Előfordult már veled, hogy csak azért adtál hozzá mély hangszereket a zeneszámodhoz, hogy aztán egy tompa, zavaros hangzást hallgass vissza? Lehet, hogy egy zavaros keverés miatt szenved. Még a legtapasztaltabb producerek is szenvedhetnek a sáros hangzástól, és bár ez a probléma kihívást jelenthet, semmi olyan, amit ne lehetne egy kis gyengéd szeretettel és gondoskodással orvosolni.

Ha a keverésed sárosan hangzik, akkor a legjobb helyre jöttél. Az alábbiakban definiáljuk a sáros hangzást, megosztjuk, hogyan javíthatod ki a sáros keverékeket, és megosztunk néhány tanácsot, hogyan kerülheted el a sáros keverékeket a jövőben. Ugorjunk bele!

Mit jelent a "sáros" a zenében?

Szóval, mit jelent pontosan az, amikor valaki azt mondja, hogy a "mix sárosan hangzik"? Általánosságban a "sár" az alacsony középfrekvenciás tartomány, azaz nagyjából a 200-500 Hz-es tartomány túlterhelését jelenti a frekvenciaspektrumon.

Ez egy általánosabb kifejezés is lehet, amelyet egy tompa, felhős hangzás leírására használnak, amely megnehezíti a keverékben lévő hangok értékelését, mintha egy takarót terítenének a hangok fölé. A suta keverésekből hiányzik a tisztaság, és nem képesek kiegyensúlyozott dinamikai tartományt bemutatni. Ehelyett az egész keverék kissé élettelennek tűnik, és a problémás frekvenciák uralkodnak.

Rengeteg módja van annak, hogy az otthoni stúdióban a felvétel, a gyártás és a keverés során javítsa a zavarosságot.

Mi okozza a sáros hangzást?

Ha a keverékei sárosnak tűnnek, fontos megérteni, hogy mi okozhatja a sáros frekvenciákat. Így képes leszel kiküszöbölni a sáros hangzást, mielőtt túl sok energiát és időt fordítanál arra, hogy visszafejtsd a keverésedben. Íme néhány kulcsfontosságú tényező, amely hozzájárulhat a sáros keveréshez:

Gyenge felvétel

A hangmérnökök túl gyakran elfelejtik, hogy a zenekeverés a felvételi folyamattal kezdődik. Ha az énekes mikrofonja túl sok középtartománybeli frekvenciát vesz fel, már a kezdetektől fogva zavarosnak tűnhet a hangzás. Ezért elengedhetetlen, hogy alaposan ismerje az egyes berendezések frekvenciaválaszát.

A mikrofon megfelelő elhelyezése azt is megakadályozhatja, hogy feleslegesen alacsony frekvenciákat vegyen fel egy adott hangszer esetében. Az is segít megérteni, hogy a fülünk a magas frekvenciákat hangosabbnak érzékelheti a hangkészítési folyamat során.

Megfelelő hangkezeléssel pontosabb képet kaphatunk a mélyközépekről a felvétel során, de ne hagyatkozzunk csak a fülünkre. Gyakran egy spektrumanalizátor használata segíthet átlátni a dal egyensúlyát a teljes frekvenciatartományban, hogy szükség szerint pontosan irányíthassa a felvételt. Az olyan kiegészítők, mint az előerősítők vagy effektpedálok túlzott használata szintén felhalmozódáshoz vagy extra mélyhangokhoz vezethet, ezért győződjön meg róla, hogy csak a legszükségesebbeket használja fel egy adott számhoz.

Alacsony középfrekvenciák

A zavaros keverés nagy része arra vezethető vissza, hogy túl sok hang foglalja el a frekvenciaspektrum alsó középső részeit. Ezt a területet köztudottan nehéz keverni, különösen azért, mert az alsó középhangok olyan elemeket tartalmazhatnak, amelyek elengedhetetlenek a dal teljes szerkezetéhez, mint például a basszus és a kick.

Fordítson különös figyelmet minden olyan hangra, amely ugyanabban a 200 és 500 Hz közötti frekvenciatartományban található. A mély középhangok túlzott felhalmozódása elnyomhatja a keverék többi részének dinamikáját és tisztaságát.

Nincs elég hely a mixben

Lehetséges, hogy a keverésed egyszerűen azért zavaros, mert túl sok hangszer vagy alacsony frekvencia van a keverésedben. Minden sáv a felvételeden egy új dinamikát, dallamot, vagy ritmust kell hozzáadni a keveréshez. Ha egyszerűen nem hallható, akkor egyáltalán nem kell ott lennie. Helyezze előtérbe a keverékben a teret a telítettséggel szemben.

