誰でも音楽を作ることはできるが、誰もがプロモーションの技術をマスターできるわけではない。今日の音楽状況において、契約したアーティストがレコード契約を獲得するのは、何よりもファンベースによるところが大きい。自分の音楽を効果的にプロモーションするためにレコード契約が必要だと言っているわけではないが、レーベルを追い求めるにしても、少なくともある程度のプロモーションは自分で行う必要があることは言うまでもない。

今、レーベルを惹きつけるのは、あなたのプロモーション能力であって、その逆ではない。

アーティストとしての具体的な目標にかかわらず、シングル・リリースのプロモーション方法を学ぶことは、どのアーティストにとっても不可欠だ。

幸いなことに、我々はあなたが音楽ストリーミングプラットフォームをはるかに超えて拡張する聴衆を成長させることができるように音楽を促進する方法についての包括的なガイドをまとめた。

以下では、音楽プロモーションの基本、ターゲットとするオーディエンスへのアプローチ、そしてあなたの作品をできるだけ多くの人に届けるための、リリース日の効果的な準備方法について説明する。

音楽プロモーション入門

ほとんどの新人アーティストは、音楽プロモーションの世界に飛び込むことを恐れている。結局のところ、音楽を作ること自体に思いのほか長い時間とお金と労力がかかる。リリースの日を迎えること自体がゴールのように感じられることもある。確かに、マーケティングの世界に足を踏み入れなくても、自分の楽しみのために音楽を制作し、リリースすることはできる。

しかし、将来的にプロやセミプロのアーティストになるチャンスを得たいのであれば、アーティストとしての活動をサポートする販促物やコンテンツの作成に、相当かつ一貫した努力を払わなければならないだろう。

あるアカウントによれば、2025年には1日に 12万曲以上がストリーミング・プラットフォームに追加されるという。この果てしない曲の海を考慮すると、素晴らしい音楽を作るだけでは目立たないかもしれない。

しかし、綿密に計画されたプロモーション戦略は、少しの時間と労力をかけるだけで、あなたの知名度を上げ、次のリリースに新しいリスナーを惹きつけることができる。

あなたの音楽を新しいリスナーや潜在的なメディアに広めるための実行可能な戦略を紹介するが、時には純粋な実験が最良の戦略であることも忘れないでほしい。

目まぐるしく変化するメディアの状況は、アイデアを練り、試し、昨日の経験から少しずつ学びながら、明日もまた挑戦できる人に報いる。自分の音楽のプロモーションに関して言えば、最も価値のある資質のひとつは、一貫性と全体的な回復力だ。

歌から始めよう

陳腐な言い方かもしれないが、素晴らしい曲を持っていなければ、いくらマーケティングを行ったとしても、人々が有機的にその曲を聴くように説得することはできない。新人のインディーズアーティストは、できるだけ早くポートフォリオを構築し始めるために何かを世に送り出す必要があるのは確かだが、音楽業界は一貫したクオリティに必ず気づく。

マーケティングやプロモーションについて悩む前に、自分の曲が本当に良いものなのか自問してみよう。当たり前のことのように思えるかもしれないが、最も効果的なプロモーション戦略とは、本当にキャッチーで、楽しくて、素晴らしい曲であることによって勝手に宣伝効果を生み出すことができる曲を持つことだったりする。

ブランディング

真実は、アーティストが個々のブランドとして活動していることだ。ブランドとしてその考えを伝えるあなたの能力は、ファンがあなたの今後のリリースに興味を持ち、あなたがアーティストとして築き上げた世界に投資することを物語っている。いくつかの質問を覚えておくといいかもしれない：

• アーティストとしての私の仕事を象徴する色とは？
• どのようなビジュアル・スタイルが、私の音楽体験を高めてくれるのか？
• 自分のアートについて語るときの私のトーンは？もしアートプロジェクトが個人的な私という人間から切り離されているとしたら、アーティストとしての私のペルソナの個性はどのようなものだろうか？

すべてのミュージシャンは、自分の個人的な芸術に関して、ブランディングの面でどこまでコミットするかは自由だが、少なくとも、これらはすべて、あなたの音楽にまつわるエコシステムを作りながら考慮したい要素だ。

