曲の終わらせ方:完璧なアウトロのための11のプロのアイデア

曲の終わらせ方:完璧なアウトロのための11のプロのアイデア 曲の終わらせ方:完璧なアウトロのための11のプロのアイデア

あなたはやり遂げた!最新曲のヴァースコーラス、そしておそらく耳を引くブリッジまで書き上げた。曲のエンディングを書き上げるときが来た。

幸いなことに、私たちはあなたの曲のアウトロを完璧にするための完全なガイドを、いくつかのジャンルの音楽の例とともにまとめました。以下では、あなたが完璧な方法で作曲を終えることができるように、試行錯誤を重ねた曲終わりのアイデアをいくつか紹介します。

歌のアウトロはなぜ重要なのか?

優れたソングライターなら誰でも、曲の始め方を知っていることは、曲の終わり方と同じくらい重要だと理解している。力強いアウトロはリスナーに良い印象を残し、最後のコーラスやブリッジのインパクトを和らげる(あるいは強調する)。優れた作曲は、各曲のセクションを効果的に活用し、全体を通してまとまりがありながらも魅力的なリスニング体験を生み出す。

私たちは、クラシックの基本的な曲で聴かれるテクニックを参考にして、曲作りのアウトロをたくさん作っています。多くの点で、あなたは自分の曲を、サビをクライマックスとする物語のように考えることができる。素晴らしい曲のエンディングは、落下アクションの役割を果たし、作曲のバランスを完全に整えます。

試してみたい11の曲のエンディングとアウトロの例

どのように曲を終わらせたらいいかわからない?ここでは、あなたの音楽制作の旅でインスピレーションを得るために、いくつかの例とテクニックを紹介します:

ハード・ストップ

曲の唐突な終わり方は、確かにもっと聴きたくなるものだ。カーリー・レイ・ジェプセンの『I Really Like You』というポップソングがその好例だ:

フェード・イット・アウト

曲によっては、その曲の持つエネルギー、雰囲気、そしてグルーヴをすべて残したまま終わってはならないものもある。フェードアウトは、ある曲を終わらせて別の曲に移行するのに最適な方法で、このテクニックはダンス・ミュージックで特に人気がある。シックの『Good Times』のアウトロでは、ダンス・グルーヴがゆっくりとフェードアウトしていくのが聴ける:

フック・バリエーションとアドリブ

多くのヴォーカリストは、曲のエンディングとして、メロディーのバリエーションをアドリブを交えて歌うことで、最後のコーラスのパーティーを盛り上げる。ホイットニー・ヒューストンの『I Wanna Dance With Somebody』は、曲全体を締めくくるこのテクニックを駆使した彼女のヴォーカル・テクニックと腕前を如実に示している:

次のアルバム曲の始まり

アルバムや大規模なプロジェクトの全過程を通じてリスナーを惹きつけておく方法のひとつは、アルバム・トラック間のシームレスなトランジションを作ることだ。オリヴィア・ロドリゴの『GUTS』の1曲目から2曲目への動きは、この曲の終わりを完璧に例示している:

最初のヴァースに戻る

一周回って、曲の最後に聴く歌詞が、曲の冒頭で経験した最初の歌詞であることがある。これはデミ・ロヴァートのヒット曲『Give Your Heart a Break』で完璧に表現されている:

インストゥルメンタル・メロディ

高揚感のあるインストゥルメンタルは、プロジェクトの次の曲に移行したり、曲の最後のコーラスに続いてインパクトを残したりする素晴らしい方法だ。レディオヘッドの『How to Disappear Completely』のアウトロで聴ける解離したインストゥルメンタル・サウンドは、このテクニックを完璧に示している:

ルバート

クラシック音楽用語でルバートとは、テンポを徐々に遅くしていくテクニックのこと。結論から言うと、これは最後のコーラスを駆け抜けた後、物事を締めくくるのに最適な方法である。コールドプレイの『サイエンティスト』のような一流曲では、テンポを遅くすることで、この曲の内省的でメランコリックな感じを強調している:

ソニック・ディコンストラクション

曲が徐々に混沌としてきたり、感情的なクライマックスを求めたりする場合、曲のエンディングを使って、渦を巻くようなめまぐるしい音の不協和音を作り出すと、かなり効果的だ。例えば、FKAツイッグの『Home With You』のエンディングは、かなり感情的なインパクトがあり、話し手が片思いに関してまだやり残したことがあるように感じさせる:

主な変更点

巧みに配置されたキー・チェンジは、曲のセクション間の完璧な切り替えとして、あるいはダイナミックな曲のアウトロを通してリスナーを運ぶ役割を簡単に果たすことができる。これは、マーヴィン・ゲイとタミ・テレルによる名曲『Ain't No Mountain High Enough』でも例外ではない:

最高の気分で締めくくる

マライア・キャリーの『Vision of Love』のエンディングを聴いた後、あなたは息をのむことだろう。この曲は、マライアの素晴らしいヴォーカル・リフによって、高音で終わるというテクニックを新たな高みへと引き上げている:

楽器減算

曲のエネルギーを冷ます方法のひとつは、音がほとんど残らないまで楽器を徐々に減らして曲を終わらせることだ。クラブ・クラシック『Calabria 2008』では、フル・ビートからベースとドラムだけになり、最後はヴォーカル・サンプル1つで終わる:

曲が終わるとき、どのコードを弾くべきか?

基本的なエンディング構成のコツに加え、コード進行の最後尾が曲のエンディングのどこに位置するかも考慮したいところです:

Iコード

最も調和のとれた曲の終わり方は、その曲のルート音またはルート・コードで終わることだろう。例えば、キーがハ長調なら、同じハのコードで曲を終えることができる。こうすることで、不協和音がなく、心地よい雰囲気になる。

VコードとIVコード

進行の最後を飾るのにふさわしいコードとしては、Vコードやドミナント・コード、IVコードなどがあります。Cメジャーのキーでは、Gメジャー・コードやFメジャー・コードになります。これらのコードは、選んだキーのルート音と自然に調和し、曲のエンディングを満足させるのに適しています。

その他のコード・エンディング

典型的なエンディングを必ずしも望まないとか、ピリオドや感嘆符よりもクエスチョンマークのような曲のエンディングにしたいとか。他のコード、特にキーに基づいた相対的なメジャーやマイナーを自由に試してみてください。

エンディングの作り方 よくある質問

あなたの音楽にインパクトのあるエンディングをつける準備はできていますか?よくある質問とその答えをご紹介します:

曲のエンディングは何と呼ばれていますか?

曲のブリッジと最後のコーラスの後には、アウトロと呼ばれる曲の最後のセクションがあります。曲のエンディングは、ジャンルやスタイル、特定の曲の背景にあるクリエイティブな視点によって大きく変わります。

曲の終わりをどうするか?

曲作りの好みに正解はありません。このガイドでは、次の曲作りのインスピレーションとなるような、10種類以上のアウトロのアイデアをご紹介します。

曲の最後をどんな音で締めくくりますか?

曲の終わりをどの音で締めくくるかは、呼び起こそうとする感情によって異なります。調和のとれた終わり方をしたいのであれば、ルート、5度、4度などの音を選ぶとよいでしょう。もっと伝統的でない効果を求めるなら、他の音も試してみましょう。

これで完成だ!このガイドが、あなたの次の曲で、冷たいエンディングを満足のいく締めくくりに変えるために必要なインスピレーションを与えてくれることを願っています。リスナーを曲の最後の一音までハラハラさせるために、これらの様々なテクニックを試して楽しんでください。

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