Helytelenül kiegyensúlyozott keverékek

Ne felejtsük el, hogy a keverés során az egyik legerősebb eszköz a fader. Néha a suta keverések a sávok általános kiegyensúlyozatlanságának tudhatók be. Mivel a mélyebben álló hullámokat nehezebb lehet hallani, logikus, hogy ezeket a hangokat a szükségesnél nagyobb hangerőre helyezzük, hogy túlkompenzáljuk őket.

A hatások túlzott használata

Könnyű elragadtatni magunkat a hanghatásokkal. Ugyanakkor a pluginek túlzott használata fázisproblémákhoz, torzításhoz és hallható zavarokhoz vezethet. Lehet, hogy azon kapja magát, hogy effekteket használ, hogy visszacsinálja egy másik hibáját. Ha kétségei vannak, tegyen egy közeli keresést, hogy azonosítsa a keresést a sár. Kerülje meg az egyes effekteket egyenként, és győződjön meg róla, hogy a láncban lévő minden effekt inkább tisztaságot ad hozzá, mintsem elveszi azt.

Hogyan javítsuk a suta hangzást a mixekben?

Hogyan javíthatod ki a sáros hangzást, ha az már beépült a mixedbe? Íme néhány kulcsfontosságú módszer, amellyel eltávolíthatod a sarat az egész keverésből anélkül, hogy veszélyeztetnéd az elrendezésedet.

Keresse meg a sár forrását

Először is azonosítani kell a sár forrását. Használhat olyan eszközöket, mint a spektrumanalizátor, grafikus EQ, vagy egyszerűen csak a fülét, hogy megtalálja, mi az, ami a keverékben zavaró. Onnan kezdve finomhangolja ezeket a sávokat, hogy eltávolítsa a hangzavart. Vágja ki a felesleges frekvenciákat, effekteket, és dolgozzon a problémás sávok és a munkamenet többi része közötti egyensúlyon.

Azt is szüntesse meg, amire egyáltalán nincs szüksége. Néha az a legjobb módja a keverés tisztaságának megteremtésének, ha egy lépést hátrébb lépsz, és eltávolítod azokat a hangokat, amelyek nem szolgálják a dal egészét.

Az EQ a megmentő

A korrekciós EQ kiválóan alkalmas lehet a keverékben lévő sár eltüntetésére. Az aluláteresztő szűrő használata a közép- és magas frekvenciájú sávokon kivághatja a zűrzavart, hogy az alsó középtartomány a lehető legtisztább legyen. Ezenkívül egy pásztázó EQ-val kivághatja az énekhangok és más sávok dübörgését. Csak arra ügyelj, hogy ne vidd túlzásba.

Általánosságban elmondható, hogy ha egyszerre több mint 3dB-t kell csökkentenie, akkor valószínűleg vissza kell mennie és újra kell vennie a sávokat.

Dolgozz az egyensúlyodon

Néha egy rossz elrendezés önmagában is felesleges frekvenciákat és sarat hozhat létre a keverékben. Ezért gondoljon a dalok egyensúlyára. Van-e basszus kiegyensúlyozatlanság a keverés többi részéhez képest? A kickdobod túlságosan erősen versenyez a basszushangszerekkel?

A fader önmagában is hatékony eszköz, így a szintek egyszerű csökkentése vagy ízlés szerinti beállítása kevesebb sarat eredményezhet. Használhatsz olyan módszereket is, mint az oldalláncos kompresszió, hogy segíts a basszusdob vagy a kick hallatán, hogy ne kelljen túlkompenzálnod a hangerőt.

Az is lehetséges, hogy a magasabb frekvenciájú hangszerek túl hangosak. Jó ötlet meghallgatni egy referenciasávot, hogy lássuk, hogyan hangzanak a különböző frekvenciatartományok egymáshoz képest. Könnyen előfordulhat, hogy a produkció és a keverés során elragadtatod magad a hangerővel, de az egyensúlyon való munka nem csak a master buszodnak biztosít több hangteret, hanem egy gyors gombfordítással a zavarosságot is orvosolhatod.

7 módja a sár elkerülésének a keverékeidben

Végső soron, amikor a keverékekben lévő sár csökkentéséről van szó, a legjobb módszer, ha már a kezdetektől fogva kiküszöböljük azt. Íme néhány dolog, amit a felvételek és a dalok készítése közben tehetsz, hogy kijavítsd a sárosságot, és jobb dalokat készíts.