ターゲットオーディエンスの定義

ブランドを構築する際には、誰のための音楽なのかを明確にすることに時間をかけなければならない。次のような質問を自分に投げかけてみよう：あなたのファンが好きそうな似たようなアーティストは？人々はどのようにあなたの音楽を聴くのが好きか？あなたの音楽のための理想的な編集Spotifyプレイリストは？

あなたの音楽に興味を持ってくれそうな人を絞り込むことは、ファンターゲットを見つけ、あなたのアートのためのまとまったエコシステムを作る上で非常に役立ちます。音楽だけでなく、最高のアーティストは、ファンに没入感のある体験を提供するための世界構築に長けている。

シングル・リリースのプロモーション方法

音楽プロモーションについて注意すべき点は、継続的なプロセスとして行うのがベストだということだ：多くのアーティストがリリース日だけに集中しているのは間違いなく重要なことだが、強いアーティストは積極的にリリースしていない時でも聴衆を惹きつけている。

したがって、以下に挙げるヒントやコツは、リリース当日に特に重要であるが、理想的には、あなたのプロセスの継続的な一部となるように適応されるべきであることを理解してください。

シングルをリリースするまでのプロモーション期間は？

シングルのプロモーションに関しては、しっかりとした計画を立てるべきだが、理想を言えば、リリース後にリスナーがチェックできるよう、プリセーブ・リンクを用意するまではシングルのプロモーションをすべきではない。

今日の音楽状況において、誰かの注意を引くことは十分に難しいことであるため、リスナーを新曲に直接誘導する、あるいはプリセーブを獲得するなど、プロモーション活動がアクションに結びつくようにしたい。

プリセーブリンクは、あなたの曲をリリースする前に保存するオプションをファンに提供し、あなたの曲がドロップされるとすぐに早期アクセスや確実な試聴ができるようにします。限定コンテンツやその他のグッズをアンロックするために、一定数のプリセーブを達成するようファンに呼びかけましょう。

ビジュアル・アイデンティティの構築

現代の音楽シーンでは、多くの音楽が短い動画と組み合わせて消費されるため、アーティストとして強力なビジュアル・アイデンティティを持つことがこれまで以上に重要になっている。高価なものである必要はありませんが、あなたのYouTubeチャンネルに、あなたの音楽と対になった何らかのビジュアルを用意する必要があります。これは、歌詞ビデオであったり、本格的なミュージックビデオであったり、あるいは、あなたの芸術がどのような音で、どのような感じなのかというトーンを設定するのに役立つ単なるビジュアライザーであったりする。

リールとTikToks

今日の音楽状況において、ショートフォーム動画は必須だ。新しい音楽は、TikTok、YouTube、Instagramのショートフォームコンテンツで定期的にプロモーションする必要があります。

キャンバス

Spotifyのようなプラットフォームには、ビジュアル・コンポーネントが含まれていることをお忘れなく！3～8秒のキャンバスをアーティスト用にSpotifyにアップロードすれば、アプリ内であなたの音楽と一緒に再生されます。

ネットワーキングとコラボレーション

持続可能なコミュニティを築く最善の方法のひとつは、他のアーティストと一緒に創作活動を始めることです。あなたの音楽キャリアの過程で、協力者の幅広いネットワークを構築することが不可欠なので、できるだけ早く始めましょう！他のミュージシャンに声をかけて、ソーシャルメディア戦略や共作曲についてブレインストーミングをしたり、ビジュアル制作を助け合ったりしましょう。

オンライン・デュエットとコンテスト

ファンや仲間のミュージシャンを招待して、あなたの新曲のデュエットやリミックスを依頼すれば、発売日を過ぎても宣伝効果を高めることができる。ファンや腕のいいプロデューサーに、あなたのステムや新曲への早期アクセス権を提供し、あなたの将来の曲の公式リミックスを作ることを目的にすることもできる。他の人々をあなたのプロセスに巻き込む方法を見つけよう。

ネットワーキングの機会

もしあなたが、音楽の中心地がある都市に住んでいるなら、地元のネットワーキングの機会を活用しましょう！あなたのPROのアーティストや様々な機材会社のために開催されるイベントを探したり、地域のミュージシャンのために自分で主催することもできます。オープン・マイクは、他の地元のミュージシャンをどこで見つけられるかわからない場合に始めるのに最適な場所だ。

