר היא איך זה יכול לגרום לגיטרה שלך להרגיש כמו "מקהלה" של גיטרות.

להלן מספר פרמטרים חשובים שכדאי לזכור בעת הוספת מקהלה:

• צורה: מג דיר את סוג צורת הגל המשמשת לווסת את האות המועכב.
• קצב: קו בע את התדר שבו מתנד התדר הנמוך מווסת את אות המקהלה.
• קיזוז עיכוב: קובע את הזמן באלפיות השנייה בין האות המקורי לאות המקהלה.
• משוב משתנה: יוצר חזרות מתפוררות של אות המקהלה. ככל שהערך גבוה יותר כך ישחקו יותר הדים בקו העיכוב.

אתה יכול להיות יצירתי מאוד עם אפקט השמע הזה. במקום לשכור עשרה חצוצרנים למקהלה, תוסף זה יחלק את אות השמע של החצוצרה שלך לכל מספר שתרצה וייצור את אותה חווית שמע. אתה יכול גם לעשות זאת על ידי הבאת הדים מרובים בו זמנית ללא כל עיכוב.

טרמולו

טרמולו הוא כאשר אותו תו חוזר על עצמו כל כך מהר שהוא יוצר אפקט מתנדנד סביבו. ניתן לייצר אפקט שמע זה גם על ידי הרכבת שני תווים בעלי צלילים שונים במקצת. גיטריסטים מייצרים אותו על ידי הזזת האצבע המנגנת על הצוואר למעלה ולמטה מהר מאוד, לעתים קרובות הם מתייחסים אליו כאל ויברטו. זה אולי נשמע אותו דבר לאוזניים האנושיות שלנו, אבל זה לא אותו דבר בתיאוריה. ויברטו משנה את גובה הצליל ואילו טרמולו משנה את עוצמת הקול.

ב - DAW פופולריים, טרמולו מושג על ידי שינוי משרעת הצליל באמצעות תוספים. אתה יכול כמעט להוסיף טרמולו על הכל עכשיו, אבל ההבחנה עדיין חשובה. אפקט שמע טוב כמו ההקשר בו הוא מיושם.

להלן כמה פרמטרים חשובים שכדאי לזכור בעת הוספת טרמולו.

• קצב: קו בע את התדר שבו מתנד התדר הנמוך מווסת את אות הטרמולו.
• עומק: קו בע את כמות האפנון.
• שדה קיזוז: מגדיר את כמות התנועה שמאלה וימינה באפקט הטרמולו. התוצאה היא וריאציות טרמולו קטנות או גדולות.
• סנכרון: מסנכרן את מהירות האפנון עם הקצב של הפרויקט.
  

לפעמים אתה עלול להרגיש שפתק בקומפוזיציה שלך אינו משרת שום מטרה, או שהוא אינו נוכח מספיק. נסה טרמולו באותו תו וראה כיצד הוא ממלא אותו בקצב.

פלנג'ר

אפקט השמע של הפלנג'ר מעתיק את הקלט שלך ויוצר גרסה מאוחרת של האות שמנגנת שלב מעט החוצה. זה מייצר את הרושם שהשמע המוקלט מופעל פעמיים, האחד מעט איטי מהשני.

לאפקטים האודיו של המקהלה והפלנג'ר יש אותם פרמטרים חשובים:

• צורה: מג דיר את סוג צורת הגל המשמשת לווסת את האות המועכב.
• קצב: קו בע את התדר שבו מתנד התדר הנמוך מווסת את אות המקהלה.
• קיזוז עיכוב: קובע את הזמן באלפיות השנייה בין האות המקורי לאות המקהלה.
• משוב משתנה: יוצר חזרות מתפוררות של האות המעובד.
  

פלנגינג נזקף לז פול המפורסם, שחשב לנגן הקלטות בשתי קלטות ולתמרן את מהירותם.

פייזר

אפקט השמע של הפייזר הוא מעבד קול המייצר מסנני מעבר גבוהים בצורת פסגות בספקטרום התדרים, לחיתוך אלמנטים גבוהים בפס התדרים. זה יוצר חתכים בטווחי התדרים הגבוהים ומווסת אותם למעלה ולמטה לאורך האודיו.