1. Adjunk hozzá alacsony véget takarékosan

2. Kerülje a túl sok effektust vagy a pásztázást a sár tartományon belül

3. Teret teremteni, mielőtt még többet hozzáadnánk

4. Dolgozz a Kick és a Bass közötti egyensúlyon

5. Ellenőrizze az analizátort

6. Válassza ki, amire nincs szüksége

7. Referenciasáv használata

1. Adjunk hozzá alacsony véget takarékosan

A mixed mélyhangjainak feltöltéséhez nem kell sok sávot használnod. Próbáld meg minél jobban korlátozni magad ebben a tartományban, hogy már a kezdetektől fogva csökkentsd a sarat.

2. Kerülje a túl sok effektust vagy a pásztázást a sár tartományon belül

Az alsó tartományban lévő sávok amúgy sem hangzanak a legjobban sok effekttel vagy hangpásztázással, és ha túlzásba viszed ezen a területen, könnyen sárba kerülhetsz. Az effekteket takarékosan használd, mivel a mélyebb hangok önmagukban is sok helyet foglalnak el a keverésben.

3. Teret teremteni, mielőtt még többet hozzáadnánk

Az egyik legnehezebb dolog a zenélés során megszabadulni valamitől, amit megalkottál. Ez azonban producerként és hangmérnökként is az egyik legfontosabb készség, ezért szoktasd magad hozzá. Mindig kérdezd meg magadtól, hogy van-e valami, amit el tudsz venni, mielőtt újabb számokat próbálnál hozzáadni a mixedhez. A végső cél egy teljes keverés, amelyben a sávok között sok tisztaság van.

4. Dolgozz a Kick és a Bass közötti egyensúlyon

Mivel a kick és a basszus gyakran ugyanazt a frekvenciatartományt használja az alsó középtartományban, az egyensúlyozásuk nehézkes lehet. Tegyen tudatos erőfeszítést annak eldöntésére, hogy mely részek melyik szakaszokban fognak ragyogni. Használhatsz korrekciós eq-t is, hogy eltávolítsd azokat a frekvenciákat, amelyekre egyik sávban sincs szükséged. Az oldalláncos kompresszió segíthet a két elem közötti egyensúly kialakításában, amennyiben a hangzásbeli kontextusnak van értelme.

5. Ellenőrizze az analizátort

Használja a rendelkezésére álló eszközöket. A fülünk sajnos nem mindig a legmegbízhatóbb narrátor, ezért mindenképpen használjon spektrumanalizátort a master buszon, hogy ellenőrizze a frekvenciaegyensúlyt. Az is jó ötlet, ha grafikus EQ-t használsz az alacsony középfrekvenciás hangokon, hogy szükség esetén pontosan beállíthasd az egyensúlyt.

6. Válassza ki, amire nincs szüksége

Az egyik legjobb tipp az EQ használata a felesleges frekvenciák kiküszöbölésére. Például a hi-hat-od termelhet némi mélyhangot, még akkor is, ha ez a hallgató számára nem nyilvánvaló. Nyugodtan használj magas passzusú szűrőt az ilyen hangoknál, amelyek feleslegesen elhomályosíthatják az alsó középhangokat.

Ugyanígy használhatsz aluláteresztő szűrőt a mélyebb hangoknál, hogy minden sávodnak legyen saját helye a keverésen belül. A zene keverése és maszterizálása során a kevesebb gyakran több.

7. Referenciasáv használata

Még ha órákat töltöttél is a keveréssel, az nem feltétlenül jelenti azt, hogy megfelelően végezted el. Nem titok, hogy a fülünk idővel természetesen elfárad, ezért segíthet, ha keverés közben szüneteket tartasz, hogy ne tedd tönkre a zeneszámodat. Lehet, hogy amikor visszatérsz, azt veszed észre, hogy a basszusgitár vagy más hangszerek hangja felett nem hallod a többi hangszert a mélyközépen.

Az is hihetetlenül hasznos, ha használsz egy referenciasávot. Így megtapasztalhatod, hogy milyen a csiszolt egyensúly, és ezeket a tapasztalatokat a saját keverésedre is alkalmazhatod.

Ne feledje, hogy a sáros hangok kivágásának megtanulása a munkamenetben időbe telhet. Az alábbi stratégiák és a sok gyakorlás segítségével pillanatok alatt képes leszel tiszta mixeket készíteni. Boldog keverést!