電子プレスキットの作成

その昔、EPK（エレクトロニック・プレス・キット）は、音楽ブロガーやレコード会社、その他の業界関係者に自分を売り込むために不可欠なものだった。EPKには、あなたのバイオグラフィー、音楽、連絡先情報が含まれ、通常は1ページのフォーマットで、あなたのアーティストとしての売り込みのようなものでした。

現在では、ソーシャル・メディアがあなたのポートフォリオとして機能しているため、正式なEPKは以前ほど必要ではない。リンク・イン・バイオを常に管理し、プレス関係者に送れるバイオを手元に置き、あなたの音楽を聴いてもらう最高のチャンスのためにソーシャル・メディア・プラットフォームで存在感を高めましょう。

音楽ブログとレビュー

音楽ブログやレビューは、かつてのようなものではない。キュレーションという点では今でも重要だが、キャリアを築くという点では、それらは重要ではない。とはいえ、ほとんどの音楽ブログでは、サイト自体に投稿ページや連絡先メールを見つけることができる。多くの音楽ブログは、Submithubのようなサービスに移行している。

どちらもブログの掲載を獲得するための正当な方法だが、その努力は新しいメディアに向けたほうがいいかもしれない。

あなたの音楽を宣伝するとき、リスナーとして新しい音楽を発見する方法を少し考えてみてください。それはTikTokやInstagramですか？信頼できるインフルエンサーの影響でしょうか？自己分析を使って、アーティストとしてどのようにプロモーション戦略を立てるべきかを明確にしましょう。

SEO最適化

ウェブ・プラットフォームを横断する伝統的な意味でのSEO最適化は、かつてほど重要ではないが、アーティストとしてのあなたのブランドに関連するハッシュタグやキーワードをいくつか用意しておくといいだろう。そうすることで、オーディエンスを計画的に絞り込むことができる。また、似たようなアーティストのバンド名のハッシュタグを使うことで、同じ志を持つファンにあなたの音楽を押し出すことができる。

Spotifyのリリース・レーダーとアルゴリズム・プレイリストに載る方法

独立系プレイリスト・キュレーターに連絡を取り、彼らのプラットフォームへの掲載について問い合わせることは確かに可能だが、Spotifyの公式アルゴリズム・プレイリストに関しては、リリース日を最優先しなければならない。

Spotifyは、SpotifyフォロワーのRelease Radarプレイリストに確実に送るために、リリース日の少なくとも1週間前に音楽をアップロードすることを推奨しています。Discover WeeklyやMixesなどのアルゴリズムプレイリストは、あなたのオーディエンスのリスニング習慣によってトリガーされます。

Spotifyの編集プレイリストに載るチャンスを得るには、Spotify for ArtistsにあるSpotifyの組み込みピッチツールを使う必要があり、理想的にはリリース日の少なくとも2週間前に提出すること。

発売日に何をすればいいのか？

おめでとう！ついに発売日に間に合いましたね。あなたのリンクイン・バイオが、曲自体への直接リンクや、該当する場合はビデオ・コンテンツへの直接リンクを含む最新のものであることを確認する時です。

例えば、リリース日の1週間後にミュージックビデオを公開するといった具合だ。

ドロップ日には、曲をバックにカバーアートを紹介したり、曲の短い動画を流したり、ニュースレターでファンに曲がリリースされ、聴けるようになったことを知らせたりと、あらゆるプラットフォームで何らかの投稿をすること！

曲が発表されてから何日も何週間も経ってから、その曲について投稿することで、勢いを維持しましょう。曲の内容がマンネリ化してきたと感じたら、別バージョンやアコースティックバージョンを作って、斬新な方法で聴衆にアピールすることで、スパイシーさを保つことができる。

シングル・リリースを発表するには？

というのも、現実には、あなたは孤独に何時間もかけて作品を作り上げ、リリース日に間に合えば、聴衆はあなたの作品を初めて体験することになるからです。自分の曲にうんざりするのは当然だし、曲作りに費やした労力に疲れ果ててしまうかもしれない。何をするにしても、この衝動に負けてはいけない！

あなたの曲がリリースされたら（あるいは、少なくともプレセーブページにリンクされたら）、あなたにとって最も理にかなった方法で、腰を落ち着けてプロモーションを始める時だ。

プロモーションの正しい方法はひとつではありません。上記でいくつかの戦略を紹介したが、基本的には、ソーシャルメディアを一貫して使い、魅力的な短い形式のコンテンツを作り、オーディエンスやアナリティクスに反応し、音楽を作り続けることに集約される！

