コンサート、劇場公演、アリーナ・ショーの裏側には、そのすべてを実現するために不眠不休で働くプロのクルーがいる。これが舞台スタッフだ。彼らはタレントのようにスポットライトを浴びることはないかもしれないが、照明のリギング、ケーブルの引き回し、機材の積み込み、そしてあらゆる技術的な細部がスムーズに行われるようにするのは彼らなのだ。
彼らの仕事は観客には見えないことが多いが、彼らがいなければショーは進行しない。もしあなたが舞台係になる方法に興味があるなら、私たちがお手伝いします。
このガイドでは、舞台係の仕事内容、舞台係の仕事に採用されるために必要なスキル、仕事を始める方法、考慮すべき資格、そしてバックステージでの仕事を生涯のキャリアに変えたい場合の道筋を具体的に説明する。
舞台監督の仕事とは？
舞台係は、ライブ・ショーの技術的要素の多くを担当します。トラックの荷降ろしから、照明、音響、艤装、ビデオ、舞台美術の管理まで、舞台裏ですべてが機能するようにすることで、パフォーマーが表舞台で輝けるようにするのです。
典型的な仕事には、機材の搬入、ライザーの設置、ケーブルの引き回し、トラスの組み立て、照明や音響機材のリギングなどがある。ショーの最中には、フォロースポットの操作、キューコールの補助、技術的な問題のトラブルシューティング、小道具の交換や舞台装置のリセットのために待機することもある。
イベントが終わると、セットを撤去し、すべてをトラックに積み込む。
舞台係は、舞台監督、制作クルー、音響・照明デザイナー、出演者と密接に仕事をします。コミュニケーションとタイミングが重要で、特にライブでプレッシャーのかかる仕事をするときはなおさらです。
劇場、コンサート会場、コンベンションセンター、フェスティバル、国内・海外ツアーなど、あらゆる環境で舞台係が働いています。
ほとんどの場合、あなたは大きなチームの一員です。プロダクションの一員であるあなたが常に指示を出すわけではありませんが、物事を実際に遂行するのはあなたです。指示に従い、素早く適応し、肉体的に厳しい仕事をこなせることが必須です。
必須スキルと特徴
重い機材を持ち上げる体力は、ほとんどのステージハンドの仕事において重要な要素ですが、それだけではありません。ライブ・プロダクションを円滑に進行させるための幅広い技術的・専門的スキルも習得する必要があります。
核となるのは技術的なノウハウだ。リギング・システム、電気機材、電動工具、照明ボード、音響コンソールなどに関する実務的な知識が必要になる。ここでは理論よりも実地経験がものを言うことが多い。舞台係には、トラブルシューティングを行い、機材を効率的に操作することが求められます。
もうひとつの譲れないスキルは安全意識だ。重いものを持ち上げたり、電気を使ったり、はしごや足場に登ったり。常に注意を怠らず、安全プロトコルに従うことが、あなたとあなたのチームを守ることになる。
もちろん、肉体的にいかに過酷な仕事であるかを語らないわけにはいかない。長時間立ちっぱなしで、ステージやアリーナを何度も持ち上げたり、曲げたり、機材を運んだりすることが予想される。想像を絶するような体力とスタミナが試されることは間違いないので、体調管理がカギとなる。
頭をシャープに保ち、体調を整えることも同様に重要だ。ペースの速いクルーについていくには、コミュニケーション能力と協調性が必要です。ライブ・ビジネスでは、タイミングがすべてです。指示に正確に従い、その場での変更に対応し、怒ったり慌てたりすることなく他の人とうまく仕事をする必要がある。
また、この仕事は、キャリアを通じて次から次へとショーを渡り歩く可能性が高いため、あなたを雇った人たちに良い印象を与え、再雇用したいと思ってもらえるようにしたいものだ。早めに。礼儀正しく。エゴを持ち込むな。
舞台スタッフの一般的なエントリールート
舞台係になるのに正式な学位は必要ないが、技術的なバックグラウンドがあると役立つ。多くのプロは、テクニカルシアター、音楽技術、音響工学、ツアープロダクション、あるいは一般的な電気技師のプログラムを学びます。このレベルの知識があれば、照明装置、電力負荷、信号の流れを扱う際に有利になります。