אפקט השמע הזה היה מפורסם מאוד במוזיקת פאנק, מכיוון שהוא הלך נהדר עם הריפים של הז'אנר. זה גם עובד נהדר עם חלקים סביבתיים איטיים של שיר.

להלן מספר פרמטרים חשובים שכדאי לזכור בעת שימוש בפייזר:

• מהירות: שול ט במהירות בה מווסתנים החתכים במסנני מעבר הרצועה.
• משוב: מגדיר את כמות האות בשלבים שיועבר בחזרה למעגל השמע הפאזה.
• רוחב: קו בע את טווח התדרים שבו מסנני מעבר הרצועה יטאטאו דרכם.
• אות יבש/רטוב: שולט בכמות האות היבש והאות השלבי (הרטוב) שברצונך לאפשר בפלט.
  

אפקט השמע של הפייזר הוא אפקט ייחודי מאוד להוסיף ליחידות האפקטים שלך. זה מוסיף אופי לתווים בודדים כדי ליצור צורה כלשהי של תנועה מסתחררת בצליל שלך.

אפקטים אודיו ספקטרליים

פאנינג

פאנינג הוא פעולת הפצת אות השמע בשדה סטריאו עם פקדי פנורמה. זה יכול לגרום לצלילים להיראות שמגיעים ממקומות שונים בספקטרום השמע השמאל-ימין, ולכן יוצר יותר מקום ורוחב בתמהיל.

אפקט השמע הזה יוצר הרבה דינמיקה מעניינת בשיר, כמו כשאתה שומע כמה צלילים נכנסים מאוזן אחת ונוסעים במוח שלך כדי לעבור סוף סוף לאוזן השנייה שלך. פאנינג פתח את הדלת ליצירתיות רבה בקרב המפיקים.

יש רק פרמטר חשוב אחד בפנינג, וזה כפתור הפניה עצמו. כפתור השולט במסנני שמע, כדי להשתיק את הצד הסטריאו של ספקטרום השמע שאינו כלול בפנורמה שנבחרה. אז אם אתה מ זיז את השמע שלך לצד ימין של הסטריאו שלך, מסנני השמע לא יאפשרו לשום צליל להגיע מהרמקול השמאלי שלך, עד שתזמין אותו לעשות זאת.

שוויון.

השוואת היא טכניקת ייצור השולטת על עוצמת הקול בספקטרום תדרי השמע. אנו יכולים להשוות או לסנן לחלוטין (נפח 0) על ידי ירידה/העלאת עוצמת הקול של תדרים מסוימים או אפילו טווח תדרים.

השוואת היא המפתח לתערובת טובה, היא יוצרת מרחב למכשירים לנשום ולהישמע ללא הפרעה ממכשירים אחרים. זה משפר את חווית הסטריאו מכיוון שכל צליל נמצא במקומו, אם משווה היטב כמובן.

באופן עקרוני, הבעיטה והבס מקבלים את טווח התדרים הנמוכים בגלל שהצליל שלהם מורכב בעיקר על ידי אלה. הגיטרה והמפתחות הם מכשירים בטווח תדרים בינוני-גבוה יותר, בעוד השירה תלויה בסוג. ברור שקולה של סופרן לא יהיה שווה כמו של בריטון.

כיום, אקולייזרים מגיעים בצורה של תוספים חזותיים שבהם אתה יכול לראות את התדרים שאתה מסנן. תוספת נהדרת לכלי סטודיו.

אפקטים אודיו דינמיים

דחיסה

קיצור לדחי סת טווח דינמי, זהו עיבוד אותות שמע השומר על עוצמת קול יציבה לאורך האודיו, על ידי הגברת צלילים שקטים והחלשת צלילים חזקים. כאשר משתמשים בו עם מגביל זהו הכלי המושלם לשליטה בטווח הדינמי של האודיו שלך.

אפקט שמע זה מסייע בליטוש הרצועה שלך ויוצר הומוגניות. זה לוקח אזור שמע מפוזר ומקרב את החלקיקים בחלל.