自分の音楽を宣伝する最良の方法は、人生の他の重要な分野に手をかけながら、それを維持し続けることができる方法である。

音楽をリリースするときに役立つツール

ここでは、音楽を落とすときに役立つ無料・有料のツールをいくつか紹介しよう：

キャップカット

Premiere Proのようなフルサービスの編集プログラムが手元になくても、心配はいりません。CapCutのような無料サービスを使えば、スマートフォンで短い形式の動画やアセットを編集できます。

トーンデン

ToneDenは、主にFacebookとInstagramで、これらのプラットフォームのバックエンドを直接使用することから来る手間をかけずに、有料広告を実行できる簡素化されたプラットフォームです。このようなキャンペーンは、サービスにお金を払わなくても自分で行うことができるが、アーティストによっては、このプラットフォームの方が使いやすいと感じるかもしれない。

メールチンプ

信じられないかもしれませんが、ニュースレターを発行することは現代社会においても重要です。Mailchimpでは、最大500人まで無料でニュースレターを配信することができます。

レイロ

Layloは、美しい保存前ページを提供し、また、あなたの聴衆に直接到達するためにファンをテキスト化するオプションを提供するように構築されています。DistrokidのHyperfollowのような特定のディストリビューターは、サービスに含まれているプリセーブページを提供することを覚えておいてください。

カンヴァ

Canvaは、ポスター、アイコン、その他のビジュアルアセットを作成できるフリーミアムツールで、アーティストプロジェクトのプロモーションに使用できる。また、EPKやピッチデッキを作成することもできる。

アドビ・エクスプレス

Canvaと同様、Adobe Expressもまた、新曲を宣伝するアセットを作成するのに使えるコンシューマーフレンドリーなツールだ。また、Adobe Expressでビデオを編集することもできますが、これらの機能はこのプラットフォームでは新しいものです。

パトロン

ストリーミング・プラットフォームがアーティストに多額の報酬を支払っていないことは周知の事実だが、PatreonのようなDirect-to-Fanプラットフォームを利用すれば、「アラカルト」または購読料と引き換えに、ファンにBTSのコンテンツ、独占的な楽曲やオーディオ、その他のグッズを提供することで、その収入を補うことができる。

ウォーターフォール・リリース戦略を理解するシングルを積み重ねる

楽曲をどのようにリリースするかは、1曲をドロップするのか、あるいは楽曲がプロジェクトの広い文脈の一部なのかによって変わってくる。

一度に1枚のシングルをリリースし、EPやアルバムをリリースする準備が整うまで、次のシングルのリリースを重ねるウォーターフォール戦略を選ぶのが一般的だ。

例えば、"I Showed Him "という曲と、"He Showed Me "という曲があったとする。

例えば、すでに "I Showed Him "をリリースしたとしましょう。He Showed Me」をリリースする準備ができたら、「I Showed Him」（以前と同じIRSCコードを使用）と「He Showed Me」の両方を含むプロジェクトを立ち上げることができます。

適切に行われれば、ニューシングルが再生された後、前回のリリースからのストリームが引き継がれ、その曲が自動再生される。

曲のリリースに向けた適切な準備は、プロセスの重要な部分である

ストリーミング・サービスに自分の作品を載せるためのすべての作業を経た後にプロモーションを始めるのは気が引けるかもしれないが、現実には、プロモーション戦略を練ることが、自分の音楽を聴いてもらえるか、それとも発見されないかの分かれ目なのだ。

上記の戦略に加えて、プレイリスト・キュレーターに声をかけたり、プレイリスト・プッシュのようなサービスを試してみることもできる。しかし、時間をかけて潜在的なファンとの有機的で深いつながりを一から築くことが、持続可能なブランドを作る上で大きな違いを生む。

自分の仕事を宣伝することに関しては、必ずしも近道があるわけではない。しかし、良いニュースは、ソーシャルメディアや身近なコミュニティで優れたマーケターになるために十分な時間と献身があれば、多くの聴衆を見つけることはこれまで以上に簡単だということだ。

このガイドで、シングルのプロモーションの裏表を理解しやすくなっていれば幸いです。あなたの次の音楽リリースの裏側にある資料をまとめることを楽しんでください！