実地経験を積むには、見習い制度や組合ルートが一般的だ。IATSE（International Alliance of Theatrical Stage Employees）は、体系的なトレーニングを提供し、経験豊富なクルーチーフの下で実際のショーに携わる機会を提供している。
リギング、アリーナ・リギング、エンターテイメント・エレクトリックの資格を提供するETCP認定（エンターテイメント・テクニシャン認定プログラム）と提携しているプログラムもある。高所での作業や高電圧機器の取り扱いを希望する場合は、この資格を取得していることを証明する必要がある。
学生や始めたばかりの人は、学校の演劇や地域の制作、地元のクラブなどでボランティア活動をしましょう。これらは、筋肉を鍛え、実践しながら学ぶための、プレッシャーの少ない素晴らしい方法です。
また、派遣会社やイベント・スタッフ会社を通じて、短期間の仕事を探すこともできる。このような会社は、コンサート、見本市、企業イベントのスタッフを務め、持ち上げ、聞き、学ぶことができる有能な人材を常に求めています。
組合員数
北米では、IATSE（International Alliance of Theatrical Stage Employees）が舞台従業員の主要組合である。各地域の支部に加入することで、映画、演劇、放送、大規模なツアーなど、より高賃金で安定した仕事への道が開ける。組合員はまた、団体交渉、法的保護、継続的なトレーニングへのアクセスなどの恩恵を受けることができる。多くの都市では、高級プロダクションはIATSEを通じてのみ雇用している。
米国以外でも、同様の役割を果たしている団体がある。イギリスのABTT（Association of British Theatre Technicians）や、ヨーロッパやオーストラリアのさまざまな地域の業界団体が、裏方労働者のためのトレーニングやネットワーク作り、サポートを行っている。
組合の仕事は賃金が高いという事実だけでなく、組合に加入していることはエンターテインメント業界における能力、コミットメント、信頼性を示すものでもある。
舞台監督になることは自分に合っているか？
飛び込む前に、"ライフスタイルに合っているか "を問う価値がある。クリエイティブ業界のほとんどの仕事と同じように、舞台係は9時から5時までの仕事ではない。午後4時から午前2時まで、重いものを持ち上げ、夜遅くまで働き、膝と忍耐力が試される搬出作業もある。ハシゴを登ったり、ライザーの下をくぐったり、雨の中で機材を運んだりすることもある。週末は休みか？ありえない。ツアークルーは一度に何週間も移動することもある。
しかし、多くの人にとって、その見返りは本物だ。文字通り、そして感情的にも、何か電気的なものの一部になれるのだ。ショーが生き生きと動き出すのを見るのはスリルがあるし、自分の手がそのショーを作り上げるのに役立ったことを実感できる。クルーは第二の家族となり、舞台裏での雑談や道中の話を共有する。特にコンサートや企業イベントのクルーの場合、出張はしばしば仕事に組み込まれる。
企業イベントは、副業としてコンサートを続けながら安定した収入を得ることもできる。給料は安定しているし、うまくバランスを取れば、仕組みと楽しみの両方を手に入れることができる。
プレッシャーの中で成長し、技術的なパズルを楽しみ、決して見ることのないスタンディングオベーションのために汚れることを気にしないなら、舞台係の生活は完璧なバックステージパスかもしれない。
最終的な感想 - 経験を積んで舞台係の仕事を見つける
舞台係はライブ・エンターテインメント業界の屋台骨である。音楽ライブや演劇プロダクションの技術的な側面を理解し、効果的なコミュニケーションの取り方を熟知し、音響システム、舞台照明、クルーメンバーなどに問題が発生した場合、その場で問題解決できるスキルを持つのが優秀なスタッフです。
彼らがいなければ、ショーは実現しない。舞台係の仕事を探していて、まだ始めたばかりなら、地元の劇場でボランティアとして働くか、組合の見習い制度に飛び込むことから始めよう。これは、やってみることで学ぶ技術だ。
小さく始める。早目に現れる。鋭気を養う。時期が来たら資格を取る。クラブでのライブからアリーナツアーまで、ここには本物の道がある。