להלן מספר פרמטרים חשובים שכדאי לזכור בעת דחיסה:

• קצב: קובע את כמות הפחתה/הדחיסה של עוצמת הקול או בשתי מילים את הטווח הדינמי.
• סף: קו בע את ערך קלט הקול ב- dB שממנו המדחס מתחיל להיכנס פנימה. כל דבר שמתחתיו לא יושפע.
• התקפה: קובע כמה מהר הדחיסה מפחיתה את עוצמת הקול ברגע שהקלט מגיע לסף.
• שחרור: קובע כמה מהר המדחס מתנתק לאחר שהוא הפחית או הגדיל את עוצמת הקול.
• רווח: מוסיף נפח מסוים לפלט כדי לפצות על הפחתת הרווח הנובעת מדחיסה.

דחיסה חשובה מאוד כיום בתעשיית המוזיקה. מסלול לא קוהרנטי כבר לא מקובל, ובכך הופך את הדחיסה לחובה בכלי הסטודיו שלנו.

עיוות

בתיאוריה, אפקט העיוות הוא כל סוג של שינוי בצורת גל השמע. במוזיקה, הסוג הנפוץ ביותר של עיוות מופק על ידי הוספת רווח רב לאודיו שלך. בכך אתה יוצר תחושה מטושטשת או גסה למכשיר החשמלי שלך.

גם עיוות לא רצוי קיים. זה כאשר לאות שמע מטבעו יש כניסות שיא עם רמות גבוהות מדי מכדי שמרכיבי המערכת יוכלו להתמודד איתן. לכן חלקים מהאות הולכים לאיבוד, ויוצרים צליל מעוות.

עיוות לא רצוי דיגיטלי ואנלוגי קורה כאשר האות חזק מדי לסף המערכת בו הוא משחק. ברוב ה- DAW זה 0 Dbs וכאשר הוא נצמד, כל האות הנכנס על גבי 0Dbs הולך לאיבוד. אנחנו קוראים לזה גזירה.

עם זאת, כאשר משתמשים בו כראוי עיוות יעשה פלאים לצלילים החשמליים שלך.

להלן מספר פרמטרים חשובים שכדאי לזכור בעת שימוש בעיוות:

• כונן: מג דיר את רמת הרווח עבור האות המעוות. יותר מדי והאותות שלך מתגברים יתר על המידה.
• טון: משמש להחלקת העיוות על ידי הוספת גוון טעים אליו.
• פלט קובע את כמות האות המעוות בפלט הסופי שלך.
  

עיוות הוא הפלא של אפקטים אודיו בכל הנוגע לז'אנרים כמו הארד רוק, אינדי רוק ומטאל. לא הייתה תחושה אפית לסגנונות האלה אלמלא עיוות.

פילטרים

מסנני שמע מפחיתים את עוצמת הקול של תדרים מסוימים מעל או מתחת לסף הנקרא תדר החיתוך. מסנני שמע המחלישים תדרים נמוכים נקראים מסנני מעבר נמוך, ואלה שמחלישים תדרים גבוהים נקראים מסנני מעבר גבוה.

מסנני שמע מגיעים בשלושה סוגים בהתאם לצורתם ולשיפוע שלהם:

• מסנ@@ ני מעבר גבוה: תנו לתדרים מעל תדר הניתוק לעבור, ולהפחית את מה שנמצא מתחת.
• מסנ@@ ני מעבר נמוך: תנו לתדרים מתחת לתדר הניתוק לעבור, ולהפחית את מה שמעל.
• מסנ@@ ני מעבר פס: תנו לתדרים הכלולים בפס התדרים המוגדר לעבור, וחתכו את כל מה שנמצא מעל ומתחת.
  

ההגדרות החשובות ביותר במסננים הן התהודה, המגזימה את פס התדרים סביב הניתוק, וערכי הניתוק המוגדרים לקביעת סף.

מסקנה

אפקטים אודיו צריכים להיות בין כלי הסטודיו העיקריים שלך. ככל שתלמד עליהם יותר ותעמיק את הבנתך אליהם, כך נקודת המבט המוסיקלית שלך תהיה רחבה יותר. לפעמים הפקה פשוטה עם אפקטים אודיו נכונים יכולה ליצור מוזיקה גאונית, והפקה מורכבת עם אפקטים אודיו שגויים יכולה להיות לא נעימה. אז אל תתביישו, צללו עמוק יותר בנושאים האלה, ויום אחד תמצאו את הצליל שלכם.